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Ausstellungseröffnung: Freitag, 22. April 2016, 19 Uhr, ab 22 Uhr Happy After-Show-Party
Der in den USA lebende Superstar des Grafikdesigns Stefan Sagmeister zeigt in The Happy Show die Resultate seiner zehn Jahre andauernden Untersuchung des Glücks. Nach Stationen in Nordamerika, Paris und Wien ist seine Erfolgsshow nun zum ersten und einzigen Mal in Deutschland zu sehen: vom 23. April bis 25. September 2016 im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main.
Was macht uns glücklich? Kann man das Glücklichsein trainieren? Stefan Sagmeister, der sein New Yorker Studio alle sieben Jahre für eine Auszeit schließt, hat sich auf eine persönliche Suche nach dem Glück gemacht und sich dabei verschiedenen Selbstversuchen unterworfen, um die effektivste Methode zur Steigerung des individuellen Glücksempfindens herauszufinden: Er hat Meditation, Konzentrations- und Entspannungstechniken ausprobiert, sich einer kognitiven Verhaltenstherapie unterzogen und stimmungsaufhellende Pharmazeutika konsumiert. Die Ergebnisse dieser Experimente ergänzt er um sozialwissenschaftliche Daten der Psychologen Daniel Gilbert, Steven Pinker und Jonathan Haidt, des Anthropologen Donald Symons und bedeutender HistorikerInnen und setzt sie so in einen größeren Kontext.
Sagmeister verarbeitet seine Forschungen rund ums Glück zu hochgradig emotionalen Infografiken, faszinierenden Schlagzeilen, Drucken, amüsant-lehrreichen Videos, Filmen, Installationen sowie Skulpturen und lässt die Besucherinnen und Besucher von The Happy Show so in seine Gedankenwelt eintauchen. Vor plakativem Schwarz-Gelb fluten seine Arbeiten auf über 1.000 Quadratmetern eine ganze Etage des Museum Angewandte Kunst, breiten sich zusätzlich in den Fahrstühlen, Aufgängen und Funktionsräumen des Hauses aus. Quelle: www.museumangewandtekunst.de/de/museum/ausstellungen/vors...
How wonderfully '70s : the covers to a fold out guide to the city of Dortmund in Germany from 1974 and showing various of the city's sights and attractions. The design is noted as being by E. Schackmann and included beer, football and the Florianturm.
Architekt, Grafikdesigner und Letterer, unterrichtet Grafikdesign und Typografie am Institut Supérieur des Arts de Toulouse / isdaT
Tÿpo St. Gallen 2015
Typografie-Symposium zum Thema « Tempo »
18. bis 20.9.2015
BUM_6738
Der Crash-Test-Dummy, oder auch Abriß-Dummy genannt trägt einen Schraubenschlüssel und ein Typenschild als Zubehör. Auf die 1x2 Kachel ist "PA7 70" aufgedruckt, das steht für "Patto", den Spitznamen des Grafikdesigners Michael Patton, der sich damit selbst verewigt hat.
This splendid magazine cover from "Die Koralle" in December 1929 shows what can be considered to be a Berlin S-Bahn train scurrying over a viaduct, headlamp blazing. Sadly, I cannot quite make out the artist's name. It is interesting in that the formal inauguration of the Berlin S-Bahn network was not until the following year. However the trains, in their still familiar livery described as red and ochre, were much as seen here.
A few weeks ago, during a few days in Berlin, I spent a marvellous day catching up with friends. During the perambulations I finally managed to visit the Ullsteinhaus, the magnificent late 1920s publishing house built for the Ullstein Verlag and that now houses various activities. It is a wonderful structure and there is the smallest display of items relating to its printing past.
Die Koralle was a monthly magazine first issued in 1925 and was published by the famous Ullstein company who produced numerous such colour magazines on the photogravure process on their presses. The company's Jewish founders and owners were subjected to forced expropriation by the National Socialist dictatorship and the concern became the Deutscher Verlag in 1937 publishing material connected with the NSDAP. Die Koralle, the popular science and technology magazine, lost its focus under the new regime and became simply a popular magazine that ceased publication in 1944 under wartime conditions.
Kunst? Typografie? Psychologie?
Entwicklung einer komplexen Typo-Textur
DIN A-1-Plakat
Jana Hansmann, 3. Semester
Sommersemester 2014
Fach: Typografie
Dozent: Michael Wassenberg
A German language guide to the major streets and sights of Berlin along with a list of the city's tram, bus and underground (U-Bahn) routes. A small folder it includes various fold out pages that show in maps the BVG-West's combined tram, bus and U-Bahn routes along with a plan of the excursions possible by BVG services to Grunewald and the Havel.
Not dated the folder already shows the growing post-war division between east and west Berlin although this does show the continued extension of a few tram routes into the eastern sector before public transport routes were wholly curtailed within sectors and before the Berlin Wall was constructed.
West Berlin, unlike the East, was to abandon its extensive tramway network in the 1960s and this list shows the 21 tram still running and it was abandoned, replaced by bus A24, in 1953 so the folder pre-dates this date. I have also seen a later 1954 edition with a more modern example of Berlin's famous double deck buses on the cover so this with the older style is likely to predate this. The cover "Berlin - the focus of the world", is by Maty and the version of the U-Bahnnetz plan on the back cover is by Tesch of the BVG.
Das Taschenbuch für Anspruchsvolle
1962
Plakat/Poster
59 x 84 cm
Aus dem Buch/From the book:
A5/03: Celestino Piatti+dtv - Die Einheit des Programms/The Unity of the Program
ISBN 978-3-03778-178-4
An advert, in the Deutscher Drucker trade journal for April 1927, for the Kohma "Fully automatic flat bronzing machine" manufactured by the Leipzig based manufacturer Kohlbach & Company. The machine would allow for the printing of a metallic or reflective finish to paper.
The bold graphic design is credited to "Höher". Kohlbach & Co. GMBH were formed in 1904 and based in the Lindenau district of the city. The successful company survived until 1946/48 when they were expropriated and nationalised by the new East German authorities as Polygraph Kohlbach & Co.- VEB.
Two glorious biscuit packs for the famous Hannover biscuit manufacturer of Bahlsen. The company, founded in 1889 rapidly grew as an industrialised baker of biscuits and cakes and introduced the moisture and dust proof packing known as "TET" in 1904. These glorious examples were designed by Änne Koken (1885 - 1919), a Hannover based artist and designer who became one of Bahlsen's best known designers for packaging and publicity.
They appear as a plate in the July 1913 issue of Das Plakat, the magazine that would in that year devote an issue to Koken. The packets are for Mürbteig Gebäck and Biskuit Mischung, in lettering by Koken, and are roughly translated as for Shortcrust Pastries and Sponge Cake Mixtures. The plate was printed at the print works of Franz Scherrer in Hannover.
Ausstellungseröffnung: Freitag, 22. April 2016, 19 Uhr, ab 22 Uhr Happy After-Show-Party
Der in den USA lebende Superstar des Grafikdesigns Stefan Sagmeister zeigt in The Happy Show die Resultate seiner zehn Jahre andauernden Untersuchung des Glücks. Nach Stationen in Nordamerika, Paris und Wien ist seine Erfolgsshow nun zum ersten und einzigen Mal in Deutschland zu sehen: vom 23. April bis 25. September 2016 im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main.
Was macht uns glücklich? Kann man das Glücklichsein trainieren? Stefan Sagmeister, der sein New Yorker Studio alle sieben Jahre für eine Auszeit schließt, hat sich auf eine persönliche Suche nach dem Glück gemacht und sich dabei verschiedenen Selbstversuchen unterworfen, um die effektivste Methode zur Steigerung des individuellen Glücksempfindens herauszufinden: Er hat Meditation, Konzentrations- und Entspannungstechniken ausprobiert, sich einer kognitiven Verhaltenstherapie unterzogen und stimmungsaufhellende Pharmazeutika konsumiert. Die Ergebnisse dieser Experimente ergänzt er um sozialwissenschaftliche Daten der Psychologen Daniel Gilbert, Steven Pinker und Jonathan Haidt, des Anthropologen Donald Symons und bedeutender HistorikerInnen und setzt sie so in einen größeren Kontext.
Sagmeister verarbeitet seine Forschungen rund ums Glück zu hochgradig emotionalen Infografiken, faszinierenden Schlagzeilen, Drucken, amüsant-lehrreichen Videos, Filmen, Installationen sowie Skulpturen und lässt die Besucherinnen und Besucher von The Happy Show so in seine Gedankenwelt eintauchen. Vor plakativem Schwarz-Gelb fluten seine Arbeiten auf über 1.000 Quadratmetern eine ganze Etage des Museum Angewandte Kunst, breiten sich zusätzlich in den Fahrstühlen, Aufgängen und Funktionsräumen des Hauses aus. Quelle: www.museumangewandtekunst.de/de/museum/ausstellungen/vors...
Strobist: sb-800 with minibeauty dish with golden reflector on camera, cls -2/3, hugh lcd display behind camera from left.
You can help me win a contest: I've been selected to be one of the 10 finalists of "Das Gesicht 2011" please vote for Nicolas Petit www.coopzeitung.ch/article53921 thanks!
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Ausstellungseröffnung: Freitag, 22. April 2016, 19 Uhr, ab 22 Uhr Happy After-Show-Party
Der in den USA lebende Superstar des Grafikdesigns Stefan Sagmeister zeigt in The Happy Show die Resultate seiner zehn Jahre andauernden Untersuchung des Glücks. Nach Stationen in Nordamerika, Paris und Wien ist seine Erfolgsshow nun zum ersten und einzigen Mal in Deutschland zu sehen: vom 23. April bis 25. September 2016 im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main.
Was macht uns glücklich? Kann man das Glücklichsein trainieren? Stefan Sagmeister, der sein New Yorker Studio alle sieben Jahre für eine Auszeit schließt, hat sich auf eine persönliche Suche nach dem Glück gemacht und sich dabei verschiedenen Selbstversuchen unterworfen, um die effektivste Methode zur Steigerung des individuellen Glücksempfindens herauszufinden: Er hat Meditation, Konzentrations- und Entspannungstechniken ausprobiert, sich einer kognitiven Verhaltenstherapie unterzogen und stimmungsaufhellende Pharmazeutika konsumiert. Die Ergebnisse dieser Experimente ergänzt er um sozialwissenschaftliche Daten der Psychologen Daniel Gilbert, Steven Pinker und Jonathan Haidt, des Anthropologen Donald Symons und bedeutender HistorikerInnen und setzt sie so in einen größeren Kontext.
Sagmeister verarbeitet seine Forschungen rund ums Glück zu hochgradig emotionalen Infografiken, faszinierenden Schlagzeilen, Drucken, amüsant-lehrreichen Videos, Filmen, Installationen sowie Skulpturen und lässt die Besucherinnen und Besucher von The Happy Show so in seine Gedankenwelt eintauchen. Vor plakativem Schwarz-Gelb fluten seine Arbeiten auf über 1.000 Quadratmetern eine ganze Etage des Museum Angewandte Kunst, breiten sich zusätzlich in den Fahrstühlen, Aufgängen und Funktionsräumen des Hauses aus. Quelle: www.museumangewandtekunst.de/de/museum/ausstellungen/vors...
Mit einigen Studenten meines Typografie-Seminars im 2. Semester der Kunstschule Wandsbek besuchte ich am 12. August 2013 den Spiegel-Verlag.
Foto: Michael Wassenberg, Typografie-Dozent
Die erste Werkschau der Grafischen Heilanstalt öffnet mit einer Gastlesung von Selim Özdogan, welcher wieder mit dem Klang der Worte fesseln wird. Der bekannte Schriftsteller und Buchautor (u.a. Es ist so einsam im Sattel, seit das Pferd tot ist, Zwischen zwei Träumen) gastiert zum wiederholten Male in Freiburg und wird aus seinem Nähkästchen lesen.
Die Grafische Heilanstalt dient der Kollektivierung verschiedener Köpfe und Gedanken, welche diese Plattform nutzen um gemeinsam oder alleine kommunikative Mangelerscheinungen und Fehlentwicklungen entgegenzuwirken.
Als offene Gruppe treffen unterschiedliche Fähigkeiten, langjährige Erfahrungen sowie frische Köpfe aufeinander um real wie digital gestalterisch zu wirken und zu agieren.
Der Kernbereich liegt bei BILD, GRAFIKDESIGN, TON, Analog wie Internet, um visuelle Entwicklungshilfe zu leisten sowie durch die handwerkliche Ebene weitere Ausdrucksmöglichkeiten zu (er)schaffen.
In den Bereichen Photografie, Illustration & Malerei werden Maria Müller-Dalhoff, Dietmar H. Helfrich, Boris Höpf, Jonas Ehrhardt, Nobuyoshi Hargara sowie Sophia Stanitzok einige ihrer Werke der Öffentlichkeit präsentieren.
Die Verantwortlichen der Strange Life-Dekorationen, Alexander W. Frank und Karl Mainka, haben ihre selbstgebauten LED-Panel im Gepäck, komplettiert wird das ganze durch selbstgemachte Textilien von Noee Rahner.
Für die musikalische Begleitung sorgen die Djs Kollektiv B, Nobuyoshi Hargara, Oli K@T sowie JohnASS mit allerlei elektronischen Klängen.
weitere Infos:
In 1924 the well known Berlin publishing house of Ullstein launched a new magazine UHU. The issues published In the decade of its existance are now regarded as important documents of the social history of the Weimar period.
This wonderful poster, one of a series, is by Busso Malchow, using the owl that was the symbol of the Ullstein publishing house, is reproduced in a 1925 issue of Gebrauchsgraphik. What a marvellous look on that owl's face!
The bold cover to the May 1935 edition of the German international magazine of advertsing art "Gebrauchsgraphik". This is by Joseph Binder (1898 - 1972) the Austrian born artist and designer who would, in 1936, emigrate to the United States in order to escape the growing turmoil in Europe. He became an important figure in American graphic design during his decades in the US.
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Ausstellungseröffnung: Donnerstag, 24. März2016,19 Uhr
Nach dem Ersten Weltkrieg entstand in Frankfurt am Main ein einzigartiges Modernisierungs- und Gestaltungsprojekt, das als „Das Neue Frankfurt“ vor allem in die Architekturgeschichte eingegangen ist.
Es handelte sich dabei jedoch um ein sehr viel umfangreicheres Vorhaben, das politische, gesellschaftliche und gesamtkulturelle Dimensionen besaß und keinen geringeren Anspruch hatte, als eine neue Stadt und eine neue Gesellschaft zu erschaffen. In der Ausstellung „Alles neu!“ wird erstmalig eine systematische Aufarbeitung dieser Epoche für den Bereich Typografie und Grafikdesign vorgenommen.
Die Schau stellt die 1920er Jahre ins Zentrum, spannt den zeitlichen Bogen weiter über die Nachkriegszeit bis in die 1980er Jahre und wird durch Spotlights auf die lebendige Designszene heute ergänzt.
1920er Jahre: Neue Typografie in der Sammlung Philipp Albinus
Ausgangspunkt der Ausstellung ist eine rund 7.000 Stücke umfassende Sammlung von Geschäfts- und Privatdrucksachen aus dem Nachlass des Buchdruckermeisters und Schriftsetzers Philipp Albinus, einem der wichtigsten Vertreter der „Neuen Typographie“.
Bis in die 20er Jahre wurden in Drucksachen gebrochene Schriften verwendet, die noch auf die Zeit der Erfindung des Buchdrucks zurückgingen. Mit der „Neuen Typographie“ zog die Gestaltungsmoderne innerhalb weniger Jahre in den Bereich der gedruckten Schriften ein. Quelle: www.museumangewandtekunst.de/de/museum/ausstellungen/100-...
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Ludwig-Maximilians-Universität München ... Prof.-Huber-Platz ...
Entkernung und Neuerrichtung von 3 Hörsälen auf LMU Stammgelände - Ludwigstraße 28
www.stbam2.bayern.de/hochschulbau/projekte/eckturm.php
... Geschichte und Sanierung ...
Die Weiße Rose war der Name einer Widerstandsgruppe in München während der Zeit des Nationalsozialismus. Im Juni 1942 wurde die Gruppe gegründet und bestand bis zum Februar 1943. Die Mitglieder der Weißen Rose verfassten, druckten und verteilten unter Lebensgefahr insgesamt sechs Flugblätter, in denen zum Widerstand gegen den Nationalsozialismus aufgerufen wurde.
Mitglieder der Weißen Rose waren die beiden Geschwister Hans und Sophie Scholl sowie deren Kommilitonen Christoph Probst, Willi Graf und Alexander Schmorell, außerdem der Universitätsprofessor Kurt Huber. ... aus Wikipedia ...
de.wikipedia.org/wiki/Wei%C3%9Fe_Rose
de.wikipedia.org/wiki/Kurt_Huber
www.weisse-rose-stiftung.de/fkt_standard.php?aktion=cs&am...
In Kooperation mit der Universität richtete die Weiße Rose Stiftung e.V. eine Dauerausstellung zur Weißen Rose ein. Die Ausstellungsgestaltung übernahm der Grafikdesigner Otl Aicher, ein enger Jugendfreund von Hans und Sophie Scholl.
Bundespräsident Roman Herzog eröffnete die DenkStätte Weiße Rose am 28. Juni 1997.
Ludwig-Maximilians-Universität München ... Prof.-Huber-Platz ...
Entkernung und Neuerrichtung von 3 Hörsälen auf dem LMU Stammgelände - Ludwigstraße 28
www.stbam2.bayern.de/hochschulbau/projekte/eckturm.php
... Geschichte und Sanierung ...
Die Weiße Rose war der Name einer Widerstandsgruppe in München während der Zeit des Nationalsozialismus. Im Juni 1942 wurde die Gruppe gegründet und bestand bis zum Februar 1943. Die Mitglieder der Weißen Rose verfassten, druckten und verteilten unter Lebensgefahr insgesamt sechs Flugblätter, in denen zum Widerstand gegen den Nationalsozialismus aufgerufen wurde.
Mitglieder der Weißen Rose waren die beiden Geschwister Hans und Sophie Scholl sowie deren Kommilitonen Christoph Probst, Willi Graf und Alexander Schmorell, außerdem der Universitätsprofessor Kurt Huber. ... aus Wikipedia ...
de.wikipedia.org/wiki/Wei%C3%9Fe_Rose
de.wikipedia.org/wiki/Kurt_Huber
www.weisse-rose-stiftung.de/fkt_standard.php?aktion=cs&am...
In Kooperation mit der Universität richtete die Weiße Rose Stiftung e.V. eine Dauerausstellung zur Weißen Rose ein. Die Ausstellungsgestaltung übernahm der Grafikdesigner Otl Aicher, ein enger Jugendfreund von Hans und Sophie Scholl.
Bundespräsident Roman Herzog eröffnete die DenkStätte Weiße Rose am 28. Juni 1997.
Ausstellungseröffnung: Freitag, 22. April 2016, 19 Uhr, ab 22 Uhr Happy After-Show-Party
Der in den USA lebende Superstar des Grafikdesigns Stefan Sagmeister zeigt in The Happy Show die Resultate seiner zehn Jahre andauernden Untersuchung des Glücks. Nach Stationen in Nordamerika, Paris und Wien ist seine Erfolgsshow nun zum ersten und einzigen Mal in Deutschland zu sehen: vom 23. April bis 25. September 2016 im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main.
Was macht uns glücklich? Kann man das Glücklichsein trainieren? Stefan Sagmeister, der sein New Yorker Studio alle sieben Jahre für eine Auszeit schließt, hat sich auf eine persönliche Suche nach dem Glück gemacht und sich dabei verschiedenen Selbstversuchen unterworfen, um die effektivste Methode zur Steigerung des individuellen Glücksempfindens herauszufinden: Er hat Meditation, Konzentrations- und Entspannungstechniken ausprobiert, sich einer kognitiven Verhaltenstherapie unterzogen und stimmungsaufhellende Pharmazeutika konsumiert. Die Ergebnisse dieser Experimente ergänzt er um sozialwissenschaftliche Daten der Psychologen Daniel Gilbert, Steven Pinker und Jonathan Haidt, des Anthropologen Donald Symons und bedeutender HistorikerInnen und setzt sie so in einen größeren Kontext.
Sagmeister verarbeitet seine Forschungen rund ums Glück zu hochgradig emotionalen Infografiken, faszinierenden Schlagzeilen, Drucken, amüsant-lehrreichen Videos, Filmen, Installationen sowie Skulpturen und lässt die Besucherinnen und Besucher von The Happy Show so in seine Gedankenwelt eintauchen. Vor plakativem Schwarz-Gelb fluten seine Arbeiten auf über 1.000 Quadratmetern eine ganze Etage des Museum Angewandte Kunst, breiten sich zusätzlich in den Fahrstühlen, Aufgängen und Funktionsräumen des Hauses aus. Quelle: www.museumangewandtekunst.de/de/museum/ausstellungen/vors...
An example of technical printing from the Technikum für Buchdrucker in Leipzig and undertaken by student Anton Dolezal under the technical direction of Willy Schumann. The printing is on a specimen of "Einseitig glatt weiss ungebleicht holzfrei Cellulose- papier " - One-sided smooth, white, unbleached, wood-free cellulose paper - that was manufactured by the Aktiengesellschaft für Zellstoff- und Papierfabrikation of Aschaffenburg.
It appears as a tipped in speciment in the Typographische Jahrbücher, Heft 2 of 1929.