View allAll Photos Tagged php
Developing the pictures from Jameos del Agua was a little bit frustrating. From over 500 Megabytes only this picture remained and I am not completely satisfied with it (ghosts and burned out areas). All things were moving at that day. Moving people, flying birds into the cave, moving clouds with quick changing sunlight and moving leafs ... ... ;-) Seems, that it was not the right day for making HDR-pictures at this wonderful place.
I will try another attempt with layer blending, but before I can do that, I have to learn a lot about working with layers in Gimp. I never worked with layers before.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
The Jameos del Agua — like the Cueva de los Verdes — are part of a 6Km long lava tube which formed about 3,000 years ago when the Montaña La Corona erupted.
Molten lava continued to flow as the surface hardened, which in turn led to the formation of the tubes, which run down under the Atlantic.
The word Jameo is used in this context to refer to the large openings in the tube which formed when parts of the roof collapsed due to a pressure build up caused by the volcanic gases.
It is these open-air caves which Manrique used as the centrepiece for the attraction and which have given it a name.
You enter the Jameos by climbing down a stone-staircase into the first cave known as ‘Jameo Chico’, which has been turned into an unusual bar / restaurant, with views over a small lake.
This natural lake has extremely clear water — regulated by the Atlantic Ocean — and is home to a species of blind albino crabs known as ‘Jameitos’ which are only found on Lanzarote. These crabs have been adopted as the symbol of the Jameos del Agua.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Jameos del Agua gehört im Norden der Kanareninsel Lanzarote, auf dem Lavafeld des Volcan de la Corona zu einem einzigartigen, zusammenhängenden Höhlensystem vulkanischen Ursprungs, welches vom Volcan de la Corona über die Cueva de los Verdes bis hin zur Küste unter die Meeresoberfläche reicht.
Der Kern dieses Systems, der in der Gemeinde Haría liegt, bildet ein unterirdischer Lavatunnel, der durch die Verfestigung der Lavamassen entstanden ist, in einem Prozess, der etwa 3000 bis 4500 Jahre zurückliegt. An diesem Ort, der durch Naturgewalt entstanden ist, beschloss die Inselregierung von Lanzarote die Gestaltung eines seiner interessantesten Zentren der Kunst, Kultur und Tourismus, geleitet von dem Künstler und Naturschützer César Manrique. Diese Anlage wurde 1966 eröffnet.
Wenn man hinabsteigt in das erste Jameo (das Wort Jameo stammt aus dem Wortschatz der Guanchen und bedeutet soviel wie Hohlraum, Höhle) verspürt man sofort die Ruhe und ein Harmoniegefühl mit der Umgebung. Kernstück von Jameos del Agua ist ein in die Grotte integrierter Konzertsaal mit etwa 600 Sitzplätzen, welcher seit 2001 zum Umbau wegen neuer Sicherheitsstandards geschlossen ist. Wiedereröffnung des Auditorio de Los Jameos ist für Ende Sommer 2007 geplant.
Der Abstieg erfolgt über eine geschwungene, steile Treppe bis zum Restaurant in der Grotte, in dem man von der Terrasse auf den unterirdischen See blicken kann. Der Eingang ist mit vielen Pflanzen bewachsen, von oben strahlt Sonnenlicht auf die unterirdische Terrasse.
Im unterirdischen See lebt eine Art von Albino-Krebsen (Gattung Munidopsis polymorpha der Ordnung Remipedia), die sonst nur in ozeanischen Tiefen von etwa 2.000 Metern vorkommt.
Der Wasserspiegel des Sees steigt und sinkt mit den Gezeiten, da die Grotte, obwohl sie keine direkte Verbindung zum Meer hat, durch Meereswasser, das durch das Gestein sickert, gespeist wird. Wenn man am See auf dem kleinen Steinpfad vorbei geht, kommt man über eine Steintreppenanlage mit vielen Pflanzen wieder hinauf zum "weißen Schwimmbecken", das eigens für diesen Rahmen von César Manrique entworfen wurde, heute aber nicht mehr zum Baden benutzt wird.
Seltene und teils endemische Pflanzen wachsen in dieser Grotte rund um das Becken; ein Platz zum Verweilen. Eine Steintreppe führt hinauf zum Museum und Restaurant mit teilweise überdachter Terrasse, von der man einen Blick in die Grotte auf den Pool und über die weite Lavalandschaft hat.
In den Gebäuden oberhalb des oberen Beckens ist ein geologisches Museum untergebracht, in dem die vulkanischen Vorgänge auf der Insel erklärt werden.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Los Jameos del Agua, situados en el norte de la isla de Lanzarote, es uno de los siete Centros de Arte, Cultura y Turismo del Cabildo de Lanzarote.
Se trata de una intervención espacial creada a partir de una serie de jameos naturales por el artista Lanzaroteño César Manrique y pretende mostrar al visitante un espacio para la contemplación de la naturaleza apenas intervenida por el hombre.
Los Jameos del Agua, al igual que la Cueva de los Verdes, se localizan en el interior del túnel volcánico producido por la erupción del Volcán de la Corona. Los Jameos del Agua se encuentran situados en la sección de este túnel más cercano a la costa.
Está formado por al menos tres jameos o aberturas en el terreno. El “Jameo Chico” por donde se realiza el acceso al interior, el “Jameo Grande” y un tercero, denominado “Jameo de la Cazuela”.
Los "Jameos del Agua" es el primer Centro de Arte, Cultura y Turismo creado por César Manrique, y es el reflejo de uno de sus pilares creativos: la armonía entre la naturaleza y la creación artística.
A principios de los años sesenta, y debido al abandono del entorno, se hace necesario acometer labores de limpieza y de acondicionamiento. Aunque las obras se dilataron en el tiempo, podemos señalar el año 1966 como fecha de la apertura de las primeras fases al público.
La especial morfología del tubo volcánico provocó que se realizaran numerosos cambios del proyecto inicial, explorando nuevas alternativas creativas y procurando que las soluciones adoptadas fuesen las más adecuadas.
Será en 1977, después de más de una década de trabajos, cuando quede conformada la estructura general de los Jameos del Agua. En estas mismas fechas se procede a la inauguración oficial del centro, incluyendo el Auditorio, y se considera conclusa la obra.
Aún así, y con posterioridad, se realizan nuevas instalaciones para funciones concretas como el espacio museístico de la “Casa de los Volcanes”. Este centro se dedica, desde 1987, a una labor científica y didáctica sobre la vulcanología.
Quelle/Source:Wikipedia
www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15888&b_code...
Happy Monday!!XD
I've got new onepiece for MSD, SD13 and SD16 girls called Slim layered dress.
Actually this onepiece has been released quite before but I didn't show you the pictures of those.
For more picture,
Please visit our website and see more beautiful pictures of them;D
For MSD: www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15889&b_code...
www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15890&b_code...
For SD13: www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15887&b_code...
www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15888&b_code...
For SD16: www.nine9style.net/shop/step1.php?number=15885&b_code...
I was walking on the sidewalk and I saw this guy come out of a door. I immediately said to myself, "I gotta get a shot of him." I went around some cars, hid behind one and tried to wait for the right time so he would'nt see me. I popped up, pointed my camera and he was looking straight at me. LOL! I would make a horrible spy or ninja there was no point in me hiding.
La estatua ecuestre de Carlos III, considerado popularmente como el mejor alcalde de Madrid, está situada en la Puerta del Sol. Es una reproducción en bronce de Miguel Ángel Rodríguez y Eduardo Zancada de una obra de Juan Pascual de Mena conservada en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
La marca Tío Pepe fue registrada por vez primera en 1888, aunque ya por entonces era conocida y respetada por los exportadores, sobre todo del Reino Unido.
El prestigio del fino “Tío Pepe” fue creciendo hasta que en la tercera década del siglo XX tuvo una expansión inusitada, contribuyendo a ello el ingenio creativo de Luis Pérez Solero, quien en 1935 vistió la botella con chaquetilla roja y sombrero, creando el icono publicitario que hoy es el símbolo de la empresa.
En el año 1935 se solicita el anuncio luminoso de La Puerta del Sol. En un principio no se utiliza el logotipo del Tío Pepe, sino una copa apoyada en la letra G de González Byass y el lema “Vinos Jerez Coñac”. Años después se repara el anuncio y se cambia su diseño por el que podemos ver hoy en día. Desde 1975 se han sucedido diversos intentos de regular la publicidad en la Puerta del Sol quitando los anuncios luminosos que alojaba.
Por unas razones u otras el anuncio de González Byass, el Tío Pepe, ha sobrevivido a estos intentos, por ser considerado parte importante del paisaje de la Puerta del Sol.
En 2009, se declara por el ayuntamiento como patrimonio histórico de los madrileños.
Più divento vecchio e più mi accorgo che la pace è uno dei beni più preziosi. In questo caso mi riferisco alla pace nei rapporti tra persone nella piccola cerchia di affetti, amicizie, relazioni, che la mia modesta esistenza mi mette a disposizione, anzi, mi offre in dono. Per me è un grande sogno, che sta diventando uno dei Grandi Sogni di tutta la mia vita. Se non temessi di appropriarmi indebitamente di una grande frase della Storia, direi anch'io ' I have a dream! '. ( Spesso, comunque lo dico sottovoce, quando mi viene da tener stretta la pace perchè non se ne vada).
La pace come intesa, condivisione, chiarezza, lealtà, apertura, empatia, riconciliazione. Ecco uno dei miei sogni, che faticosamente ho cercato di realizzare e, soprattutto, di tener vivo. Perchè la pace, lo sappiamo, è una 'pianta' che non nasce e non cresce da sola, ma ha bisogno del nostro impegno. Ogni giorno.
Questa è la tredicesima foto di un progetto dal titolo 'Memorie e sogni', nato da uno scambio di idee e riflessioni con Nene.
Non so nemmeno io come proseguirà, ma ho accettato volentieri la sua proposta. Collaborazione, dialogo, 'sfida'...un progetto che cerca di riferirsi alla memoria, al sogno, all'esistenza....
www.flickr.com/groups/1156827@N21/
Sono gradite le visite anche alla foto di Nene. Ricordiamo che questo è un progetto ' a due mani', che è nato e che continua in un piacevole scambio e confronto. Perciò le due foto, sua e mia, non sono da considerarsi singole, ma unite tra loro da un intento comune.
View on black or my favorite for this one, large on white.
This light at the end of the tunnel photo is a long-time exposure (107.7 seconds) of the Narnia trees I am doing the four seasons series with. Very little was done to this image other than curves, denoise and a bit of cloning out of a distracting detail. The color and overall look is how it came off the camera.
Last night we got 3-5 inches of rain in just a couple of hours, quite the exciting storm! No flooding at our place thankfully, but there was some throughout town. I of course found the conditions impossible to resist and embarked for some night photography.
Press play and let go. You know that feeling, when your insides just turn to mush. Your eyes close and you become so lost, it's overwhelming. It becomes hard to breathe, but it feels incredible and there are no words to be said. Even if it's about pain, it feels so good. Sometimes you know why the music does this to you, and sometimes you don't. It doesn't matter, the feeling just takes over and you crumble. The music isn't always good, and it's not always your favorite. It can be something you hate, but you feel it on an entirely different level.
This feeling is something everyone can relate to. If you can't, my heart goes out to you and somehow I hope you find it.
I'm honestly on the verge of tears right now. Not because I'm sad, but out of joy.
It pulls out your soul.
This is where I get lost.
Circuit Breaker - Royksopp
Speeding Cars - Imogen Heap
Wolf Like Me - TV on the Radio
Starts with One - Shiny Toy Guns
Chemistry of a Car Crash - Shiny Toy Guns
You Are The One - Shiny Toy Guns
Talk Amongst Yourselves - Grand National
It's Amazing - Jem
So Begins Our Alabee - Of Montreal
Be Yourself - Audioslave
Let Go - Frou Frou
A Perfect Lie - The Engine Room
When You were young - The Killers
Beautiful Things - Ming & Ping
Like Eating Glass - Bloc Party
Enjoy the Silence - Lacuna Coil
Angel on my shoulder - Kaskade
Adagio for strings - Tiesto
Just Be - Tiesto
Wait... you're still here? I think you're my new hero.
Your turn.
What does it to you?
Jeronimos Monastery - Lisbon
HistoryThe house for the Hieronymite monks was built on the same site of the Ermida do Restelo, a hermitage that was founded by Henry the Navigator at about 1450. It was at this hermitage, that was already in disrepair, that Vasco da Gama and his men spent the night in prayer before departing for India in 1497.
Kneeling statue of King Manuel I – main sponsor of the Monastery – on the Western portal. The figure behind the king is Saint Jerome.The existing structure was started on the orders of Manuel I (1515–1521) to commemorate Vasco da Gama's successful return from India. It was originally meant as a church for the burial of the House of Aviz, but it also became a house of prayer for seamen leaving or entering port.
Construction of the monastery began in 1502 and took 50 years to complete. He used pedra lioz, a local gold-coloured limestone, for its construction. The building of the monastery was funded by a 5% tax on eastern spices, with the exceptions of pepper, cinnamon, and cloves, revenue from which went straight to the Crown. By this influx of riches, the architects had enough financial margin to think big. The enormous amount of funds needed for this monastery meant abandoning the construction of the Aviz pantheon in the Monastery of Batalha.
The monastery was designed in the Manueline style by Diogo de Boitaca (who was probably one of the originators of this style with the Monastery of Jesus of Setúbal in Setúbal). He built the church, the monastery, the sacristy, and the refectory. He was succeeded by the Spaniard João de Castilho, who took charge of construction in around 1517. Castilho gradually moved from the Manueline style to the Plateresco style, a style with lavish decorations that remind of silver ware (plata). There were several sculptors who made their mark on this building. Nicolau Chanterene added depth with his Renaissance themes. The construction came to a halt when the king Manuel I died in 1521.
The architect Diogo de Torralva resumed the construction of the monastery in 1550, adding the main chapel, the choir, and completing the two stories of the monastery, using only Renaissance motifs. His work was continued in 1571 by Jérôme de Rouen (also called Jerónimo de Ruão) who added some Classical elements. The construction stopped in 1580 with the union of Spain and Portugal, because the building of the Escorial in Spain was now draining away all the funds.
The monastery withstood the Great Earthquake of 1755 without too much damage. But when the building became vacant in 1833 by the abolition of the religious orders in Portugal, it began to deteriorate to the point of almost collapsing. A cupola was later added to the southwestern tower.
On December 13, 2007, the Treaty of Lisbon was signed at the monastery, laying down the basis for the reform of the European Union.
[edit] Church of Santa Maria
South portal[edit] South portalThe ornate main entrance to the monastery was designed by João de Castilho and is considered as one of the most magnificent of his time. This shrine-like portal is large, 32 m high and 12 m wide, extending up for two stories. It features, surrounded by an abundance of gables, pinnacles, many carved figures standing under a baldachin in exquisitely carved niches, around a statue of Henry the Navigator, standing on a pedestal between the two doors.
The tympanum, above the double door, displays in half-relief two scenes from the life of Saint Jerome. On the left, the removal of a thorn by St. Jerome from a lion's paw, after which the lion became his best friend. The right scene depicts the saint in the desert. The spandrel between these scenes shows the coat-of-arms of king Manuel I. The statue with the sword in the niche of the pier probably represents Henry the Navigator. Wherever one looks in the archivolt and tympanum, one sees all the elements of the Manueline style.
The Madonna of Belém stands on a pedestal on top of the archivolt, above it stands a statue of the Archangel Michael and on top of the portal stands the cross of the Order of Christ. The portal is harmoniously flanked on each side by a large window with richly decorated mouldings.
[edit] Western portalThis western portal is a good example of the transition from the Gothic style to Renaissance. It was built by Nicolau Chanterene in 1517. This was probably his first commission in Portugal. It is now spanned by a vestibule, added in the 19th century, that forms a transition between the church and the ambulatory.
Interior viewed towards the main chapel.The tympanum depicts the Annunciation, the Nativity, and the Epiphany. Two angels, holdings the arms of Portugal, close the archivolt. The splays on each side of the portal are filled with statues, among them king Manuel I and his second wife Maria of Aragón, kneeling in a niche under a lavishly decorated baldachin. They are flanked by their patron saints St. Jeronimos and John the Baptist.
The supporting corbels are decorated with little angels holding the coat-of-arms and, at the side of the king, an armillary sphere and, at the side of the queen, three blooming twigs.
[edit] Interior
Neomanueline tomb of navigator Vasco da Gama.Diogo Boitac laid the foundations for this three-aisled church with five bays under a single vault, a clearly marked but only slightly projecting transept and a raised choir. The aisles and the nave are of about equal height in the manner of a hall church. Boitac built the walls of the church as far as the cornices and then started with the construction of the adjoining monastery.
João de Castilho, a Spanish architect and sculptor, continued the construction in 1517. He completed the retaining walls and the unique single-span ribbed vault, a combination of stellar vaulting and tracery vaults spanning the 19 m-wide church. Each set of ribs in the vaulting is secured by bosses. The bold design (1522) of the transversal vault of the transept lacks any piers or columns, while Boitac had originally planned three bays in the transept. The unsupported vault of the transept gives the viewer the impression as if it floats in the air.
Royal tombs in the main chapel. Each sarcophagus is held by two elephants.He also ornamented the six 25m-high, slender, articulated, octagonal columns with refined grotesque or floral motives announcing the Renaissance style. The northern column closest to the transept shows a medallion that probably is a portrait of Boitac or João de Castilho.
The end result of the construction of this Late Gothic hall church is aesthetically and architecturally a masterwork. It augments the spatial effect of this vast building.
At the end of the side aisles and on both sides of the choir stand Manueline altars dating from the 16th and the 17th centuries. They are decorated with carved work in golden and green colours. One of them has a statue of St. Jerome in multi-coloured enamelled terracotta.
This chancel was ordered by Queen Catherine of Habsburg as the final resting place for the royal family. It is the work of Jerónimo de Ruão (Jean de Rouen) in Classical style. The royal tombs rest on marble elephants and are set between Ionic pillars, topped by Corinthian pillars. The tombs on the left side of the choir belong to king Manuel I and his wife Maria of Aragon, while the tombs on the right side belong to King João III and his wife Queen Catherine of Habsburg.
Within the church, close to the western portal, are the stone tombs of Vasco da Gama (1468–1523), and of the great poet and recorder of the discoveries, Luís de Camões (1527–1570). Both tombs were sculpted by the nineteenth century sculptor Costa Mota in a harmonious neo-Manueline style. The mortal remains of both were transferred to these tombs in 1880.
[edit] Monastery
Decorated cloister arches.Work on the vast square cloister (55 x 55 m) of the monastery was begun by Boitac. He built the groin vaults with wide arches and windows with tracery resting on delicate mullions. João de Castilho finished the construction by giving the lower storey a classical overlay and building a more recessed upper storey. The construction of such a two-storey cloister was a novelty at the time. Castilho changed the original round columns of Boitac into rectangular ones. He put Plateresque-style ornaments on it.
Each wing consists of six bays with tracery vaults. The four inner bays rest on massive buttresses, forming broad arcades. The corner bays are linked by a diagonal arched construction and show the richly decorated corner pillars.
The inside walls of the cloister have a wealth of Manueline motives with nautical ornaments, and European, Moorish ans eastern elements. The decorations on the outer walls of the inner courtyard were made in Plateresco style by Castilho. This ornamentation on the walls and the traceried arches of the arcades give the construction a filigree aspect.
The round arches and the horizontal structure are clearly in line with the Renaissance style, while at the same time there is also a relationship with Spanish architecture.
Two-storey cloisters.One of the arcades contains the sober tomb of the poet Fernando Pessoa. There are several tombs in the chapter house : poet and playwright Almeida Garrett (1799–1854), writer-historian Alexandre Herculano (1810–1877), president Teófilo Braga (1843–1924) and president Óscar Carmona (1869–1951). The refectory across the chapter house has several azulejos tiles from the 17th century.
The cloister had a religious function as well as a representative function by its decorative ornamentation and the dynastic symbolic motives, such as the armillarium, coat-of-arms, and the cross from the Order of Christ, showing the growing world power of Portugal.
In an extension, added to the monastery during the restoration 1850, is located the Museu Nacional de Arqueologia (National Archaeological Museum). The Museu da Marinha (Maritime Museum) is located in the west wing.
The church and the monastery, like the nearby Torre de Belém and Padrão dos Descobrimentos, symbolises the Portuguese Age of Discovery and is among the main tourist attractions of Lisbon
Absolument View On Black
... atteindre le sommet du " Géant de Provence ", le mythique mont Ventoux!
Du haut de ses 1912 mètres, il règne en maître. De son sommet, il fait découvrir l’un des plus vaste panorama d’Europe, dominant la Vallée du Rhône, les Baronnies et le plateau du Vaucluse. Son sommet, aux pentes dénudées et caillouteuses est couronné d'un observatoire, ce qui le rend reconnaissable à plus de 100 km à la ronde.
Paysage aux milles facettes, le Ventoux est surtout un lieu de légende pour les cyclistes que l'on rencontre, le souffle court dans la montée, et le visage marqué, mais épanoui par le défi relevé dans la descente.
En faire l'ascension à pied, lorsque le soleil baisse à l'horizon, à la fin d'une journée lumineuse mais froide d'un début de mois d'avril, c'est à celui qui sera le plus fort....
Cádiz (Spain).
ENGLISH
The expression “to have elf” (tener duende) is used mainly in the Community of Andalusia to designate to the person whom has a special enchantment (synonymous, also of the lexicon Andalusian, to have angel) or whom is enabled for the art in some of its manifestations. The inspiration has often been compared with “elf” hidden that lives in some place of the soul of the artist, to whom it puts in grace state, and that is the one that activates the creative process.
The expression “to have elf” became very popular after its use by the poet Federico Garcia Lorca in a famous speech that had like subject “'duende' in the flamenco art” and in that it praised the artistic virtues and almost magicians of the famous flamenco singer Niña de los Peines.
-------------------------
CASTELLANO
La expresión "tener duende" se utiliza sobre todo en la Comunidad de Andalucía para designar a la persona que tiene un encanto especial (sinónimo, también del léxico andaluz, de tener ángel) o que está capacitado para el arte en alguna de sus manifestaciones. La inspiración se ha comparado muchas veces con un “duende” escondido que habita en algún lugar del alma del artista, al que pone en estado de gracia, y que es el que activa el proceso creativo.
La expresión “tener duende” se hizo muy popular tras su utilización por parte del poeta Federico García Lorca en un célebre discurso que tenía como tema “El duende en el arte flamenco” y en el que alababa las virtudes artísticas y casi mágicas de la famosa cantaora Niña de los Peines.
Fuente: www.elpelao.com/letras/1240.html
Bus stop
Wandal oli täna esimene teatriabonemendi etendus Viinis ja me käisime Paulaga kooli ees laste bussil vastas. Ilmad on jälle soojemad ja õhtud mõnusad. Wanda oli etendusest väga vaimustatud ja nii õnnelik! - tjah, mitte just järjekordse foto tegemise üle koduteel...
See bussipeatus on Pestalozzi algkooli ees, kus Paula 2. klassis käib (ja Wanda 4 aastat käis).
Wanda had her first theatre abonnement trip to Vienna today and Paula came with me to meet the children's bus at the gymnasium. The weather is getting warmer again and the nights are lovely. She was very excited about the play and so happy! - Well, not with me wanting to take a photo at the bus stop on our way home...
El petit municipi de l'Estany, situat al nord-oest del Bages i en ple altiplà del Moianès, ocupa un indret frescal que es caracteritza per la seva alçada i per una pluviositat més gran que la resta de la comarca. A la població, situada a 870 m., s'hi accedeix sobretot per la carretera que s'enfila cap al nord de Moià. Després d'una àrea de grans pagesies disperses entre boscos i conreus, molt aviat s'entra en un pla ben aprofitat on destaca la població de l'Estany. El nucli de l'Estany, arrecerat al nord per un serrat, s'alça a la vora d'on hi havia un antic estany, dessecat l'any 1570 per ordre de l'abat Carles de Cardona per tal d'escórrer les aigües i evitar així els focus d'epidèmies que comportava. L'estany encara es torna a omplir en època de grans pluges. Les cases són de pedra i constitueixen un bon exemple de poble rural, gairebé muntanyenc. Els visitants van a l'Estany atrets pel seu bon clima i per l'extraordinari monestir romànic de Santa Maria, amb la seva església restaurada, un claustre magnífic amb 72 capitells de temes bíblics, heràldics i florístics, i un petit museu annex on es resumeix la història del cenobi. Altres indrets destacables del municipi són el Puig Rodó i el Puig de la Caritat, i la diversitat de fonts naturals que hi ha. Les festes i tradicions més notables són la Festa Major (8 de setembre), la Fira (8 de desembre) i el Pessebre Vivent.
El pequeño municipio de l'Estany, situado al noroeste del Bages y en pleno altiplano del Moianès, ocupa un lugar fresco que se caracteriza por su altura y por una pluviosidad mayor que el resto de la comarca. En la población, situada a 870 m., se accede sobre todo por la carretera que sube hacia el norte de Moià. Después de un área de grandes campesinas dispersas entre bosques y cultivos, muy pronto se entra en un plan bien aprovechado donde destaca la población de l'Estany. El núcleo de l'Estany, protegido al norte por una loma, se alza a orillas de donde había un antiguo lago, desecado en 1570 por orden del abad Carles de Cardona para escurrir las aguas y evitar así los focos de epidemias que comportaba. El lago aún se vuelve a llenar en época de grandes lluvias. Las casas son de piedra y constituyen un buen ejemplo de pueblo rural, casi montañoso. Los visitantes al Lago atraídos por su buen clima y por el extraordinario monasterio románico de Santa María, con su iglesia restaurada, un claustro magnífico con 72 capiteles de temas bíblicos, heráldicos y florísticos, y un pequeño museo anexo donde se resume la historia del cenobio. Otros lugares destacables del municipio son el Puig Rodó y el Puig de la Caridad, y la diversidad de fuentes naturales que hay. Las fiestas y tradiciones más notables son la Fiesta Mayor (8 de septiembre), la Feria (8 de diciembre) y el Pesebre Viviente.
The small town of Lake, located northwest of Bages and full Moianès plateau, occupies a cool place that is characterized by its height and a higher rainfall than the rest of the region. In the town, located 870 m above is accessed by the road that climbs north of Moia. After a large area of scattered peasant between forests and crops, soon entered into a plan which highlights the best advantage of the lake population. The core of the lake, sheltered on the north by a serrated stands at the edge where there was an ancient lake dried up in 1570 by order of Abbot Charles Cardona to drain water and prevent outbreaks of epidemics entailed. The lake is still refills at times of heavy rainfall. The houses are stone and are a good example of rural village, almost mountainous. The visitors were attracted to the lake for its good climate and the extraordinary Romanesque monastery of Santa Maria, with its restored church, a magnificent cloister with 72 capitals of biblical themes, floristic and arms, and a small museum in which there are summarizes the history of the monastery. Other notable places are the town's Round Puig and Puig de la Caridad, and diversity of natural resources there. The festivities and traditions most notably the Festival (September 8), Fair (December 8) and the Living Nativity.
It has been unusually cold the last few days - rare for Victoria to drop below the 0 celsius - I felt a bit warmed by resurrecting this beautiful pink rose from a stroll around the neighbourhood back in August.
Please view larger on black in order to appreciate full detail
Climbing through the valley before dawn I was able to catch this reflection of the Torres on the still water of the freezing lake in the morning light.
Torres del Paine from Mirador las Torres Chile - Patagonia
Torres del Paine - Parque Nacional Torres del Paine
This picture was taken from the mirador Torres del Paine.
From right to left:
Torre Norte - Monzino (2600m)
Torre Central (2800m)
Torre Sur - De Agostini (2850m)
www.flickr.com/photos/29056374@N04/sets/72157623241436067...
8 to 10 day hike through magnificient forests, valleys, towering granite peaks, passing massive glaciers, icebergs, lakes and crossing beautiful streams.
I love the sumptuous jewel like nature of these drops on the cotinus leaves. When I took this in October we had had an unsually dry autumn and this day was like a magical gift, of fat heavy raindrops on the leaves.
This coincidentally is a bit like my outfit that I wore last night when I sang in a band for the first time, in front of 600 people (just the one song). Although unfortunately there is no photoographic evidence as people were constantly told not to take photos.
for the record: I was wearing a pink short sleeved dress in t shirt material that miraculously, being a size 10/12 fitted me (I am not sure how), and it had jewels sewn on the bodice. Shocking pink leggings, black boots (unfortunately I was not able to put my hands on a pair of silver platform boots) a long piece of tinsel and a reddish wig.
Considering how little practice we were able to have, our one song in the concert went well except my mike was not loud enough, which I am gutted (really gutted) about.
I nearly forgot to write about the floods in Cumbria UK which have been really bad - there's me obsessing about a mike that didn't work - so these raindrops remind me of the floods. Luckily we have had no floods here, although it is raining (again)
Part of my soap & water (Set)
When my good friend Jane in Colour was setting up her new group Soap Films she asked if I'd like to have a go at doing a soap film photo. The result was soap, water and copper #1. This shot is from the same session.
Setup notes:
I made my own loop out of copper wire (about 10cm diameter), mixed up some washing up liquid with water. I used a spotlight lamp, tungsten in this case, but anything bright and directional will do. It is worth experimenting with shampoos and combinations of different types of washing up liquids and perhaps even small amounts of sugar - they all seem to give slightly different effects. One thing - I use an old UV filter on the front of my lens to protect it when the soap film collapses.
Please take a look at Jane in Colour's excellent Soap Films group
© Jon Downs 2010 All Rights Reserved.
Seen in Explore
Very large specimen of one of my favourite eating mushrooms.
Note: The British Mycological Society prefers the common name "Clustered Domecap".
Many mushrooms are poisonous, some are deadly poisonous, the responsibility for eating any mushroom or fungus must rest with the individual. If you collect any mushrooms to eat make sure that your identification checks out in every detail. Never eat any wild mushroom until an expert mycologist has checked your identification.
synonyms: Brauner Rasling, Chicken Mushroom, Clustered Domecap, Fried Chicken Mushroom, Lyophille en touffes, Tricolome agrégé
location: North America, Europe
edibility: Choice
fungus colour: Grey to beige
normal size: 5-15cm
cap type: Convex to shield shaped
stem type: Simple stem
spore colour: White, cream or yellowish
habitat: Grows in woods, Grows on the ground
Lyophyllum decastes (Fr. ex Fr.) Sing. syn. Clitocybe decastes (Fr. ex Fr.) Kummer syn. Tricholoma aggregatum (Schaeff. ex Secr.) Gill. Chicken Mushroom, Brauner Rasling Tricolome agrégé, Lyophille en touffes, Clustered Domecap. Cap 4–10cm across, convex then expanded, becoming wavy, grey-brown to brown, with silky or silvery streaks. Stem 30–60 x 10–20mm, tough, fibrous, often excentric, white at apex becoming brownish towards the base. Flesh whitish. Taste and smell not distinctive. Gills white to greyish. Spore print white. Spores subglobose, 5–7 x 5–6um. Habitat in clusters on the ground in open woodland. Season summer to autumn. Occasional. Edible – good, This is a much sought after edible species in America but should be tried with caution as there have been some reports of gastric upset. Distribution, America and Europe.
Note some mycologists synonomise Lyophyllum decastes and Lyophyllum loricatum. There also seem to be differences in colour between European specimens and American specimens.
Info by Roger Phillips:
©2008AnnaZavileiskaia
The Orthodox calendar
After World War I various Orthodox Churches, beginning with the Patriarchate of Constantinople, began to abandon the Julian calendar or Old Calendar, and adopt a form of the Gregorian calendar or New Calendar. The Julian calendar is, at the present time, thirteen days behind the Gregorian Calendar.
Today, many Orthodox Churches (with the exception of Jerusalem, Russia, Serbia, and Mount Athos) use the New, Gregorian Calendar for fixed feasts and holy days but the Julian calendar for Easter and movable feasts. In this way all the Orthodox celebrate Easter together.
The Orthodox Church calendar begins on September 1st and ends on August 31st. Each day is sacred: each is a saint's day, so at least one saint is venerated daily.
Orthodox Christmas
Christmas is celebrated by Orthodox Christians in Central and Eastern Europe and throughout the world on the 7th of January in the Gregorian Calendar - 13 days after other Christians.
In the East, Christmas is preceded by a 40 day fast beginning on November 15th. This is a time of reflection, self-restraint and inner healing in the sacrament of confession.
Usually, on Christmas Eve, observant Orthodox Christians fast till late evening, until the first star appears. When the star is seen, people lay the table ready for the Christmas supper.
On Christmas Day people takes part in divine liturgy after which many walk in procession to seas, rivers and lakes. Everyone gathers around in the snow for outdoor ceremonies to bless the water. Sometimes rivers are frozen, so people make holes in the ice to bless the water. Some take water home to bless their houses. Then a great feast is held indoors where everyone joins in to eat, drink and enjoy themselves.
A Orthodox Russian custom is to serve Christmas cakes and to sing songs. The tradition is mixed with other pagan traditions of ancient Russia such that people may visit their neighbours in disguises, dance, sing and ask for presents, similar to trick-or-treating.
There are similarities, as well as differences, between the Eastern and Western celebration of Christmas. The Eastern Christmas has a very strong family and social appeal just as it does in the West. It brings people of all generations together to celebrate the birth of Jesus Christ.
Unlike the West, where Christmas ranks supreme, in the East it is Easter, centred on the cross and the resurrection of Christ, which is the supreme festival of the year. Also, Eastern Orthodox Christmas lacks the commercial side that is so typical to the West.
credit: www.bbc.co.uk
Highest Explore Position #257 ~ On Tuesday January Thirteenth 2015.
East African Crowned Crane ~ Wingham Wildlife Park ~ Wingham ~ Kent ~ England ~ Friday January 2nd 2015.
Click here to see My most interesting images
Purchase some of my images here ~ www.saatchionline.com/art/view/artist/24360/art/1259239 ~ Should you so desire...go on, make me rich..lol...Oh...and if you see any of the images in my stream that you would like and are not there, then let me know and I'll add them to the site for you..:))
You can also buy my WWT cards here (The Otter and the Sunset images) or in the shop at the Wetland Centre in Barnes ~ London ~ www.wwt.org.uk/shop/shop/wwt-greeting-cards/sunset-at-the...
Grey crowned crane ~ From Wikipedia, the free encyclopedia ~
The grey crowned crane (Balearica regulorum) is a bird in the crane family Gruidae. It occurs in dry savannah in Africa south of the Sahara, although it nests in somewhat wetter habitats. They can also be found in marshes, cultivated lands and grassy flatlands near rivers and lakes in eastern from the Uganda and Kenya, south to South Africa. This animal does not migrate. There are two subspecies. The East African B. r. gibbericeps (crested crane) occurs from eastern Democratic Republic of the Congo through Uganda, of which it is the national bird represented in its national flag, and Kenya to eastern South Africa. It has a larger area of bare red facial skin above the white patch than the smaller nominate species, B. r. regulorum (South African crowned crane), which breeds from Angola south to South Africa. This species and the closely related black-crowned crane are the only cranes that can roost in trees, because of a long hind toe that can grasp branches. This habit, amongst other things, is a reason why the relatively small Balearica cranes are believed to closely resemble the ancestral members of the Gruidae.
Behaviour ~ The grey crowned crane has a breeding display involving dancing, bowing, and jumping. It has a booming call which involves inflation of the red gular sac. It also makes a honking sound quite different from the trumpeting of other crane species. Both sexes dance, and immature birds join the adults. Dancing is an integral part of courtship, but also may be done at any time of the year.
Flocks of 30-150 birds are not uncommon.
Reproduction ~ During the breeding season, pairs of cranes construct a large nest; a platform of grass and other plants in tall wetland vegetation. The grey crowned crane lays a clutch of 2-5 glossy, dirty-white eggs, which are incubated by both sexes for 28–31 days. Chicks are precocial, can run as soon as they hatch, and fledge in 56–100 days.
Description ~ The grey crowned crane is about 1 m (3.3 ft) tall and weighs 3.5 kg (7.7 lbs)and a wingspan of 2 m (6.5 ft). Its body plumage is mainly grey. The wings are also predominantly white, but contain feathers with a range of colours. The head has a crown of stiff golden feathers. The sides of the face are white, and there is a bright red inflatable throat pouch. The bill is relatively short and grey, and the legs are black. They have long legs for wading through the grasses. The feet are large, yet slender, adapted for balance rather than defence or grasping. The sexes are similar, although males tend to be slightly larger. Young birds are greyer than adults, with a feathered buff face.
NOTE: This is a little dark when viewed small on a bright background.
I have seen so many great images of Convict Lake with the fall colors on
flickr.com I decided to go up and try and catch some of that fall color for
myself. (See my previous images) So I headed off on the long drive over to
the Eastern Sierra. As it turned out Convict Lake had experienced an early
freeze which had turned the trees brown. To boot the day I picked was right
in the middle of a $10,000 fishing tournament. Needless to say fishermen
lined the banks and boats filled the lake as the sun arrived so it was a
good thing I turned up early as I managed to squeeze off a few shots as the
sunlight just started to cause Mt. Laurel to glow.
I dragged my camera and tripod out at O dark-thirty and stood there freezing
my butt off on the shores of the lake. The sun had not yet rose
sufficiently to actually light Mt. Laurel but the stars were awesome. Even
at a 30 second exposure the image needed some lightning and noise reduction
in Photoshop but turned out great. The light you see on Mt. Laurel in this
image is referred to as Alpine Glow and occurs before the mountain was
directly being lit by the rising sun. The stars are streaked slightly
showing you just how much the Earth rotates in 30 seconds.
Convict lake sits at the base if Mt. Laurel (11,812 ft). In the spring you
can see small waterfalls on the far side of the lake and a good size stream
feeds the lake. Convict Lake sits just off Highway 395 which is one of
most spectacular drives you can take in the US. It starts in the stark
deserts of Southern California and runs along the back side of the Sierra
Mountains which just up suddenly out of the high desert. I highly recommend
this drive to photographers in both spring and then once again in the fall.
-Darv
© Darvin Atkeson
California Photographer
Ver grande sobre fondo negro I View large on black
Enlace a la foto utilizada en el cartel
El pasado año, la actual Junta de Cofradías volvió a depositar su confianza en el trabajo de Pedro J. Muñoz y un servidor para la realización del reportaje de la Semana Santa de Valladolid, así como la elección de una de mis fotografías como soporte del Cartel Oficial anunciador de la Semana Santa vallisoletana 2011, que ha sido editado con una tirada de 7.000 ejemplares por el Excmo. Ayuntamiento de Valladolid y la propiaJunta de Cofradías de Semana Santa.
Mas fotos en éste monográfico:
Mas fotos en éste monográfico:
Mas fotos en éste monográfico:
Medios de difusión:
BLOG DE SEMANA SANTA EN VALLADOLID
JUNTA DE COFRADÍAS DE SEMANA SANTA DE VALLADOLID
Nota informativa y ficha técnica de la fotografía
En 2011 y según lo establecido por el sorteo realizado hace años, le correspondía ser soporte del cartel anunciador de la Semana Santa vallisoletana a una fotografía en la que se viera representada la Cofradía El Descendimiento y Santo Cristo de la Buena Muerte.
Ya durante la pasada Semana Santa del año 2010 se hizo saber al equipo fotográfico, a través de la Junta de Cofradías de Semana Santa, el interés de la Cofradía en que la imagen que apareciese finalmente en el cartel de 2011 correspondiese a la talla del Cristo Yacente que Gregorio Fernández esculpiese hacia el año 1630, que se conserva y se da culto en la Capilla de la Buena Muerte de la Iglesia Parroquial de San Miguel y San Julián.
A mí personalmente me parece una de las mejores tallas de todas las que son procesionadas en nuestra capital, al mismo tiempo que la procesión de la que este cristo es titular, igualmente me parece una de las más bellas estéticamente hablando, y de las que presenta un mayor recogimiento y escenifica ante nuestros ojos la esencia de una procesión castellana, asentada en el silencio, la seriedad, y la austeridad, piedras angulares de nuestra Semana de Pasión.
Pero si bien no descubro nada nuevo con esta afirmación, tampoco lo hago al decir que nos encontramos ante una de las tallas más difíciles de plasmar fotográficamente, debido a que se trata de un yacente que es procesionado en unas andas bellísimas pero de gran altura y con unos guardabrisas igualmente muy estéticos pero muy altos, y lógicamente enclavados en los ángulos, denominémosles más fotográficos.
Se nos informó que al inicio de la procesión, por parte de la cofradía estaría instalado una especie de templete frente a la puerta de la iglesia, con el fin de poder realizar alguna fotografía en la que se pudiese ver al Cristo desde un punto de vista más elevado, a los cofrades portadores de las andas, una parte de la fachada de la iglesia, así como el retablo de la misma de fondo. Cuando vimos las fotografías realizadas en este espacio, ninguna de ellas fue de la entera satisfacción de nadie, dado que la belleza del retablo quedaba tapada parcialmente por la segunda de las puertas de la iglesia, y el ángulo tampoco era el más favorable para la talla. La imagen final resultaba además demasiado deformada por el gran angular, dada la estrechez de la calle. Como suele ocurrir casi siempre en este tipo de fotografía, la imagen premeditada no funcionó, y hubo de recurrirse a otras imágenes tomadas durante el transcurso de la procesión.
Otro hándicap que presentaba el paso venía dado por el hecho de que tradicionalmente y por motivos de funcionalidad a la hora de colocar el cartel en las puertas de los establecimientos, el formato de la fotografía habría de ser vertical, lo que a la hora de retratar una imagen de un yacente no es algo que precisamente facilite la labor.
Finalmente, la fotografía elegida está realizada en la Calle San Diego, a la 1:50 horas de la madrugada del viernes, día 2 de abril de 2010, en los compases finales de la procesión, justo cuando, transitando por el lateral del Palacio del Licenciado Butrón, la comitiva desemboca en la Plaza de Santa Brígida. El cortejo procesional está en movimiento, y la fotografía está tirada justo en el momento en el que la talla estuvo situada delante de la reja de una de las ventanas del palacio, a la vez que la imagen de Cristo se veía iluminada por una farola próxima que ayudaba a resaltar su trascendencia. Fue un breve instante de conjunción de elementos que no me permitió hacer nada más que una única toma, en la que traté de encuadrar lo más rápido posible haciendo que el Cristo estuviese en el único ángulo en el que, en formato vertical, los pies o las rodillas, dada a la altura a la que es procesionado, no tapasen el rostro del cadáver, y que igualmente se viese el cuerpo entero, incluida la mano, el sudario, parte de las andas y que los guardabrisas ocupasen el menor espacio posible, sin restar protagonismo al rostro del Cristo iluminado, pero integrándose en la escena como parte importante de la misma, en ese encomiable afán por parte de las cofradías vallisoletanas de volver a este tipo de iluminación, que si bien contribuye a acentuar la sobriedad del cortejo, no facilita precisamente la labor fotográfica de las tallas. Del mismo modo quedan representados los colores de la cofradía en las capuchas de los cofrades que portan la talla, pero sin que apareciesen sus rostros como era deseo expreso de los órganos rectores de la cofradía y de la propia Junta de Cofradías de Semana Santa. Para facilitar la consecución de una imagen que reuniese estas características, hube de emplear el uso de un teleobjetivo, y con ello intentar “aplanar” al máximo la escena y poder centrarme en el rostro de cristo, alma mater de la composición y centro de atención de nuestra mirada, de tal suerte que el resto de elementos integrantes de la toma no restasen importancia al elemento principal de la misma, pero sin dejar tampoco de ser parte esencial de la estructura compositiva de la instantánea.
En la imagen final se ha tratado de que quedasen plasmadas las características esenciales de sobriedad y austeridad de esta procesión, que no son otras que las propias de la escenificación de un entierro o comitiva fúnebre, con ese sabor recio castellano que aportan los guardabrisas, la cera de las velas, las capuchas de los cofrades, el sudario, las andas artísticamente labradas en madera, la reja de la ventana palaciega, y la delicada belleza del lánguido cadáver tan magistralmente construido por el insigne escultor gallego; todo ello aderezado por un tratamiento claroscural que viniese a acentuar el dramatismo de la escena.
La fotografía está realizada con una cámara Nikon D700, montando un objetivo Nikon 70-200 mm., y ajustada con los siguientes parámetros:
Velocidad ISO: 4.000
Apertura de diafragma: F/2,8
Velocidad de obturación: 1/100 seg.
Longitud focal: 105 mm.
Modo de exposición: Prioridad a la apertura del diafragma
Sin compensación de la exposición
Sin utilización de flash.
La imagen tomada en formato raw fue editada con el programa Adobe Photoshop CS4, tocando niveles, enfoque, contraste, brillo, curvas de nivel, reducción de ruido, y equilibrio de color, para finalmente añadir la leyenda “Valladolid, Semana Santa 2011” con un tipo de letra sin rasgos y con los colores del hábito de la Cofradía.
Glosa realizada por el periodista del diario "El Día de Valladolid" , D. Luis Amo Esguevillas en el acto de presentación del cartel
“Al aproximarse Semana Santa, tío Jairo mostró interés especial por el ritual y las procesiones y tía Macrina le informó que la mayor parte de ellas discurrían bajo el balcón de su hotel, desde donde podían verlas juntos en todo su esplendor, en especial, la del Viernes Santo. (…) Las tallas más renombradas de Juni, Berruguete y Gregorio Fernández las tienes aquí, dijo con orgullo de Cicerone. (…) Mientras, abajo, se sucedían las cofradías y los pasos, oscilaban las llamas de los cirios, cambiaban de color las túnicas y las capuchas”.
- Excelentísimo alcalde y autoridades del Ayuntamiento de Valladolid
- Presidente de la Junta de Cofradías de Semana Santa y miembros directivos
- Cofrades y devotos en Cristo Yacente del Descendimiento y la Buena Muerte
- Miembros de las distintas cofradías vallisoletanas
- Hermanos, vecinos y amigos de Valladolid…
Diez meses hace. Permítanme recordar al comienzo de mi intervención a ese vecino ilustre de la capital vallisoletana que por su obra más bien parece seguir dando el paseo mañanero por el casco histórico. Ése al cual miles y miles de ciudadanos despedíamos en este mismo Salón de Recepciones de la Casa Consistorial hace menos de un año. Ése cuya pureza del verbo, sencillez de adjetivos y austeridad de palabra también tuvo letras, argumentos y recuerdos para la Semana Santa de su Valladolid. La tradición más arraigada y más respetada de la Castilla la Vieja de Don Miguel Delibes Setién.
‘Madera de héroe’ es uno de sus relatos novelados escrito en 1987, marcado por el hecho cruento, pero donde los desfiles procesionales de la capital provocan el “ostento” capilar de Gervasio. Este niño tenía esa ‘Madera de héroe’, la misma que los sayones, crucificados, yacentes y esas piadosas vírgenes vallisoletanas. Son lo más parecido al milagro del cincel tallando la espiritualidad castellana. Una ‘Madera de héroe’ que también ha ido traspasando de generación en generación los sentimientos de un pueblo que, al llegar la alborada de la primavera, cambia sus usanzas para encontrarse con Cristo camino del Calvario.
La Cofradía del Descendimiento y del Santo Cristo de la Buena Muerte vuelve a protagonizar treinta años después la cartelería, que más bien es una proclama del acontecimiento religioso más aguardado en los almanaques locales año a año. Estamos ante una de las hermandades más lozanas de la ciudad. Y emprendedoras. Nacida la Cofradía del Descendimiento en 1939 y fusionada con la Congregación de la Buena Muerte en 1954, ésta es la tercera vez en su historia que alguna de sus veneradas imágenes ha sido imagen de la Semana Santa de Valladolid.
Tras ‘El Descendimiento’ en el año 1953 y el ‘Cristo Crucificado del Monte Calvario’ en 1981, la hermandad forja en 2011 otra pequeña parte de la historia de la ciudad y de su Semana Grande: El Cristo Yacente, de la Real Iglesia de San Miguel y San Julián, situado en la primera capilla desde el crucero, en el lado de la Epístola, será la imagen que venda Valladolid, que sosiegue a los cristianos y que aliente las almas más provisorias por todo el mundo.
Esta escultura recostada es el único Cristo Yacente de Valladolid esculpido íntegramente. Es una imagen de las conocidas como de bulto redondo que, por esto mismo, significa una de las máximas expresiones artísticas que Gregorio Fernández realizase en el año 1632. Estamos ante una talla sublime en la imaginería que representa a Jesucristo sobre un sudario, en este caso un paño real, en posición Yacente, una vez Crucificado y trasladado al Santo Sepulcro. La locuacidad vallisoletana –es más- viene refiriéndose a este Cristo Yacente “como el que tiene tres heridas: la del amor, de la muerte y de la vida”.
La muerte está representada enfatizando las heridas causadas por el vía crucis, por la crucifixión, manteniendo así las pautas de la escultura religiosa del barroco español. Pero este cartel es más histórico todavía porque esta sacra escultura ha sido procesionada solo en tres ocasiones por las calles vallisoletanas, por esos recónditos lugares que son la antigua judería de la ciudad, que encarnan para los que amamos la Semana Santa la máxima manifestación de la plasticidad patrimonial y del recogimiento humano.
En torno a la medianoche del Jueves Santo, el chirriar del portón jesuítico de la Real Iglesia de San Miguel y San Julián marca la salida de la Procesión de Cristo al Humilladero. La formación cuasi blanquivioleta va saliendo hacia un exterior a media luz, inundado por el silencio y la expectación ante el inminente discurrir del Cristo Yacente.
El cartel de 2011 representa un mensaje rápido y sencillo, al tiempo que permite detenerse para admirar el arte y profundizar en su dolor. José María Pérez Concellón ha vuelto a retratar con su inconfundible maestría la Semana Santa de Valladolid, el sacrificio anual de los vallisoletanos al recogerse delante de sus cristos y sus vírgenes en lo que comporta que las procesiones protagonizan –casi paralizan- la vida urbana durante diez días.
Este fotógrafo hace propia nuestra Semana Santa para vender ciudad y carácter, Valladolid y religiosidad, sabiendo superar también en el cartel el hecho captado. La luz es la cotidianidad del camino, de la propia procesión, porque procede como del cielo, en este caso de una farola de la calle San Diego, casi esquina con la plaza de las Brígidas, permitiendo que nuestra vista acuda al encuentro con su mirada, a reconciliarse con Cristo Yacente. De modo casi tenue, observamos las magníficas andas labradas muchos siglos después –en 2008- por otro imaginero vallisoletano, por el riosecano Ángel Martín García.
Estamos ante una imagen captada el 2 de abril de 2010, diez minutos antes de las dos de la madrugada, donde la pericia de nuestro fotógrafo ha permitido este resultado: una habilidad excepcional debido a la dificultad de la instantánea, una imagen angulada como consecuencia de la altura de las andas, para que pueda verse el conmovedor rostro, de la misma manera que las manos, los pies y otros elementos significativos de la composición como el sudario, los guardabrisas e incluso los hermanos porteadores.
La instantánea amontona múltiples reflexiones. Cristo Yacente, recién bajado del madero, invita a considerar la vida. Como dijera San Agustín, “la vida es lo que siempre fue: el hilo no se ha cortado. ¿Por qué habría yo de estar fuera de tus pensamientos? ¿Solo porque estoy fuera de tu vista? No estoy lejos –viene a decir sobre Jesús- tan solo a la vuelta del camino”. Y, como vivió entre nosotros, el modelo de Gregorio Fernández nos invita a pensar que, a partir de su muerte, la humanidad encontró el símbolo perpetuo para apostar por todas las vidas, hasta las recién engendradas, por la paz y por la tolerancia.
Chema Concellón, antes imaginero del carrete y ahora de lo digital, ha recogido la sensibilidad del pueblo, con una pureza gráfica que transmite los silencios y las esencias de esas fechas. Este artista compila en su haber el arte de unos modelos procesionales que los hace inagotables. Y este misticismo alcanza en esta ocasión, en este año, sus bodas de plata. Veinticinco años de sensibilidad piadosa fotografiando para traspasar los corazones de todos, de devotos y de peregrinos. Junto a él, menos años, otro amigo: Pedro J. Muñoz Rojo, responsable en esta ocasión del segundo de los carteles editados, un detalle en blanco y negro del Crucificado del paso Monte Calvario.
Así, el virtuosismo que representa la imagen del Yacente, escapando de la novedad del desfile y más aún del cristo procesionado, ha motivado la impresión en el cartel de 2011 de ese carácter señorial y conventual de la ciudad, de ese legado de nuestra extraordinaria historia, recogido a través de la rejería del Palacio de Butrón. Es éste el momento casi último de la Procesión del Humilladero, del discurrir de las primeras horas de un Viernes de la Cruz cuando la cofradía retorna del acto de reflexión en el Convento de San Quince y Santa Julita y de la colocación del sudario en el crucero de piedra de la plaza de San Pablo, cuyo significado es renovar el compromiso cofrade, y constituye uno de los actos más desconocidos y más emotivos de esta semana procesional.
Y sino que se lo digan al equipo médico habitual, cuyo reconocimiento y amistad no podía ausentar en este relato, a esos cofrades de acera, que con murmuración poco más o menos que misericordiosa, frecuentan todos los gólgotas callejeros para informar e historiar. O, lo que es lo mismo, para comunicar, transmitir y notificar a generaciones venideras. Y es que debo reconocer llegados a este punto el soporte obtenido, que también el apoyo y el esfuerzo, de esas empresas y esos medios con los que he creído todavía más en la Semana Santa de Valladolid, en su recogimiento y en su turismo: Cadena COPE, El Día de Valladolid, la ahora Televisión Castilla y León y Onda Cero Radio, donde los silencios se convierten en sonidos, donde la sobriedad en sentimientos anotados y las imágenes en catequesis.
Permítanme –y voy terminando- volver a la escena del drama. Volver a ese entramado urbano de la plaza de las Brígidas, donde yergue el noble edificio del Licenciado de Butrón, otro de los escenarios del ilustre vecino en su último postulado, El Hereje; o admirar la entrada del Cristo Yacente a la Real Iglesia, con el pensamiento en otro de los nuestros, el Beato Francisco Bernardo de Hoyos, que allí expiró. Y, en este preciso momento, buscamos el interrogante de por qué el Mesías hubo de padecer. Pero lo cierto es que no todo termina con la muerte. El amor no muere, porque la llama de la Pascua es la llamada de la fe. Y el turismo, en esta ciudad, en esta semana, tiene un papel muy importante que también hay que cuidar. Y se sabe cuidar.
Por último, ahora sí, recibe querido José Miguel y toda tu directiva un mensaje de bienvenida, de apoyo y de colaboración en tu cuarto mandato al frente de la Junta de Cofradías de Semana Santa. De la misma manera, alcalde, gracias en nombre de la prensa y de los cofrades vallisoletanos a tu labor, y la de los tuyos, a tu contribución inestimable -personal e institucional- en el término de tu cuarto mandato al frente del Ayuntamiento de Valladolid, porque con tanto orgullo recorres calles y plazas, municipios foráneos y ciudades hermanas, con nuestra tradición más arraigada al hombro. Y, a todos ustedes, elogiarles por su paciencia al escucharme y animarles a custodiar aún más lo nuestro. A saber transmitirlo como lo hemos recibido nosotros, como decía otro amigo personal y de la casa, Antonio Pelayo, en su pregón de 2008.
Muchas gracias.
Plana de Vic. Catalonia.
Check it out my Portfolio: GETTY IMAGES
Maybe you like this: / Facebook / 500px
The Plain of Vic (Catalan Plana de Vic) is a 30 km long depression located at the eastern end of the Catalan Central Depression in the Osona comarca. It is named after the town of Vic, an important and ancient urban center in this natural region that lies in the midst of the plain. Other significant towns in the plain are Manlleu and Tona.
This natural depression carved by river Ter and its tributaries is longer than it is wide and stretches in a N / S direction. It is completely surrounded by mountains: The Sub-Pyrenees, with Bellmunt mountain towering in the north, the Lluçanès and Moianès high plateaus in the West, the Montseny in the southeast and the Guilleries, located at the apex of the Catalan Transversal Range and the Pre-Coastal Range, in the east.
Light show in Beaubourg by Swiss artist Pipilotti Rist, called "A la belle étoile". The 10mn show will be projected every night from 7pm to 8am until Feb. 26. Tip: pretend you're going to the restaurant on the 6th floor and stop at the 5th floor, which is opened and from where you can see the show from above without any glasses interfering :-) The previous link is also offering a webcam of the show.
Part of A la belle étoile
Melasti Beach, Bali - Indonesia
Join our Bali Photography Tour to discover the beauty of Bali, try our photography secret tips also learn more of our post processing technique to improve your photography skills.
For more information regarding Bali photography tour please contact me at pandu.adnyana@yahoo.com | whatsapp: +6281338511929
Facebook l 500px l Getty Images l Instagram
All images are copyrighted by PANDU ADNYANA. Do NOT use my images on personal or professional websites, blogs or any other digital or printing media without my explicit permission.
Morocco.
Check it out my Portfolio: GETTY IMAGES
Maybe you like this: / Facebook / 500px
Morocco (Arabic: المغرب al-Maghrib ; Berber: ⴰⵎⵕⵕⵓⴽ or ⵍⵎⴰⵖⵔⵉⴱ[8] Ameṛṛuk or Lmaġrib; French: Maroc), officially the Kingdom of Morocco.[2] Arabic name al-Mamlakat al-Maghribiyyah (Arabic: المملكة المغربية) translates to "The Western Kingdom". Al-Maghrib (Arabic: المغرب), or Maghreb, meaning "The West", is commonly used. The Kingdom of Morocco is the most westerly of the North African countries. It has Atlantic and Mediterranean coastlines, and a rugged mountain interior.
Morocco has a population of over 32 million and an area of 446,550 km2 (172,410 sq mi); if Western Sahara is included that would be 710,850 km2 (274,460 sq mi). The political capital is Rabat, although the largest city is Casablanca; other major cities include Marrakech, Tangier, Tetouan, Salé, Fes, Agadir, Meknes, Oujda, Kenitra, and Nador. Morocco has a history of independence not shared by its neighbours. Its rich culture is a blend of Arab, Berber (indigenous African) and also other African and European influences.
Please View On Black
~
~
Have we lost our way?...
We must return again to the call of nature ...
This call is muted with the hurts around us ...
Destruction of the good and bad ...
We must return, not as aliens, but as Keepers of all
things that are a part of us ...
Some are forever gone ...
Others are crying out in despair ...
Just as our Ancestors kept the faith with all things
Great and Small ...
So must we be the guardians of the Sun, the Moon
and the Stars ...
It is because of them, and our respect for their powers
that we must raise our voices to be heard ...
We are not just the Red Man, we are THE PEOPLE ...
Our fathers before us worshipped all things of nature ...
This is good, for Nature is the Heart of all things ...
All of us spring from Mother Earth and must return to
her bosom ...
If we poison Her, so will our future be poisoned ...
She will rebel against the hurts and we will be the losers ...
We must return ...
Press L for a better view in the LightBox
Thanks for your visit and comments, I appreciate that very much!
Don't use this image without my explicit permission. © all rights reserved.
Regards, Bram (BraCom)
My Homepage | Twitter | Facebook | 500px
Please View On Black
January 2010: More than 5000 views - Thanks a lot!
February 2016: More than 20.000 views - Thanks :-)
Winter Wonderland written in 1934 by Felix Bernard (composer)
and Richard B. Smith (lyricist).
There are lots of interpretations. Here comes Pat Boone:
www.youtube.com/watch?v=JE8D52xD4uw
Sleigh bells ring, are you listening,
In the lane, snow is glistening
A beautiful sight,
We're happy tonight.
Walking in a winter wonderland.
Gone away is the bluebird,
Here to stay is a new bird
He sings a love song,
As we go along,
Walking in a winter wonderland.
In the meadow we can build a snowman,
Then pretend that he is Parson Brown
He'll say: Are you married?
We'll say: No man,
But you can do the job
When you're in town.
Later on, we'll conspire,
As we dream by the fire
To face unafraid,
The plans that we've made,
Walking in a winter wonderland.
In the meadow we can build a snowman,
And pretend that he's a circus clown
We'll have lots of fun with mister snowman,
Until the other kids knock him down.
When it snows, ain't it thrilling,
Though your nose gets a chilling
We'll frolic and play, the Eskimo way,
Walking in a winter wonderland.
View On Black 21 image stiched hdr
This is the midway point in the laerdal tunnel, the 24,5 kilometers long tunnel has 3 of these colored caves. They are designed to break up the mind numbing monotony that sets in during the 20 minute drive, the other two are blue. The rooms are truly astounding, beautifully lit, and the acoustics are just plain freaky. I wanted to make a 360 pano, but standing in the middle of the road with a tripod just seemed like a very bad idea..
From wiki: "Construction started in 1995 and was completed in 2000, thus succeeding the Gotthard Road Tunnel as the longest road tunnel in the world. The tunnel is a part of the E16 main route between Oslo and Bergen."
Note : Hope the color is correct here, it looked way to green in firefox, so i had to mess around with the colorprofile. This one is uploaded as adobe rgb, looks ok in safari and firefox on my imac now. I am also unsure if i should crop more of the ceiling, any thoughts?
"Didn't your momma ever tell you not to look through a lady's bag?"
I've seen a lot of these lately.
fr: La maison haute dans la ruelle, Belvès, Dordogne, Périgord, France
See it BIGGER On Black | See More of the set Pittoresques Villages de France.
See my most interesting pictures here or take some time to view the slideshow .
Explore Highest position: 16
Histoire: Fortifiée au moyen âge en raison de sa position stratégique et surnommée "ville du Pape" sous la protection du pape Clément V, Belvès conserve les vestiges d'un passé tourmenté : remparts, tour de l'Auditeur, beffroi à cloche, tour de la Mairie, ancien clocher du couvent des Frères Prêcheurs, tour de l'Hôpital, château au donjon du XIIe siècle, hôtel à façade renaissance, ancienne maison des Consuls, halle aux bois et habitations troglodytiques. L'église Notre Dame de Montcuq est une ancienne prieurale bénédictine des XIIe et XIVe siècles. Source: Villages de France
History: It was fortified in the Middle Ages because of its strategic position and came to be known as the "Pope’s city" as it was under Clement V’s protection. Belvès bears witness to a tormented past: walls and the auditeur’s tower (11th c); the belfry (15th c) the city hall tower, the castle (14th/15th), the hotel with a Renaissance façade and troglodyte dwellings. Source: Come To France
[ email | website | alamy | facebook | model mayhem | twitter ]
On Sunday we were just north of Leeds at a memorial to remember the fallen from a battle which took place at a remote Yorkshire village called Towton.
The battle took place on March 29th 1461 between the waring factions of the Yorkists and the Lancastrians. This was the largest, bloodiest and most murderous battle ever fought in Britain. It is estimated that around 30.000 people died on Psalm Sunday all those years ago - more men died here on that day than on the first day of the battle of the Somme during the 1st world war. No quarter was given at all on this killing field. This was one of the battles fought during the Wars of the Roses
Anyway there was a display of Falconry at the re-enactment this Owl was amongst the birds of prey on display and he is in my opinion a very fine chap.
Looks better when its B I G and is on B L A C K
Train journeys, since my childhood I have been on train, those moments are the ones I enjoy the most. The unknown people who discuss about international politics, people who often borrow books to read, a husband who carries his baby around trying to calm it down, some vacant stations where nothing happens, some very busy cities and once its dark the calmness which prevails, the rhythm with which it crosses the bridges, dried up rivers in moonlight and the list goes on and on. Similar is life, its just that we don't enjoy all the moments that makes it boring, lets enjoy every moment, wish you all a happy Diwali, also I would dedicate this to my friend Nagesh who celebrates his birthday tomorrow. Thanks for all your comments and favs
என் இரயில் பயணத்தின் நொடிகள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஆனந்தம்,
முன்பின் தெரியாவிட்டாலும் புத்தகம் இரவல் கேட்கும் அருகில் இருப்பவர்,
உலக அரசியலை நினைத்து வருத்தப்படும் எதிர் இருக்கைக்காரர்,
எங்கோ வேலை செய்யும் மகனையோ மகளையோ சந்திக்கச் செல்லும் பெற்றோர்,
கடந்து செல்லும் காட்சிகளை வியந்து பார்க்கும் அந்தச் சிறுவன்,
தேனீர் விற்றுக்கொண்டு குறுக்கும் நெடுக்கும் நடந்து செல்பவன்,
கழிப்பறை வாசலில் துண்டை விரித்து அமர்ந்திருக்கும் முதியவர்,
தடதடவென தாண்டிப் போகும் ஆள் அரவமில்லாத ரயில் நிலையங்கள்,
இரவில் பரவிக் கிடக்கும் அந்த நிசப்தம்,
எங்கோ மூலையில் தூக்கத்தில் எழுந்து விட்ட தன் குழந்தையை தூங்க வைக்கும் தந்தை,
ரயில் பாலங்களைக் கடக்கையில் உண்டாக்கும் தாளங்கள்,
நிலவொளியில் மௌனமாய்க் கடந்து போகும் நீர் வற்றிப்போன ஆறுகள்,
இப்படி ஏதோ ஒரு ரயில் பயணத்தின் போதுதான் என்னைக் கடந்து போனாள் அவள்,
ஒற்றை சடை போட்டு, கன்னத்தில் குழி விழச்சிரித்துக்கொண்டு,
ஏதோ ஒரு கவிதைப்புத்தகத்தை படித்துக்கொண்டு,
அவள் இறங்கும் இடம் வந்ததும் மெதுவாய் கலைந்து சென்றாள்,
அந்த கவிதைப் புத்தகத்தின் ஏதோ ஒரு பக்கத்தில் என்னையும் சேர்த்து கடத்திக்கொண்டு,
அன்று என் பயணக்குறிப்புகளெல்லாம் கவிதை,
இன்று வரை என் எல்லா ரயில் பயணங்களிலும் தேடிக்கொண்டிருக்கிறேன்,
என்றோ கண் விழித்துப் பார்க்கையிலோ, சட்டென திரும்பையிலோ,
அவள் என் எதிரே இருக்கமாட்டாளா என்று,
தொடர்கின்றன என் ரயில் பயணங்களும் தேடல்களும்.
©Karthik photography
La fin de Suburbia: L’épuisement des réserves de pétrole et l’effondrement du rêve américain
Oil, smoke & mirrors - sous-titré français Video
wiki.les-verts.infini.fr/index.php/Accueil
Pierre Gevaert, le célèbre fondateur du groupe d'alimentation biologique belge "Lima" (à présent racheté par des Canadiens), fondateur de plusieurs éco-villages en France, et d'une école d'éco-agriculture au Sénégal, vient partager l'expérience de 80 années de vie, les écueils du retour au monde rural mal préparé, etc. Conférence Nature & Progrès, Marche-en-Famenne jeudi 10 avril 2008 Video
Entretien avec Jean Laherrère, fondateur d'ASPO Video
www.wolfatthedoor.org.uk/francais
Nous mangeons du pétrole by Dale Allen Pfeiffer texte original sur le site http://www.fromthewilderness.com/ (FTW)
(Sur le même thème voir aussi le texte en anglais Why Our Food is So Dependent on Oil de Norman Church)
© Copyright 2004, From The Wilderness Publications, www.copvcia.com. All Rights Reserved. May be reprinted, distributed or posted on an Internet web site for non-profit purposes only.
Note de l'éditeur (Michael C. Ruppert) Il y a quelques mois, interpellé par un rapport réalisé par le Professeur Kenneth Deffeyes de Princeton concernant son travail sur l'impact du pic de pétrole (Peak Oil) sur la production d'engrais, j'ai demandé à l'éditeur responsable de la section énergie de FTW, Dale Allen Pfeiffer d'étudier ce que produira la diminution de gaz naturel sur les coûts de production des engrais. Ses recherches le menèrent à étudier la production globale de nourriture aux USA et, puisque les USA et le Canada nourissent une partie du monde, les réponses ont une porté globale.
Ce qui suit est probablement l'article le plus effrayant que j'ai lu et la contribution la plus alarmante que FTW ait jamais publiée. Même si l'on a vu CNN, Britain's Independent ou Jane's Defence Weekly reconnaitre la réalité du pic de pétrole (Peak Oil and Gas) ces dernières semaines, admettant que les réserves mondiales de pétrole et de gaz sont inférieures de 80% à celles estimées, nous voyons le peu de réflexions consacrées à prévoir ces crises à venir ; au moins en terme de réflexions accessibles au public.
L'article qui suit est si sérieux dans ses implications que j'ai pris l'inhabituelle initiative de souligner certains points clés. J'ai fais cela avec l'intention que le lecteur considère chaque passage souligné comme un fait séparé incroyablement important. Chacun de ces faits doit être lu et digéré séparément pour assimiler son importance. Je me suis trouvé lisant un fait, me levant et marchant de long en large jusqu'à pouvoir revenir continuer (in)confortablement à lire la suite.
Tout ce que rapporte les recherches de Dale Allen Pfeiffer confirme les pires doutes de FTW à propos des conséquences du pic de pétrole, et pose de sérieuses questions sur ce qu'il faut faire après. La moindre n'est pas pourquoi, au cours d'une année d'élection présidentielle (aux USA) aucun des candidats n'a reconnu le problème. Aujourd'hui, il est clair que les réponses à ces questions, sans doute les plus importantes auxquelles l'humanité doit faire face, doivent nécessairement être trouvées par des individus et des collectivités privées, indépendamment d'aide gouvernementale. Savoir si la recherche de réponse débute maintenant, ou bien lorsque la crise deviendra inévitable, ne dépend que de nous. - MCR
3 octobre 2003, 1200 PDT, (FTW) -- Les humains (comme tous les autres animaux) tirent leur énergie de la nourriture qu'ils mangent. Jusqu'au siècle dernier, toute l'énergie de la nourriture disponible sur cette planète était dérivée de l'énergie solaire par photosynthèse. Soit vous mangiez des plantes soit vous mangiez des animaux qui se nourrissaient de plantes, mais l'énergie provenait finalement du soleil.
Il aurait été absurde de penser qu'un jour nous manquerions d'ensoleillement. Non, l'ensoleillement était une ressource abondante, renouvelable et le processus de photosynthèse nourrissait toute vie sur la planète. Il plaçait également une limite sur la quantité de nourriture qui pouvait être produite à chaque instant, et ainsi limiter la croissance de la population. L'énergie solaire a un flux limité sur la planète. Pour augmenter votre production de nourriture, il fallait augmenter la surface cultivable et déplacer vos concurrents. Il n'y avait pas d'autres moyens pour augmenter l'énergie disponible pour la production de nourriture. La population humaine crût en déplaçant tout et en s'appropriant de plus en plus de l'énergie solaire.
Le besoin d'augmenter la production agricole est l'une des causes qui motiva la plupart des guerres, associé à l'accroissement des besoins énergétiques (et la production agricole est vraiment une partie essentielle des besoins énergétiques.) Quand les Européens ne purent plus étendre leur surfaces agricoles, ils commencèrent à conquérir le monde. Les explorateurs furent suivis des conquérants, puis des commerçants et des colons. Les raisons annoncées de l'expansion pouvait être le commerce, l'avarice, l'empire ou simplement la curiosité, mais à l'origine, tout était question d'augmentation de la productivité agricole. Où que les explorateurs et conquérants voyagèrent, ils ont pu ramener des butins, mais ont laissé des plantations. Ensuite, les colons travaillent à rendre la terre cultivable pour y établir leur propre ferme. Ces conquêtes ont duré tant qu'il y avait des terres pour s'étendre. Jusqu'à aujourd'hui, les propriétaires terriens et les fermiers luttent et réclament plus de terres pour la production agricole, mais ils se battent pour des restes. Aujourd'hui, virtuellement toutes les terres productives de cette planète sont exploitées pour l'agriculture. Ce qui reste inutilisé est trop escarpé, trop humide, trop sec ou sur un sol trop pauvre en nutriment.1
Au moment où la production agricole ne peut plus s'étendre par accroissement de la surface, de nouvelles innovations rendent possible une meilleure productivité des terres disponibles. Le processus de déplacement des "nuisibles" et d'appropriation pour l'agriculture, accéléré par la révolution industrielle et la mécanisation de l'agriculture, a accéléré le nettoyage et le labourage de la terre et augmenté la taille des exploitations qui pouvaient être tenues par une seule personne. A chaque accroissement de la production agricole, la population humaine augmentait aussi.
A présent, les humains se sont approprié environ 40% des capacités de photosynthèse de toutes les terres.2 Aux USA, c'est plus de la moitié de l'énergie capturée par photosynthèse.3 Nous nous sommes approprié la meilleure moitié de la planète. Le reste de la nature est forcé de faire avec ce qui reste. Ceci est le premier facteur d'extinction des espèces et du stress de l'écosystème.
La Révolution Verte
Dans les années 1950 et 1960, l'agriculture a subit une transformation radicale souvent appelée la Révolution Verte. La révolution verte est le résultat de l'industrialisation de l'agriculture. Une partie des avancées provint de nouvelles plantes hybrides, donnant des récoltes bien plus productives. Entre 1950 et 1984, alors que la révolution verte transformait l'agriculture dans le monde entier, la production de semence mondiale crût de 250%.4 C'est un accroissement considérable de la quantité de nourriture disponible pour la consommation humaine. Cet accroissement d'énergie ne provenait pas d'une augmentation de l'ensoleillement, ni de l'apparition de nouveaux horizons de terres agricoles. L'énergie de la révolution verte provenait des énergies fossiles sous la forme d'engrais (gaz naturel), de pesticides (pétrole) et d'irrigation motorisée.
La Révolution Verte a accru la quantité d'énergie consommé par l'agriculture de 50 fois en moyenne par rapport à l'agriculture traditionnelle.5 Dans les cas les plus extrêmes, la consommation d'énergie de l'agriculture a été multipliée par 100 ou plus. 6
Aux USA, 730 kg d'équivalent pétrole (400 gallons) sont dépensés par an pour nourrir chaque Américain (données de 1994). 7 La consommation d'énergie pour l'agriculture se répartie comme suit :
31% pour la fabrication d'engrais non organique
19% pour les engins agricoles
16% pour le transport
13% pour l'irrigation
08% pour élever le bétail (sans sa nourriture)
05% pour l'assèchement des récoltes
05% pour la production de pesticide
08% divers8
Les coûts énergétiques pour emballer, refroidir, transporter vers les revendeurs finals et cuisiner ne sont pas pris en compte dans ces chiffres.
Pour donner une idée au lecteur du besoin en énergie de l'agriculture moderne, la production d'un kg d'azote pour les engrais requiert l'énergie équivalente de 1,4 à 1,8 litres de diesel. Sans considérer le gaz naturel de base.9 Selon le Fertilizer Institute (http://www.tfi.org/), du 30 juin 2001 au 30 juin 2002 les USA ont utilisés 12 009 300 tonnes d'engrais azoté.10 En utilisant le chiffre bas de 1,4 litres de diesel équivalent par kilogramme d'azote, ceci correspond à l'énergie contenue dans 15,3 milliards de litres de diesel, soit 96,2 millions de barils.
Bien sûr, ceci n'est qu'une comparaison grossière pour aider à comprendre les besoins d'énergie de l'agriculture moderne.
Dans un sens littéral, nous pouvons dire que nous mangeons du pétrole. Cependant, à cause des lois de la thermodynamique, il n'y a pas de correspondance directe entre l'énergie consommée et l'énergie produire par l'agriculture. Tout au long du processus, il y a une perte d'énergie. Entre 1945 et 1994, l'énergie utilisée par l'agriculture a été multipliée par 4 tandis que les récoltes ont été multipliées par 3.11 Depuis lors, l'énergie consommée n'a cessé d'augmenter sans augmentation correspondante des récoltes. Nous avons atteint le point des retours marginaux décroissants. A cause de la dégradation des sols, de la demande croissante de gestion des nuisibles et des coûts pour l'irrigation (qui sont détaillés ci-dessous), l'agriculture moderne doit continuer d'augmenter ses dépenses énergétiques simplement pour maintenir sa production actuelle. La révolution verte va à la faillite.
Les coûts du pétrole fossile
L'énergie solaire est une ressource renouvelable limitée seulement par le flux de lumière du soleil vers la terre. Le pétrole fossile, au contraire, est une ressource stockée qui peut être utilisée à un taux presque sans limite. Cependant, à échelle de temps humaine, le pétrole fossile est non renouvelable. Il représente un stock d'énergie planétaire dans lequel nous pouvons piocher au rythme que nous voulons, mais qu'on finira par épuiser sans renouvellement. La Révolution Verte exploite ce dépôt d'énergie pour améliorer la production agricole.
Le total de pétrole fossile utilisé par les USA a été multiplié par 20 dans les 40 dernières années. Aux USA, nous consommons 20 à 30 fois plus d'énergie issue de pétrole fossile par personne que dans les nations en développement. L'agriculture compte directement pour 17% de toute l'énergie utilisée dans ce pays.12 En 1990, nous utilisions approximativement 1000 litres (6,41 barils) de pétrole pour produire de la nourriture avec un hectare de terre.13
En 1994, David Pimentel et Mario Giampietro estimaient que le rapport produits/intrants de l'agriculture était environ 1,4. 14 Pour 0,7 kcal d'énergie fossile consommée, l'agriculture des USA produisait 1 kcal de nourriture. Le chiffre d'entrée de ce ratio était basé sur des statistiques de la FAO (Food and Agriculture Organization des Nations Unies) qui ne considère que les engrais (sans inclure la matière de base des engrais), l'irrigation, les pesticides (sans inclure la matière de base des pesticides), et les engins agricoles et leur carburant. Les autres énergies en entrée de l'agriculture qui ne sont pas considérées étaient l'énergie et les machines pour assécher les récoltes, le transport des intrants et des produits de et vers la ferme, l'électricité, et la construction et l'entretien des bâtiments et infrastructures. Ajouter dans les estimations ces coûts énergétiques conduisent le ration produits/intrants vers une valeur proche de 1.15 Ceci n'inclut pas non plus les dépenses d'énergie de l'emballage, du transport vers les détaillants, le refroidissement ou la cuisson finale.
Dans un rapport ultérieur de la même année (1994), Giampietro et Pimentel réussirent à construire un ratio plus précis de l'utilisation de l'énergie fossile dans l'agriculture.16 Dans cette étude, les auteurs définirent deux types d'énergie en entrée : l'énergie endosomatique et l'énergie exosomatique. L'énergie endosomatique est générée par la transformation métabolique de l'énergie de la nourriture en énergie musculaire dans le corps humain. L'énergie exosomatique est générée par la transformation de l'énergie en dehors du corps humain, comme brûler du pétrole dans un tracteur. Cette donnée permet aux auteurs de se concentrer sur les entrées de fuel fossile uniquement et de son ratio par rapport aux autres entrées.
Avant la révolution industrielle, virtuellement 100% des énergies endomatiques et exosomatiques étaient d'origine solaire. Le pétrole fossile représente maintenant 90% de l'énergie exosomatique utilisée aux USA et dans les autres pays développés.17 La ratio typique exo/endo des sociétés pré-industrielles, basées sur le soleil, est environ de 4 pour 1. Le ratio a décuplé dans les pays développés, passant à 40 pour 1. Aux USA, il est supérieur à 90 pour 1.18 La nature de la manière dont on utilise l'énergie endosomatique a évolué de la même manière.
La grande majorité de l'énergie endosomatique n'est plus dépensée pour produire de la puissance dans les processus économiques. La majorité de l'énergie endosomatique est maintenant utilisée pour générer le flux d'information dirigeant le flux d'énergie exosomatique pour conduire les machines. En considérant le ration de 90/1 aux USA, chaque kcal d'énergie endosomatique dépensée aux USA induit la circulation de 90 kcal d'énergie exosomatique. Par exemple, un petit moteur à essence peut convertir les 38000 kcal d'un gallon (3,785 litres) d'essence en 8,8 kWh (kilowatt heure), ce qui équivaut à environ 3 semaines de travail pour un humain.19
Dans leur étude plus précise, Giampietro et Pimentel trouvèrent que 10 kcal d'énergie exosomatique étaient requises pour produire et fournir 1 kcal de nourriture au consommateur Américain. Ceci inclut l'emballage et toutes les dépenses de livraison, mais exclut la cuisson. 20 Le système d'alimentation Américain consomme 10 fois plus d'énergie qu'il produit en nourriture. Cette asymétrie repose sur les stocks de pétrole fossile non renouvelable.
Avec une hypothèse de 2500 kcal par personne pour une ration quotidienne aux USA, le ratio de 10/1 se traduit en un coût de 35000 kcal d'énergie exosomatique par personne et par jour. Cependant, considérant que le retour moyen d'une heure de travail endosomatique aux USA est d'environ 100000 kcal d'énergie exosomatique, le flux d'énergie exosomatique réquis pour fournir la ration quotidienne est atteint en seulement 20 minutes de travail dans notre système actuel. Malheureusement, si l'on supprime l'énergie fossile de l'équation, la ration quotidienne requiert 111 h de travail endosomatique par personne ; c'est-à-dire, qu'il faudrait près de 3 semaines de travail par personne pour produire la ration quotidienne américaine.
Assez simplement, quand la production de pétrole commencera à diminuer dans les années à venir, il y aura moins d'énergie disponible pour produire de la nourriture.
Sol, terre arable et eau
L'agriculture intensive moderne n'est pas durable. L'agriculture améliorée technologiquement augmente l'érosion du sol, pollue et surconsomme les eaux souterraines et de surface, et même (essentiellement à cause de l'usage des pesticides) provoque de sérieux problèmes d'environnement et de santé publique. L'érosion du sol, les terres surexploitées et les ressources en eau surutilisées conduisent à leur tour à une encore plus grande utilisation des hydrocarbures. On utilise plus d'engrais à base d'hydrocarbure, ainsi que plus de pesticide ; l'irrigation par pompage consomme aussi plus d'énergie ; et les pétroles fossiles sont utilisés pour traiter l'eau polluée.
Il faut 500 ans pour remplacer 2,56 cm de terre arable.21 En environnement naturel, la reconstitution de la terre se fait par décomposition des matières végétales, protégée de l'érosion par les plantes qui apparaissent. Dans les sols fragilisés par l'agriculture l'érosion réduit la productivité de 65% tous les ans.22 Les prairies, qui constitue l'essentiel des terres aux USA, ont perdu la moitié de la couche arable après environ 100 ans d'exploitation fermière. Ce sol s'érode 30 fois plus vite qu'il ne se forme.23 Les récoltes sont bien plus gourmandes que l'herbe qui couvrait les Grandes Plaines. En conséquence, la terre arable restante est de plus en plus pauvre en nutriments. L'érosion du sol et l'appauvrissement en minéraux coute environ 20 milliards de dollars en nutriments à l'agriculture américaine chaque année.24 Le sol de la Grande Plaine est maintenant en grande partie comme une éponge qu'il faut alimenter en engrais carbonés pour pouvoir produire les récoltes.
Chaque année aux USA, plus de 800 000 ha de terre agricole sont perdues à cause de l'érosion, du sel ou du (water logging ?). De plus, l'urbanisation, la construction de route et les besoins industriels requièrent annuellement 400 000 ha de terre.24 Approximativement 3/4 des terres aux USA sont dédiées à l'agriculture et à l'exploitation forestière.25 L'expansion de la population humaine ajoute une pression croissante sur les disponibilité de terre. En conséquence, seulement une petite partie de la surface des USA reste disponible pour les technologies d'énergies solaires nécessaires à une économie basée sur l'énergie solaire. La surface pour exploiter la biomasse est également limitée. Pour cette raison, le développement du solaire et de la biomasse doit se faire au détriment de l'agriculture.
L'agriculture moderne contraint également nos ressources en eau. L'agriculture consomme 85% de toutes les ressources américaines en eau douce.26 De nombreuses ressources d'eau de surface sont surexploitées, particulièrement à l'ouest et au sud. L'exemple typique est la rivière Colorado, qui est détourné goutte après goutte avant qu'il n'atteigne le Pacifique. L'eau de surface ne représente que 60% de l'eau utilisée pour l'irrigation. Le reste, et par endroit la majorité de l'irrigation, vient de nappes phréatiques. Les nappes phréatiques se remplissent doucement par percolation de l'eau de pluie au travers de la croûte terrestre. Moins de 0,1% de l'eau souterraine stockée et puisée par an est remplacé par la pluie.27 La grande nappe Ogallala qui fournit l'eau pour l'agriculture, l'industrie et les foyers des états du sud et du centre des USA est exploité à 160% de son taux de rechargement. La nappe d'Ogallala deviendra improductive d'ici quelques dizaines d'années.28
Nous pouvons illustrer la demande que place l'agriculture moderne sur les ressources en eau en regardant un champs de maïs. Une récolte de maïs qui produit 118 boisseaux/acre/an (104 quintaux/hectare/an) requiert plus de 500.000 gallons/acre d'eau (4.731 mètres cubes/hectare) pendant la croissance. La production d'un kilo de maïs requiert 1.400 litres d'eau.29 A moins de faire quelque chose pour réduire cette consommation, l'agriculture moderne va propulser les USA dans une crise de l'eau.
Ces vingts dernières années, l'utilisation de pesticide aux USA a été multiplié par 33, et chaque année, il y a plus de pertes dues aux parasites.30 C'est le résultat de l'abandon de la pratique traditionnelle de rotation des cultures. Près de 50% des surfaces de maïs américain est dédiée uniquement à la monoculture du maïs.31 Cela provoque une augmentation des parasites du maïs, qui à son tour déclenche l'utilisation de plus de pesticides. L'utilisation des pesticides sur les récoltes de maïs a été multipliée par 1000 même avant l'introduction de maïs résistant aux pesticides par génie génétique. Et cependant, les pertes de maïs ont tout de même été multipliée par 4.32
L'agriculture moderne n'est pas durable. Elle abîme la terre, en drainant les ressources en eau et polluant l'environnement. Et ceci requiert de plus en plus de pétrole fossile pour pomper l'eau pour irriguer, pour remplacer les nutriments, pour protéger des parasites, pour compenser l'environnement et simplement maintenir le niveau de production constant. Pourtant cette entrée nécessaire de combustible fossile va devoir affronter la diminution de la production de combustible fossile.
La consommation des USA
Aux USA, chaque personne consomme une moyenne de 987 kg de nourriture par an. Cela fournit au consommateur américain une moyenne d'apport quotidien d'énergie de 3600 kcal. La moyenne mondiale est de 2700 kcal par jour.33 Aux USA, 19% des apports en calorie proviennent directement des fast food. Les fast food participent pour 34% à la consommation totale de nourriture des citoyens américains. Le citoyen moyen mange en dehors de chez lui une fois sur quatre.34
Un tiers des apports caloriques des américains moyens provient de sources animales (y compris les produits laitiers), pour un total de 363 kg par personne et par an. Ce régime signifie que les citoyens américains dérivent 40% de leurs calories de graisse - près de la moitié de leur régime.35
Les Américains sont également de gros consommateurs d'eau. Il y a 10 ans, les Américains consommaient 4589 litres/jour/personne (l/j/p), la plus grande part utilisée pour l'agriculture. En tenant compte de l'augmentation de population prévue, la consommation d'ici 2050 est estimée à 2650 l/j/p, que les hydrologistes considèrent comme minimaux pour les besoins humains.36 C'est sans compter sur le déclin de la production de carburant fossile.
Pour fournir toute cette nourriture, il faut 600 000 tonnes de pesticide par an en Amérique du Nord. C'est plus d'un cinquième du total mondial des pesticides utilisés, estimé à 2,5 millions de tonnes.37 Au niveau mondial, on utilise plus d'engrais azoté par an que la nature ne peut en produire. De même, l'eau est pompée des nappes phréatiques à rythme supérieur à celui qu'elles ne se remplissent. Les stocks de minerais importants comme le phosphore ou le potassium s'approchent rapidement de l'épuisement.38
Le total d'énergie consommée par les USA est trois fois le montant de l'énergie solaire collectée sous forme de produits forestiers ou de récoltes. Les USA consomment annuellement 40% plus d'énergie que le montant total d'énergie solaire capturée en un an par toute la biomasse des USA. L'Amérique du Nord utilise par habitant cinq fois plus de carburant fossile que la moyenne mondiale.39
Notre prospérité est construite sur le principe d'épuisement le plus rapide possible des ressources mondiales, sans considération pour nos voisins, les autres formes de vie de la planète, ou nos enfants.
Population et développement durable
En considérant un taux d'accroissement de 1,1% par an, la population des USA devrait doubler d'ici 2050. Comme la population croît, environ 0,4 ha de terre sera perdu pour chaque nouvelle personne ajoutée à la population des USA. A ce jour, il y a 0,73 ha de terre cultivable pour chaque citoyen américain. D'ici 2050, ceci devrait passer à 0,24 ha. Pour maintenir les rations standards il faut 0,48 ha par personne.40
Aujourd'hui, seules deux nations dans le monde sont des exportateurs majeurs de grain : les USA et le Canada.41 D'ici 2025, il est prévu que les USA cessent d'être un exportateur de nourriture à cause de la demande intérieure. L'impact sur l'économie américaine pourrait être désastreuse, puisque les exportations de nourriture rapportent 40 milliards de dollars annuellement aux USA. Plus important, des millions de gens pourraient mourir de faim dans le monde sans les exportations de nourriture américaines.42
Aux USA, 34,6 millions de gens vivent dans la pauvreté selon des données du recensement 2002.43 Ce nombre continue d'augmenter à un rythme alarmant. Trop de ces gens n'ont pas de ration quotidienne suffisante. Comme la situation s'aggrave, ce nombre augmentera et les USA seront témoin d'un nombre de plus en plus important de morts de famine.
Il y a plusieurs choses que nous pouvons faire pour alléger cette tragédie. On pourrait améliorer l'agriculture pour qu'elle se débarrasse des pertes, gaspillages et mauvaise gestion pour réduire la consommation d'énergie dédiée à la production de nourriture de moitié.35 On pourrait utiliser les engrais issus du bétail qui sont gaspillés pour remplacer les engrais basés sur le pétrole. On estime que les engrais issus du bétail contiennent 5 fois la quantité d'engrais utilisé chaque année.36 Le plus efficace serait peut-être de supprimer la viande de nos repas.37
Mario Giampietro et David Pimentel estiment qu'il serait possible d'avoir un système d'alimentation durable si quatre conditions étaient réalisées :
1. Des technologies agricoles environnementalement saines doivent être mises en place.
2. Des énergies renouvelables doivent être utilisées.
3. Des augmentations majeures de l'efficacité énergétique doivent réduire la consommation d'énergie exosomatique par personne.
4. La taille et la consommation de la population doivent être compatibles avec le maintient de la stabilité des processus environnementaux.
Si les trois premières conditions sont réalisées, avec une réduction de moins de la moitié de consommation d'énergie exosomatique par personne, les auteurs estiment à 200 millions la population maximale dans une économie durable.39 Plusieurs autres études ont produit des chiffres de cet ordre(Energy and Population, Werbos, Paul J. http://www.dieoff.com/page63.htm; Impact of Population Growth on Food Supplies and Environment, Pimentel, David, et al. http://www.dieoff.com/page57.htm).
Sachant que la population des USA actuelle est de 292 millions, 40 cela signifie une diminution de 92 millions. Pour réaliser une économie durable et éviter un désastre, les USA doivent réduire leur population d'au moins un tiers. La peste noire du XIVe siècle tua environ un tiers de la population européenne (et plus de la moitié de la population Asiatique et Indienne), plongeant le continent dans une période difficile dont il fallut près de deux siècles pour sortir.41
Aucune de ces études ne considère l'impact de la baisse de la production de pétrole. Les auteurs de toutes ces études croient que la crise de l'agriculture ne commencera à avoir un impact qu'après 2020, et ne deviendra pas critique avant 2050. Le pic actuel de production de pétrole (et le déclin qui va suivre), associé au pic de production du gaz naturel d'Amérique du Nord va très vraissemblablement provoquer cette crise de l'agriculture plus tôt que prévu. Il est fort probable qu'une réduction d'un tiers de la population des USA ne sera pas très efficace pour la durabilité ; la réduction nécessaire pourrait dépasser la moitié. Au niveau mondial, la durabilité ne pourrait être atteinte qu'après une réduction de la population de 6,32 milliards d'habitants42 à 2 milliards - une réduction de 68% ou plus des deux-tiers. La fin de cette décennie pourrait voir des prix de la nourriture se développer sans contrôle. La décennie suivante pourrait voir apparaître des famines à niveau jamais subit par la race humaine.
Trois choix
Considérant l'absolue nécessité de la réduction de population, il y a trois choix évidents devant nous.
Nous pouvons, comme une société devenue consciente de ses options faire lucidement le choix de ne plus augmenter notre population. C'est la solution la plus raisonnable des trois options : choir volontairement et librement de réduire de manière responsable la population. Cependant, cela heurte notre impératif biologique de procréation. C'est aussi compliqué par la capacité de la médecine moderne d'étendre notre longévité, et par le refus des Religions d'accepter des règles de gestion de la population. Et puis, il y a aussi un fort lobby pour maintenir un niveau élevé d'immigration pour maintenir bas le coût du travail. Bien que ce soit probablement notre meilleur choix, il y a peu de chance qu'il soit retenu.
Si l'on n'arrive pas à diminuer volontairement notre population, on peut forcer des réductions dans la population à travers des règlements gouvernementaux. Est-il nécessaire de préciser à quel point cette option peut être désastreuse ? Combien d'entre nous choisiraient de vivre dans un monde de stérilisation forcée et de quotas de population maintenus par des lois ? Avec quelle facilité ceci pourrait mener à un sélection de la population utilisant des principes d'eugénisme ?
Reste le troisième choix, qui, à lui seul, présente une indicible image de souffrance et de mort. Si nous devions échouer à reconnaître cette crise à venir et décider de la gérer, nous ferions face à une décroissance dont la civilisation ne se remettra peut-être jamais. Nous perdrions probablement plus que le nécessaire pour assurer la durabilité. Avec ce scénario de décroissance, les conditions se détérioreraient tellement que les survivants seraient une fraction négligeable de la population actuelle. Ces survivants vivraient dans le souvenir de la mort de leur civilisation, leurs voisins, leurs amis et leurs familles. Ces survivants auront vu leur monde s'effrondrer.
Les questions que nous devons nous poser maintenant sont, comment peut-on laisser cela se produire, et que peut-on faire pour l'empêcher ? Notre façon de vivre actuelle signifie-t-elle tant que nous nous placions nous même et nos enfants devant cette tragédie approchant rapidement pour quelques années de consommation de plus ?
Note de l'auteur
C'est probablement l'article le plus important que j'ai écris à ce jour. C'est certainement le plus effrayant, et la conclusion est la plus triste que j'ai jamais écrite. Cette article va probablement déranger le lecteur ; il m'a sans aucun doute perturbé. Pourtant, il est important pour notre futur que cet article soit lu, compris et discuté.
Je suis par nature positif et optimiste. En dépit de cet article, je continue à croire que nous trouverons une solution positive aux multiples crises qui nous font face. Bien que cet article puisse provoquer de nombreux courriels haineux, c'est un simple rapport factuel de données et de la conclusion évidente qui en découle.
---
Notes
1 Availability of agricultural land for crop and livestock production, Buringh, P. Food and Natural Resources, Pimentel. D. and Hall. C.W. (eds), Academic Press, 1989.
2 Human appropriation of the products of photosynthesis, Vitousek, P.M. et al. Bioscience 36, 1986. http://www.science.duq.edu/esm/unit2-3
3 Land, Energy and Water: the constraints governing Ideal US Population Size, Pimental, David and Pimentel, Marcia. Focus, Spring 1991. NPG Forum, 1990. http://www.dieoff.com/page136.htm
4 Constraints on the Expansion of Global Food Supply, Kindell, Henry H. and Pimentel, David. Ambio Vol. 23 No. 3, May 1994. The Royal Swedish Academy of Sciences. http://www.dieoff.com/page36htm
5 The Tightening Conflict: Population, Energy Use, and the Ecology of Agriculture, Giampietro, Mario and Pimentel, David, 1994. http://www.dieoff.com/page69.htm
6 Op. Cit. See note 4.
7 Food, Land, Population and the U.S. Economy, Pimentel, David and Giampietro, Mario. Carrying Capacity Network, 11/21/1994. http://www.dieoff.com/page55.htm
8 Comparison of energy inputs for inorganic fertilizer and manure based corn production, McLaughlin, N.B., et al. Canadian Agricultural Engineering, Vol. 42, No. 1, 2000.
9 Ibid.
10 US Fertilizer Use Statistics. http://www.tfi.org/Statistics/USfertuse2.asp
11 Food, Land, Population and the U.S. Economy, Executive Summary, Pimentel, David and Giampietro, Mario. Carrying Capacity Network, 11/21/1994. Résumé, Rapport complet
12 Ibid.
13 Op. Cit. See note 3.
14 Op. Cit. See note 7.
15 Ibid.
16 Op. Cit. See note 5.
17 Ibid.
18 Ibid.
19 Ibid.
20 Ibid.
21 Op. Cit. See note 11.
22 Ibid.
23 Ibid.
24 Ibid.
25 Op Cit. See note 3.
26 Op Cit. See note 11.
27 Ibid.
28 Ibid.
29 Ibid.
30 Op. Cit. See note 3.
31 Op. Cit. See note 5.
32 Op. Cit. See note 3.
33 Op. Cit. See note 11.
34 Food Consumption and Access, Lynn Brantley, et al. Capital Area Food Bank, 6/1/2001. http://www.clagettfarm.org/purchasing.html
35 Op. Cit. See note 11.
36 Ibid.
37 Op. Cit. See note 5.
38 Ibid. 39 Ibid.
40 Op. Cit. See note 11.
41 Op. Cit. See note 4.
42 Op. Cit. See note 40
Ive been dying to get a shot from this jetty for ages now but always ended up either under it or at either side so as Claire and I are off work this week we decided this would be the location. Its on dry land and isnt dangerous, stipulations of the wifekins :P
Now many of my friends on here have shots of this pier from pretty much either this angle or a bit further down the pier which i feel are way better but i managed to get some decent light and colour even though the sunrise was a funny affair this morning. The sun actually rose just North of this shot but i felt this comp worked better.
Exif Data. 15mm, 40 seconds @ f22. Hitech 0.9 Reverse Grad, Lee 0.9 SE Grad
At this moment in time ive found myself wrapped up in IR photography as i have recently bought a Nikon D70 and had it converted. There are so many issues with IR i find myself editing shots ive taken but never seem to get the desired effect so have spent alot of time trying to learn the ways meaning seascape has been put on the back burner a bit. I think i just need to try and split my time more between the 2 and hopefully my standard will come up to point with seascape. I read a lot but need to put in the effort to get out more to learn the ways practically. I know what i want to achieve but doing it is another thing but i suppose thats progression for you. You cant just nail this stuff without practice and no amount of reading can get you there. Im in good company when i go out so i know im on the right path.
Thank you for comments, adding to fav's - and your time :-)
© All Rights Reserved - no usage allowed in any form without my written permission.
On Black | Original Size | Facebook Fan Page
From Wikipedia:
ANZAC Square, which is named in honour of the Australian and New Zealand Army Corps, is a Queensland state memorial to men and women who participated in overseas armed service. It is located between Ann Street and Adelaide Street (opposite Post Office Square), in Brisbane, Queensland, Australia. ANZAC Square is adjacent to ANZAC Square Arcade.
ANZAC Square contains the Shrine of Remembrance and the 'Eternal Flame of Remembrance' held in a continuously lit bronze urn, dedicated on Tuesday, 11 November, 1930.
There is also the World War II Shrine of Memories. Daphne Mayo sculptured the Women's War Memorial that forms part of the memorial's wall.
The external wall of the Shrine of Memories is dedicated to the 60 000 Queenslanders who fought in World War I.[3] There are also war-related statues, for various wars, including memorial statues for the Queensland soldiers who fought during the Second Boer War (1899-1902), as well as World War II, the Vietnam War and campaigns in Korea, Borneo and New Guinea.
On 25 April, every year, a Dawn Service is held at the Shrine of Remembrance and ANZAC Square.
ANZAC Square was registered on the Register of the National Estate in 1980 and is listed on the Queensland Heritage Register.
Details:
Camera: Canon EOS 5D Mk II
Lens: Canon EF 24-70mm f/2.8L USM
Exposure: 3 exposures (-2,0,+2 EV)
Aperture: f/8
Focal Length: 24mm
ISO Speed: 100
Accessories: n/a (hand-held)
Date and Time: 24 February 2010 3.43pm
Post Processing:
Imported into Lightroom
Exported 3 exposures to Photomatix
Tonemap generated HDR using detail enhancer option
Exported HDR to CS3
Contrast adjustment
Lens Distortion filter
Unsharp mask filter
Exported back to Lightroom
Crop tool
Spot Removal tool
Added keyword metadata
Exported as JPEG
[fr]: Une vieille maison médiévale de Paris, France
[image info]: HDR from 5 exposures - Sigma 10-20mm@10mm - EXIF from -2ev
[Level of Retouching]: 30% (HDR processing, levels, local curves) - total processing time: 30 minutes
enjoy BIGGER On Black | more of the set Paris.
See my most interesting pictures here or take some time to view the slideshow
[ email | website | alamy | facebook | model mayhem | twitter ]