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Dona Jandira é a idealizadora do projeto Encontro de Compositores, que tem edição gratuita hoje no Conservatório da UFMG
oto: EBERTON DO NASCIMENTO
En este recital, el Ensamble CG presenta las obras de cuatro jóvenes compositores seleccionados en la segunda versión de la convocatoria Jóvenes Compositores. Este programa, al igual que los encargos de obra, los conciertos retrospectivos que rinden homenaje a compositores colombianos y las producciones discográficas que surgen de estas dos últimas iniciativas, es una apuesta del Banco de la República por reconocer, apoyar y visibilizar el talento de los creadores de nuestro país.
Esteman es un cantante y compositor que hace parte de un movimiento creativo que busca reinterpretar la percepción de los latinoamericanos hacia el pop. Un artista que se posiciona como una de las propuestas musicales y visuales más maleables y atractivas de Colombia.
01 Marzo 2024
● En el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX, la compositora y el colectivo integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli regalaron al público una experiencia inmersiva en la que dialogan la música creada a partir de sonidos capturados en diversos lugares del mundo, la poesía sonora de Smith y la imagen en movimiento plasmada en pantallas de gran formato
● “Correspondences” fue el acto encargado de abrir la sexta edición del festival “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, que se llevará a cabo hasta el 17 de marzo en 28 sedes de la Ciudad de México y en el que se programó una extensa cartelera cultural para conmemorar el Mes de la Mujer
Este viernes dio inicio la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, iniciativa de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, con la presentación en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de “Correspondences”, un performance de la poeta y compositora estadounidense Patti Smith y el proyecto Soundwalk Collective, integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli, en el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX.
El escenario del Teatro de la Ciudad se convirtió en un escaparate con una gran pantalla en la que el público pudo apreciar imágenes en movimiento acompañadas por música creada a partir de sonidos capturados en diferentes partes del mundo por Crasneanscki, escena que es completada por Patti Smith con su spoken word.
Así, mientras en la pantalla se proyectaban vídeos de la naturaleza, cortometrajes y fragmentos de películas, los músicos invitados en el escenario crearon ambientes con diversos instrumentos y objetos como un bloque de hielo que lograban potenciar los desgarradores pasajes que Smith recitó con la gran energía que la caracteriza.
“Correspondences”, que ha recorrido el mundo en formato de exposición inmersiva, es el resultado de 10 años de trabajo en los que Crasneanscki se dedicó a grabar los sonidos, componer la música e intercambiar ideas con Smith.
Durante más de una hora y ante un Teatro de la Ciudad con lleno total, Smith y Soundwalk Collective cautivaron y llevaron al público por un viaje sin igual e inmersivo en el que dialogan la música, la poesía sonora y la imagen.
“Gracias por estar aquí, estoy muy agradecida por pertenecer a Soundwalk Collective y de poder estar aquí con ustedes esta noche. Fue un día muy emocionante en la Ciudad de México y quiero agradecer quienes hicieron posible traernos aquí y a todas las personas que ayudaron para estar aquí esta noche. Quiero cantarles una canción que es una pequeña oración para ustedes”, expresó Smith para regalar al público un fragmento de su canción “Wing”.
Además, compartió con el público que este 1 de marzo es una fecha especial porque un día como este en 1980 se casó con Fred “Sonic” Smith, y celebró este aniversario interpretando junto al guitarrista Lenny K. su gran éxito “Because the night” y “People have the power”, en la que invitó a subir al escenario a personas del público y personal del Teatro de la Ciudad.
Con esta memorable noche, que representa una nueva colaboración entre la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México y el Festival MUTEK MX, arrancó la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024” que contará con 150 actividades culturales que tendrán lugar en 28 sedes del 1 al 17 de marzo, una iniciativa que se realiza en el marco del 8M, Día Internacional de la Mujer, con el propósito de visibilizar y reconocer la lucha social de las mujeres, a través de espacios dedicados a la promoción de su labor artística, cultural, política, científica y educativa.
Como parte de esta celebración cultural destacan el concierto de Julieta Venegas en el Zócalo de la Ciudad de México que se realizará el sábado 16 de marzo y la Clase Masiva de Ballet impartida por la bailarina mexicana Elisa Carrillo que tendrá lugar en la misma plaza el domingo 17 de marzo a las 9:00 horas, misma con la que se clausura el festival.
Fotografía: Gerardo Luna/ Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
Concierto del grupo de trabajo del profesorado del Conservatorio de León "Música para todos", dedicado a las mujeres creadoras, "Visiones de Hildegarda" con un programa de mujeres compositoras, teatralizado por la actriz Ángeles Rodríguez, que tuvo lugar el 13 de marzo´19 en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio de Música de León.
Toda la información sobre Música para todos
Álbum VISIONES DE HILDEGARDA - MUJERES CREADORAS - MÚSICA PARA TODOS - CONSERVATORIO DE LEÓN 13.3.19
El cantante y compositor salvadoreño Álvaro Torres fue reconocido por el mundo musical al ser incluido en el prestigioso Salón de la Fama de los Compositores Latinos, durante la gala de la tercera edición de los Premios La Musa, realizada en la ciudad de Miami Beach, Estados Unidos.. (Fotografía/ Audiovisuales/ Ministerio de Relaciones Exteriores de El Salvador)
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
Sábado 25 de marzo de 2017
El compositor Armando Rosas celebró sus 30 años de trayectoria musical con la presentación de su nuevo álbum número 10, titulado El oficio mío, con un espectáculo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris en el que reunió piezas de su más reciente producción discográfica, además de “sus imprescindibles”.
Fotografía: Maritza Ríos / Secretaría de Cultura CDMX
Noches de compositores, un rooster de talentosos compositores presentandose en Van Dike cafe en Miami Beach
Gravado dia 7 de outubro de 2011 no Parque da Cidade em Salvador com a participação dos compositores Geronimo Santana e Walter Queiroz e do Dr. Rodrigo Moraes
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
A Portelamor inaugura um novo espaço para homenagear a cultura portelense. A riqueza de nossa Velha Guarda, de nossa Ala de Compositores é aqui exaltada. Um trabalho intenso e por vezes árduo, de resgate de nossos sambas imemoriais, de nossos saberes portelenses. O espaço é aberto a sugestões, críticas construtivas e, principalmente, à fruição do que há de melhor na alma de nossa escola: nossos compositores. Que este espaço que ora se inicia ajude a espalhar beleza, amor ao samba, à poesia e à arte que vem lá das terras de Oswaldo Cruz e Madureira.
Traremos ao público as canções de portelenses ilustres, seguidas de links de áudios e vídeos para que possamos ver ou ouvir essas preciosidades, cantadas por seus autores ou por outros intérpretes. Que todos desfrutem dessa pesquisa.
Para começar, o glorioso Casquinha!
Wagner'd Rock, músico, compositor, professor, colunista, produtor e arranjador de Jóia RS divulgação foto do seu projeto Violãozaço na MPB - Estúdio Track 70
01 Marzo 2024
● En el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX, la compositora y el colectivo integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli regalaron al público una experiencia inmersiva en la que dialogan la música creada a partir de sonidos capturados en diversos lugares del mundo, la poesía sonora de Smith y la imagen en movimiento plasmada en pantallas de gran formato
● “Correspondences” fue el acto encargado de abrir la sexta edición del festival “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, que se llevará a cabo hasta el 17 de marzo en 28 sedes de la Ciudad de México y en el que se programó una extensa cartelera cultural para conmemorar el Mes de la Mujer
Este viernes dio inicio la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, iniciativa de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, con la presentación en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de “Correspondences”, un performance de la poeta y compositora estadounidense Patti Smith y el proyecto Soundwalk Collective, integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli, en el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX.
El escenario del Teatro de la Ciudad se convirtió en un escaparate con una gran pantalla en la que el público pudo apreciar imágenes en movimiento acompañadas por música creada a partir de sonidos capturados en diferentes partes del mundo por Crasneanscki, escena que es completada por Patti Smith con su spoken word.
Así, mientras en la pantalla se proyectaban vídeos de la naturaleza, cortometrajes y fragmentos de películas, los músicos invitados en el escenario crearon ambientes con diversos instrumentos y objetos como un bloque de hielo que lograban potenciar los desgarradores pasajes que Smith recitó con la gran energía que la caracteriza.
“Correspondences”, que ha recorrido el mundo en formato de exposición inmersiva, es el resultado de 10 años de trabajo en los que Crasneanscki se dedicó a grabar los sonidos, componer la música e intercambiar ideas con Smith.
Durante más de una hora y ante un Teatro de la Ciudad con lleno total, Smith y Soundwalk Collective cautivaron y llevaron al público por un viaje sin igual e inmersivo en el que dialogan la música, la poesía sonora y la imagen.
“Gracias por estar aquí, estoy muy agradecida por pertenecer a Soundwalk Collective y de poder estar aquí con ustedes esta noche. Fue un día muy emocionante en la Ciudad de México y quiero agradecer quienes hicieron posible traernos aquí y a todas las personas que ayudaron para estar aquí esta noche. Quiero cantarles una canción que es una pequeña oración para ustedes”, expresó Smith para regalar al público un fragmento de su canción “Wing”.
Además, compartió con el público que este 1 de marzo es una fecha especial porque un día como este en 1980 se casó con Fred “Sonic” Smith, y celebró este aniversario interpretando junto al guitarrista Lenny K. su gran éxito “Because the night” y “People have the power”, en la que invitó a subir al escenario a personas del público y personal del Teatro de la Ciudad.
Con esta memorable noche, que representa una nueva colaboración entre la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México y el Festival MUTEK MX, arrancó la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024” que contará con 150 actividades culturales que tendrán lugar en 28 sedes del 1 al 17 de marzo, una iniciativa que se realiza en el marco del 8M, Día Internacional de la Mujer, con el propósito de visibilizar y reconocer la lucha social de las mujeres, a través de espacios dedicados a la promoción de su labor artística, cultural, política, científica y educativa.
Como parte de esta celebración cultural destacan el concierto de Julieta Venegas en el Zócalo de la Ciudad de México que se realizará el sábado 16 de marzo y la Clase Masiva de Ballet impartida por la bailarina mexicana Elisa Carrillo que tendrá lugar en la misma plaza el domingo 17 de marzo a las 9:00 horas, misma con la que se clausura el festival.
Fotografía: Gerardo Luna/ Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22
Gravado dia 7 de outubro de 2011 no Parque da Cidade em Salvador com a participação dos compositores Geronimo Santana e Walter Queiroz e do Dr. Rodrigo Moraes
Domingo 17 septiembre de 2023
La secretaria de Cultura local, Claudia Curiel de Icaza, presentó oficialmente a los nuevos directores Artístico y Coral, los maestros Alberto Torres Xolocotzi y Noel Josafat García Melo
● Se llevó a cabo el estreno mundial de la obra Alas y arrullos del compositor y violinista poblano Eduardo Angulo
● La orquesta tuvo la participación especial del mariachi Embajadores de México, que los acompañó en las piezas Mexicano, el vals Alejandra, Mi Ciudad, Deja que salga la luna y Huapango del compositor José Pablo Moncayo
La Orquesta Típica de la Ciudad de México, de la Secretaría de Cultura capitalina, celebró su 139 aniversario con el concierto Somos la típica… ¡Sí señor! en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, donde interpretó temas de su tradicional repertorio de música mexicana, además de presentar oficialmente a los nuevos directores Artístico y Coral de la agrupación musical, los maestros Alberto Torres Xolocotzi y Noel Josafat García Melo.
La secretaria de Cultura capitalina, Claudia Curiel de Icaza, en compañía del director general de Patrimonio Histórico, Artístico y Cultural, Francisco Javier Martínez Ramírez, felicitó a la orquesta por su aniversario al subrayar su importancia histórica por mantener viva la música tradicional mexicana.
“Esta orquesta no solamente celebra 139 años, sino que es la más antigua de México y de América Latina, entonces un aplauso a la orquesta y un aplauso a todos los músicos. A lo largo de su trayectoria han interpretado más de mil 300 obras y son un archivo vivo porque tienen música tradicional mexicana, música popular y un repertorio internacional clásico”, señaló.
Asimismo, la mandataria felicitó y le dio la bienvenida a los nuevos directores, cuyo nombramiento fue el resultado de un proceso que comenzó el pasado abril.
“Hoy queremos presentar después de un proceso de selección a los nuevos directores artístico y de coro de la orquesta y queremos darles la bienvenida. Estamos muy contentos y contentas de que después de los hechos de pandemia la orquesta entra en forma bajo la dirección Coral y Artística. En su Tercera Temporada han estado trabajando para ustedes y para la Ciudad de México, para que toda la tradición de la ciudad se mantenga”, dijo ante el público asistente.
Mientras que Torres Xolocotzi, mostró su alegría al formar parte de la Orquesta Tïpica y agradeció el trabajo de las autoridades de la Secretaría de Cultura capitalina durante la selección.
“Estoy realmente muy orgulloso de que la orquesta haya permitido que el día de hoy esté aquí. La orquesta es de mucho corazón, es de ustedes, es una orquesta que es del pueblo, que ha contado la historia de nuestro país con cada obra. ¡Viva la Orquesta Típica!”, dijo de forma efusiva.
La celebración comenzó con una gran ovación y al son de “Las Mañanitas” por parte del público a la Orquesta Típica, la cual acompañó e interpretó la melodía para el deleite de la audiencia. A la celebración le siguió "Vamos de gallo" de Felix Santana, "México es mi país" de José Antonio Zavala y "Jarabe Tlaxcalteca", la cual contó con arreglos de Luis Farfán Carrillo y la adaptación de instrumentos típicos de Fredy Moreno.
La fiesta mexicana continuó con "La típica", una polka compuesta en 1895 por Carlos Curti, fundador de la orquesta. Dicha obra se popularizó en México en los bailes de salón y se volvió un emblema musical de la agrupación musical.
Asimismo, en medio de un fuerte aplauso se realizó el estreno mundial de la obra "Alas y arrullos" del compositor y violinista poblano Eduardo Angulo, con la interpretación solista de Atlas Zaldívar. Esta obra escrita en 2023 busca mostrar, a través del lenguaje musical, la inocencia y tranquilidad de un recién nacido, que al despertar a la vida, busca alas para conocer el mundo.
En esta fiesta mexicana, el público se deleitó con la participación especial del mariachi Embajadores de México, que acompañó a la orquesta en las piezas "Mexicano" de Eduardo Magallanes Calva, "Qué bonita es mi tierra" de Rubén Fuentes, el vals "Alejandra" de Enrique Mora Andrade y Mi Ciudad de Guadalupe Trigo, la cual fue una de las piezas más coreada y aplaudida.
Esta fiesta tuvo su gran cierre con "Huapango" del compositor mexicano José Pablo Moncayo y "Deja que salga la luna" de José Alfredo Jiménez, la cuales fueron ovacionadas de pie por el público asistente.
Cabe destacar que Torres Xolocotzi es egresado del Conservatorio Nacional de Música. Fue director titular de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tlaxcala de 2015 a 2017, con la que en agosto de 2017 realizó la primera grabación discográfica de una orquesta tlaxcalteca. De 2019 a 2021 fue director de la Orquesta Comunitaria de Cuernavaca. En enero concluyó la maestría en Interpretación de Música Mexicana de Concierto en el Conservatorio Nacional de Música como director orquestal.
Mientras que García Melo es pianista y educador musical, egresado de la Universidad Veracruzana. En 2013 cursó la Maestría en Dirección Coral, en la que obtuvo Mención Honorífica y fue director artístico del Coro de la Universidad Veracruzana (2018-2022).
La Orquesta Típica de la Ciudad de México fue fundada el 1 de agosto de 1884 y en 2011 fue declarada como Patrimonio Cultural Intangible de la capital del país.
A lo largo de su historia ha estado en momentos trascendentales para la vida del país como el Porfiriato, Revolución y Post Revolución, además, es un referente que enaltece los valores y sentimientos de identidad nacional. Hoy en día, tiene el objetivo de mantener la tradición popular al preservar y recrear la música mexicana.
Para conocer todas las actividades de la Secretaría de Cultura capitalina se puede consultar la Cartelera de la Ciudad de México (cartelera.cdmx.gob.mx/) y las redes sociales de la Secretaría de Cultura: Facebook, Twitter, Instagram y YouTube.
Fotografía: Claudia Campos / Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
Saxofonista y compositora Britanica durante la presentación de su concierto en la celebración de los 24 años del Festival Jazz Al Parque.
Bogotá Colombia
En este recital, el Ensamble CG presenta las obras de cuatro jóvenes compositores seleccionados en la segunda versión de la convocatoria Jóvenes Compositores. Este programa, al igual que los encargos de obra, los conciertos retrospectivos que rinden homenaje a compositores colombianos y las producciones discográficas que surgen de estas dos últimas iniciativas, es una apuesta del Banco de la República por reconocer, apoyar y visibilizar el talento de los creadores de nuestro país.