View allAll Photos Tagged drawing
Pencil and ink on paper
11 x 8.5 in
Dug this out of storage last year (or the year before, I forget) and promptly lost it in my attic. Then it just turned up today while I was looking for clutter to toss.
I got this drawing at a comic convention in Houston. Fantagraphics the comics publisher were just making a name for themselves and did a big tour. I remember Gary Groth (the publisher), Dan Clowes (Ghost World, etc.), Pater Bagge (Hate, those cartoons in Reason Magazine) and Gilberto & Jaime Hernandez (Love & Rockets).
The comic existed before the band.
Tentoonstelling Jean-Antoine Watteau, tot en met 14 mei in Teylers Museum
Op de tentoonstelling over Antoine Watteau (1684-1721) in Teylers Museum spelen zijn schilderijen een bijrol. Het accent ligt op zijn tekeningen, en dat is niet voor niets. Al sinds de achttiende eeuw wordt de Franse kunstenaar in de eerste plaats als tekenaar gewaardeerd. Bij zijn dood op 37-jarige leeftijd liet hij duizenden tekeningen na, meest figuurstudies. Feestelijke bladen, waarin scherpe roodbruine krijtlijntjes over het papier dwarrelen en precies goed terecht komen: samen suggereren ze overdadig plooiende jurken en kostuums, verfijnde gezichten, elegante maar ongezochte houdingen. Watteau legde alles en iedereen vast in een virtuoos, dartel handschrift, een beetje zoals een goede mode- of striptekenaar. En o ja, hij schilderde ook nog.
‘Wanneer hij de aandrift voelde tot het maken van een schilderij’, schreef een tijdgenoot, ‘baseerde hij zich op studies in zijn tekenboek. Hij selecteerde de figuren die het best pasten bij wat hij wilde schilderen, groepeerde ze in overeenstemming met een landschappelijke achtergrond die hij had getekend of al opgezet.’
Dat is heel ongewoon. Als tekeningen met schilderijen samenhangen, is dat meestal omdat de tekeningen voorstudies zijn, oefeningen voor wat in verf pas écht iets te betekenen krijgt. Bij Watteau werkte het andersom. ‘Hij ging tekenend door het leven’, schrijft Ger Luijten in het nieuwe, geheel aan Watteau gewijde nummer van Kunstschrift. Altijd een schetsboek op zak, altijd kijken en noteren.
Tekenen was voor Watteau de hoofdzaak. De studie was het echte werk. En van tijd tot tijd bracht hij de leukste figuren uit zijn schetsboeken bijeen in een geschilderd fête galante, een vrolijke bijeenkomst van converserende, musicerende en dansende dames en heren in een parkachtige omgeving. Volgens de overlevering vond hij zelf dat hij in die schilderijen nooit helemaal de kwaliteit van de tekeningen bereikte. Daar zit wat in. Op de schilderijen die nu in Haarlem hangen – allemaal bescheiden van formaat – zien we de bekende verfijnde gezichtjes, gebaren en plooien, maar dan uitgewerkt en ingekleurd, waarbij de lichtheid en openheid verloren zijn gegaan.
Dat Watteau dat zelf ook zag, terwijl hij als schilder toch in hoog aanzien stond bij verzamelaars en vakgenoten, getuigt van zelfkennis. Hij wist wat zijn tekortkomingen waren. Tentoonstellingsmaker Michiel Plomp spreekt zelfs van een minderwaardigheidscomplex, veroorzaakt door een gebrek aan opleiding. Watteau was grotendeels autodidact. Hij had weinig naar naaktmodel getekend, was niet erg onderlegd in anatomie en perspectief. Zijn figuren staan niet altijd even stevig. Hoe ze precies zitten, onttrekt hij vaak door geplooide jurken aan het zicht. Hoofden krijgt hij soms niet goed rond. Maar dat stoort allemaal nauwelijks, omdat het zo prettig en vanzelfsprekend getekend is. Watteau’s talent maakte zijn beperkte scholing goed.
Hij schoolde zichzelf, zijn hele korte leven lang, door steeds maar te blijven kijken en tekenen. Naar de waarneming, maar ook naar de kunst van beroemde voorgangers. Zijn vrouwen zijn slankere nichtjes van die van Rubens, en hij zal van Rubens ook de trois-crayons-techniek hebben overgenomen, het combineren van rood, zwart en wit krijt in één tekening. Op de tentoonstelling hangt een schilderijtje waarvoor Watteau zich door een ets van Rembrandt liet inspireren en een tekening naar een geschilderd zelfportret van Anthony van Dijck. Die ziet eruit alsof hij in levenden lijve voor zijn Franse bewonderaar heeft geposeerd: actieve houding, indringende blik. Zelfs een kopie tekende Watteau dus levendig, gretig, veroverend. Als je het ziet, krijg je zin om zelf ook tekenend door het leven te gaan.
(NRC 17 februari, daar ietsje ingekort)
Last night was the first clear night in a while. The transparency was very good, and the moon would not be a problem until after midnight. The winds were a bit much, but I was protected by the house from the worst of them, besides the heavy G11 mount is pretty much immune to wind. The atmosphere was unsteady for the first few hours of the night, so high power views were limited. Open Clusters were the choice for the current night’s weather conditions.
Around 11:00 pm a few clouds started appearing, but the atmosphere had settled down considerably – good enough for me to up the magnification and switch to the Eskimo Planetary Nebula. I was very pleased with the view, so the above drawing was made. By the time I was finished with the drawing, the clouds were winning over the sky and I called it a night.
The Eskimo Nebula gets its name from a Hubble Telescope image taken of the Planetary Nebula. In smaller telescopes one cannot see the head of a Celestial Eskimo, but the planetary nebula still shows a good amount of detail. It handles high power well since it is so bright (for a planetary nebula). And unlike most planetary nebulae, the Eskimo has an easy to see central star. Through the 155mm refractor I finally settled on a magnification of 312x. The higher magnification brought out the dual-ringed nature of the Eskimo. A truly stunning object and a satisfying way to end the observing session.
Additional Astronomy drawings can be seen at: www.orrastrodrawing.com
6/2/11 First line drawing of carousel horse. This is going to be a watercolor when I get him right. His nose is too short and lots of other things need to be changed. Will work on it till I get it where I want it.
Discussion thread: www.flickr.com/groups/portraitparty/discuss/7215762840120...
Janice's photostream: www.flickr.com/photos/monmoli/
Line drawing on paper by Jack Wolf
April 22, 2011
A creation for a drawing class I'm enjoying very much. Our teacher is Michael Murillo; he sets high standards for us.
Registration is now open for OrigaMIT's 8th annual convention on the MIT campus! Learn about the convention and register online here: origamit.mit.edu/conv18.php#registration
This year's special guests are Oriol Esteve and Ekaterina Lukasheva! Featured on the convention shirt are:
Oriol Esteve's:
- Grumpy frog
- Nosy cat
- SuperPuss
Ekaterina Lukasheva's:
- Rock Crystal
- Twister
- Curved origami roses
20 minute pose.
pastel on canson.
I did not complete this sketch in 20 minutes but got as much information as I could during the pose then tried cleaning up my marks at home later without the model...
Casey's 21'st birthday was on Thanksgiving this year. This is the card I drew for her.
We're going to have a redo 21st birthday party for her when she's not on morphine. I told her I'll sing the Shots song.
one of the drawings from my first week of Inktober challenge! i post a drawing done in ink every day on my instagram story @a.creature. some of these will be up in my shop at the end of the challenge - oct 31 or nov 1. my shop: artcreature.storenvy.com
a drawing from my teen years of a superhero i created. and it was PRIOR to Erik Larsen's SAVAGE DRAGON, though really the only similarity is the head fin.
Runnin' runnin' from home,
Breakin' ties that you'd grown
Catchin' dreams from the clouds
www.youtube.com/watch?v=M3mGV5pDDsM
The city sounds burn your soul
Turn your head to the cries
Of loneliness in the night
Just like a fly when it's caught
The spider soon takes it's prey
Spins a dance round your heart
Give me your beauty and age
A pleasure pleasing my mind
Your heart will shatter and fall
Step on pavements so old
Cast a glance at the young
Girls a-making their way
The passing image of you
Reflects a pain to my heart
And disappears in a crowd
Runnin' runnin' from home
Breakin' ties that you'd grown
Catchin' dreams from the clouds
I turned on Pandora - Explosions in the Sky radio and decided to just let my mind flow freely and draw whatever fit a current song that was playing. There is a lot that was going through my head but I didn't stop drawing. I just did what I felt like I wanted to do. Sometimes it was lines. Sometimes it was something more. Sometimes it was words. Every single thing in this represents something. In the end, I have to say I understand why people use art therapy so much - it really relaxes you. Makes you feel so different. So wonderful. So inspired.
Facebook | Twitter | Website | Formspring | YouTube
Another self portrait for Illustration 2, this one done in the style of Atmore's Mince Meat & Plum Pudding Trade Cards (http://www.tradecards.com/articles/atmore/).
Please visit my website www.think-differently-about-sheep.com
In the photograph gallery you will find photographs, not only of sheep but other animals. Also photographs sized for desktop wallpaper of a variety of subjects including sheep, cattle, horses, birds , fish, plants, architecture and scenery.
NORTH/WEST 4:
Opened in 1982.
SOUTH/EAST 6:
Opened in 1986.
Both locations were closed in June 1994 when the 12-screen Cobb theater (www.flickr.com/photos/60862860@N03/30223404291/in/photost...) opened just nearby. All the murals that were at these two theaters were transferred over to the 12-screener.