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on the way back from our late summer holidays in Carinthian Alps we had a short stop at Lienz, with its nice mixture of alpine and north-italian style
PINTURA-GRAN FORMATO-ARTE-RETRATOS-EXPRESION-MUJER-OLEOS-LIENZOS-FOTOS-PINTANDO-ARTISTA-PINTOR-ERNEST DESCALS-
Pintar en el estudio los retratos con la expresión de la mujer, cuadros de gran formato con pinturas al oleo sobre lienzos muy grandes, el rostro de la modelo llena toda la superfice logrando una gran impacto visual, arriesgar para lograr expresar la fuerza plástica de una cara femenina, estos enorme formatos son complejos y pocos artistas quieren jugar con ellos, el atrevimiento forma parte de la creación, expresiones de mujeres que cautivan la mirada del espectador. La mirada y el trato de las facciones nos muestra el carácter del ser humano pintado, amplias pinceladas que se van modulando con el trabajo entusiasta. Fotos del artista pintor Ernest Descals en la elaboración de la pintura.
ÖBB 1116 229-6 hält am 21.12.2017 mit dem IC 632 "Lienzer Dolomiten" (Lienz -> Wien Hbf) im Bahnhof Greifenburg-Weißensee.
Los lirios es un cuadro al óleo sobre lienzo realizado en mayo de 1889 por Vincent Van Gogh. Es una de las muchas pinturas y grabados de lirios creadas a lo largo de su vida.
Artista: Vincent van Gogh
Tamaño: 71 cm x 93 cm
Ubicación: Museo J. Paul Getty
Tema: Iris
Fecha de creación: 1889
Técnica: Pintura al aceite
Las célebres órdenes de la noche (Die berühmten Orden der Nacht, 1997), de Anselm Kiefer
Lienzo 510 x 500 cm. con una compleja técnica de superposición de múltiples capas de pintura acrílica y emulsión sobre lienzo, que genera un acabado grumoso y fragmentado.
De la colección permanente del Museo Guggenheim de Bilbao
"Anselm Kiefer, que nació en Alemania unos meses antes de que en Europa se librara la última batalla que ponía fin a la Segunda Guerra Mundial, creció siendo testigo de las consecuencias de una guerra moderna y de la división de su patria. Presenció igualmente la reconstrucción de una nación dividida y su lucha por la renovación. Kiefer se consagró a estudiar cómo se entretejen elementos de la mitología y de la historia alemana y su incidencia en el auge del fascismo. Se enfrentó a estas cuestiones violando tabúes estéticos y resucitando iconos sublimados. En uno de sus primeros proyectos, la serie Ocupaciones (Besetzungen) de 1969, Kiefer se fotografió a sí mismo realizando el saludo nazi en varios lugares durante un viaje por Suiza, Francia e Italia. Las pinturas posteriores —paisajes inmensos e interiores arquitectónicos, a los que solía aplicar arena y paja— evocan el patrimonio político y literario de Alemania; abundan las referencias a las leyendas de los Nibelungos y a Richard Wagner, a la arquitectura de Albert Speer y a Adolf Hitler.
En la década de 1980 se trasladó al sur de Francia y empezó a interesarse por temas más filosóficos y espirituales, reflexionando sobre la posición del hombre en el cosmos. Para ello se inspiró en fuentes muy variadas, de carácter esotérico, como por ejemplo la cábala, la alquimia y algunos mitos antiguos. De esta forma, fue introduciendo en sus obras la figura humana, en repetidas ocasiones tumbada en el suelo como si estuviera muerta. Una referencia crucial son los tratados del filósofo ocultista del siglo XVII Robert Fludd, que postulaba que cada planta del mundo tenía su equivalencia en una estrella del firmamento y, por consiguiente, existía una conexión entre la realidad microcósmica de la tierra la macrocósmica del universo.
En 1995, Kiefer comenzó a reincorporar la figura humana a su obra. En varias obras que realizó entre 1995 y 1996, se le ve tumbado en el suelo como si fuera un cadáver. En Las célebres órdenes de la noche (Die berühmten Orden der Nacht, 1997), Kiefer también se autorretrata como una figura solitaria yacente sobre un suelo reseco y resquebrajado bajo el inmenso manto de las estrellas. A Kiefer le fascina el firmamento nocturno y las diferentes interpretaciones que ha tenido a lo largo de la historia, especialmente aquellas que lo describen como un reino divino y misterioso que nos recuerda nuestros orígenes y nuestro destino. "La espiritualidad", explica el artista, "consiste en conectar con un conocimiento más antiguo e intentar descubrir una continuidad en las razones por las que buscamos el cielo. El cielo es una idea, una parte de [...] un conocimiento antiguo"[1].
[1]. Michael Auping, Anselm Kiefer: Heaven and Earth, Prestel, Nueva York, 2005, p. 166 y 168.
on the way back from our late summer holidays in Carinthian Alps we had a short stop at Lienz, with its nice mixture of alpine and north-italian style
Transito al celebre curvone di Gries per la 1216.007/E190.007, titolare del KorridorZug per Lienz via Fortezza - San Candido. Nonostante l'apparente bel tempo, di li a poco un pesante temporale prenderà possesso di tutta la valle facendoci chiudere la giornata
ÖBB 1216.007 with the KorridorZug from Innsbruck to Lienz (via Fortezza - San Candido), here in Gries
Galital Alps in Austria, Karlsbader Hütte.
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ADAMSKI-OVNIS-CONTACTADOS-ARTE-PINTURA-LIENZOS-GRAN FORMATO-RECUERDOS-CONFERENCIA-SALA CIUTAT-MANRESA-PINTAR-MEMORIA-FOTOS-PINTANDO-ARTISTA-PINTOR-ERNEST DESCALS-
Nuevos trabajos ilusionantes. Una vez más me adelanto a la enorme mayoría de pintores y sigo pintando mis propias memorias en recuerdos y vivencias, quería pintar este cuadro con el recuerdo de la Conferencia que realizó el Contactado George ADAMSKI en la Sala Ciutat de Manresa, yo estuve ahí, entre los espectadores, y me acuerdo mucho de las impresiónes que recibí cuando proyectaba en el escenario sus famosas fotos con los Ovnis, la imagen que me ha quedado es el final de la charla con los focos del teatro sobre suyo, entonces llevaba el pelo largo, algo nada habitual en las fotos que existen sobre el personaje, y esta sensación personal guardada en mis archivos sensoriales es la que he pintado, cada uno lleva dentro de sí un verdadero almacén de imágenes fugaces que han quedado impresionadas en nuestra memoria, creo que es una gran temática que aconsejo a los demás, por mi parte seguiré este camino tan interesante para conseguir la plástica que queremos inmortalizar. La pintura de gran formato, un lienzo de 146 x 92 centímetros y el artista en la elaboración de los detalles que conforman la composición, en las fotos aquí mostradas.
Contemplad, un lienzo de grises y blancos, donde las barcas latinas reposan cual doncellas dormidas junto al puerto de Catarroja. Son estas embarcaciones, testigos seculares de la noble tradición marinera, amarradas con la parsimonia de quien conoce su destino.
El cielo, cual manto de nubes caprichosas, oculta con recato los rayos del sol, proyectando sobre las aguas un misterioso claroscuro que recuerda las más sublimes pinturas de los maestros flamencos. Las nubes, cual pensamientos errantes, se arremolinan en el firmamento, dejando apenas un resquicio por donde se filtra tímida la luz.
Las barcas, fieles compañeras de los marineros, esperan pacientes la llegada de la primavera y el verano, momentos en que serán llamadas a danzar sobre las tersas aguas de la Albufera. Sus formas, talladas con el arte que solo los hombres de mar conocen, son testimonio de una tradición que perdura como el espíritu mismo de nuestra tierra.
¡Cuán hermoso es este instante capturado, donde el tiempo parece detenerse en un suspiro de melancolía