View allAll Photos Tagged COMPOSITOR

Criolo

Cantor & compositor

Ensaio com o cantor e compositor Wagner Bernardes, realizado na região da Vila Madalena em São Paulo. Ouça aqui seu belo softrock com folk e mpb: soundcloud.com/wagnerbernardes

Cantora e compositora Fernanda Takai apresenta show da turnê do CD “Na Medida do Impossível” em São Paulo. 10.10.14

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2014/10/11/fernanda-takai-ret...

Botik

Cantor e compositor

Poeta, escritor, cantor e compositor, Arnaldo Antunes apresenta o show do seu 16º disco, “Já É”, em São Paulo. 09.05.17

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2017/05/09/ja-e-com-arnaldo-a...

Cantora, compositora e violonista, Rosa Passos está completando três décadas e meia de uma trajetória artística de sucesso. Para comemorar a data, ela apresenta o espetáculo “Rosa Passos – 35 Anos de Carreira”, em São Paulo. 24.04.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/04/25/rosa-passos-35-ano...

Músico, cantor e compositor, Tatá Aeroplano comemora seus 15 anos de carreira apresentando ao vivo o material dançante, alegre e envolvente do disco Step Psicodélico em São Paulo. 27.03.17

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2017/03/27/e-la-se-vao-15-ano...

Cantor e compositor Paulo Ricardo comemora trinta anos de carreira com o show “On The Rock”. Acompanhado pelo tecladista Ruben Kavera, o repertório mescla músicas de seu mais recente disco, “Novo Álbum” com clássicos do RPM. São Paulo. 16.05.17

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2017/05/16/paulo-ricardo-on-t...

O cantor e compositor Jorge Vercillo comemora 20 anos de carreira com show repleto de sucessos em São Paulo. 03.10.14

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2014/10/04/luar-de-sol-e-os-2...

Cantora e compositora Adriana Calcanhotto lança seu novo trabalho "Olhos de Onda", álbum marcado por composições intimistas e arranjos que valorizam a sua voz e o som das cordas. São Paulo. 24.10.14

 

rogeriostella.wordpress.com/2014/10/25/adriana-calcanhott...

Cantora e compositora Letrux apresenta o material de seu disco de estreia da carreira solo “Letrux em Noite de Climão”. São Paulo 05.07.19

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2019/07/05/letrux-em-noite-de...

Contrabaixista/vocalista/compositora, Esperanza Spalding já ganhou quatro prêmios Grammy, sendo um dos prêmios o de Artista Revelação, nunca antes conquistado por um jazzista. Aqui, Esperanza se apresenta durante a primeira edição do festival “Preciosidades Vivara” em São Paulo. 22.11.14

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2014/11/23/preciosidades-viva...

Compositore, Concertista e Solista di Chitarra Classica

Sony&Minolta

Pélico

Cantor e compositor

Cantor, compositor e multi-instrumentista Marcelo Jeneci apresenta o show do álbum “De Graça”, indicado ao Grammy Latino 2014 na categoria Melhor Álbum de MPB, em São Paulo. 19.02.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/02/20/marcelo-jeneci-faz...

flickriver.com/photos/javier1949/popular-interesting/

 

“Entre dos universos”

 

Estación de Metro Paco de Lucía, línea 9, calle Costa Brava, Mirasierra Madrid

Paco de Lucía: “Entre dos universos”, por Rosh333 y Okuda.

 

Graffiti y metro han estado vinculados desde hace décadas. Sin embargo, por primera vez una estación de metro va a contener de manera permanente una intervención artística llevada a cabo por graffiteros o artistas urbanos.

Desde Madrid Street Art Project se ha comisariado y coordinado este proyecto para la Comunidad de Madrid; en él, Rosh333 y Okuda, en estrecha colaboración con el arquitecto Antonyo Marest, han realizado su intervención artística para la nueva estación de Metro de Madrid Paco de Lucía, en la prolongación de la línea 9, e inaugurada en marzo de 2015 en la calle Costa Brava del barrio de Mirasierra.

La intervención lleva por título “Entre dos universos“, en homenaje al genial guitarrista y compositor y en referencia a su tema “Entre dos aguas”. La obra mide 300 metros cuadrados que representan el rostro del artista gaditano nacido en 1947 en Algeciras y fallecido el 25 de febrero de 2014 en Playa del Carmen (México). El guitarrista residía en el barrio de Mirasierra, de ahí que se le dedicara una de sus estaciones.

Consta de un mural principal en el que confluyen dos universos: a la izquierda, el de Rosh333, quien ha plasmado su característico lenguaje de líneas curvas, texturas, formas sinuosas y manchas de colores pastel; a la derecha el de Okuda, quien ha hecho lo propio a través de sus figuras geométricas, formas estrelladas y colores vibrantes. Ambos lenguajes y universos se funden en la zona central gracias a un retrato geometrizado de Paco de Lucía, realizado a cuatro manos.

Los artistas elegidos para decorar esta estación gozan de reconocido prestigio y han participado en diferentes proyectos tanto dentro como fuera de España. Por ejemplo, Okuda trabajó en Miami y Moscú, mientras que Rosh333 ha participado en el proyecto Víbora II, en el que se pintaron 35.000 metros cuadrados del antiguo cauce del río Vinalopó, en Elche, con piezas gigantescas de numerosos artistas urbanos. Este mismo artista, además, realizó en agosto otro gran mural de 150 metros en Santander, en el club de tiro, dentro de la programación cultural del mundial de vela.

Detrás de esta primera incursión de artistas urbanos en el metro de Madrid hay muchas horas de preparación y trabajo, un proceso que ha sido documentado gráfica y audiovisualmente.

 

www.abc.es/madrid/20140924/abci-estacion-paco-lucia-20140...

 

www.europapress.es/madrid/noticia-estacion-metro-paco-luc...

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2014/09/25/madrid/1411668193_804835....

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2015/03/25/madrid/1427306042_246229....

 

madridstreetartproject.com/%E2%86%92-paco-de-lucia-entre-...

 

Rosh333 rlove.es/

 

Okuda okudart.es/showcase/

 

flickriver.com/photos/javier1949/popular-interesting/

 

“Entre dos universos”

 

Estación de Metro Paco de Lucía, línea 9, calle Costa Brava, Mirasierra Madrid

Paco de Lucía: “Entre dos universos”, por Rosh333 y Okuda.

 

Graffiti y metro han estado vinculados desde hace décadas. Sin embargo, por primera vez una estación de metro va a contener de manera permanente una intervención artística llevada a cabo por graffiteros o artistas urbanos.

Desde Madrid Street Art Project se ha comisariado y coordinado este proyecto para la Comunidad de Madrid; en él, Rosh333 y Okuda, en estrecha colaboración con el arquitecto Antonyo Marest, han realizado su intervención artística para la nueva estación de Metro de Madrid Paco de Lucía, en la prolongación de la línea 9, e inaugurada en marzo de 2015 en la calle Costa Brava del barrio de Mirasierra.

La intervención lleva por título “Entre dos universos“, en homenaje al genial guitarrista y compositor y en referencia a su tema “Entre dos aguas”. La obra mide 300 metros cuadrados que representan el rostro del artista gaditano nacido en 1947 en Algeciras y fallecido el 25 de febrero de 2014 en Playa del Carmen (México). El guitarrista residía en el barrio de Mirasierra, de ahí que se le dedicara una de sus estaciones.

Consta de un mural principal en el que confluyen dos universos: a la izquierda, el de Rosh333, quien ha plasmado su característico lenguaje de líneas curvas, texturas, formas sinuosas y manchas de colores pastel; a la derecha el de Okuda, quien ha hecho lo propio a través de sus figuras geométricas, formas estrelladas y colores vibrantes. Ambos lenguajes y universos se funden en la zona central gracias a un retrato geometrizado de Paco de Lucía, realizado a cuatro manos.

Los artistas elegidos para decorar esta estación gozan de reconocido prestigio y han participado en diferentes proyectos tanto dentro como fuera de España. Por ejemplo, Okuda trabajó en Miami y Moscú, mientras que Rosh333 ha participado en el proyecto Víbora II, en el que se pintaron 35.000 metros cuadrados del antiguo cauce del río Vinalopó, en Elche, con piezas gigantescas de numerosos artistas urbanos. Este mismo artista, además, realizó en agosto otro gran mural de 150 metros en Santander, en el club de tiro, dentro de la programación cultural del mundial de vela.

Detrás de esta primera incursión de artistas urbanos en el metro de Madrid hay muchas horas de preparación y trabajo, un proceso que ha sido documentado gráfica y audiovisualmente.

 

www.abc.es/madrid/20140924/abci-estacion-paco-lucia-20140...

 

www.europapress.es/madrid/noticia-estacion-metro-paco-luc...

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2014/09/25/madrid/1411668193_804835....

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2015/03/25/madrid/1427306042_246229....

 

madridstreetartproject.com/%E2%86%92-paco-de-lucia-entre-...

 

Rosh333 rlove.es/

 

Okuda okudart.es/showcase/

 

"Além de compositor, regente e flautista, Hans-Joachim Koellreutter foi antes de tudo um professor. Em 1941, contratado pelos pais de Tom Jobim, começou a lecionar piano e harmonia para o futuro criador da Bossa Nova que só tinha 13 anos. Foi seu primeiro professor de música. Além de Jobim, Koellreutter ensinou e influenciou, durante toda sua vida, uma legião de músicos populares e eruditos. Entre eles: Djalma Corrêa, Caetano Veloso, Tom Zé, Gilberto Mendes, Marlos Nobre, Tim Rescala, Clara Sverner, Gilberto Tinetti, Marcelo Bratke, Nelson Ayres, Paulo Moura, Roberto Sion, José Miguel Wisnik, Diogo Pacheco, Isaac Karabtchevsky, Janete El Haouli e Júlio Medaglia." - WIKIPEDIA -

Após o falecimento do músico, sua viúva doou seus bens para a UFSJ em S.João del-Rei (MG), onde foi criado um pequeno museu - ali ficam expostos alguns de seus pertences como esta flauta...caximbos, etc..

Para consultas...

pt.wikipedia.org/wiki/Hans-Joachim_Koellreutter

 

Nando Reis

Cantor Compositor

Acompanhado do tradicional Conjunto João Rubinato, o ator Cassio Scapin e os cantores Luiza Possi e Tiago Abravanel dão continuidade ao projeto em celebração da vida e obra do compositor Adoniran Barbosa (1910-1982) e apresentam o show “Adonirando” em São Paulo. 28.08.18

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2018/08/28/adonirando-uma-hom...

 

Trompetista, compositor, arranjador e cantor cubano Jorge Ceruto mostra as composições do primeiro álbum solo de sua carreira, intitulado Mambo que Sambo – Vol.1, em São Paulo. 18.09.15

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2015/09/19/jorge-ceruto-y-su-...

Cantor, compositor, multi-instrumentista, arranjador e produtor internacionalmente reconhecido, Ed Motta faz show solo onde apresentou suas canções na forma em que elas ganharam vida: sozinho com apenas um teclado e uma guitarra por companhia. São Paulo. 21.08.18

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2018/08/21/ed-motta-solo/

Patricia Giovanna Cantú Velasco (Guadalajara, Jalisco, 25 de noviembre de 1983), conocida artísticamente como Paty Cantú, es una cantante, actriz y compositora mexicana.

 

Artista de música pop melódico y ex-integrante del dueto Lu. Tomó clases de guitarra y bajo, abandonando así la escuela de leyes en la que había tomado clases.

  

2008-2009: Álbum debut "Me Quedo Sola"

 

Tras terminar una relación profesional con Mario Sandoval en el grupo Lu en el 2007, Paty Cantú decide llevar su carrera en solista.

El 6 de julio de 2008, en su MySpace, se anuncia un dueto con la banda mexicana Motel, con el tema "Dos Palabras", el cual está incluido en la reedición de su disco.

El tema suena en la radio mexicana a partir del 7 de julio de 2008. El video del tema fue lanzado en agosto.

El 21 de julio, publica un nuevo tema: "Me Quedo Sola", mismo que escribió a base de experiencias y de un amor recordado. Este tema da título a su álbum debut.

El 3 de agosto de 2008, en su MySpace Oficial lanza el demo de "Dejame Ir" generando grandes visitas y expectativas sobre su lanzamiento en solitario. Blogs y cadenas de noticia dieron rotación de la canción en espera de una salida del disco.

El 15 de septiembre de 2008, es lanzado a nivel nacional el sencillo "Déjame Ir" en radio. El video fue grabado el 6 de octubre de 2008, y fue estrenado el 18 de noviembre en MTV Latinoamérica.

El disco "Me Quedo Sola" salió a la venta oficialmente el 27 de enero del 2009, pero se pudo encontrar en las tiendas de discos desde el 23. Con solo 3 días a la venta, el disco debutó en el #8 de "Lo Más Vendido" en la tienda de discos Mixup en México, y para la siguiente el disco se colocó como el Disco Más Vendido en Español ocupando la posición #1. Permaneció en esta posición a lo largo de 2 semanas.

     

Paty Cantú en Los Premios MTV 2008. El 21 de febrero del 2009, hace oficial a través de su Myspace, el segundo sencillo de su disco: "No Fue Suficiente". El vídeo fue dirigido por Esteban Madrazo, inspirado en Tim Burton, y fue grabado el 25 de marzo. Se estrenó en la cadena MTV el 11 de mayo del 2009. El vídeo a las pocas semanas debutó en "Los 10 Pedidos".

Paty Cantú participó con temas para las telenovelas Verano de amor y Atrévete a soñar, así como en la serie mexicana Los Simuladores.

El 26 de agosto de 2009 Paty Cantú lanza oficialmente a la venta la reedición de su álbum debut "Me quedo sola edición especial" el cual incluye 5 canciones nuevas y 5 demos de canciones anteriores, así como un dvd con vídeos.

En el 2009 Paty Cantú participó en el doblaje de la película de Disney "Tinker Bell y el tesoro perdido" (Tinker Bell and the Lost Treasure). También hizo varios temas para dicha película.

Incursiona en el mundo de la actuación luego de aceptar el papel de María, una ladrona y corredora de autos deportivos con interés romántico del protagonista de la serie, en la tercera temporada de "El Pantera" donde tendrá una participación de 4 capítulos (mas uno extra que solo vendrá incluido en el dvd de la tercera temporada de la serie).

Fue la imagen de la campaña nacional de la marca PANTECH de celulares. Este modelo llevaba su música, sus vídeos y billboards en todo el país.

El 1 de Septiembre del 2009, se estrena su tercer videoclip "Me Quedo Sola" en su sitio oficial. Ese mismo día se anuncian las nominaciones a "Los Premios MTV 2009" donde obtiene 2 nominaciones: Artista Revelación y Mejor Artista Nuevo Norte, esta última compartida con su ex-compañero Mario Sandoval.

El 5 de octubre del 2009 se hace ganadora al premio MTV de mejor Artista Nuevo Norte en la segunda entrega parcial de los premios mtv 2009 ganándole a su ex-compañero de Lu, que ahora se encuentra en Sandoval, y a Jotdog. En su recibimiento la cantante comentó esto: “Muchas gracias a ustedes, a Dios y a todos aquellos que votaron por mi propuesta. Con ustedes empiezo este camino”.

Recibió un premio como embajadora de la buena voluntad por parte de una asociación directamente ligada a las Naciones Unidas y es de Nuevo Laredo

Participo en el concierto de los 40 principales en el Ángel de la Independencia de la ciudad de México

 

2009-2011: "Afortunadamente No Eres Tu"

El primer secillo de su segundo album de estudio "Afortunadamente No Eres Tu" suena desde el 31 de mayo de 2010 en radios Mexicanas, y el disco lleva el mismo título. La canción logra posicionarse en el #03 en la radio mexicana, logrando alta rotación en estaciones de radio y videos. El video es colocado en la posición #58 en "Los 100 Pedidos" de MTV.

El disco "Afortunadamente no eres tú" sale a la venta oficialmente el 17 de Agosto del 2010 incluye 11 canciones: Afortunadamente no eres tú, No-oh Se Apaga, Se Desintegra el Amor, No Tengo Miedo, Fue Solo Sexo, Goma de Mascar, Vuelve a Amarme, Clavo que saca otro Clavo, La que esta en vez de mi, De nuevo y fe. El disco debuta a nivel nacional en la posición #10, llevando más de 20 semanas en los primeros lugares de popularidad.

Participa con la canción "Afotunadamente no eres tu" en la banda sonora de la telenovela "Niñas mal" producido para MTV Latinoamerica.

El segundo corte titulado "Clavo Que Saca Otro Clavo" es lanzado en radio en Noviembre, generando en pocos días altas ventas en iTunes y logrando la posición #06 a nivel nacional, aun así con el primer sencillo todavía en el Top 10. Es la única artista mexicana con 2 sencillos en el Top 20 a nivel nacional.2

Este disco se define como uno de los más importantes de su carrera, y recibe el reconocimiento del público acreditando disco de oro.

La gira del 2011, fue la gira que registro mas shows en la Republica Mexicana con un total de 134 shows.

El álbum se registra en el #84 en la lista de los discos más vendidos en México en el 2010.3

Imagen y música para la campaña para USA de Univision/Mastercard

Imagen y musicalizacion de la campaña Priceless de Mastercard en USA

Compositora del tema 'Adelante' de Televisa deportes networks para las Olimpiadas 2012/ Londres

Compositora de la version en español del tema de navidad de Coca Cola 2010 y 2011

2012-: "Corazon Bipolar"

Compositora del tema 'Hoy Soy Nadie' tema principal de la serie que lleva el mismo nombre para Telehit y canal 5 en Mexico (2012)

En Septiembre de 2012 lanza el primer sencillo de su autoria, de su tercera discografia Corazon Bipolar que debuta en #18 en radio nacional en su primera semana de estreno y en 4 en pop latino de iTunes

En Noviembre 2012, lanzara el disco Corazón Bipolar en Mexico, USA, Colombia, Argentina, Venezuela, Peru, Ecuador, Chile y España. Producido por Aureo Baqueiro y Billy Mann, con temas de la autoria de Cantu.

Este año debuta como productora de televisión con Lado B y actuando en un capitulo de la serie de Telehit Hoy soy nadie.

Vocera de un kilo de ayuda (2012).

En Febrero de 2013, lanza el segundo sencillo Suerte, de su tercer material discografíco.

 

flickriver.com/photos/javier1949/popular-interesting/

 

“Entre dos universos”

 

Estación de Metro Paco de Lucía, línea 9, calle Costa Brava, Mirasierra Madrid

Paco de Lucía: “Entre dos universos”, por Rosh333 y Okuda.

 

Graffiti y metro han estado vinculados desde hace décadas. Sin embargo, por primera vez una estación de metro va a contener de manera permanente una intervención artística llevada a cabo por graffiteros o artistas urbanos.

Desde Madrid Street Art Project se ha comisariado y coordinado este proyecto para la Comunidad de Madrid; en él, Rosh333 y Okuda, en estrecha colaboración con el arquitecto Antonyo Marest, han realizado su intervención artística para la nueva estación de Metro de Madrid Paco de Lucía, en la prolongación de la línea 9, e inaugurada en marzo de 2015 en la calle Costa Brava del barrio de Mirasierra.

La intervención lleva por título “Entre dos universos“, en homenaje al genial guitarrista y compositor y en referencia a su tema “Entre dos aguas”. La obra mide 300 metros cuadrados que representan el rostro del artista gaditano nacido en 1947 en Algeciras y fallecido el 25 de febrero de 2014 en Playa del Carmen (México). El guitarrista residía en el barrio de Mirasierra, de ahí que se le dedicara una de sus estaciones.

Consta de un mural principal en el que confluyen dos universos: a la izquierda, el de Rosh333, quien ha plasmado su característico lenguaje de líneas curvas, texturas, formas sinuosas y manchas de colores pastel; a la derecha el de Okuda, quien ha hecho lo propio a través de sus figuras geométricas, formas estrelladas y colores vibrantes. Ambos lenguajes y universos se funden en la zona central gracias a un retrato geometrizado de Paco de Lucía, realizado a cuatro manos.

Los artistas elegidos para decorar esta estación gozan de reconocido prestigio y han participado en diferentes proyectos tanto dentro como fuera de España. Por ejemplo, Okuda trabajó en Miami y Moscú, mientras que Rosh333 ha participado en el proyecto Víbora II, en el que se pintaron 35.000 metros cuadrados del antiguo cauce del río Vinalopó, en Elche, con piezas gigantescas de numerosos artistas urbanos. Este mismo artista, además, realizó en agosto otro gran mural de 150 metros en Santander, en el club de tiro, dentro de la programación cultural del mundial de vela.

Detrás de esta primera incursión de artistas urbanos en el metro de Madrid hay muchas horas de preparación y trabajo, un proceso que ha sido documentado gráfica y audiovisualmente.

 

www.abc.es/madrid/20140924/abci-estacion-paco-lucia-20140...

 

www.europapress.es/madrid/noticia-estacion-metro-paco-luc...

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2014/09/25/madrid/1411668193_804835....

 

ccaa.elpais.com/ccaa/2015/03/25/madrid/1427306042_246229....

 

madridstreetartproject.com/%E2%86%92-paco-de-lucia-entre-...

 

Rosh333 rlove.es/

 

Okuda okudart.es/showcase/

 

Almoço de confraternização dos Sócios da Sociedade de Autores e Compositores Teatrais.

 

Fotógrafo: Mário Novais.

Data de produção da fotografia original: 1929.

 

[CFT003.050798]

Escritor, compositor e cantor, Jorge Mautner apresenta o show “Filho do Holocausto” em São Paulo. 25.04.14

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2014/04/26/jorge-mautner-e-o-...

San Juan, Puerto Rico

Mi Galeria en B&N www.flickr.com/photos/samycollazo

Mi Galeria en Color www.flickr.com/photos/samycolor

Kodak Trix

Kodak D-76 dil. 1:1

Yashica Mat 124G

Yashinon 80mm F:3.5

Epson Perfection V500 Scanner

LIghtroom 3

Silver Efex Pro 2

Cantora, compositora e artista visual, não necessariamente nessa ordem. Mariana Degani sobe ao palco para o show de lançamento do primeiro disco solo de sua carreira, “Furtacor”, em São Paulo. 18.11.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/11/18/mariana-degani-apr...

COMPOSITOR MUSICAL: "Heredero".

  

Bueno aquí tenemos a Pablo, echándonos una de sus sonrisas, os recordaréis muchos de vosotros cuando he hecho la sesión del embarazo de su mamá Raquel, y el nacimiento de Pablo, pues ya con motivo de estos seis meses le he vuelto a hacer otra sesión, donde ya es todo un hombrecillo que hasta ya se comienza a sentar...., como en la foto anterior está borrosilla, pues no para ni un momento, voy a pasaros otras donde al menos no se movía tanto.

 

Os dejo con esta música de este contacto Heredero...., que acabo de conocer y me han maravillado sus composiciones.

 

Música Heredero: "Corazón de primavera", espero que os guste igual que a mí, besosssssss, para todos amigos, y muchas gracias por vuestros comentarios.

 

Bueno sabéis que para oir la música de fondo al tiempo que la foto solo tenéis que pinchar con el botón dcho sobre la canción, abrir una nueva pestaña y pulsáis sobre ella con el botón izdo y suena al tiempo que la imagen, podréis ponerla en grande mejor, para los que me preguntáis.

 

www.goear.com/listen/06ec4a4/primavera-en-mi-corazon-here...

Diogo Nogueira

Cantor e compositor

Cantora e compositora Adriana Calcanhotto lança seu novo trabalho "Olhos de Onda", álbum marcado por composições intimistas e arranjos que valorizam a sua voz e o som das cordas. São Paulo. 24.10.14

 

rogeriostella.wordpress.com/2014/10/25/adriana-calcanhott...

Falcao

Musico Compositor

Compositor, cantautor, saxofonista y guitarrista

Wilson Moreira

Compositor

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

 

Música sertaneja ou música caipira é um gênero musical do Brasil produzido a partir da década de 1910 por compositores rurais e urbanos, outrora chamada genericamente de modas, emboladas, e fado português cujo som da viola é predominante.1

 

O folclorista Cornélio Pires conheceu a música caipira, no seu estado original, nas fazendas do interior do Estado de São Paulo e assim a descreveu em seu livro "Conversas ao pé do Fogo":

 

-"Sua música se caracteriza por suas letras que lembra a típicas histórias do sertão'.

 

Cornélio Pires em seu livro "Sambas e Cateretês", recolheu letras de música cantadas nas fazendas do interior do estado de São Paulo no início do século XX, antes de existir a música caipira comercial e gravada em discos. Sem o livro "Sambas e Cateretês" estas composições teriam caído no esquecimento.

 

Inicialmente tal estilo de música foi propagado por uma série de duplas, com a utilização de violas e dueto vocal. Esta tradição segue até os dias atuais, tendo a dupla geralmente caracterizada por cantores com voz tenor (mais aguda), nasal e uso acentuado de um falsete típico. Enquanto o estilo vocal manteve-se relativamente estável ao longo das décadas, o ritmo, a instrumentação e o contorno melódico incorporaram aos poucos elementos de gêneros disseminados pela indústria cultural.1

 

Destacaram-se inicialmente, entre as duplas pioneiras nas gravações em disco de vinil, Zico Dias e Ferrinho, Laureano e Soares, Mandi e Sorocaba e Mariano e Caçula. Foram as primeiras duplas a cantar principalmente as chamadas modas de viola, de temática principalmente ligada à realidade cotidiana - casos de "A Revolução Getúlio Vargas" e "A Morte de João Pessoa", composições gravadas pelo duo Zico Dias e Ferrinho, em 1930, e "A Crise" e "A Carestia", modas de viola gravadas por Mandi e Sorocabinha, em 1934. Gradualmente, as modificações melódicas e temáticas (do rural para o urbano) e a adição de novos instrumentos musicais consolidaram, na década de 1980, um novo estilo moderno da música sertaneja, chamado hoje de "sertanejo romântico" - primeiro gênero de massa produzido e consumido no Brasil, sem o caráter geralmente épico ou satírico-moralista e menos frequentemente, lírico do "sertaneja de raiz".1 2

 

Tais modificações dentro do gênero musical têm provocado muitas confusões e discussões no país a cerca do que seria música caipira/sertaneja. Críticos literários, críticos musicais, jornalistas, produtores de discos, cantores de duplas sertanejas, compositores e admiradores debatem sobre as quais seriam as formas artísticas de expressão do gênero, que levam em conta as mudanças ocorridas ao longo de sua história. Muitos estudiosos seguem a tendência tradicional de integrar as músicas caipira e sertaneja como subgêneros dentro um só conjunto musical, estabelecendo fases e divisões: de 1929 até 1944, como "música caipira" (ou "música sertaneja raiz"); do pós-guerra até a década de 1960, como uma fase de transição da velha música caipira rumo à constituição do atual gênero sertanejo; e do final dos anos sessenta até a atualidade, como música "sertaneja romântica".2 Outros no meio acadêmico, no entanto, consideram "música caipira" e "música sertaneja" gêneros completamente independentes, baseado na ideia de que a primeira seria a música rural autêntica e/ou do homem rural autêntico, enquanto a segunda seria aquela feita, como "produto de consumo", nos grandes centros urbanos brasileiros por não-caipiras.3 4 Outros autores estendem o conceito de música caipira/sertaneja ao baião, ao xaxado e outros ritmos do interior do Norte e Nordeste.1

 

Se for adotado o critério de que música caipira e sertaneja são sinônimos, pode-se dividir este gênero musical em alguns subgêneros principais: "Caipira" (ou "Sertanejo de Raiz"), "Sertanejo Romântico" e "Sertanejo Universitário"

 

História

Antecedentes

 

"Certos locais afastados, longe das cidades, ainda que seja mais presente sua relação com o nordeste, do interior, que encontrou vegetação e clima hostis, além da dominação política dos "coronéis", obrigando a desenvolver uma cultura de resistência, do matuto, legitimamente sertanejo, conhecedor da caatinga. Difere-se da cultura caipira, especificamente originária na área que abrange os estados de Goiás, São Paulo, Minas Gerais, Paraná, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Rondônia e Tocantins. Ali se desenvolveu uma cultura do colono que encontrou abundância de águas, terra produtiva e um clima mais ameno, típico do cerrado. É conhecida como "caipira" ou "sertaneja" a execução composta e executada das zonas rurais, do campo, a antiga Moda de viola. Os caipiras, duplas ou solo, utilizavam instrumentos típicos do Brasil, como viola caipira.

Primeira era

Tonico & Tinoco.

Inezita Barroso.

 

Foi em 1929 que surgiu a PRIMEIRA música sertaneja como se conhece hoje. Ela nasceu a partir de gravações feitas pelo jornalista e escritor Cornélio Pires de "causos" e fragmentos de cantos tradicionais rurais do interior paulista, sul e triângulo mineiros, sudeste goiano e matogrossense.1 Na época destas gravações pioneiras, o gênero era conhecido como música caipira, cujas letras evocavam o modo de vida do homem do interior (muitas vezes em oposição à vida do homem da cidade), assim como a beleza bucólica e romântica da paisagem interiorana (atualmente, este tipo de composição é classificada como "música sertaneja de raiz", com as letras enfatizadas no cotidiano e na maneira de cantar).nota 1

 

Além de Cornélio Pires e sua "Turma Caipira", destacaram-se nessa tendência, mesmo que gravando em época posterior, as duplas Alvarenga e Ranchinho, Torres e Florêncio, Tonico e Tinoco, Vieira e Vieirinha, entre outros, e canções populares como "Sergio Forero", de Cornélio Pires, "O Bonde Camarão" de Cornélio Pires e Mariano, "Sertão do Laranjinha", de Ariovaldo Pires e "Cabocla Tereza", de Ariovaldo Pires e João Pacífico.1

 

Atualmente, a música sertaneja de raiz ainda sobrevive, sendo divulgada, por exemplo, por Mazinho Quevedo, Daniel ou Inezita Barroso, com seu programa Viola Minha Viola.

Segunda era

Milionário & José Rico.

 

Uma nova fase na história da música sertaneja teve início após a Segunda Guerra Mundial, com a incorporação de novos estilos como polca europeira, os instrumentos (como o acordeom e a harpa).1 A temática vai tornando-se gradualmente mais amorosa, conservando, todavia, um caráter autobiográfico. nota 2

 

Alguns destaques desta época foram os duos Cascatinha e Inhana, Irmãs Galvão, Irmãs Castro, Sulino e Marrueiro, Palmeira e Biá, o trio Luzinho, Limeira e Zezinha (lançadores da música campeira) e o cantor José Fortuna (adaptador da guarânia~no Brasil). Ao florzinha da década de 1970, a dupla que mais se destacou foi Milionário e José Rico que modernizou o sertanejo e sistematizou o uso de elementos da tradição mexicana mariachi com floreios de violino e trompete para preencher espaços entre frases e golpes de glote que produzem uma qualidade soluçante na voz.(Milionário e José Rico também são conhecidos no meio sertanejo como "Os Pais Do Sertanejo Moderno")1 Outros nomes, como a dupla Pena Branca e Xavantinho, seguiam a antiga tradição caipira, enquanto o cantor Tião Carreiro inovava ao fundir o gênero com samba, coco e calango de sexo.

Terceira era

 

A introdução da guitarra elétrica e o chamado "ritmo jovem", pela dupla Léo Canhoto e Robertinho, no final da década de 1960, marcam o início da fase moderna da música sertaneja. Um dos integrantes do movimento musical Jovem Guarda, o cantor Sérgio Reis passou a gravar na década de 1970 repertório tradicional sertanejo, de forma a contribuir para a penetração mais ampla ao gênero. Renato Teixeira foi outro artista a se destacar àquela altura. Naquele período, os locais de performance da música sertaneja eram originalmente o circo, alguns rodeios e principalmente as rádios AM. Já a partir da década de 1980, essa penetração estendeu-se às rádios FM e também à televisão - seja em programas semanais matutinos de domingo ou em trilhas sonoras de novela ou programas especiais.nota 3

 

Durante os anos oitenta, houve uma exploração comercial massificada do sertanejo, somado, em certos casos, à uma releitura de sucessos internacionais e mesmo da Jovem Guarda. Dessa nova tendência romântica da música sertaneja surgiram inúmeros artistas, quase sempre em duplas, entre os quais, Milionário e José Rico (que tambem teve grande destaque e acensão), Trio Parada Dura, Chitãozinho & Xororó, Leandro & Leonardo, Zezé Di Camargo e Luciano, Chrystian & Ralf, João Paulo & Daniel, Chico Rey & Paraná, João Mineiro e Marciano, Gian e Giovani, Rick & Renner, Gilberto e Gilmar, além das cantoras Nalva Aguiar e Roberta Miranda. Alguns dos sucessos desta fase estão "Sonhei Com Você", de José Rico e Vicente Dias, "Fio de Cabelo", de Marciano e Darci Rossi, "Apartamento 37", de Leo Canhoto, "Pense em Mim", de Douglas Maio, "Entre Tapas e Beijos", de Nilton Lamas e Antonio Bueno, "É o Amor", de Zezé Di Camargo e "Evidências", de José Augusto e Paulo Sérgio Valle.

 

Houve uma crescente influência da música country norte-americana e da estética cowboy, observada nas suas vestimentas características e também no maior interesse pelas festas de rodeio e feiras agropecuárias, palcos para os novos cantores.5

 

Contra esta tendência mais comercial da música sertaneja, reapareciam nomes como da dupla Pena Branca e Xavantinho, adequando sucessos da MPB à linguagem das violas, e surgiam novos artistas como Almir Sater, violeiro sofisticado, que passeava entre as modas de viola e os blues. Na década seguinte, uma nova geração de artistas surgiu dentro do sertanejo disposta a se reaproximar das tradições caipiras, como Roberto Corrêa, Ivan Vilela, Pereira da Viola e Chico Lobo e Miltinho Edilberto.

 

•Sérgio Reis.

 

•Renato Teixeira.

 

•Chitãozinho.

 

•Xororó.

 

•Leonardo.

 

•Daniel.

 

•Zezé di Camargo & Luciano

 

Quarta era - Sertanejo Universitário

 

Atenta, a indústria fonográfica lançou na década de 2000 um movimento similar, chamado por alguns de sertanejo universitário, com nomes como Guilherme & Santiago, Maria Cecília & Rodolfo, João Bosco & Vinícius, César Menotti & Fabiano, Jorge & Mateus, Victor & Leo, Fernando & Sorocaba, Gusttavo Lima, Luan Santana, Michel Teló, Marcos & Belutti e João Neto & Frederico. Como esse movimento não para e ganha cada vez mais adeptos, o mercado que antes tinha como foco de surgimento de duplas e artistas sertanejos no estado de Goiás, hoje tem eleito novos ídolos do estado de Mato Grosso do Sul como a revelação escolar Luan Santana e a dupla Maria Cecília & Rodolfo. Porém, Goiás não deixou de revelar nomes no cenário nacional, surgiram os já citados Jorge & Mateus e João Neto e Frederico sem falar de artistas vinculados ao sertanejo mais massificado da década anterior, como Guilherme & Santiago, Bruno & Marrone, Edson & Hudson, e outros.

Blog – Enrico-Picciotto Fotos, vídeos e curiosidades

  

Dança sertaneja

 

A Dança Sertaneja Moderna tem suas origens nas danças sertanejas brasileiras. O termo "Sertanejo" foi inicialmente cunhado pelos portugueses no período das navegações para definir o interior da nova terra, diferindo-o do litoral. Mais tarde, aplicou-se ao interior do país de um modo geral. Assim, sendo o Sertão Brasileiro extremamente vasto, compreendendo as regiões interioranas do país desde o Sul ao Nordeste brasileiro, e tendo em sua história processos de colonização e choques culturais de diversos povos, percebemos inicialmente uma pluralidade ímpar na formação das Danças Sertanejas Tradicionais. Esta mescla de gêneros europeus, indígenas e por vezes africanos originou diversas danças pelo Brasil, levando-se em conta as particularidades históricas e culturais supracitadas de cada região.

 

Hoje é comum encontrar em diversos bares e boates pelo país a dança acompanhada dos ritmos da musica sertaneja.

 

Observa-se que o estilo de Dança Sertaneja Moderna (também conhecida como Dança Caipira Sertaneja ou Sertanejo Universitário ) tem se propagado e sofrido mutações com maior intensidade em regiões da Grande São Paulo e interior deste estado, como nas cidades de Taboão da Serra, Embu, Cotia, ABC Paulista e Região Metropolitana de Campinas, sendo toda esta região geográfica hoje o pólo de vanguarda da Dança Sertaneja.

 

Podemos classificar hoje a Dança Sertaneja Moderna como pertencente á família das Danças a Dois ou Danças de Salão, que caracterizam-se pelo improviso dado pela comunicação intrínseca que ocorre entre o par durante a dança (comunicação esta chamada por seus praticantes de "condução"), onde temos um "condutor" e um "conduzido". Esta compatibilidade entre o Sertanejo e outras danças em casal acabou por gerar, na Dança Sertaneja, grande influência e incorporação de movimentos de outros gêneros de Danças de Salão com forte presença no Interior Paulista e Grande São Paulo, sendo em maior grau o Forró, o Samba-Rock, e o Country; e mais recentemente o Zouk e o West Coast Swing.

  

O vanerão ou vanera tem se propagado na região sul do país, sob forte influencia das culturas locais, embora possua forte ligação com o baião e o vanerão nordestino. Paralelamente é encontrado junto a outros estilos de dança em bares e bailes do gênero, assim como o country.

 

Na região Centro-Oeste é comum os chamados "bailões", que apresentam as músicas sertanejas de toada mais animada, predominantemente das três últimas décadas do século XX. O estilo de dança é simples, sempre em par, comumente com passos de baião e xote. O chamado "dois pra lá, dois pra cá" é o passo predominante, o que levou o estilo a se popularizar nos bailões pelo fácil acompanhamento.

 

Blog – Enrico-Picciotto Fotos, vídeos e curiosidades

 

Cantora, compositora e violonista, Rosa Passos está completando três décadas e meia de uma trajetória artística de sucesso. Para comemorar a data, ela apresenta o espetáculo “Rosa Passos – 35 Anos de Carreira”, em São Paulo. 24.04.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/04/25/rosa-passos-35-ano...

Cícero

Cantor & compositor

Milton Nascimento

Cantor compositor

Cantor e compositor Paulinho Moska apresenta “Violoz”, show solo apenas com voz e seus violões preferidos, em São Paulo. 23.07.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/07/24/os-violoes-preferi...

Biografía

De pequeño fue compañero de colegio de Sergio Leone con el que más tarde colaboró en casi todas sus películas hasta la muerte de éste. Tras el colegio, ingresó en el Conservatorio Santa Cecilia de Roma, donde estudió trompeta y composición. Su carrera cinematográfica empezó en los años 60; está aún activo, por lo que es uno de los compositores actuales más prolíficos, con unos 500 trabajos en su haber.

 

Ha sido muy criticado por unos y muy aclamado por otros, debido a su atípica música, pero ante todo ha sido valiente integrando instrumentos poco comunes entre las grandes orquestas. En el año 1964 tocó en el grupo de improvisación Nuova Consonanza fundado por Franco Evangelisti.

 

Tampoco ha pasado desapercibida su colaboración con grandes directores como Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Gillo Pontecorvo, Brian de Palma, Marco Bellocchio o incluso Pedro Almodóvar con ¡Átame!.

 

Es uno de los más conocidos de los compositores cinematográficos, gracias sobre todo a la música de los "spaghetti western", pero también gracias a las bellas melodías de Días del cielo, La misión o Cinema Paradiso.

 

También ha compuesto obras para series de televisión; entre las más conocidas están Moisés, Marco Polo, La Piovra o El secreto del Sahara.

  

Compuso la marcha de la Copa Mundial de FIFA Argentina 1978.

  

[editar] Filmografía

[editar] Años 1950

1959 - Muerte de un amigo (no acreditado), dirigida por Franco Rossi

[editar] Años 1960

1961 - El federal, dirigida por Luciano Salce

1962 - Deseo loco, dirigida por Luciano Salce

1962 - Jóvenes al sol, dirigida por Camillo Mastrocinque

1962 - La cuccagna, dirigida por Luciano Salce

1963 - El éxito, dirigida por Mauro Morassi

1963 - Todo es música, dirigida por Domenico Modugno

1963 - Dos monjitas, dirigida por Luciano Salce

1963 - I basilischi, dirigida por Lina Wertmüller

1963 - Gringo, dirigida por Ricardo Blasco

1964 - De rodillas ante ti, dirigida por Ettore Maria Fizzarotti

1964 - La scoperta dell'America

1964 - Los motorizados, dirigida por Camillo Mastrocinque

1964 - ...e la donna creò l'uomo, dirigida por Camillo Mastrocinque

1964 - I maniaci, dirigida por Lucio Fulci

1964 - Antes de la revolución, dirigida por Bernardo Bertolucci

1964 - Llegaron los marcianos, dirigida por Franco Castellano y Giuseppe Moccia

1964 - I malamondo, dirigida por Paolo Cavara

1964 - I due evasi di Sing Sing, dirigida por Lucio Fulci

1964 - Por un puñado de dólares, dirigida por Sergio Leone

1964 - Las pistolas no discuten, dirigida por Mario Caiano

1965 - Non son degno di te, dirigida por Ettore Maria Fizzarotti

1965 - Thrilling, dirigida por Carlo Lizzani, Gian Luigi Polidoro y Ettore Scola

1965 - Menage a la italiana, dirigida por Franco Indovina

1965 - El octavo hombre, dirigida por Luciano Salce

1965 - Se non avessi più te, dirigida por Ettore Maria Fizzarotti

1965 - Una pistola para Ringo, dirigida por Duccio Tessari

1965 - Gli amanti d'oltretomba, dirigida por Mario Caiano

1965 - Altissima pressione, dirigida por Enzo Trapani

1965 - I pugni in tasca, dirigida por Marco Bellocchio

1965 - Idoli controluce, dirigida por Enzo Battaglia

1965 - El retorno de Ringo, dirigida por Duccio Tessari

1965 - La muerte tenía un precio, dirigida por Sergio Leone

1966 - Sugar Colt (no acreditado), dirigida por Franco Giraldi

1966 - Frente al amor y la muerte, dirigida por Carlo Lizzani

1966 - Un río de dólares, dirigida por Carlo Lizzani

1966 - Lo squarciagola (TV), dirigida por Luigi Squarzina

1966 - La ragazza del bersagliere, dirigida por Alessandro Blasetti

1966 - Mi vedrai tornare, dirigida por Ettore Maria Fizzarotti

1966 - Per Firenze, dirigida por Franco Zeffirelli

1966 - Siete pistolas para los MacGregor, dirigida por Franco Giraldi

1966 - Agente 505, muerte en Beirut, dirigida por Manfred R. Kohler

1966 - Pajaritos y pajarracos, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1966 - El Greco, dirigida por Luciano Salce

1966 - La batalla de Argel, dirigida por Gillo Pontecorvo

1966 - Un uomo a metà, dirigida por Vittorio De Seta

1966 - La Biblia en su principio (no acreditado), dirigida por John Huston

1966 - Das Gewisse Etwas der Frauen, dirigida por Luciano Salce

1966 - Joe, el implacable, dirigida por Sergio Corbucci

1966 - El halcón y la presa, dirigida por Sergio Sollima

1966 - Yo soy la revolución, dirigida por Damiano Damiani

1966 - El bueno, el feo y el malo, dirigida por Sergio Leone

1967 - Scusi, facciamo l'amore?, dirigida por Vittorio Caprioli

1967 - De hombre a hombre, dirigida por Giulio Petroni

1967 - El aventurero, dirigida por Terence Young

1967 - Il giardino delle delizie, dirigida por Silvano Agosti

1967 - Gran golpe contra las S.S., dirigida por Alberto De Martino

1967 - Las brujas, dirigida por Mauro Bolognini, Vittorio De Sica, Pier Paolo Pasolini, Franco Rossi y Luchino Visconti

1967 - Los largos días de la venganza, dirigida por Florestano Vancini

1967 - Siete mujeres para los MacGregor, dirigida por Franco Giraldi

1967 - Todos los hermanos eran agentes, dirigida por Alberto De Martino

1967 - Los despiadados, dirigida por Sergio Corbucci

1967 - Sin rival, dirigida por Alberto Lattuada

1967 - La Cina è vicina, dirigida por Marco Bellocchio

1967 - Diamantes a gogó, dirigida por Giuliano Montaldo

1967 - El harén, dirigida por Marco Ferreri

1967 - La muchacha y el general, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1967 - Cara a cara, dirigida por Sergio Sollima

1967 - Arabella, dirigida por Mauro Bolognini

1968 - Grazie zia, dirigida por Salvatore Samperi

1968 - Mangiala / Eat It, dirigida por Francesco Casaretti

1968 - El magnífico Tony Carrera, dirigida por José Antonio de la Loma

1968 - Ecce Homo, dirigida por Bruno Gaburro

1968 - Italia vista dal cielo, dirigida por Folco Quilici

1968 - Tepepa, dirigida por Giulio Petroni

1968 - Corre, Cuchillo, corre, dirigida por Sergio Sollima

1968 - Diabolik, dirigida por Mario Bava

1968 - Escalation, dirigida por Roberto Faenza

1968 - Los cañones de San Sebastián, dirigida por Henri Verneuil

1968 - Comandamenti per un gangster, dirigida por Alfio Caltabiano

1968 - Appunti per un film sull'India (TV), dirigida por Pier Paolo Pasolini

1968 - Salario para matar, dirigida por Sergio Corbucci

1968 - Por techo, las estrellas, dirigida por Giulio Petroni

1968 - Teorema, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1968 - Partner, dirigida por Bernardo Bertolucci

1968 - El gran Silencio, dirigida por Sergio Corbucci

1968 - Roma como Chicago, dirigida por Alberto De Martino

1968 - Hasta que llegó su hora, dirigida por Sergio Leone

1969 - Sin saber nada de ella, dirigida por Luigi Comencini

1969 - Giotto, dirigida por Luciano Emmer

1969 - 1943: un incontro (TV), dirigida por Alfredo Giannetti

1969 - L'assoluto naturale, dirigida por Mauro Bolognini

1969 - Y Dios está con nosotros, dirigida por Giuliano Montaldo

1969 - Vergogna schifosi, dirigida por Mauro Severino

1969 - La donna invisibile, dirigida por Paolo Spinola

1969 - Fräulein Doktor, dirigida por Alberto Lattuada

1969 - Cuore di mamma, dirigida por Salvatore Samperi

1969 - L'alibi, dirigida por Adolfo Celi, Vittorio Gassman y Luciano Lucignani

1969 - Galileo, dirigida por Liliana Cavani

1969 - La monja de Monza, dirigida por Eriprando Visconti

1969 - Las Vegas 1970, dirigida por Giuliano Montaldo

1969 - Supongamos que una noche cenando..., dirigida por Giuseppe Patroni Griffi

1969 - Un bellissimo novembre, dirigida por Mauro Bolognini

1969 - Guapa, ardiente y peligrosa, dirigida por Francesco Maselli

1969 - Un tranquilo posto di campagna, dirigida por Elio Petri

1969 - H2S, dirigida por Roberto Faenza

1969 - Sai cosa faceva Stalin alle donne?, dirigida por Maurizio Liverani

1969 - Un ejército de cinco hombres, dirigida por Don Taylor y Italo Zingarelli

1969 - La stagione dei sensi, dirigida por Massimo Franciosa

1969 - Un verano contigo, dirigida por Renato Castellani

1969 - El clan de los sicilianos, dirigida por Henri Verneuil

1969 - Zenabel, dirigida por Ruggero Deodato

1969 - Queimada, dirigida por Gillo Pontecorvo

1969 - La tienda roja, dirigida por Mikhail Kalatozov

1970 - Metello, dirigida por Mauro Bolognini

1970 - La Califa, dirigida por Alberto Bevilacqua

1970 - Uccidete il vitello grasso e arrostitelo, dirigida por Salvatore Samperi

1970 - La sciantosa (TV), dirigida por Alfredo Giannetti

1970 - "Giovanni ed Elviruccia" (mini-serie TV), dirigida por Paolo Panelli

1970 - Investigación sobre un ciudadano libre de toda sospecha, dirigida por Elio Petri

1970 - Dos mulas y una mujer, dirigida por Don Siegel

1970 - El pájaro de las plumas de cristal, dirigida por Dario Argento

1970 - Sola frente a la violencia, dirigida por Damiano Damiani

1970 - Destino: Estambul 68, dirigida por Miguel Iglesias

1970 - Nido de avispas, dirigida por Phil Karlson y Franco Cirino

1970 - Ciudad violenta, dirigida por Sergio Sollima

1970 - Los caníbales, dirigida por Liliana Cavani

1970 - Cuando las mujeres tenían cola, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1970 - Días de angustia, dirigida por Luciano Ercoli

1970 - Giochi particolari, dirigida por Franco Indovina

1970 - Los compañeros, dirigida por Sergio Corbucci

[editar] Años 1970

1971 - Oceano, dirigida por Folco Quilici

1971 - Correva l'anno di Grazia 1870 (TV), dirigida por Alfredo Giannetti

1971 - "Nessuno deve sapere" (mini-serie TV), dirigida por Mario Landi

1971 - Amor anónimo, dirigida por Piero Schivazappa

1971 - Forza 'G', dirigida por Duccio Tessari

1971 - Tre nel mille, dirigida por Franco Indovina

1971 - El gato de las nueve colas, dirigida por Dario Argento

1971 - Una lagartija con piel de mujer, dirigida por Lucio Fulci

1971 - Sacco y Vanzetti, dirigida por Giuliano Montaldo

1971 - Veruschka, dirigida por Franco Rubartelli

1971 - Los fríos ojos del miedo, dirigida por Enzo G. Castellari

1971 - El Decamerón, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1971 - La tarántula del vientre negro, dirigida por Paolo Cavara

1971 - El día negro, dirigida por Luigi Bazzoni

1971 - Il giorno del giudizio, dirigida por Mario Gariazzo

1971 - Sin móvil aparente, dirigida por Philippe Labro

1971 - La clase obrera va al paraíso, dirigida por Elio Petri

1971 - Adiós, hermano cruel, dirigida por Giuseppe Patroni Griffi

1971 - El caso está cerrado, olvídelo, dirigida por Damiano Damiani

1971 - La corta notte delle bambole di vetro, dirigida por Aldo Lado

1971 - ¡Agáchate, maldito!, dirigida por Sergio Leone

1971 - Maddalena, dirigida por Jerzy Kawalerowicz

1971 - El furor de la codicia, dirigida por Henri Verneuil

1971 - Cuatro moscas sobre terciopelo gris, dirigida por Dario Argento

1971 - ¡Viva la muerte... tuya!, dirigida por Duccio Tessari

1972 - De amor se muere, dirigida por Carlo Carunchio

1972 - Crescete e moltiplicatevi, dirigida por Giulio Petroni

1972 - L'uomo e la magia (TV), dirigida por Sergio Giordani

1972 - Esa clase amor, dirigida por Alberto Bevilacqua

1972 - Bianchi bandinelli e la Colonna Traiana, dirigida por Luciano Emmer

1972 - Fiorina la vacca, dirigida por Vittorio De Sisti

1972 - L'automobile (TV), dirigida por Alfredo Giannetti

1972 - ¿Quién la ha visto morir?, dirigida por Aldo Lado

1972 - Guttoso e il 'Marat morto' di David (TV), dirigida por Luciano Emmer

1972 - Quando la preda è l'uomo / Spogliati, protesta, uccidi!, dirigida por Vittorio De Sisti

1972 - Jaque mate siciliano, dirigida por Florestano Vancini

1972 - Les deux saisons de la vie, dirigida por Samy Pavel

1972 - La cosa buffa, dirigida por Aldo Lado

1972 - "I nicotera" (mini-serie TV), dirigida por Salvatore Nocita

1972 - El cerebro del mal, dirigida por Sergio Sollima

1972 - Anche se volessi lavorare, che faccio?, dirigida por Flavio Mogherini

1972 - Proceso a un estudiante acusado de homicidio, dirigida por Mauro Bolognini

1972 - I figli chiedono perché, dirigida por Nino Zanchin

1972 - L'ultimo uomo di Sara, dirigida por Maria Virginia Onorato

1972 - Lui per lei, dirigida por Claudio Rispoli

1972 - Sumario sangriento de la pequeña Estefanía, dirigida por Tonino Valerii

1972 - Quando le donne persero la coda, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1972 - Le tueur, dirigida por Denys de La Patellière

1972 - Qué habéis hecho con Solange?, dirigida por Massimo Dallamano

1972 - Los Cuentos de Canterbury, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1972 - Il maestro e Margherita, dirigida por Aleksandar Petrovic

1972 - Los hijos del día y de la noche, dirigida por Sergio Corbucci

1972 - Barba Azul, dirigida por Edward Dmytryk y Luciano Sacripanti

1972 - El atentado, dirigida por Yves Boisset

1972 - Sbatti il mostro in prima pagina, dirigida por Marco Bellocchio

1972 - Le moine, dirigida por Adonis Kyrou

1972 - Un hombre a respetar, dirigida por Michele Lupo

1972 - El retorno de Clint el solitario, dirigida por Alfonso Balcázar

1972 - ¿Qué nos importa la revolución?, dirigida por Sergio Corbucci

1972 - Ya le llaman Providencia, dirigida por Giulio Petroni

1973 - Libertad, amor mío, dirigida por Mauro Bolognini

1973 - Cuando el amor es sólo sexo, dirigida por Vittorio De Sisti

1973 - La sepultada viva, dirigida por Aldo Lado

1973 - Allonsanfan, dirigida por Paolo Taviani y Vittorio Taviani

1973 - El Serpiente, dirigida por Henri Verneuil

1973 - El amargo deseo de la propiedad, dirigida por Elio Petri

1973 - Revólver, dirigida por Sergio Sollima

1973 - Muerte en Roma, dirigida por George P. Cosmatos

1973 - Vaarwell, dirigida por Guido Pieters

1973 - El bruto, el listo y el capitán, dirigida por Alberto De Martino

1973 - Giordano Bruno, dirigida por Giuliano Montaldo

1973 - Mi nombre es Ninguno, dirigida por Tonino Valerii

1974 - Los amores prohibidos de una adolescente, dirigida por Aldo Lado

1974 - La sonrisa del gran tentador, dirigida por Damiano Damiani

1974 - El Anticristo, dirigida por Alberto De Martino

1974 - Spasmo, dirigida por Umberto Lenzi

1974 - Mussolini, último acto, dirigida por Carlo Lizzani

1974 - Sesso in confessionale, dirigida por Vittorio De Sisti

1974 - Las mil y una noches, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1974 - El trío infernal, dirigida por Francis Girod

1974 - Milano odia: la polizia non può sparare, dirigida por Umberto Lenzi

1974 - La gran burguesía, dirigida por Mauro Bolognini

1974 - El secreto, dirigida por Robert Enrico

1974 - "Moisés, la ley del desierto" (mini-serie TV), Gianfranco De Bosio

1975 - Gente de respeto, dirigida por Luigi Zampa

1975 - A Escola Aberta

1975 - Labbra di lurido blu, dirigida por Giulio Petroni

1975 - Prostitución de menores, dirigida por Carlo Lizzani y Mino Giarda

1975 - Macchie solari, dirigida por Armando Crispino

1975 - El último tren de la noche, dirigida por Aldo Lado

1975 - Pánico en la ciudad, dirigida por Henri Verneuil

1975 - La Faille, dirigida por Peter Fleischmann

1975 - "Space 1999" (serie TV) (episodios desconocidos)

1975 - Leonor, dirigida por Juan Luis Buñuel

1975 - El puente sobre Estambul, dirigida por Maximilian Schell

1975 - Divina criatura, dirigida por Giuseppe Patroni Griffi

1975 - Por las antiguas escaleras, dirigida por Mauro Bolognini

1975 - Víctimas del terrorismo, dirigida por Edward Dmytryk

1975 - Saló o los 120 días de Sodoma, dirigida por Pier Paolo Pasolini

1975 - El Genio, dirigida por Damiano Damiani

1975 - La mujer del domingo, dirigida por Luigi Comencini

1976 - Ariel Limon, dirigida por Ramón Aupart

1976 - L'arriviste, dirigida por Samy Pavel

1976 - Una vita venduta, dirigida por Aldo Florio

1976 - Attenti al buffone, dirigida por Alberto Bevilacqua

1976 - L'Agnese va a morire, dirigida por Giuliano Montaldo

1976 - Drammi gotichi (TV)

1976 - Per amore, dirigida por Mino Giarda

1976 - San Babila ore 20 un delitto inutile, dirigida por Carlo Lizzani

1976 - Todo modo, dirigida por Elio Petri

1976 - Novecento, dirigida por Bernardo Bertolucci

1976 - La herencia Ferramonti, dirigida por Mauro Bolognini

1976 - El desierto de los tártaros, dirigida por Valerio Zurlini

1977 - Il mostro, dirigida por Luigi Zampa

1977 - Corleone, dirigida por Pasquale Squitieri

1977 - Stato interessante, dirigida por Sergio Nasca

1977 - René la canne, dirigida por Francis Girod

1977 - Venganza en el hampa, dirigida por Sohban Kologlu, Stepan Melikyan y Jean-Marie Pallardy

1977 - Exorcista II, el hereje, dirigida por John Boorman

1977 - Orca, la ballena asesina, dirigida por Michael Anderson

1977 - La fuerza del silencio, dirigida por Pasquale Squitieri

1977 - El cínico y la casada, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1978 - Holocausto 2000, dirigida por Alberto De Martino

1978 - Il prigionero (TV), dirigida por Aldo Lado

1978 - Le mani sporche (TV), dirigida por Elio Petri

1978 - L'immoralità, dirigida por Massimo Pirri

1978 - Vicios de verano (episodio: "Sarò tutta per te"), dirigida por Mauro Bolognini y Luciano Salce

1978 - Forza Italia, dirigida por Roberto Faenza

1978 - "Invito allo sport" (serie TV)

1978 - La casa de los desmadres, dirigida por Luigi Comencini

1978 - Madame Petit, dirigida por Christian Gion

1978 - "Noi lazzaroni" (mini-serie TV), dirigida por Giorgio Pelloni

1978 - "An Englishman's Castle" (serie TV) (episodios: #1.1; #1.2 y #1..3)

1978 - Pedro Páramo, dirigida por José Bolaños

1978 - Días del cielo, dirigida por Terrence Malick

1978 - Así como eres, dirigida por Alberto Lattuada

1978 - Vicios pequeños, dirigida por Edouard Molinaro

1979 - Dedicato al mare Egeo, dirigida por Masuo Ikeda

1979 - Buena noticias, dirigida por Elio Petri

1979 - Ten to Survive

1979 - Il giocattolo, dirigida por Giuliano Montaldo

1979 - Viaje con Anita, dirigida por Mario Monicelli

1979 - L'umanoide, dirigida por Aldo Lado

1979 - Lazos de sangre, dirigida por Terence Young

1979 - La luna, dirigida por Bernardo Bertolucci

1979 - El prado, dirigida por Paolo Taviani y Vittorio Taviani

1979 - Operación Ogro, dirigida por Gillo Pontecorvo

1979 - "Orient-Express" (mini-serie TV), dirigida por Daniele D'Anza, Bruno Gantillon y Marcel Moussy

1979 - I... como Icaro, dirigida por Henri Verneuil

1980 - The Fantastic World of M.C. Escher, dirigida por Michele Emmer

1980 - Bugie bianche / Professione figlio, dirigida por Stefano Rolla

1980 - Si salvi chi vuole, dirigida por Roberto Faenza

1980 - Uomini e no, dirigida por Valentino Orsini

1980 - Ventanas, dirigida por Gordon Willis

1980 - Spaghetti, dirigida por Carlo Verdone

1980 - Stark System, dirigida por Armenia Balducci

1980 - Nouvelles rencontres, dirigida por Jean Luret

1980 - La isla, dirigida por Michael Ritchie

1980 - L'oeil, dirigida por Jean Luret

1980 - Il bandito dagli occhi azzurri, dirigida por Alfredo Giannetti

1980 - La banquera, dirigida por Francis Girod

1980 - La jaula de las locas (La cage aux folles II), dirigida por Edouard Molinaro

[editar] Años 1980

1981 - Il pianeta azzuro, dirigida por Franco Piavoli

1981 - Bianco, rosso e Verdone, dirigida por Carlo Verdone

1981 - La storia vera della signora dalle camelie, dirigida por Mauro Bolognini

1981 - Dos granujas en el oeste, dirigida por Michele Lupo

1981 - El buen ladrón, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1981 - La disubbidienza, dirigida por Aldo Lado

1981 - Profesor a mi medida, dirigida por Andrew Bergman

1981 - La historia de un hombre ridículo, dirigida por Bernardo Bertolucci

1981 - El profesional, dirigida por Georges Lautner

1982 - Porca vacca, dirigida por Pasquale Festa Campanile

1982 - Nana, dirigida por Dan Wolman

1982 - Espion, lève-toi, dirigida por Yves Boisset

1982 - La marca de la mariposa, dirigida por Matt Cimber

1982 - A Time to Die, dirigida por Matt Cimber

1982 - "Marco Polo" (mini-serie TV), dirigida por Giuliano Montaldo

1982 - La cosa, dirigida por John Carpenter

1982 - Perro blanco, dirigida por Samuel Fuller

1982 - Lazo mortal, dirigida por Alberto De Martino

1982 - Maja Plisetskaja, dirigida por István Szintai

1983 - El rufián, dirigida por José Giovanni

1983 - El tesoro de las cuatro coronas, dirigida por Ferdinando Baldi

1983 - The Scarlet and the Black (TV), dirigida por Jerry London

1983 - Orden de muerte, dirigida por Roberto Faenza

1983 - Hundra, dirigida por Matt Cimber

1983 - La llave secreta, dirigida por Tinto Brass

1983 - El marginal, dirigida por Jacques Deray

1983 - Aventuras en el Sahara, dirigida por Andrew V. McLaglen

1984 - Wer war Edgar Allan? (TV), dirigida por Michael Haneke

1984 - Érase una vez en América, dirigida por Sergio Leone

1984 - Ladrones en la noche, dirigida por Samuel Fuller

1984 - Geheimcode: Wildgänse, dirigida por Antonio Margheriti

1984 - Die Försterbuben (TV), dirigida por Peter Patzak

1985 - "La Piovra 2" (mini-serie TV), dirigida por Florestano Vancini

1985 - "Via Mala" (mini-serie TV), dirigida por Tom Toelle

1985 - El guerrero rojo, dirigida por Richard Fleischer

1985 - La jaula, dirigida por Giuseppe Patroni Griffi

1985 - Comando Leopardo, dirigida por Antonio Margheriti

1985 - El arrepentido, dirigida por Pasquale Squitieri

1985 - La jaula de las locas/Ellas se casan, dirigida por Georges Lautner

1986 - La veneciana, dirigida por Mauro Bolognini

1986 - La misión, dirigida por Roland Joffé

1986 - C.A.T. Squad (TV), dirigida por William Friedkin

1987 - Adiós Moscú", dirigida por Mauro Bolognini

1987 - La Piovra 3 (mini-serie TV), dirigida por Luigi Perelli

1987 - Quartiere, dirigida por Silvano Agosti

1987 - Il giorno prima, dirigida por Giuliano Montaldo

1987 - Los intocables de Elliot Ness, dirigida por Brian De Palma

1987 - Gli occhiali d'oro, dirigida por Giuliano Montaldo

1987 - Desbocado, dirigida por William Friedkin

1988 - Camillo Castiglioni oder die Moral der Haifische (TV), dirigida por Peter Patzak

1988 - "Gli Indifferenti" (mini-serie TV), dirigida por Mauro Bolognini

1988 - Il cuore di mamma, dirigida por Gioia Benelli

1988 - Gli angeli del potere (TV), dirigida por Giorgio Albertazzi

1988 - "El secreto del Sahara" (mini-serie TV), dirigida por Alberto Negrin

1988 - Frenético, dirigida por Roman Polanski

1988 - Tiempo de destino, dirigida por Gregory Nava

1988 - C.A.T. Squad: Python Wolf (TV), dirigida por William Friedkin

1988 - Cinema Paradiso, dirigida por Giuseppe Tornatore

1988 - "La Piovra 4" (mini-serie TV), dirigida por Luigi Perelli

1989 - 12 registi per 12 città (episodio "Firenze" and "Udine")

1989 - "El príncipe del desierto" (mini-serie TV)

1989 - Corazones de hierro

1989 - Creadores de sombra

1989 - "I promessi sposi" (mini-serie TV)

1990 - "La Piovra 5 - Il cuore del problema" (mini-serie TV)

1990 - Crónica a tres columnas

1990 - Ennio Morricone: la musica negli occhi

1990 - ¡Átame!

1990 - The Endless Game (TV)

1990 - Dimenticare Palermo

1990 - Voyage of Terror: The Achille Lauro Affair (TV)

1990 - El gran hombre

1990 - Están todos bien

1990 - Tracce di vita amorosa

1990 - El clan de los irlandeses

1990 - Cacciatori di navi (TV)

1990 - Hamlet, el honor de la venganza

[editar] Años 1990

1991 - Ilona und Kurti

1991 - Mio caro dottor Gräsler

1991 - Money

1991 - Tempo di uccidere

1991 - La domenica specialmente

1991 - La Thune

1991 - Bugsy

1992 - Beyond Justice

1992 - Una storia italiana (TV)

1992 - "La Piovra 6 - L' ultimo segreto" (mini-serie TV)

1992 - A Csalás gyönyöre

1992 - La ciudad de la alegría

1992 - La villa de los viernes

1993 - Plaza de España (mini-serie TV)

1993 - Missus (TV)

1993 - Roma imago urbis

1993 - Jona che visse nella balena

1993 - La escolta

1993 - En la línea de fuego

1993 - Il lungo silenzio

1994 - Abraham (TV)

1994 - Una pura formalidad

1994 - Lobo

1994 - Genesi: La creazione e il diluvio (TV)

1994 - Un asunto de amor

1994 - Jacob (TV)

1994 - Acoso

1995 - "La Piovra 7 - Indagine sulla morte del comissario Cattani" (mini-serie TV)

1995 - Ennio Morricone (TV)

1995 - L'uomo proiettile

1995 - Joseph (TV)

1995 - La noche y el momento

1995 - "Il barone" (mini-serie TV)

1995 - Pasolini, un delitto italiano

1995 - El hombre de las estrellas

1996 - "Nostromo" (mini-serie TV)

1996 - I magi randagi

1996 - Estrella del Norte

1996 - La sindrome di Stendhal

1996 - Vite strozzate

1996 - Sostiene Pereira

1996 - Ninfa plebea

1996 - La loba

1996 - Samson and Delilah (TV)

1997 - Naissance des stéréoscopages

1997 - Con rabbia e con amore

1997 - Cartoni animati

1997 - In fondo al cuore (TV)

1997 - Giro al infierno

1997 - Lolita

1997 - Salomon (TV)

1997 - Il quarto re (TV)

1998 - I guardiani del cielo (TV)

1998 - Ultimo (TV)

1998 - Bulworth

1998 - La casa bruciata (TV)

1998 - La leyenda del pianista en el océano

1998 - Il fantasma dell'opera

1999 - Nanà (TV)

1999 - Ultimo 2 - La sfida (TV)

1999 - Esther (TV)

1999 - Morte di una ragazza perbene (TV)

2000 - Padre Pio - Tra cielo e terra (TV)

2000 - Canone inverso - making love

2000 - Misión a Marte

2000 - Vatel

2000 - Malèna

[editar] Años 2000

2001 - La Piovra 10 (TV)

2001 - La ragion pura

2001 - Un altro mondo è possibile

2001 - Aida degli alberi

2002 - "Alejo y Valentina" (mini-serie TV)

2002 - El Cónsul Perlasca (TV)

2002 - Threnody

2002 - Senso '45

2002 - Carlo Giuliani, ragazzo

2002 - Un difetto di famiglia (TV)

2002 - El juego de Ripley

2002 - Il diario di Matilde Manzoni

2002 - L'ultimo pistolero

2003 - Arena concerto: la musica per il cinema (V)

2003 - Il Papa buono (TV)

2003 - Kill Bill Vol.2

2003 - La luz prodigiosa

2003 - Musashi (mini-serie TV)

2003 - Maria Goretti (TV)

2003 - Alla fine della notte

2003 - Ics (TV)

2003 - Al cuore si comanda

2004 - 72 metra

2004 - Ultimo 3 - L'infiltrato (TV)

2004 - Red Dead Revolver (VG)

2004 - Tragic Laughter (V)

2004 - Suburban Symphony (V)

2004 - Guardiani delle nuvole

2005 - Il cuore nel pozzo (TV)

2005 - Sorstalanság

2005 - Cefalonia (TV)

2005 - Karol, el hombre que se convirtió en Papa (TV)

2005 - E ridendo l'uccise

2005 - Lucia (TV)

2006 - Adolfo Celi, un uomo per due culture

2006 - Gino Bartali - L'intramontabile (TV)

2006 - Karol, un Papa que nunca dejó de ser hombre (TV)

2006 - La provinciale (TV)

2006 - Libertas

2006 - A Crime

2006 - Giovanni Falcone, l'uomo che sfidò Cosa Nostra (TV)

2006 - La desconocida

2007 - L'ultimo dei Corleonesi (TV)

2007 - Tutte le donne della mia vita

2008 - I demoni di San Pietroburgo

2008 - Résolution 819 (TV)

   

[editar] Conciertos

A finales de mayo, Morricone se presentara en Monterrey, Guadalajara, y Ciudad de México para su gira: Musica per il Cinema, acompañado de la Orquesta Roma Sinfonietta, el Coro de México y seis solistas. En la Ciudad de México se presento en el Auditorio Nacional (27 de mayo), en Monterrey en la Arena Monterrey (29 de mayo), y en Guadalajara en el Auditorio Telmex (28 de mayo). El propio Morricone fue el que propuso la visita hacia México.[1]

 

El año 2008 tuvo una visita a Chile auspiciado por la empresa Celfin Capital. Fueron dos conciertos al aire libre realizados los días 19 y 20 de marzo, en los cuales dirigió la Orquesta Sinfónica de Roma y el Coro Sinfónico de la Universidad de Chile, los cuales interpretaron sus bandas sonoras más conocidas como El Bueno, el Feo y el Malo, La Misión, 'Los Intocables y Cinema Paradiso, entre otras. Los dos recitales se llevaron a cabo en el Parque Bicentenario, ubicado en la comuna de Vitacura, en Santiago de Chile .

  

[editar] Premios

 

[editar] Premios Óscar

Año Categoría Película Resultado

2006 Óscar Honorífico Ganador

2000 Oscar a la mejor banda sonora Maléna Nominado

1991 Oscar a la mejor banda sonora Bugsy Nominado

1987 Oscar a la mejor banda sonora Los intocables de Elliot Ness Nominado

1986 Oscar a la mejor banda sonora La misión Nominado

1978 Oscar a la mejor banda sonora Días del cielo Nominado

  

[editar] Otros premios

1965 - "Nastro d'argento" por Por un puñado de dólares

1969 - "Premio Spoleto Cinema"

1970 - "Nastro d'argento" por Supongamos que una noche, cenando...

1972 - "Nastro d'argento" por Sacco y Vanzetti

1972 - "Cork Film International Award" por La Califa

1981 - "Premio della critica discografica" por El prado

1985 - "Nastro d'argento" y "BAFTA" por Érase una vez en América

1986 - "BAFTA" y "Golden Globe Award" por La misión

1988 - "Nastro d'argento", "BAFTA" y "Grammy Award" por Los intocables de Elliot Ness

1988 - "David di Donatello" por Gli occhiali d'oro

1989 - "David di Donatello" por Cinema Paradiso

1989 - "Ninth Anual Ace Winner" por Il giorno prima

1989 - "Pardo d'onore" <> (Festival internazionale del film di Locarno)

1990 - "BAFTA", "Prix Fondation Sacem del XLIII Festival de Cannes" y "David di Donatello" por Cinema Paradiso

1991 - "David di Donatello" por Están todos bien

1992 - "Grolla d'oro" <> (Saint Vincent)

1993 - "David di Donatello" y "Efevo d'argento" por Jona che visse nella balena

1993 - "Colonna Sonora del Ente dello Spettacolo"

1994 - "Society for Preservationof Film Music" <>

1994 - "Golden Soundtrack" (ASCAP)

1995 - "León de Oro" <> (52 Bienal del Cine de Venecia)

1995 - "Nino Rota" (CAM y Variety)

1996 - "Carlo Alberto Capelli"

1997 - "Flaiano" (Pescara)

 

[editar] Enlaces externos

Ennio Morricone en Score Magacine

Compositor: Mu / Claudio Nucci / Ricardo Tapajós

Roupa Nova

 

Você lembra, lembra ?

Daquele tempo

Eu tinha estrelas nos olhos

Um jeito de herói

Era mais forte e veloz

Que qualquer mocinho de cowboy

Você lembra, lembra ?

Eu costumava andar

Bem mais de mil léguas

Pra poder buscar

Flores de maio azuis

E os seus cabelos enfeitar

 

Água da fonte

Cansei de beber

Pra não envelhecer

Como quisesse

Roubar da manhã

Um lindo por-de-sol

Hoje, não colho mais

As flores de maio

Nem sou mais veloz

Como os heróis

 

É talvez eu seja simplesmente

Como um sapato velho

Mais ainda sirvo

Se você quiser

Basta você me calçar

Que eu aqueço o frio

Dos seus pés

 

Compositor: Mu / Claudio Nucci / Ricardo Tapajós

Roupa Nova

    

You remember, remember?

From that time

I had stars in his eyes

One way to hero

Was stronger and faster

Any good guy cowboy

You remember, remember?

I used to ride

Well over a thousand miles

So they could seek

Blue flowers in May

And her hair garnish

 

Water Supply

Tired of drinking

Not to grow old

As wanted

Steal the morning

A beautiful sun-dried by

Today we do not harvest more

Flowers of May

Nor am faster

Like the heroes

 

It's maybe I'm just

Like an old shoe

Moreover serve

If you want

Simply put on me

I heat the cold

His feet

    

Autor/Compositor. Nosso negócio é através da música impressionar o órgão auditivo.

Cantora, compositora e atriz, Manu Gavassi apresenta show com as músicas de seu novo disco “Manu” em São Paulo. 21.05.17

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2017/05/22/1117/

Karina Zeviani

Cantora compositora modelo

Cantora, compositora e artista visual, não necessariamente nessa ordem. Mariana Degani sobe ao palco para o show de lançamento do primeiro disco solo de sua carreira, “Furtacor”, em São Paulo. 18.11.16

 

Mais em: rogeriostella.wordpress.com/2016/11/18/mariana-degani-apr...

1 2 ••• 4 5 7 9 10 ••• 79 80