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Show do músico e compositor Zé Manoel no Festival Pré-Amp 2012, na Rua da Moeda, Recife (PE). Zé Manoel foi o ganhador do Pré-Amp 2011 e foi premiado com a gravação de um CD e a apresentação na final do festival seguinte. 02/02/2012. Foto: Marcelo Soares.
Nel tavolo PAUSE il compositore di musica elettronica Salvatore Miele con Valentina Re e Massimiliano Coviello.
Mesa redonda Compositoras, directoras y solistas. ¿Por qué no se aplica la legislación vigente para combatir la desigualdad estructural?
© Luis Camacho / SGAE-Fundación SGAE
Dia 14-04-2023 Agenda (DD Junior Cantor, compositor, produtor musical e Apresentador SARAMUSIC - TV Rede Gênesis) - Podcast A Direita em Todas as Direções) - Dep. Distrital Thiago Manzoni PL DF.
Fotos: Jeremias Alves.
flickriver.com/photos/javier1949/popular-interesting/
“Entre dos universos”
Estación de Metro Paco de Lucía, línea 9, calle Costa Brava, Mirasierra Madrid
Paco de Lucía: “Entre dos universos”, por Rosh333 y Okuda.
Graffiti y metro han estado vinculados desde hace décadas. Sin embargo, por primera vez una estación de metro va a contener de manera permanente una intervención artística llevada a cabo por graffiteros o artistas urbanos.
Desde Madrid Street Art Project se ha comisariado y coordinado este proyecto para la Comunidad de Madrid; en él, Rosh333 y Okuda, en estrecha colaboración con el arquitecto Antonyo Marest, han realizado su intervención artística para la nueva estación de Metro de Madrid Paco de Lucía, en la prolongación de la línea 9, e inaugurada en marzo de 2015 en la calle Costa Brava del barrio de Mirasierra.
La intervención lleva por título “Entre dos universos“, en homenaje al genial guitarrista y compositor y en referencia a su tema “Entre dos aguas”. La obra mide 300 metros cuadrados que representan el rostro del artista gaditano nacido en 1947 en Algeciras y fallecido el 25 de febrero de 2014 en Playa del Carmen (México). El guitarrista residía en el barrio de Mirasierra, de ahí que se le dedicara una de sus estaciones.
Consta de un mural principal en el que confluyen dos universos: a la izquierda, el de Rosh333, quien ha plasmado su característico lenguaje de líneas curvas, texturas, formas sinuosas y manchas de colores pastel; a la derecha el de Okuda, quien ha hecho lo propio a través de sus figuras geométricas, formas estrelladas y colores vibrantes. Ambos lenguajes y universos se funden en la zona central gracias a un retrato geometrizado de Paco de Lucía, realizado a cuatro manos.
Los artistas elegidos para decorar esta estación gozan de reconocido prestigio y han participado en diferentes proyectos tanto dentro como fuera de España. Por ejemplo, Okuda trabajó en Miami y Moscú, mientras que Rosh333 ha participado en el proyecto Víbora II, en el que se pintaron 35.000 metros cuadrados del antiguo cauce del río Vinalopó, en Elche, con piezas gigantescas de numerosos artistas urbanos. Este mismo artista, además, realizó en agosto otro gran mural de 150 metros en Santander, en el club de tiro, dentro de la programación cultural del mundial de vela.
Detrás de esta primera incursión de artistas urbanos en el metro de Madrid hay muchas horas de preparación y trabajo, un proceso que ha sido documentado gráfica y audiovisualmente.
www.abc.es/madrid/20140924/abci-estacion-paco-lucia-20140...
www.europapress.es/madrid/noticia-estacion-metro-paco-luc...
ccaa.elpais.com/ccaa/2014/09/25/madrid/1411668193_804835....
ccaa.elpais.com/ccaa/2015/03/25/madrid/1427306042_246229....
madridstreetartproject.com/%E2%86%92-paco-de-lucia-entre-...
Rosh333 rlove.es/
Okuda okudart.es/showcase/
Compositor, baterista, percussionista e produtor musical, Lenis Rino contribuiu consideravelmente para a cena musical contemporânea, sobretudo em Belo Horizonte e São Paulo. Foi responsável por trazer para a capital mineira o ritmo do maracatu e lançou, em 2010, o álbum Cabeça de Pipa e, em 2015, Mais um Grito. É responsável pela trilha sonora de diversos espetáculos de dança, teatro e circo.
Foto: Bruno Magalhães / NITRO / Divulgação
Viernes 21 de octubre de 2016
El compositor mexicano Héctor Infanzón ofreció una conferencia de prensa para anunciar el concierto titulado Celebrando a Héctor Infanzón. 40 años creando música, que se realizará este 4 de noviembre en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
Fotografia: Maritza Ríos/ Secretaría de Cultura CDMX
Sul sito Year of Creativity 2008 (http://www.yearofcreativity.com) : un esercizio creativo che stimola a reinventarsi ogni giorno. Senza prendersi troppo sul serio.
“Be the change you want to see in the world”.
Viernes 25 agosto de 2023
● Bajo la dirección artística de Rodrigo de la Cadena, la presente edición rinde homenaje a Los Dandy’s, a la cantante Aranza y al compositor Martín Urieta
● A partir de este 25 de agosto, el gobierno capitalino estableció esta fecha como el "Día del Bolero en la Ciudad de México", a través de un Decreto publicado en la Gaceta Oficial
● La primera velada encendió el romanticismo con emblemáticos temas como "Contigo", "No me quieras tanto", "Sin ti" y "Perfidia" en voz de Los Panchos, así como "Bésame mucho" con el trío Tres con Ángel y "Toda una vida" a cargo de Los Tecolines
Para celebrar el actual Decreto publicado por el gobierno local en la Gaceta Oficial, que estableció este 25 de agosto como el "Día del Bolero en la Ciudad de México", el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris” albergó con alegría la VIII edición del Festival Mundial del Bolero, que se realizará hasta el 27 de agosto bajo la producción de su director artístico y fundador, el cantante y pianista mexicano Rodrigo de la Cadena.
"Hoy es el Día del Bolero, espero que a partir de hoy, cada año que venga sea un motivo de fiesta aún más que el festival, que sea un motivo de celebración internacional donde estemos comprometidos con este mensajero del amor intergeneracional, que nos abraza y que nos consuela cada vez que es necesario porque en él encontramos las palabras y el mensaje adecuado de las emociones. ¡Viva el bolero desde la Ciudad de México, la capital del bolero!", externó De la Cadena durante la apertura de la primera gala.
La entrega del Premio Mundial del Bolero 2023 fue otorgada al final de la noche a Los Dandy's, agrupación fundada el 19 de octubre de 1957, con más de 60 años de trayectoria, cuya fama fue alcanzada por emblemáticas canciones que compartieron esta noche con su público al ritmo de “Gema”, “Tres regalos”, “Por fin”, "Nosotros" y "Sabor a mí", con las que deleitaron a los asistentes, quienes no dejaron de cantar.
"Este premio es para mi señor padre, Armando Navarro, y a sus compañeros Francisco Escamilla, José Luis Segura, Joaquín Ruíz y nuestro compositor de cabecera Güicho Cisneros, para ustedes que están en el cielo que Dios los bendiga y los proteja siempre. Gracias por este reconocimiento", externó Ana María Navarro actual representante e hija del requinto fundador, quién también hizo entrega de un reconocimiento a Rodrigo de la Cadena por difundir el bolero e impulsar el reconocimiento y la conservación de la música romántica.
El clímax musical del romanticismo llegó al teatro de Donceles con la participación de Los Panchos, quienes emocionaron a los presentes con la interpretación de conocidos temas como "Contigo", "No me quieras tanto", "Sin ti" y "Perfidia"; así como con el trío Tres con Ángel al cantar "Bésame mucho"; los Tecolines también subieron los ánimos con "Toda una vida", al igual que Eric Ventura al ritmo de "La barca", un homenaje a Chico Novarro con su canción "Cómo" interpretada por Eduardo Villatoro y otro a Ernesto Duarte con su tema "Cómo fue" con Sergio Gattorno, ambas en compañía de Rodrigo de la Cadena al piano.
Asimismo, el intérprete Patrizio Correa, quien debutó en el Teatro Blanquita, recibió el Premio Leyenda del Bolero, quién compartió con un teatro lleno, algunos de sus temas más conocidos como "Te regalo mi ausencia" y "Celoso", este último en compañía de su hijo Miguel Correa, y quién fue aplaudido por todo el público de pie.
La velada, dedicada a Los Dandy's, arrancó con la participación de Mariahchez en compañía de Atracción Romántica con la interpretación del tema "Negrura", de Gücho Cisneros, a la que continuó el Trío Excelencia de Pachuca con "Señora tención", de Agustín Lara; seguidas del Trío Los Ornelas con "Tu de qué vas", de Franco de Vita y otros artistas como el Trio del Ángel con Rocío, la voz de la dulzura, el Trío dos generaciones y Noche Luna Trío, entre otros importantes músicos, representantes del bolero en el mundo.
A partir de este 25 de agosto se reconoce al bolero como un patrimonio vivo que ha llegado a diversos países con grandes temas que se han traducido a diversas lenguas alcanzando a todos los continentes.
Como cada año, la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, alberga la VIII edición del Festival Mundial del Bolero que consta de tres conciertos del viernes 25 al domingo 27 de agosto para rendir homenaje a tres leyendas del bolero: el trío-cuarteto Los Dandy’s, el compositor Martín Urieta y la cantante Aranza.
Para este sábado 26 el concierto estará dedicado a Martín Urieta con la participación de Humberto Cravioto, Rosy Arango, Juan Valentín, Alberto Ángel “El Cuervo”, los Hermanos Barba, Fernando Cravioto y María Elena Leal, además de los artistas internacionales Gretel Cazón (Cuba), Alexandra Gravas (Grecia), Pablo Ahmad (Argentina), Edwin Alvarado (Perú) y Septeto Matamoros (Cuba).
El cierre del festejo llegará el domingo 27 cuando subirán al escenario: Aranza (homenajeada del día), Carlos Cuevas, Rodrigo de la Cadena, la Orquesta Mexicana del Bolero, el Coro Sinfónio del Instituto Politécnico Nacional y Los Miranda.
El Decreto publicado en la Gaceta Oficial establece que la Secretaría de Cultura local, así como las Alcaldías, diseñarán actividades para la difusión y promoción del bolero, género de origen cubano que se convirtió en un símbolo de cohesión social durante el siglo XX entre los mexicanos animando tertulias, serenatas y reuniones familiares y, el cual, busca la Declaratoria de Patrimonio Cultural Inmaterial por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).
Fotografía: Gerardo Luna/ Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
casimusica.com Publisging Musical Online
Editorial Musical digital. Plataforma de gestión que ayuda a creadores musicales, compositores o productores para poder presentar sus canciones
Concerto sul Ponte di Bassano del Grappa “Omaggio a Ennio Morricone"
Sabato 29 maggio
Orchestra Ritmico Sinfonica Italiana
Coro lirico Opera House
Diego Basso Direttore e il flautista internazionale Andrea Griminelli
In scena 80 elementi dell’ Orchestra Ritmico Sinfonica Italiana e del Coro lirico Opera House.
E' stata la musica di uno dei compositori più importanti al mondo, da sempre simbolo di unione e di universalità, ad inaugurare gli eventi in onore del Ponte di Bassano restituito alla Città al quale si è aggiunto l’inedito tributo alla storia del Ponte con una particolare versione "Il ponte di Bassano" arrangiata dal Maestro Diego Basso
TONY AUGUSTO cantor e compositor de Recife Pernambuco, Brasil - 8199359199
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La Fundación SGAE ha organizado la cuarta edición del ciclo 'Hoy, compositoras'. La compositora y chelista Iris Azquinezer ha sido la encargada de inaugurar esta edición, centrada en la composición para solistas.
Más información: www.fundacionsgae.org/es-ES/SitePages/Programacion_Notici...
Video Clipe da cantora e compositora Marisa Brito.
Ficha técnica:
Direção e Roteiro: Fernanda Brito Gaia
Direção de Fotografia e Câmera: Gustavo Pessoa
Direção de Arte: João Bueno
Edição: Daniel Bona
Figurino: Fernanda Brito Gaia
Make up: Marisa Brito
Produção: Fernanda Brito Gaia e Gustavo Pessoa
Design: Fil Alencar/ Urtiga
Realização: Soul Gaia
Rio de Janeiro 2004
Telecinado na CineColour/ México, 2017
Agradecimentos: Rodrigo Monte, Bruno Carvalho
Fonograma:
Composição: Marisa Brito/Marcel Barretto/Pietro Saraiva
Produção Musical e Arranjo: Marcel Barretto
Guitarras, programações e teclado: Marcel Barretto
Mixagem: Marcos Suzano
Masterização: Alexandre Rabaço
Produção Executiva: Vinícius Sauerbronn
Gravado em BudoKaos Studio (Marcel Barretto) e Studio Apce (Assis Figueiredo) Belém - Pa e Greenhouse Studios (Gus Solaris) São Paulo-SP.
Viernes 25 agosto de 2023
● Bajo la dirección artística de Rodrigo de la Cadena, la presente edición rinde homenaje a Los Dandy’s, a la cantante Aranza y al compositor Martín Urieta
● A partir de este 25 de agosto, el gobierno capitalino estableció esta fecha como el "Día del Bolero en la Ciudad de México", a través de un Decreto publicado en la Gaceta Oficial
● La primera velada encendió el romanticismo con emblemáticos temas como "Contigo", "No me quieras tanto", "Sin ti" y "Perfidia" en voz de Los Panchos, así como "Bésame mucho" con el trío Tres con Ángel y "Toda una vida" a cargo de Los Tecolines
Para celebrar el actual Decreto publicado por el gobierno local en la Gaceta Oficial, que estableció este 25 de agosto como el "Día del Bolero en la Ciudad de México", el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris” albergó con alegría la VIII edición del Festival Mundial del Bolero, que se realizará hasta el 27 de agosto bajo la producción de su director artístico y fundador, el cantante y pianista mexicano Rodrigo de la Cadena.
"Hoy es el Día del Bolero, espero que a partir de hoy, cada año que venga sea un motivo de fiesta aún más que el festival, que sea un motivo de celebración internacional donde estemos comprometidos con este mensajero del amor intergeneracional, que nos abraza y que nos consuela cada vez que es necesario porque en él encontramos las palabras y el mensaje adecuado de las emociones. ¡Viva el bolero desde la Ciudad de México, la capital del bolero!", externó De la Cadena durante la apertura de la primera gala.
La entrega del Premio Mundial del Bolero 2023 fue otorgada al final de la noche a Los Dandy's, agrupación fundada el 19 de octubre de 1957, con más de 60 años de trayectoria, cuya fama fue alcanzada por emblemáticas canciones que compartieron esta noche con su público al ritmo de “Gema”, “Tres regalos”, “Por fin”, "Nosotros" y "Sabor a mí", con las que deleitaron a los asistentes, quienes no dejaron de cantar.
"Este premio es para mi señor padre, Armando Navarro, y a sus compañeros Francisco Escamilla, José Luis Segura, Joaquín Ruíz y nuestro compositor de cabecera Güicho Cisneros, para ustedes que están en el cielo que Dios los bendiga y los proteja siempre. Gracias por este reconocimiento", externó Ana María Navarro actual representante e hija del requinto fundador, quién también hizo entrega de un reconocimiento a Rodrigo de la Cadena por difundir el bolero e impulsar el reconocimiento y la conservación de la música romántica.
El clímax musical del romanticismo llegó al teatro de Donceles con la participación de Los Panchos, quienes emocionaron a los presentes con la interpretación de conocidos temas como "Contigo", "No me quieras tanto", "Sin ti" y "Perfidia"; así como con el trío Tres con Ángel al cantar "Bésame mucho"; los Tecolines también subieron los ánimos con "Toda una vida", al igual que Eric Ventura al ritmo de "La barca", un homenaje a Chico Novarro con su canción "Cómo" interpretada por Eduardo Villatoro y otro a Ernesto Duarte con su tema "Cómo fue" con Sergio Gattorno, ambas en compañía de Rodrigo de la Cadena al piano.
Asimismo, el intérprete Patrizio Correa, quien debutó en el Teatro Blanquita, recibió el Premio Leyenda del Bolero, quién compartió con un teatro lleno, algunos de sus temas más conocidos como "Te regalo mi ausencia" y "Celoso", este último en compañía de su hijo Miguel Correa, y quién fue aplaudido por todo el público de pie.
La velada, dedicada a Los Dandy's, arrancó con la participación de Mariahchez en compañía de Atracción Romántica con la interpretación del tema "Negrura", de Gücho Cisneros, a la que continuó el Trío Excelencia de Pachuca con "Señora tención", de Agustín Lara; seguidas del Trío Los Ornelas con "Tu de qué vas", de Franco de Vita y otros artistas como el Trio del Ángel con Rocío, la voz de la dulzura, el Trío dos generaciones y Noche Luna Trío, entre otros importantes músicos, representantes del bolero en el mundo.
A partir de este 25 de agosto se reconoce al bolero como un patrimonio vivo que ha llegado a diversos países con grandes temas que se han traducido a diversas lenguas alcanzando a todos los continentes.
Como cada año, la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, alberga la VIII edición del Festival Mundial del Bolero que consta de tres conciertos del viernes 25 al domingo 27 de agosto para rendir homenaje a tres leyendas del bolero: el trío-cuarteto Los Dandy’s, el compositor Martín Urieta y la cantante Aranza.
Para este sábado 26 el concierto estará dedicado a Martín Urieta con la participación de Humberto Cravioto, Rosy Arango, Juan Valentín, Alberto Ángel “El Cuervo”, los Hermanos Barba, Fernando Cravioto y María Elena Leal, además de los artistas internacionales Gretel Cazón (Cuba), Alexandra Gravas (Grecia), Pablo Ahmad (Argentina), Edwin Alvarado (Perú) y Septeto Matamoros (Cuba).
El cierre del festejo llegará el domingo 27 cuando subirán al escenario: Aranza (homenajeada del día), Carlos Cuevas, Rodrigo de la Cadena, la Orquesta Mexicana del Bolero, el Coro Sinfónio del Instituto Politécnico Nacional y Los Miranda.
El Decreto publicado en la Gaceta Oficial establece que la Secretaría de Cultura local, así como las Alcaldías, diseñarán actividades para la difusión y promoción del bolero, género de origen cubano que se convirtió en un símbolo de cohesión social durante el siglo XX entre los mexicanos animando tertulias, serenatas y reuniones familiares y, el cual, busca la Declaratoria de Patrimonio Cultural Inmaterial por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).
Fotografía: Gerardo Luna/ Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
Compositor de sambas e pintor, um dos ícones da cultura popular brasileira.
Óleo s/ tela.
50 x 60 cm.
01 Marzo 2024
● En el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX, la compositora y el colectivo integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli regalaron al público una experiencia inmersiva en la que dialogan la música creada a partir de sonidos capturados en diversos lugares del mundo, la poesía sonora de Smith y la imagen en movimiento plasmada en pantallas de gran formato
● “Correspondences” fue el acto encargado de abrir la sexta edición del festival “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, que se llevará a cabo hasta el 17 de marzo en 28 sedes de la Ciudad de México y en el que se programó una extensa cartelera cultural para conmemorar el Mes de la Mujer
Este viernes dio inicio la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024”, iniciativa de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, con la presentación en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de “Correspondences”, un performance de la poeta y compositora estadounidense Patti Smith y el proyecto Soundwalk Collective, integrado por Stephan Crasneanscki y Simone Merli, en el marco del 20 aniversario del Festival MUTEK MX.
El escenario del Teatro de la Ciudad se convirtió en un escaparate con una gran pantalla en la que el público pudo apreciar imágenes en movimiento acompañadas por música creada a partir de sonidos capturados en diferentes partes del mundo por Crasneanscki, escena que es completada por Patti Smith con su spoken word.
Así, mientras en la pantalla se proyectaban vídeos de la naturaleza, cortometrajes y fragmentos de películas, los músicos invitados en el escenario crearon ambientes con diversos instrumentos y objetos como un bloque de hielo que lograban potenciar los desgarradores pasajes que Smith recitó con la gran energía que la caracteriza.
“Correspondences”, que ha recorrido el mundo en formato de exposición inmersiva, es el resultado de 10 años de trabajo en los que Crasneanscki se dedicó a grabar los sonidos, componer la música e intercambiar ideas con Smith.
Durante más de una hora y ante un Teatro de la Ciudad con lleno total, Smith y Soundwalk Collective cautivaron y llevaron al público por un viaje sin igual e inmersivo en el que dialogan la música, la poesía sonora y la imagen.
“Gracias por estar aquí, estoy muy agradecida por pertenecer a Soundwalk Collective y de poder estar aquí con ustedes esta noche. Fue un día muy emocionante en la Ciudad de México y quiero agradecer quienes hicieron posible traernos aquí y a todas las personas que ayudaron para estar aquí esta noche. Quiero cantarles una canción que es una pequeña oración para ustedes”, expresó Smith para regalar al público un fragmento de su canción “Wing”.
Además, compartió con el público que este 1 de marzo es una fecha especial porque un día como este en 1980 se casó con Fred “Sonic” Smith, y celebró este aniversario interpretando junto al guitarrista Lenny K. su gran éxito “Because the night” y “People have the power”, en la que invitó a subir al escenario a personas del público y personal del Teatro de la Ciudad.
Con esta memorable noche, que representa una nueva colaboración entre la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México y el Festival MUTEK MX, arrancó la sexta edición de “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2024” que contará con 150 actividades culturales que tendrán lugar en 28 sedes del 1 al 17 de marzo, una iniciativa que se realiza en el marco del 8M, Día Internacional de la Mujer, con el propósito de visibilizar y reconocer la lucha social de las mujeres, a través de espacios dedicados a la promoción de su labor artística, cultural, política, científica y educativa.
Como parte de esta celebración cultural destacan el concierto de Julieta Venegas en el Zócalo de la Ciudad de México que se realizará el sábado 16 de marzo y la Clase Masiva de Ballet impartida por la bailarina mexicana Elisa Carrillo que tendrá lugar en la misma plaza el domingo 17 de marzo a las 9:00 horas, misma con la que se clausura el festival.
Fotografía: Gerardo Luna/ Secretaría de Cultura de la Ciudad de México
Sou compositor de varios ritimos tenho musicas gravada em cd vc que tem banda e cantor que gravar? Comtato comtato no orkute ou msn: Maryvaldotropikal@Hotmail, obrigado! meu site e palcomp3.com.br/maryvaldotropycal
Concierto del guitarrista Sohta Nakabayashi en el que se estrenó CANTE JONDO, obra de Antón Alcalde creada en el contexto de la residencia, que tuvo lugar en el Auditorio de la Fundación Cerezales, Antonino y Cinia el 14 de febrero de 2026.
Sohta Nakabayashi, primer premio en la 109ª Convocatoria del Concurso de Juventudes Musicales de España en la categoría de Cuerda – Guitarra (2024), y el compositor Antón Alcalde, primer premio en la XXXV edición del Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE-CNDM, forman parte de la cuarta edición del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia. Tras una semana de trabajo conjunto en la Fundación, los músicos estrenaron en este concierto una obra de Antón Alcalde creada expresamente en el marco de la colaboración.
O trio Prendam as Compositoras foi um projeto idealizado por Clarissa Mombelli, Lara Rossato e Carmen Correa, e realizou apresentações na cidade de Porto Alegre/RS durante o ano de 2013. Se apresentou também em show conjunto com a Banda Renascentes.
El violagambista Miguel Bonal y la acordeonista Marta Cubas han formado parte, junto al compositor Tomás Ocaña, de la primera edición del Programa de Residencias JME-FCAYC. Ambos intérpretes actuarán en un concierto, donde se estrenarán dos obras del compositor malagueño. El programa se completará con obras de otros compositores. Este concierto se desarrolla dentro del Programa de Residencias JME-FCAYC, fruto de la colaboración entre Juventudes Musicales de España y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.
Los tres músicos han estado trabajando conjuntamente durante esta semana de residencia artística en la Fundación. En este concierto se estrenó una obra para viola da gamba y otra para acordeón escritas expresamente en el marco de esta colaboración, junto con piezas de Marais, Telemann, Abel, Hosokawa y Zorn.
Toda la información sobre el Programa de Residencias JME-FCAYC
Álbum del concierto de Marta Cubas, Miguel Bonal y Tomás Ocaña el 15 de octubre´22