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Het was gisteren redelijk te doen met plaatjes maken bij de 1200 reunie, maar toen de trein met NVBS-leden binnen kwam werd het pas echt dringen. Ik weet niet wat dat voor type treinen hobbisten zijn, maar hun plaatje is belangrijker dan die van jou.
Verder vond ik het een mooi evenement, dank aan de organisatie.
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The high visibility of the self in the 21st Century every-day, at times masked with fabrication, at others genuinely exposed, willfully sheds boundaries between what is submitted for public approval and reserved for personal reflection. On a mass scale, average citizens are compelled toward the digital strip-tease of their private selves or others – all the more comfortable with surveillance, the mass marketing of the photo op, the public defamation of rivals, the fierce cultural cling to childhood obsessions, the landscape portrait of a vacation experience, self personalization in all its forms – true or false. And during days of such exposition, what is concealed? Unspoken? Implied? How does this align with competing impulses within the artist practice? Self portraiture, windows into the intimate lives of self or others, the evolution of the ‘photo bomb’, digital spectatorship, jealous landscape photography, public confessional, criminal intent? Or does art subsist always on Wilde’s ethos of ultimately concealing the artist no matter what? Exposing only ‘beautiful things’ – concept, process, form. And then what are these pretenses at self-exposure, and where do artist’s hide, so to speak, in plain view? Under what false legacies, muddled academicisms, hall-of-mirrors conceits.
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The high visibility of the self in the 21st Century every-day, at times masked with fabrication, at others genuinely exposed, willfully sheds boundaries between what is submitted for public approval and reserved for personal reflection. On a mass scale, average citizens are compelled toward the digital strip-tease of their private selves or others – all the more comfortable with surveillance, the mass marketing of the photo op, the public defamation of rivals, the fierce cultural cling to childhood obsessions, the landscape portrait of a vacation experience, self personalization in all its forms – true or false. And during days of such exposition, what is concealed? Unspoken? Implied? How does this align with competing impulses within the artist practice? Self portraiture, windows into the intimate lives of self or others, the evolution of the ‘photo bomb’, digital spectatorship, jealous landscape photography, public confessional, criminal intent? Or does art subsist always on Wilde’s ethos of ultimately concealing the artist no matter what? Exposing only ‘beautiful things’ – concept, process, form. And then what are these pretenses at self-exposure, and where do artist’s hide, so to speak, in plain view? Under what false legacies, muddled academicisms, hall-of-mirrors conceits.
One of a posse of 11 who came, queued, fed, and moved on. Then around 5 returned later dring the hour.
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Ach komm, du Himmelswind
1.) Ach komm, du Himmelswind
Und weh' mich an gelind,
Ja, lass dein sanftes Wehen
Durch meine Seele gehen.
Vertreib nach deinem Brauch
Auch allen Sündenrauch.
2.) Denn wo du wehest nicht,
Kann ich der Christenpflicht
Unmöglich recht obliegen.
Drum lass mich doch dein Regen
Empfinden! Ohne dich
Kann nichts vollbringen ich.
3.) Studieren und Gebet
Muss Hilfe haben stet
Von dir, du Geist der Gnaden. -
Wir können uns nicht raten,
Du musst uns führen an
Zu Lehr- und Lebens-Bahn.
4.) Drum fahr herab zu mir
Und sei ein Westwind hier, (a)
Ja, weh durch meine Auen.
Denn ich kann nichts erbauen,
Für mich, als wie ein Ort,
Der öd' ist immerfort.
5.) Wo aber man verspürt,
Dass deine Kraft sich rührt,
Wie man im Windebrausen
Empfunden dort dein Sausen.
So regt sich Herz und Mund
Und wird voll Glut zur Stund'.
6.) Drum, wenn du wirst geruft
Aus meiner Herzens-Gruft,
So komm und lass mich fühlen
Dein lindes Zephir-Spielen,
Lenk auch mein Herz und Sinn,
Wenn ich im Zweifel bin.
7.) Eröffne den Verstand
Und mache mir bekannt
Vor allem Gottes Willen
Und lass mich den erfüllen,
Ja, stehe mir so bei,
Dass ich erleuchtet sei.
8.) Lenk auch die Zung' in mir,
Wenn ich soll treten für.
Gib mir auch solche Gaben,
Die nutzbar sind und laben.
Gib alles selbst mir ein,
Wenn ich soll Redner sein.
9.) Du sollst, o Heil'ger Geist
Auch ewig sein gepreist.
Dort in dem Himmels-Throne
Samt Vater und dem Sohne.
Komm nur, du Herzens-Gast
Und bring mit, was du hast.
(a) Inbegriff des Frühlings mit milder Luft
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Autor: Joachim Feller
Melodie: Sei mir Immanuel zu tausendmal willkommen
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Der Andächtige Student das ist:
Andächtige Seufftzer und Gebete [...]
von Joachim Feller
Leipzig 1702
Thema: Pfingsten
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Joachim Feller (* 30. November 1638 in Zwickau; †15. April 1691 in Leipzig) war ein deutscher Gelehrter und Polyhistor. Er war Professor an der Universität Leipzig und seit 1675 Leiter der Universitätsbibliothek. Darüber hinaus verfasste er evangelische Kirchenlieder.
Joachim Feller studierte in Leipzig Theologie und Philologie. Anschließend lehrte er an der Nikolaischule. 1676 wurde er Professor für Poesie an der Universität Leipzig und hatte 1680, 1684 und 1688 das Rektorat inne.
Er heiratete 1670 Anna Dorothea Rappolt (1653-1676), Tochter des Rektors der Universität Leipzig. Nach dem frühen Tod seiner ersten Frau heiratete er 1677 Johanna Thomasius. Aus der Ehe gingen vier Kinder hervor. Sein Sohn Joachim Friedrich Feller (1673–1726) wurde Schüler und Mitarbeiter von Gottfried Wilhelm Leibniz.
Feller beschäftigte sich mit der Interpretation und Verständlichkeit historischer Texte und Quellen. Zudem reformierte er die Universitätsbibliothek. Unter anderem ließ er verschließbare Kabinette anlegen und bereicherte die Buchbestände der philosophischen Fakultät durch Übernahme der Bücher des Kleinen und Großen Fürstenkollegs. Außerdem inventarisierte er die Handschriften der Bibliothek und plante auch einen Katalog der Druckschriften.
1682 veröffentlichte er eine Gedicht- und Liedersammlung 'Der andächtige Student', in der er seine christliche, dem Pietismus verpflichtete, Überzeugung für die Studenten in Versform fasste.
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¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º°´°º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸
Joachim Fellers Lieder/ Hymns
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Ostern
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Derzeit noch nicht erfasst / Currently not scanned
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Ach komm, du Himmelswind
Ach, mit was für Angst und Schrecken
Ach, was nehm ich mir doch vor
Ach, wo ist meine Kraft
Auf, mein Geist, auf, auf, ihr Sinnen
Auf, meine Lebensgeister
Auf, Seele, auf, sei froh und merke drauf
Christlich leben, christlich sterben
Der Sonntag ist geendet
Der Strick ist nun entzwei
Die Sonne will nun schimmern
Ermuntre dich, mein Herz und Mund
Es ist nun mein Studieren
Gott lob und Preis, die Abendspeis
Gott lob, auch dieser Tag ist glücklich hingeleget
Gott lob, nachdem die Zeit der finstern Nacht
Gott, darf ich wohl zu dir kommen
Gott, ich bin Asch und Erd
Gott, wer bin ich doch auf Erden
Ich bin entfernt vom Vaterland
Ich will die Reise nun mit dir
Jesu, mein Gemüte preiset deine Güte
Meine Seel, und was in mir
Nun ich habe meine Glieder
Nur nicht betrübt, so lang dich Jesus liebt
Nur nicht, nur nicht betrübt
O Angst und Weh, Gott, ich vergeh
O Gewissenspein, ach, ach, fließet meine Augen
Schlaft noch nicht, ihr Sinnen
Sei, mein Immanuel, willkommen
So will ich mich nun setzen
Soll dein Gebet durch Wolken dringen
Wach auf, mein Sinn
Wie wundergütig bist du doch
Willkommen, lieber Morgen
The tail end of my ride home after the meeting at Queen's Park. Hope everyone from the ride gets home safe and enjoys the rest of their weekend!
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3FM Serious Request draait dit jaar om diarree. Jaarlijks overlijden er wereldwijd 800.000 kinderen aan de gevolgen van diarree en om dat aantal terug te dringen, zetten 3FM en het Rode Kruis zich van 18 t/m 24 december vanuit Leeuwarden in om zoveel mogelijk geld in te zamelen voor deze stille ramp. Details: www.3fm.nl
Gemeine Akelei - Wald - Akelei ( Blume flower fleur ) mit violetter Blüte am Bahnhof in Kerzers im Kanton Freiburg - Fribourg der Schweiz
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Gemeine Akelei ( Aquilegia vulgaris )
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Systematik
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- Ordnung : Hahnenfußartige ( Ranunculales )
- Familie : Hahnenfußgewächse ( Ranunculaceae )
- Unterfamilie : Isopyroideae
- Tribus : Isopyreae
- Gattung : Akeleien ( Aquilegia )
- Art : Gemeine Akelei
- Wissenschaftlicher Name : Aquilegia vulgaris L.
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Die Gemeine Akelei ( Aquilegia vulgaris ), auch Wald - Akelei / Waldakalei genannt, ist
eine Pflanzen-Art aus der Familie der Hahnenfußgewächse ( Ranunculaceae ).
Die Gemeine Akelei wurde im Mittelalter und der frühen Neuzeit in vielfältiger Form in der
Medizin verwendet. Aufgrund der ihr zugeschriebenen Symbolik ist sie außerdem auf zahl-
reichen mittelalterlichen Tafelgemälden zu finden.
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Namensherkunft
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Die Herkunft des Namens „Akelei“ wird unterschiedlich gedeutet.
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Die meisten Autoren, so auch das Herkunftswörterbuch des Duden führen die deutsche
Bezeichnung „Akelei“ auf das lateinische Wort „aquila“ = A.dler zurück, da der Sporn ähn-
lich gekrümmt ist wie der S.chnabel und die Krallen eines A.dlers. Andere Autoren wie
etwa Esth er Gallwitz verweisen darauf, dass der Pflanzenname erstmalig von Hildegard
von Bingen überliefert ist. Diese verwendet den althochdeutschen Namen „aglaia“ oder
„agleya“. Eine Ableitung dieses Wortes vom indogermanischen „ak“, welches „spitz“
oder „scharf“ bedeutet ist dabei möglich. Angeblich habe erst Albertus Magnus den Bezug
des Wortes zu „aquila“ gebildet.
In anderen Sprachen wird auf die Ähnlichkeit des Honigblatts zu einer T.aube angespielt.
So wird im englischsprachigen Raum die Akelei als „Columbine Flower“ bezeichnet. Auch
manche deutsche Volksnamen spielen auf die Ähnlichkeit der fünf Blütenblätter zu fünf im
Kreis sitzenden Vögeln an: So wird die Blume je nach Region auch „Taubenblume“,
„Tauberln“ oder „Fünf Vögerl zusamm“ genannt.
Der Volksmund bezeichnet die Akelei auch als „Elfenhandschuh“ und „Frauenhandschuh“,
als „Kapuzinerhütli“ oder „Pfaffenkäpple“. Auf die ihr zugeschriebenen liebesfördernden
Wirkungen spielen die volkstümlichen Bezeichnungen „Venuswagen“ und der in der
Schweiz gebräuchliche Name „Schlotterhose“ an.
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Beschreibung
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Die Gemeine Akelei ist eine kurzlebige, mehrjährige, krautige Pflanze, die Wuchshöhen
zwischen 30 und 60 Zentimetern erreicht, etwa 45 cm breit wird und über ein kräftiges
Rhizom verfügt. In der Mitte der lockeren Blattrosette wachsen lange, reichverzweigte
Stängel, an deren Blütenzweigen die gespornten glockenförmigen Blüten sitzen.
Die Laubblätter der Gemeinen Akelei sind bläulich-grün. Sie sind in drei gestielte Blättchen
gefiedert, die wiederum in drei Lappen eingeschnitten und am Rand gekerbt sind. Die grund-
ständigen Blätter sind lang gestielt, weiter oben am Stängel nimmt die Stiellänge ab und die
Blättchen werden länglich oval und ganzrandig. Bald nach der Blütezeit zieht sich die Pflanze
mit welkenden Blättern und Stängeln auf das Rhizom zurück.
Die Blüten erscheinen in der Zeit von Mai bis Juni und haben einen Durchmesser von drei
bis fünf Zentimetern. Sie haben fünf kronblattartige Perigonblätter, die jeweils 1,5 bis 2,5 cm
lang und 1,0 bis 1,5 cm breit sind. Die fünf Nektarblätter neigen sich glockenartig und tragen
am Grunde Nektardrüsen. Die Blüten sind überwiegend blau gefärbt; gelegentlich treten
jedoch auch bei der Wildform weiße, rotviolette oder blaue Blüten mit weißem Rand auf. Die
blaue Farbe geht auf das Anthocyanidin Delphinidin zurück.
Sie bilden aus jedem einzelnen, freien Fruchtblatt die für Hahnenfußgewächse typischen
Balgfrüchte. Während die Blüten nach unten gerichtet waren, stehen die Balgfrüchte auf-
recht und enthalten die bis zu 2,5 mm langen, schwarz glänzenden Samen.
Die als Gartenpflanze kultivierten Sorten der Gemeinen Akelei gibt es neben dem dunklen
Blau der Wildform auch mit weißen, rosa, roten und purpurnen Blüten. Strahlend weiße
Blüten hat beispielsweise die Sorte 'Nivea'. Daneben gibt es auch Zuchtformen der Ge-
meinen Akelei, die zweifarbig sind, und solche mit gefüllten Blüten. Zu den von der Royal
Horticultural Society empfohlenen Akelei-Sorten gehört beispielsweise die Zuchtform
'Nora Barlow', die pomponförmige gefüllte und altrosa und weiß gefärbte Blüten hat.
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Fortpflanzung
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Bestäubung
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Bestäubt werden die Akeleien nur von Insekten mit ausreichend langem R.üssel, etwa H.ummel-
arten. Ein solcher Rüssel ist notwendig, um den am Grund der Sporne der Honigblätter ausge-
schiedenen Nektar zu erreichen. Angelockt werden die H.ummeln durch die Farbe der Blütenblätter
sowie durch den Duft. Die I.nsekten halten sich mit den Vorderbeinen am Rand der Kronblätter
fest und dringen mit ihrem K.opf in den lang ausgezogenen Sporn ein.
Die Akelei gehört zu den Pflanzen, bei denen Staub- und Fruchtblätter zu unterschiedlichen Zeit-
punkten reifen. Ãœber diesen Mechanismus stellen die Pflanzen sicher, dass die Narben der
Blüte durch den Pollen einer anderen Pflanze bestäubt werden. Als sogenannte vormännliche
Pflanze ( Proterandrie ) reifen bei der Akelei zuerst die Staubblätter. Daher wird, solange die
Blüte sich noch in ihrem vormännlichen Stadium befindet, der Hinterleib der H.ummeln mit
Pollen eingestäubt. Sind die Blüten bereits älter und damit weiblich, nehmen die dann reifen
Narben den Pollen auf, den die H.ummeln von anderen Akeleipflanzen mitbringen.
Kurzrüsselige H.ummeln beißen gelegentlich den Sporn der Akelei von außen an und holen
sich den Nektar, ohne dabei die Blüte zu bestäuben. Ist das Loch vorhanden, finden sich auch
bald B.ienen ein, die gleichfalls als „Nektardiebe“ den Nektar aufnehmen, ohne eine Bestäub-
ung vorzunehmen.
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Verbreitung des Samens
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Die Gemeine Akelei nutzt mehrere Mechanismen zur Ausbreitung ihrer Diasporen. Sie zählt
sowohl zu den sogenannten Austrocknungsstreuern, als auch zu den W.ind- und Tierstreuern.
Mit dem Verblühen der Blüten bilden sich die nach oben gerichteten Balgfrüchte aus, die
auf den verlängerten elastischen Fruchtstielen sitzen. Während des im Juli beginnenden
Reifungsprozesses dieser Balgfrüchte trocknen die Fruchtwände aus, und durch diesen
Trocknungsprozess öffnen sich die Balgfrüchte ruckartig entlang ihrer längsverlaufenden
Bauchnaht. Dabei werden die jeweils oberen Samen fortgeschleudert. Dieser Mechanismus
wird als Austrocknungsstreuung bezeichnet. Typischer ist jedoch, dass die Samen der Ge-
meinen Akelei durch W.ind oder T.iere verstreut werden. Der Wind löst die Samen aus den
geöffneten Früchten und trägt sie mit sich fort. Bei T.ieren verhaken sich die Balgfrüchte mit
ihren behaarten Oberflächen für einen kurzen Moment im F.ell der T.iere, um bei der Ablösung
vom T.ierfell ruckartig wieder nach oben zu schnellen. Dieser Rückstoß bewirkt, dass die Samen
aus der Balgfrucht herausgeschleudert werden ( sogenannte Semachorie ).
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Verbreitung und Unterarten
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Die Gemeine Akelei ist in ganz W.est-, M.ittel- und S.üdeuropa verbreitet, in E.ngland ursprünglich
wohl nur in den Kalkgebieten S.üdenglands, in S.kandinavien bis etwa 66° n. Br., in D.änemark
wahrscheinlich nur auf B.ornholm ursprünglich, sonst verwildert, auch für S.kandinavien ist nur
von einer Verwilderung auszugehen, im östlichen b.altischen Gebiet aber spontan, in R.ussland
meist verwildert, sowie weiterhin die H.ochgebirge der M.aghreb-L.änder N.ordafrikas. Im ge-
mäßigten A.sien und C.hina wird die gemeine Akelei von verwandten Arten abgelöst.
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Die Art hat nach Angaben im Atlas Florae Europaeae vier Unterarten:
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- Aquilegia vulgaris L. subsp. vulgaris
- Aquilegia vulgaris L. subsp. dichroa (Freyn) T.E.DÃaz
- Aquilegia vulgaris L. subsp. nevadensis (Boiss. & Reut.) T.E.DÃaz
- Aquilegia vulgaris L. subsp. paui (Font Quer) O.Bolòs & Vigo
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Daneben sind bei der polymorphen Art zahlreiche Varietäten beschrieben worden. Zu den nah
verwandten Arten des europäischen vulgaris - Komplexes gehören noch die Dunkle Akelei
( Aquilegia nigricans ) mit dunkel blauvioletten Blüten aus O.st und S.üdosteuropa, sowie die
Schwarze oder Schwarzviolette Akelei ( Aquilegia atrata ). Letztere hat braunviolette / braun-
purpurne, selten weiße Blüten und ist in den Kalk - Alpen, dem Alpenvorland und der S.chwä-
bischen Alb zu finden.
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Standort
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Die Art kommt zerstreut in kraut- und grasreichen, meist lichten E.ichen- und B.uchen - Misch-
wäldern ( Fagetalia- oder Quercetalia pubescenis-Gesellschaften; schwache Querco-Fagetea-
Klassencharakterart ) vor, ferner im Randbereich von Hecken, auf Trocken- und Halbtrocken-
rasen sowie im Saumbereich von Wiesen, so im Geranion sanguinei und selten in Mesobrom-
ion-, Glatthaferwiesen ( Arrhenatheretalia- ) oder in Thlaspietalia - Gesellschaften. Die Stand-
orte befinden sich auf sommerwarmen, mäßig trockenen bis frischen, nährstoff- und basen-
reichen, gern kalkhaltigen, mild - mäßig - sauer - humosen, lockeren, steinigen, sandigen
oder reinen Lehmböden; es handelt sich um eine Mullbodenpflanze. Je sonniger der Standort
ist, desto frischer sollte der Boden sein.
Häufige Begleitpflanzen der Gemeinen Akelei sind die S.tinkende N.ieswurz und das L.eber-
b.lümchen.
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Bestand und Bedrohung
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In einigen deutschen Bundesländern gilt die Gemeine Akelei als in ihrem Bestand gefährdet,
in B.randenburg gilt sie sogar als ausgestorben. Das Pflücken, Ausgraben oder Besitzen wild-
wachsender Akeleien ist generell untersagt, ebenso wie ihre Standorte oder Bestände nicht
betreten werden sollen. Alle Akeleien sind „besonders geschützt“ nach dem Bundesnatur-
schutzgesetz ( Bundesartenschutzverordnung ). Sie wurde 1985 in Deutschland als eine der
ersten Pflanzen zur Blume des Jahres gekürt.
In einigen Landschaften haben sich die Pflanzen in neuer Zeit wieder ausgebreitet, was zum
Teil auf die Verschleppung von Samen zurückgeführt wird. Zu Lebensraumverlusten kommt
es, wenn weit auseinander stehende Laubholzbestände in Nadelholzreinkulturen umge-
wandelt oder wenn Magerwiesen aufgeforstet werden.
Die Gemeine Akelei verträgt eine einmalige Mahd sehr gut. Wird dagegen an ihren Stand-
orten häufiger gemäht oder intensiver geweidet, wächst sie nicht mehr nach.
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Verwendung als Gartenpflanze
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Die Akelei ist wahrscheinlich seit dem späten Mittelalter eine Zierpflanze europäischer Gärten.
Da Herbarien erst ab dem 17. Jahrhundert angelegt wurden und erste botanische Bücher erst
im 16. Jahrhundert geschrieben wurden, lässt sich ein genaueres Datum nicht bestimmen.
Einen der ältesten Hinweise auf eine Verwendung der Akelei als Zierpflanze liefert dagegen
die mittelalterliche Kunst. Auf dem um 1410 entstandenen „Paradiesgärtlein“ eines unbe-
kannten oberrheinischen Meisters, das sich heute im Frankfurter Museum Städel befindet, ist
neben zahlreichen anderen Zierpflanzen auch eine Akelei zu erkennen. Auch Hieronymus Bock
berichtet 1539 in seinem „ Kreutterbuch “ von einer „ Agleyblume “, die häufig angebaut wird:
„Das Agleykraut wachßt gemeinlich in unsern Landen in den Gärten. Man findts aber auch in
den Wäldern die inn der höhe ligen.“
Leonhard Fuchs berichtete bereits 1543, dass neben Pflanzen mit der üblichen blau gefärbten
Blüte auch schon solche mit weißen oder rötlichen bekannt seien. Gefüllte Sorten werden erst-
mals 1561 beschrieben, und im Hortus Eystettensis wurden 1613 zwölf kultivierte Formen der
Gemeinen Akelei genannt.
Die pflegeleichte Gemeine Akelei, die allerdings schon um 1900 als altmodische Blume galt,
ist heute noch häufig in Gärten zu finden. Sie gedeiht besonders gut an lichten bis halbschattigen
Stellen im Garten, die einen humosen Boden aufweisen, und wird häufig mit Farnen und
Anemonen kombiniert.
Genauso häufig wie die Gemeine Akelei findet man jedoch in europäischen Gärten lang-
spornige Akeleisorten. Diese sind nicht auf die Gemeine Akelei zurückzuführen. Es handelt
sich meistens um Hybriden nordamerikanischer Akeleiarten, die nach 1800 zunehmend in
Europa eingeführt wurden.
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Die Akelei in der Heilkunst
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Inhaltsstoffe
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Alle bisher untersuchten Aquilegia Arten enthalten ein Nitrilglykosid, eine cyanogene, krebser-
regende, Blausäure-Glykosid Verbindung, die insbesondere in den Samen enthalten ist. Daher
sind die Pflanzen giftverdächtig. Neben Isochinolinalkaloiden wie beispielsweise Magnoflorin
und Berberidin sind in den Samenim weiteren Fette und Lipase gespeichert. Der Verzehr von
20 Gramm der bitter schmeckenden Blätter führt bereits zu leichten Vergiftungserscheinungen.
Zu den Symptomen einer solchen Vergiftung gehören Übelkeit, Erbrechen, Durchfall, Atemnot,
Herzbeschwerden und Benommenheit. Als Behandlungsmaßnahmen bei einer Vergiftung
durch versehentlichen Verzehr kommen vor allem das Auslösen von Erbrechen und die Ein-
nahme von Aktivkohle in Betracht.
Die in der Gemeinen Akelei enthaltenen Isochinolinalkaloide sind starke Reizgifte. Sie können
auf der Haut Brennen, Rötung, Blasenbildung und eventuell sogar die Entstehung von Nekrosen
auslösen.
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Historische Verwendung
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Die Verwendung der Akelei ist für das Altertum wegen der Namensunsicherheit unklar. Um
1460 wird urkundlich auf die Kultur der Akelei hingewiesen. Daher ist sie wohl schon relativ
früh gegen allerlei Krankheiten verwendet worden. Insbesondere sollte sie Wunden, Aus-
schläge, Geschwüre und Krebs heilen. Mit dem ausgehenden Mittelalter und in der Renais-
sancezeit steigerte sich offenbar ihre Verwendung, und zwar als Aphrodisiakum.
Im Mittelalter zählte die Akelei in Europa wohl zu den bekannten Heilmitteln da schon Hildegard
von Bingen die Gemeine Akelei als Heilpflanze erwähnt.
Während heute Gartenbücher davor warnen, dass Akelei giftige Verbindungen enthält, schreibt
Tabernaemontanus in seinem 1588 erschienen New Kreuterbuch:
Wiewohl nun dieses Gewöchs bey unsern Medicis sehr wenig oder gar nicht im Gebrauch/
so ist doch rathsamer dass es auch vor anderen frembden Gewächsen seinen Platz in der
Apotheken habe / sintemal es ein nützliches und heylsames Kraut ist/ und beyde jnnerlich
und eusserlich ... sehr nützlich zu gebrauchen.
Als innerliche Anwendung empfiehlt Tabernaemontanus das Mittel gegen Potenzstörungen.
In dem 1606 erschienenen medizinischen Werk Horn des heyls Menschlicher Blödigkeit oder
Kreutterbuch nach rechter Art der Himmlischen Einfließungen beschrieben durch Philomusum
Anonymum werden bereits 273 Anwendungsmöglichkeiten der Akeleipflanze beschrieben.
Unter anderem heißt es: ...es ist gut hitzigen Leuten, die gerne zürnen. Alle Teile der Pflanze
wurden als Heilmittel gegen Skorbut und Gelbsucht und bei Leber- und Gallenleiden und
Magenbeschwerden benutzt. Der scharfe Saft der Blätter sollte Wunden heilen, und man
glaubte, dass die Pflanze junge Paare vor bösem Zauber schützte.
In der Volksmedizin wurde die Akelei nur gelegentlich verwendet. Typische Anwendungsbe-
reiche waren Menstruationsbeschwerden, Augenerkrankungen, Hals- und Rachenentzündungen
sowie Gallenbeschwerden. Der Saft der im Mörser zerstoßenen Blätter sollte gegen Grind und
Hautausschläge helfen und – wenn er in Fisteln geträufelt wurde – deren Abheilung bewirken.
In einigen Gegenden des Siegerlandes wurde die Akelei im Frühjahr gesammelt und als Wild-
gemüse gegen Krebs gegessen. Die getrockneten, gepulverten Blätter waren auch einer der
wesentlichen Bestandteil einer im Dillkreis verwendeten Krebsarznei – wirksam war sie aller-
dings nur, wenn man die Pflanze schweigend gesammelt hatte. Die giftigen Wirkstoffe der
Samen wurden außerdem früher gegen äußere Körperparasiten eingesetzt. Ein Sud der
Samen sollte beispielsweise gegen Läuse helfen.
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Heutige Verwendung in der Heilkunst
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Akelei wird heute noch in der Homöopathie verwendet, wo die Pflanze ähnlich wie früher in
der Volksmedizin bei Menstruationsbeschwerden, Nervosität, Schwächezuständen und
Hautkrankheiten eingesetzt wird. Ansonsten findet die Akelei in der modernen Pflanzenheil-
kunde keine Verwendung mehr. Heute stehen die Pharmakologen auf dem Standpunkt, dass
die in der Akelei enthaltenen krebserregenden Glykoside in ihrer chemischen Struktur noch
unvollständig bekannt sind. Generell schätzt man die Gemeine Akelei als eine Pflanze ein,
die nicht mehr von medizinischem Interesse ist, da für ihre möglichen Einsatzgebiete andere
und wirkungsvollere Wirkstoffe zur Verfügung stehen.
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Die Akelei in der Kunst
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Die Akelei erscheint als Sinnbild auf vielen mittelalterlichen Tafelbildern. Esther Gallwitz, die
ein ganzes Buch den auf den Gemälden des Frankfurter Städel dargestellten Pflanzen ge-
widmet hat, schreibt dazu:
Die Akelei ist die „gotische“ Pflanze. Sowohl ihre Symbolik wie Zahlenmystik und Geometrie
fordern zu abstrahierenden Darstellungen heraus. Da ist zuerst das zweimal dreigeteilte Blatt
an den Blütentrieben, dann aber das grundständige Blatt, das dreimal dreigeteilt ist, und also
aus siebenundzwanzig kleinen rundlichen Blättern ein gleichseitiges Dreieck in einem Kreis
ergibt. Dieser Dreiteilung verbindet sich zum Symbol der göttlichen Dreifaltigkeit.
Die Akelei erscheint bereits in der Buchmalerei ab dem 14. Jahrhundert sehr häufig. Häufig
verweist die Abbildung der Akelei auf Bescheidenheit und Demut der Maria. Auf dem Genter
Altar der Gebrüder van Eyck steht sie für die Demut Christi. Der mittelhochdeutsche Pflanzen-
name Ageleie wurde infolge der Ähnlichkeit möglicherweise auf die kabbalistischen Ligatur
AGLA bezogen, die häufig auf Amuletten und Ringen angebracht wurde und dem Psalm 88, 53
Der Herr sei gepriesen in Ewigkeit, Amen entspricht.
Die Darstellung der Blume Akelei dürfte als demütige Lobpreisung und Anrufung Christi zu
deuten sein, was auch ihre häufige Anbringung neben anbetenden Stiftern und Heiligen erklärt.
Als Hinweis auf die Demut Christi kommt die Akelei auch in den folgenden Gemälden vor:
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- Hugo van der Goes, Sündenfall, W.ien, KHM
- Lucas Cranach d.J., Allegorie der Erlösung, Weimar, S.tadtk.irche
- Unbekannter Meister, Einhornjagd, E.rfurt, D.om
- Hugo van der Goes, Portinari-Altar, U.ffizien
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Nicht selten wird die Akelei auch auf die Demut Mariens bezogen. Das Pflanzensymbol weist
dabei auch auf die wunderbare Mutterschaft Marias hin. Die Akelei mit ihren entfernt tauben-
förmigen Blütenblättern symbolisiert auch den Heiligen Geist. Im Wallraf - Richartz - Museum,
K.öln hängt ein Triptychon mit der Anbetung der Könige, auf deren Mitteltafel ein Strauß mit
sieben Akelei - Blüten auftaucht. Der unbekannte mittelalterliche Maler hat die Blüten in die
Nähe des weiter links befindlichen Taubensymbols gerückt, die sieben Blüten symbolisieren
damit auch die „sieben Gaben des Heiligen Geistes“ und verweisen auf die „sieben Schmerzen
Mariens“. Damit leiten sie auf die Kreuzigungsdarstellung auf dem rechten Flügel des Triptychons
hin. Als Hinweis auf die sieben Gaben des Heiligen Geists sind auch die aufgeblühten sieben
Akeleien zu verstehen, die auf Hugo van der Goes Portinari Altar neben dem Jesuskind stehen.
Nach Marianne Beuchert steht die Zahl sieben hier auch für die sieben Kardinaltugenden des
Geistes: Weisheit, Verstand, Rat, Stärke, Erkenntnis, Frömmigkeit und Furcht des Herrn
(Jesaja 11,2).
Nach Marianne Beuchert bleibt es ungewiss, ob das Dreiblattornament der g.otischen K.irchen-
fenster sich von der Akeleiblatt oder vom Kleeblatt ableitet.
Offenbar angeregt durch den volkstümlichen italienischen Namen „Amor nascosto“ (=Geheime
Liebe) haben vor allem italienische Maler die Akelei in einem etwas anderen Zusammenhang
gedeutet. Auf dem "Frauenporträt „La Colombine“ von Francesco Melzi, das sich heute in der
Eremitage von Sankt Petersburg befindet, ist die Akelei Sinnbild für eine heimliche Liebe und
Verführung. Auf Melzis Bild ist eine verführerische schöne Frau mit entblößter Brust zu sehen,
die in ihrer Hand eine Akelei mit einer geöffneten Blüte und zwei hängenden Knospen hält. Im
Bildhintergrund rankt ein efeublättriges Leinkraut (Cymbalaria muralis) an der Wand entlang.
Dieses Leinkraut wird im Code Rinio als umbilicus veneris, also als Nabel der Venus be-
zeichnet. Von der Kunstwissenschaft wird das Bild daher als Darstellung einer geheimen Liebe
(„amor nascosto“) gedeutet.
Eine ähnliche Bedeutung hat die Akelei auf dem im Louvre befindlichen Bildnis der Margherita
Gonzaga von Pisanello. Auch Leonardo da Vinci malte die Gemeine Akelei neben Bacchus, und
auf einer nicht erhaltenen Zeichnung, deren Kopie in der Bibliothek von Schloss Windsor aufbe-
wahrt wird, zeigt er Akelei neben Leda mit ihren Kindern.
Die Kunst nach dem 16. Jahrhundert hat die mittelalterlich-religiöse als auch die spätere sex-
uelle Symbolik der Akelei zunehmend vergessen. Die Akelei erscheint in späteren Jahr-
hunderten nur noch selten und hier meist in profanen Stillleben.
Die Akelei im Aberglauben [Bearbeiten]Lange vor dem Christentum galt die zarte Blüte als
Aphrodisiakum der Männer. In Europa waren vor allem die Samen Bestandteil vieler Hexen-
salben. Doch auch die Meskaki-Indianer Nordamerikas kochten aus Ginseng, Glimmererde,
Schlangenfleisch, Gelatine und Akelei einen Liebestrank.
Im Altertum glaubte man, Löwen fräßen die Akelei im Frühling, um ihre Körperkräfte zu steigern.
Botaniker nannten die Blume demzufolge Herba Leonis.
Im Volksglauben gilt ein aus der Akelei bereiteter Trank als wirksam gegen die durch Zauberei
bewirkte Impotenz:
So einem Mann seine Krafft genommen und durch Zauberey oder andere Hexenkunst zu den
ehelichen Werken unvermöglich worden war der trinck stätig von dieser Wurtzel und dem
Samen er genieset und kompt wieder zurecht empfahl Tabernaemontanus in seinem Kräuter-
buch von 1613. Hilfreich sollte es auch sein, wenn das Membrum virile mit dem Absud der
Akelei gewaschen wurde. Auch in Fruchtbarkeitsritualen spielte es eine Rolle, denn gegen
die Unfruchtbarkeit sollte man sie ins Bettstroh legen.
Nach dem Handwörterbuch des Deutschen Aberglaubens geht allerdings der Einsatz von
Akelei als Potenzmittel eher auf gelehrte literarische Ãœberlieferung (Tabernaemontanus
und Matthioli, 1563) zurück als auf einen deutschen Volksaberglauben.
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Die Akelei in der Symbolsprache
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Deutlicher noch als bei anderen Pflanzensymbolen sind die symbolischen Bedeutungen
der Gemeinen Akelei gegensätzlich. Auf der einen Seite interpretierte man den gesenkten,
nickenden Blütenkopf als Zeichen für Demut. Man sah darin auch die Sorgen der Jungfrau
Maria symbolisiert, da man in dem französischen Namen Ancholie die Verkürzung von
Melancholie sah. In der Renaissance zählte die Akelei zu den Begräbnispflanzen. Gleich-
zeitig symbolisierte die Akelei Sexualkraft, Unbeständigkeit oder auch den verlassenen Lieb-
haber. Einer jungen Frau im 17. Jahrhundert einen Akeleistrauß zu schenken, galt aufgrund
der Symbolik der Pflanze als unschicklich.
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( VorlageGemeinAkelei VorlageWaldAkelei Blume Blumen Flower Flowers Flora Natur
Nature Flor Fleur Blomman Kukka Цветочные Wilde Wild AlbumBlumenderSchweiz )
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A.usf.lug mit den E.ltern zum N.iederr.ieds.taus.ee am Dienstag den 03. Mai 2011
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Letzte Aktualisierung - Ergänzung des Textes : 030124
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3FM Serious Request draait dit jaar om diarree. Jaarlijks overlijden er wereldwijd 800.000 kinderen aan de gevolgen van diarree en om dat aantal terug te dringen, zetten 3FM en het Rode Kruis zich van 18 t/m 24 december vanuit Leeuwarden in om zoveel mogelijk geld in te zamelen voor deze stille ramp. Details: www.3fm.nl
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The high visibility of the self in the 21st Century every-day, at times masked with fabrication, at others genuinely exposed, willfully sheds boundaries between what is submitted for public approval and reserved for personal reflection. On a mass scale, average citizens are compelled toward the digital strip-tease of their private selves or others – all the more comfortable with surveillance, the mass marketing of the photo op, the public defamation of rivals, the fierce cultural cling to childhood obsessions, the landscape portrait of a vacation experience, self personalization in all its forms – true or false. And during days of such exposition, what is concealed? Unspoken? Implied? How does this align with competing impulses within the artist practice? Self portraiture, windows into the intimate lives of self or others, the evolution of the ‘photo bomb’, digital spectatorship, jealous landscape photography, public confessional, criminal intent? Or does art subsist always on Wilde’s ethos of ultimately concealing the artist no matter what? Exposing only ‘beautiful things’ – concept, process, form. And then what are these pretenses at self-exposure, and where do artist’s hide, so to speak, in plain view? Under what false legacies, muddled academicisms, hall-of-mirrors conceits.
3FM Serious Request draait dit jaar om diarree. Jaarlijks overlijden er wereldwijd 800.000 kinderen aan de gevolgen van diarree en om dat aantal terug te dringen, zetten 3FM en het Rode Kruis zich van 18 t/m 24 december vanuit Leeuwarden in om zoveel mogelijk geld in te zamelen voor deze stille ramp. Details: www.3fm.nl
Bild: Blume auf Madeira (nachbearbeitetes Photo)
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Mein Lebensfürst, mein auserkornes Teil
1.) Mein Lebensfürst, mein auserkornes Teil,
Wie kann ich g'nug in Ewigkeit erkennen
Die Liebesglut, darin du wollest brennen
Und öffnen mir den Weg zum wahren Heil?
O, dass mein Herz so schmelzen möcht, wie du,
Und dir in voller Dankbarkeit zufließen,
Dir dann die Früchte wieder bringen zu,
Die mir aus deiner Todesangst entsprießen!
2.) Du hobst dein Leiden an in dunkler Nacht,
Um mir die Nacht der Sünden zu zerteilen.
Ich sehe dich aus Salems Pforten eilen
Und mir des Himmels Pforten aufgemacht.
Du schwebst dahin durch Kidrons (a) schwarzes Tal,
Um aus dem Schlamm der Sünden mich zu heben.
Am Ölberg wartet auf dich Angst und Qual,
Um deines Friedens Ölzweig mir zu geben.
3.) Im Garten ward die Todesfrucht gepflückt,
Im Garten war das höchste Gut verloren.
Und du hast einen Garten dir erkoren,
Wo du der Strafe Gottes mich entrückt.
Hier wurdest du in Traurigkeit versenkt.
Mit Furcht und Schrecken um und um befangen,
Dass ich von allem, was mich nagt und kränkt,
In deiner Angst Befreiung möcht erlangen.
4.) Der Lebenssaft zerbrach der Adern Band
Und drang mit Macht durch alle deine Glieder,
Du sankest in den Staub der Erde nieder,
Wardst als ein Wurm bedeckt mit Blut und Sand.
Sonst müsst ich vor der Hölle Qual und Macht
In Todesangst und rettungslos erheben,
Ich läge in des Abgrunds tiefster Nacht,
Dem ewigen Gerichte übergeben.
5.) Der Übeltäter Schar dringt auf dich ein
In großem Grimm, mit Fackeln, Schwert und Stangen.
Ein einzeln unbewehrtes Lamm zu fangen.
Ach, ohne dich würd' ich gefangen sein.
Es würde ja der Hölle finstre Nacht
Als ein verlornes Schäflein mich verschlingen,
Hättst du dich nicht dem Wolf gestellet dar,
Als Hirte, seinen Raub ihm abzuzwingen.
6.) Du ließest deinen anmutsvollen Mund
Mit einem schnöden Judas-Kuss beflecken,
Um meines Herzens Falschheit zu bedecken
Und deine Felsentreu zu machen kund.
Die Jünger flohen, denn du wollt'st allein,
Ohn' allen Trost, des Zornes Kelter treten
Für die, die sonst in steter Höllenpein
Von dir verbannt zu sein verdienet hätten.
7.) Man stellte dich vor's scharfe Blutgericht,
Die falschen Zeugen brachten ihre Klagen
Und du hast nicht ein Wort drauf wollen sagen.
Weil ich auf tausend konnt' antworten nicht.
Ich hatte deines Namens Heiligkeit
Mit Mund und Tat verlästernd Hohn gesprochen,
Drum wurde dir in Ungerechtigkeit
Als einem Lästerer der Stab gebrochen.
8.) Die Backenstreiche, die die böse Rott'
Mit Speichel mischte, die hatt' ich verschuldet.
Du hast die allerherbste Schmach erduldet.
Sonst wär ich worden aller Teufel Spott.
Vornehmlich hat man deines Lehramts Ehr',
O mein Prophet, recht freventlich verhöhnet,
Dass die Verachtung deiner Gnadenlehr',
Die ich begangen, möchte sein versöhnet.
9.) Hat Petrus dreimal dich aus Furchtsamkeit
Verleugnet und damit dein Herz durchstochen:
Ach, wie viel öfter hab ich Treu gebrochen!
Doch ist es mir, o Herr, wie Petro, Leid
Und darum hast du den treulosen Knecht
Beständig noch zu lieben fortgefahren.
Ach, bring mich auch, wenn ich verirrt, zurecht,
Lass deinen Geist dies schwache Rohr bewahren.
10.) Man schleppt dich frühe vor Pilatus Haus.
weil du auch willst für Unbeschnittne leiden,
So gibt man dich an Sünder aus den Heiden.
Man schreit als einen Aufruhrstifter aus,
Dich, Friedensfürst, den König aller Welt!
Herr, ich bekenn die Schuld, ich war verloren,
Weil ich mich deinen Feinden zugesellt.
Und meine Lust zum König hatt erkoren.
11.) O Unrecht, dass man dich mit Barabas,
Dem Mörder, auf die Waagschal' durfte setzen!
O, Gräuel, dass man dich durft schlimmer schätzen!
O, Raserei, o mehr noch als Kains Hass!
Doch warum zürn ich mit der Feinde Wut?
Bin ich nicht selbst so arg und blind gewesen,
Da ich elenden Dampf für's höchste Gut,
Da ich den Tod für's Leben auserlesen?
12.) Das Mordgeschrei, das an den Himmel stieß,
War nicht so schwer, als meine Sünden riefen.
Die Ströme Bluts, die dir vom Leibe triefen.
Da dich Pilatus scheußlich geißeln ließ,
Sind mir zum Spiegel der blutroten Schuld,
Der Höllenstreiche, die du hast empfunden,
Da du für mich gelitten in Gduld,
Dass ich genesen möcht durch deine Wunden.
13.) Der Ehrenkönig trägt ein Purpurkleid,
Damit ich möcht in reiner Seide glänzen.
Den blutgen Scheitel müssen Dornen kränzen,
Zu schenken mir den Kranz der Herrlichkeit.
Man tritt den Glanz der höchsten Majestät
Durch spöttisch' Krönen freventlich mit Füßen,
Weil ich sonst ewiglich verdienet hätt',
Als Frevler wider Gottes Kron zu büßen.
14.) O Gottes Lamm wie willig trägest du
Das Fluchholz, um den Fluch von mir zu heben,
Das Holz, das mir sollt Lebensfrüchte geben
Und unter seinem Schatten schaffen Ruh'!
Du Himmelszierde, du hängst nackt und bloß,
Um meiner Nacktheit Schande zu bedecken.
Du wirst zum Scheusal für mich Erdenkloß,
Um von dem Sündendienst mich abzuschrecken.
15.) Du bist, du schauervolles Golgatha,
Das Trau'rgerüste, drauf der Schöpfer litte.
Der Kampfplatz, da der Weibessame (b) stritte,
Der Schauplatz, da man höchste Wunder sah.
Hier hänget aller Opfer Gegenbild,
Der Bürge zahlet hier den letzten Scherfen, (c)
Hier wird durchbohrt mein ein'ger Glaubensschild
Vom Pfeil, den Gottes Zorn auf mich wollt werfen.
16.) Der zwischen Erd' und Himmel Frieden schafft,
Hängt als ein Scheusal zwischen Luft und Erden.
Sollt ich der Engel Mitgenosse werden:
er musste zwischen Mördern sein verhaft't.
Sein ganzer Rock und sein gevierteilt Kleid
Zur Beute ward den Knechten überlassen.
So sollt das Kleid der Blutgerechtigkeit
Die Welt in allen Teilen ganz umfassen.
17.) Des Bundes Blut erwies die erste Kraft
Am Schächer, der noch in den letzten Stunden
Durch wahre Buß und Glauben Gnad' gefunden.
Für alle Sünden war nun Rat geschafft.
Doch ist aus Tausend Einem dies geschehn,
So ist dem sichern Fleisch nichts eingeräumet.
Der andre Schächer muss zu Grunde gehn,
Weil er die rechte Gnadenzeit versäumet.
18.) Der Tag ging Jesu unter und mir auf.
Dem Sonnenschöpfer will kein Licht mehr scheinen,
Der Helfer muss als ein Verlassner weinen.
Sein Angstgeschrei hemmt der Geschöpfe Lauf.
wer zittert nicht? Der Löw' aus Juda brüllt!
Den Sohn der Liebe trifft des Vaters Rute!
Was Wunder, dass sich die Natur verhüllt?
O Seelenlicht, was trägst du mir zu Gute?
19.) Nun weiß ich, dass die Macht der Finsternis
Zerstöret ist. Muss ich schon ratlos gehen
Durch dunkle Täler und verlassen stehen
Von allem Trost, so bin ich doch gewiss:
Die Sonne muss vorher von Glut und Schein
Beraubet, in des Abgrunds Kluft sich senken,
Eh ich von Jesu werd' geschieden sein.
Und eh' er nicht wird meiner mehr gedenken.
20.) Du wirst, o Lebensborn, vor Durst verzehrt,
Kaum ist ein Tröpflein Essig, dich zu laben
Und alle Ströme deiner Himmelsgaben
Sind meinem Durst in Ãœberfluss beschert.
Du gibst dein Leben endlich in den Tod,
Dringst durch den Tod in's Paradies zum Leben,
Um mir in meiner letzten Todesnot
Aus freier Gnad' die Lebenskron' zu geben.
21.) Drum soll, so lang ein Ader in mir schlägt,
Mein Herz dein Kreuzesbildnis in sich schließen,
Mein Mund in Lobgesängen sich ergießen,
Mein alles sein zum Opfer dargelegt.
Die Sünde, die dir solche Zentnerlast
Hat aufgebürdet, will ich stets verfluchen
Und was du für mich abgetragen hast
Mit treuer Liebe zu vergelten suchen.
22.) Die Seite, die dir ist mit einem Speer
Durchstochen, soll mir sein zur Zufluchtskammer,
Darin ich mich fest an dein Herze klammer.
Wenn Belial (d) mich jagt mit seinem Heer.
Dein Blut mir stets ein offner Brunnen sei.
In dessen Abgrund sich die Schuld verliere.
Schenk deines Geistes Wasser mir dabei,
Der mit dem Schmuck der Heiligkeit mich ziere.
23.) Kommst du mit Blut und Wasser dann zu mir,
Ich will dir Blut und Wasser wieder bringen,
Ich will nun durch den offnen Vorhang dringen,
Mich nahen in Freimütigkeit zu dir.
Ich will in meiner letzten Todesnot
Des Blutes Kraft, des Geistes Pfand anrühren.
Dein Blut wird mich befrein vom ew'gen Tod,
Wird mich verklärt in's Himmelserbteil führen.
(a) Im Kidronstal bei Jerusalem liegt der Garten Gethsemane,
indem Jesus Christus festgenommen wurde, dieser Ort ist heute von der Todesangstbasilika überbaut
Kidron steht hier für Schmerz und Verzweiflung.
(b) Hinweis auf die Jungfrauengeburt Christi
(c) Scherflein, biblische Münze
(d) Belial ist ein Dämon aus der jüdischen Kultur (hier stellvertretend für den Teufel)
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Autor: Friedrich Adolf Lampe
Melodie: Herr Gott, nach deiner großen Gütigkeit
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gefunden in:
Evangelisches Gesangbuch
Herausgegeben nach den Beschlüssen der Synoden
von Jülich, Kleve, Berg und von der Grafschaft Mark.
Druck und Verlag Sam. Lucas, Elberfeld, 1855
Liednummer 78
Thema: Passion
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Friedrich Adolf Lampe (18. (oder 19.) Februar 1683 im lippischen Detmold; †8. Dezember 1729 in Bremen) war ein evangelisch-reformierter Pfarrer, Hochschullehrer, Theologe und Kirchenlieddichter in niederrheinisch-pietistischer Tradition. Er amtierte als Pfarrer in Weeze, Duisburg und Bremen.
Lampe wurde als Sohn eines Pfarrers geboren, wurde in Bremen von Cornelius de Hase unterrichtet und studierte dann ab 1702 in Franeker (Stadt im niederländischen Friesland). Nach dem Studium war er von 1703 bis 1706 Pfarrer der reformierten Gemeinde Weeze bei Kleve und von 1706 bis 1709 in Duisburg, wo er sich mit den Labadisten, einer reformierten Sekte, überwarf.
Ab 1709 war Lampe an St. Stephani in Bremen beschäftigt, im April 1720 wurde er dann Professor an der Universität Utrecht , bis er nach theologischen Streitigkeiten 1727 nach Bremen als Prediger an St. Ansgarii berufen und dort Professors an der Akademie wurde.
Theologisch war Lampe stark von der reformierten Föderaltheologie vor allem des Johannes Coccejus beeinflusst, die ihrerseits dem Heidelberger Katechismus verpflichtet war und bis in den niederrheinischen Pietismus hinein Wirkung zeitigte. Grundidee der der Förderaltheologie (oder Bundestheologie) war die von den Täufern kommende Vorstellung einer bruchlosen Kontinuität des Bundesgedankens vom Alten Testament hin zum Neuen Testament. In diesem Sinn versuchten die Anhänger dieser theologischen Richtung zwischen dem Luthertum, dem Pietismus sowie den reformierten Kirchen zu vermitteln, indem sie den Widerspruch zwischen Gnade und Prädestination zu mildern versuchten.
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3FM Serious Request draait dit jaar om diarree. Jaarlijks overlijden er wereldwijd 800.000 kinderen aan de gevolgen van diarree en om dat aantal terug te dringen, zetten 3FM en het Rode Kruis zich van 18 t/m 24 december vanuit Leeuwarden in om zoveel mogelijk geld in te zamelen voor deze stille ramp. Details: www.3fm.nl
Actress Micaiah Dring at the Crying With Laughter photocall at the Mercure Point Penthouse, Edinburgh. 21st June 2009. Photograph: ©Valentina Bonizzi/EIFF Edinburgh International Film Festival 2009
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The high visibility of the self in the 21st Century every-day, at times masked with fabrication, at others genuinely exposed, willfully sheds boundaries between what is submitted for public approval and reserved for personal reflection. On a mass scale, average citizens are compelled toward the digital strip-tease of their private selves or others – all the more comfortable with surveillance, the mass marketing of the photo op, the public defamation of rivals, the fierce cultural cling to childhood obsessions, the landscape portrait of a vacation experience, self personalization in all its forms – true or false. And during days of such exposition, what is concealed? Unspoken? Implied? How does this align with competing impulses within the artist practice? Self portraiture, windows into the intimate lives of self or others, the evolution of the ‘photo bomb’, digital spectatorship, jealous landscape photography, public confessional, criminal intent? Or does art subsist always on Wilde’s ethos of ultimately concealing the artist no matter what? Exposing only ‘beautiful things’ – concept, process, form. And then what are these pretenses at self-exposure, and where do artist’s hide, so to speak, in plain view? Under what false legacies, muddled academicisms, hall-of-mirrors conceits.
ÖKO-TEST: sehr gut
Dieses Salz, aus dem Seitenarm des Himalaya gewonnen, ist ein 250- 500 Mio Jahre alter Schatz unserer Erde.
Ungereinigt (wie z.B. "Speisesalz") enthält dieses lebensnotwendige Element noch alle Mineralien, die unser Körper so dringen braucht.
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Mountain view - I think this is Guye Peak. We actually had a number of views dring the day of Cave Ridge, Kendall Peak and Guye Peak - when it wasn't lightly snowing.
The home we lived in at Monteview, Idaho as it appeared in 1945 and as it appeared in 2005. On the sled are Wayne Violette and Johnny Dring, the dog's name was Browny.
© Cup of Cappuccino Dring Bukittinggi Indonesia Taruko Café Resto Restaurant West Sumatra Sumatera Barat Southeast Asia - Getränk Indonesien Südost-Asien - All rights reserved. Image fully copyrighted. All my images strictly only available with written royalty agreement. If interested, please ask. - Alle Rechte vorbehalten. Alle meine Bilder generell nur mit schriftl. Honorarvereinbg. Bitte ggf. fragen. ©
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Becourt is 2 kilometres on the east side of Albert. The Military Cemetery is on the south side of the road from Becourt to Albert. The Military Cemetery was begun in August, 1915, by the 51st (Highland) Division, and carried on by the 18th and other Divisions in the line until the Battles of the Somme, 1916. It continued in use, chiefly by Field Ambulances, until April, 1917; and Plot II was made by the 18th Division at the end of August, 1918.
There are now 713 casualties of the 1914-1918 war commemorated in this site. Of these, 8 are unidentified and a special memorial is erected to a soldier from the United Kingdom buried among them. Three German graves have been removed.
The cemetery covers an area of 4,327 square metres and is enclosed by a rubble wall.
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Phase 1 of the rear bumper. It is made with 2x3 square tubing (3/16 wall). The mounts are 3/16" thick with 7/8 steel welded to that for the d-ring shackle mounts
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Veel korstmossen groeien zeer traag (soms niet meer dan 0,1 mm per jaar), en groeien daarom vooral daar waar ze niet door bloemplanten kunnen worden verdrongen. Men vindt ze bijvoorbeeld vaak op kale rots (bijvoorbeeld grafstenen en muren), waar ze in tegenstelling tot echte planten op kunnen leven, en soms zelfs in door kunnen dringen. Ze vragen niet veel voedingsstoffen, en kunnen die vaak halen uit het stof in de lucht. Ook kunnen ze in geval van uitdroging lange tijd, vaak jarenlang, in een rustfase blijven, en na toevoeging van water weer tot leven komen. Daarom vormen ze een belangrijke component van het leven in de poolgebieden en het hooggebergte, waar water grote delen van de tijd alleen in bevroren (en dus onbruikbare) toestand voorkomt. Denk hierbij bijvoorbeeld aan het rendiermos dat een groot deel van het jaar het enige voedsel van de rendieren in Lapland vormt. Ook zijn korstmossen een van de weinige organismen die een verblijf van twee weken in het vacuum en de extreem sterke UV-straling van het heelal kunnen doorstaan.
Over de voortplanting van korstmossen is niet veel bekend. Vermeerdering vindt plaats door sporen, die over grote afstanden door de lucht verspreid worden, en dan, als op de landingsplaats een geschikte alg wordt gevonden, een nieuwe plant vormen. Veel korstmossen hebben ook een aseksuele wijze van verspreiding, waarbij de schimmel en de algen samen blijven, zogenaamde sorediën (poeder) of isidiën (staafjes) en grotere fragmenten.
Milieu
Korstmossen zijn gevoelig voor luchtverontreiniging. Sommige soorten verdwijnen in gebieden waar de concentratie zwaveldioxide (SO2) hoog is. De aan- of afwezigheid van korstmossen wordt daarom wel gebruikt als een indicator voor luchtverontreiniging. In gebieden waar veel ammoniak in de lucht zit (uit de landbouw) verdwijnen sommige korstmossoorten. Andere soorten groeien echter beter met ammoniak, zoals Groot dooiermos (Xanthoria parietina). Baardmossen en struikvormige korstmossen zijn het gevoeligst voor luchtverontreiniging, korstvormige korstmossen minder. Gelukkig zijn de laatste jaren de korstmossen in Nederland en België zich weer aan het herstellen, doordat de SO2-uitstoot is verminderd sinds er minder kolen worden gebruikt in elektriciteitscentrales en voor verwarming van woningen. Door regulering in de landbouw wordt daar ook minder ammoniak uitgestoten.
Bron: Wikipedia
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The high visibility of the self in the 21st Century every-day, at times masked with fabrication, at others genuinely exposed, willfully sheds boundaries between what is submitted for public approval and reserved for personal reflection. On a mass scale, average citizens are compelled toward the digital strip-tease of their private selves or others – all the more comfortable with surveillance, the mass marketing of the photo op, the public defamation of rivals, the fierce cultural cling to childhood obsessions, the landscape portrait of a vacation experience, self personalization in all its forms – true or false. And during days of such exposition, what is concealed? Unspoken? Implied? How does this align with competing impulses within the artist practice? Self portraiture, windows into the intimate lives of self or others, the evolution of the ‘photo bomb’, digital spectatorship, jealous landscape photography, public confessional, criminal intent? Or does art subsist always on Wilde’s ethos of ultimately concealing the artist no matter what? Exposing only ‘beautiful things’ – concept, process, form. And then what are these pretenses at self-exposure, and where do artist’s hide, so to speak, in plain view? Under what false legacies, muddled academicisms, hall-of-mirrors conceits.
Tim Knol treed op tijdens de eindshow van Serious Request. 3FM Serious Request draait dit jaar om diarree. Jaarlijks overlijden er wereldwijd 800.000 kinderen aan de gevolgen van diarree en om dat aantal terug te dringen, zetten 3FM en het Rode Kruis zich van 18 t/m 24 december vanuit Leeuwarden in om zoveel mogelijk geld in te zamelen voor deze stille ramp. Details: www.3fm.nl