View allAll Photos Tagged CRE
catrina elaborada en Michoacan pintada por la artista Helena Nares,
creando una pieza unica y bien cuidada hasta en el ultimo detalle.
SOLD
dark.angel.helena@gmail.com
Niebla es un municipio y localidad española de la provincia de Huelva, en la comunidad autónoma de Andalucía. Dispone de un importante conjunto monumental histórico.
En 1982, fue declarada Conjunto Monumental Histórico-Artístico.
Villa milenaria, antigua capital del Condado de su nombre, que se levanta en una colina sobre el Rí¬o Tinto, dentro de un recinto jalonado de torres de planta cuadrada y octogonal y que constituye un conjunto de gran belleza y una de las poblaciones más bonitas de Huelva.
La ciudad intramuros conserva parte de su antiguo trazado, y entre sus monumentos cabe destacar el Alcázar de los Condes de Niebla, la Mezquita, la Iglesia de Nuestra Señora de la Granada, la Iglesia de San Martí¬n y el Hospital de Santa Marí¬a. Fuera del recinto, el Puente y el Acueducto romanos.
Su fundación parece ser que se debe a los ligures. Cuando la conquistaron los cartagineses era ya una población fortificada.
En la época romana se llamó Llipla. Fue una plaza romana de gran importancia en el camino de Itálica. Le fue permitido acuñar moneda propia.
Durante la época de los visigodos fue la primera sede episcopal de la Bética.
En el periodo de Al-Andalus fue una de las ciudades más importantes y hermosas que llegó a ser cabeza de un reino. Le dieron el nombre de Madina Labla.
La conquista cristiana fue llevada a cabo por el rey Alfonso X en el 1257. Parece ser que en su conquista se utilizó por primera vez la pólvora en España.
En 1364 se crea el Condado de Niebla.
En el siglo XV pasó a los dominios de la Casa de Medina Sidonia y finalmente a la Casa de Alba, hasta la disolución de los señorí¬os en el siglo XIX.
como hace dos semanas pintamos con el sistifranz en el centro.
caminamos caleta pintamos un muro y quedamos con ganas de otro y caminando màs llegamos a este muro, de un edificio del cuaL solo quedaba este muro ... digo para los compatriotas, por que son casi los unicos que pasan por el lugar y los unicos que nos hablaron ...
general mackena, entre amunategui y san martin
stg centro
-------------------------------------------------------
gracias don leon por las fotos:
Edificio Onda Blanca. L'onda bianca
Piazza Gae Aulenti y Via Fratelli Castiglioni Porta Nuova. Milán Milano
Proyecto arquitectónico Piuarch: Francesco Fresa, Germán Fuenmayor, Gino Garbellini, Monica Tricario. Equipo de diseño: Yusuke Aizawa, Erica Cazzaniga, Marco Dragoni, Yuji Kobayashi, Andres Mahdjoubian, Hirotaka Oishi, Antonio Pisanò, Claudia Savastano, Salvatore Seggio. Proyecto de ejecución: Tekne. Primer premio en un Concurso por invitación. Realización 2006-13
Este edificio es parte del proyecto de renovación urbana Porta Nuova, en el corazón de Milán. Tiene una superficie de unos 22.500 m2 distribuidos en seis plantas (baja + cinco) con una altura total de 26 m., en contraste con los edificios que Cesar Pelli proyecta en la zona, mucho más altos. Es un elemento de contrapunto tanto por el manejo de materiales de fachadas ligeras como por su configuración, que desarrolla la horizontal con una altura inferior a la indicada por el plan maestro de Porta Nuova. La zona comercial está contenida a lo largo de un pórtico en la planta baja, mientras que los cinco niveles superiores se destinan a oficinas.
La forma simple y sinuosa, una onda blanca, del edificio articula e integra dos volúmenes en un solo elemento que se distingue por profunda fisura central. Las dos fachadas son tratados de manera diferente: la orientación norte, a la plaza central, se caracteriza por grandes ventanas, mientras que la fachada sur curvada está protegida por un sistema de brisé soleils. El edificio incorpora un sistema de patios interiores con paredes de colores.
La arquitectura está diseñada como un lugar de conexión entre el espacio urbano existente y el espacio público de la plaza, situada en un nivel superior a las calles circundantes. El borde urbano entre los dos puntos de vista se consolida por la construcción continua que refuerza las áreas espaciales, conectándolos a través de un podio transparente a través de él es fácil identificar el sistema de entradas y ascensos que dibujan el contexto público, por lo que es accesible. Los dos volúmenes diferentes previstos por el plan maestro se articulan en un solo volumen cruzado, en el nivel del podio, por un vacío central. Este espacio de doble altura conecta los accesos que asumen la diferencia de altura entre la plaza y la calle situada a lo largo de la cara sur, además de convertirse en un acceso directo a dos vestíbulos de entrada, donde esculturas de luz dirigen la vista en la dirección de las oficinas más altas. Los interiores están conectados por escaleras y ascensores en núcleos situados en el centro del edificio, a fin de definir entornos de trabajo flexibles.
El gran volumen se cierra superiormente con una cubierta horizontal blanca, que ahonda en la horizontalidad del cuerpo arquitectónico. La limpieza de la idea de diseño se realiza a través de la aparente simplicidad de construcción de sus imponentes superficies blancas continuas, hechas con un revestimiento de paneles de fibra de vidrio auto-limpiables y carentes de juntas de dilatación vistas. El marco que sobresale, en las plantas de oficina, hacia la plaza en fachada norte, crea un ambiente al aire libre con terraza.
El estudio Piuarch de Milán ha sido recientemente galardonado con el título de "arquitecto italiano en 2013". Se funda en 1996 por Francesco Fresa, Germán Fuenmayor, Gino Garbellini Tricario y Mónica, que trabajan unidos por la voluntad de fusionar diferentes experiencias en un proyecto común de la arquitectura. En la actualidad, un equipo multi-profesional con un total de 35 personas, asegura una riqueza de expresión y un enfoque no convencional.
El proyecto “Porta Nuova” está destinado a transformar un área industrial de 290.000 m2 en una zona residencial y de oficinas. Esta área incluye los barrios de Isola, Varesine y Garibaldi.
El proyecto de Varesine incluye la Torre Solaria de 150 m y la Torre Diamante de 140 m, ya finalizada. El proyecto de Isola incluye varios rascacielos residenciales de altura media como el Bosco Verticale, de 111 metros de altura. El proyecto del barrio Garibaldi está a cargo del arquitecto César Pelli. Se compone de una serie de edificios sostenibles en los que se estima que el consumo de energía se verá reducido en un 37% y para cuya construcción se utiliza cristal y acero. Estos edificios están ubicados alrededor de una plaza circular -Piazza Gae Aulenti- de un diámetro de 100 metros de uso exclusivamente peatonal.
pcparch.com/project/porta-nuova-towers/pcparch.com/projec...
www.archinfo.it/porta-nuova-building-londa-bianca-di-piua...
ilgiornaledellarchitettura.com/web/2016/10/11/piuarch-la-...
www.piuarch.it/index.php/en/porta-nuova-building
www.abitare.it/it/architettura/2013/12/19/a-piuarch-va-il...
Kaixo auzokide!
Como bien comentamos en la asamblea de barrio, y como bien hemos difundido
en los medios de comunicación, la izquierda abertzale va a poner en marcha
un proceso participativo para redefinir la estrategia de la IA.
Ha llegado la hora de que nos pongamos en marcha. Todas y todos los que
formamos la base militante y el cuerpo social de la Izquierda Abertzale
vamos a debatir y a tomar decisiones de manera colectiva. Se trata de un
proceso integral, estratégico, participativo.
*En una primera fase, desde hoy hasta enero, vamos a escuchar a la gente de
la izquierda abertzale,* vamos a habilitar espacios de reflexión, vamos a
recoger aportaciones escritas. *En una segunda fase, a partir de enero,
vamos a debatir en asambleas de pueblo y barrio abiertas* a la
participación de todos y todas las que creen en el proyecto de la izquierda
abertzale.
*Para esta primera fase, hemos preparado una fitxas,* las cuales están
adjuntas en este mensaje.* os proponemos rellenarlas* y dejarlas en la
Herriko Taberna *antes del 21 de diciembre.* Para así, poder transferirlas
al equipo que se está ocupando de diseñar el proceso ABIAN, *para que
puedan tener en cuenta nuestras aportaciones.*
Besterik ez, nos volveremos a poner en contanto con vosotros/as.
Entre un fotógrafo y una modelo, tiene que haber, el deseo mas poderoso de crear arte, la confianza más absoluta y una complicidad sin limites, sólo así se hacen las grandes imágenes, para mi las sesiones con Alejandra Maraban, han sido mágicas y juntos hemos creado, muchas fotos trascendentes y hoy pongo una, no es la mejor, ni la peor, simplemente creo que recrea la pasión, de nuestro trabajo, va por ti Aleja.
Chiharu Shiota crée des lieux vidés de toute présence humaine, de toute présence physique mais où littéralement les fils de la mémoire, les empreintes temporelles viennent tisser des toiles arachnéennes qui lient les objets inertes au temps passé, à des instants, des présences qui n’existent plus que dans la mémoire.
“Je pense aux similitudes entre la nature et le corps.
Quand je marche dans le parc et que je regarde les arbres, ils ressemblent à des vaisseaux sanguins dans mon corps. Ou ça ressemble à un neurone de cellule nerveuse dans le cerveau. Les êtres humains sont la nature créée par cette terre.
Nous croyons en notre existence et pensons comme si nous avions créé la nature. Mais nous ne sommes qu’une partie de la nature.
D’où vient cette conscience ? Et où va cette conscience quand les humains meurent et ce corps périt ? Dans quelle direction va notre conscience humaine ?
L’herbe posée sur le sol pousse vers les cieux, et les demi-cercles tissés par les cordes noires sont comme les cellules nerveuses.”
Chiharu Shiota
Née à Osaka au Japon en 1972, Chiharu Shiota vit et travaille à Berlin depuis 1997.
La catedral de Granada es uno de los edificios clave de la arquitectura española. Se asienta sobre la gran Mezquita nazarí de Granada. A comienzos del siglo XVI, poco después de la caída de Granada en manos de los Reyes Católicos, se encargó a Juan Gil de Hontañón y Enrique Egas las obras de la catedral.Inicialmente fue un proyecto gótico, tal y como era habitual en la España de las primeras décadas del siglo XVI. Sin embargo, se relevó a Egas y se encargó la obra a Diego de Siloé en 1529 que retomó la proyecto aprovechando lo ya construido y modificando el planteamiento hacia una estética plenamente renacentista.La Catedral de Granada es un gran edificio de cinco naves separadas por pilares con columnas clásicas y girola. Destaca la preciosa Capilla Mayor, donde se encuentran las estatuas orantes de los Reyes Católicos.La catedral de Granada es también conocida por su gran fachada barroca proyectada por Alonso Cano en 1667. Cano crea un amplio espacio no muy recargado mediante tres calles con sus respectivas puertas flanquedas por pilastras que soportan sendos arcos con caserones.Siloé proyectó inicialmente dos altas torres. Una no se llegó a realizar y la otra sólo alcanzó 57 metros de los 81 con que había sido concebida.
La catedral de Granada fue concluida en 1704.
La Mathis SB est animée par un 4 cylindres à soupapes latérales de 1130 cm³. Refroidissement par thermosiphon et allumage à l'aide d'une magnéto. La puissance fiscale est de 10 cv, la vitesse maxi d'environ 75 km/h. Créé avant 1910, le constructeur alsacien Mathis devient le 4e constructeur français jusque dans les années 30 avec des modèles simples et performants. En 1934, Mathis s'associe à Ford France et fonde Matford pour fabriquer des modèles supposés concilier les 2 gammes. L'aventure cessera en 1940.
Pour la 8ème traversée de Paris estivale organisée par l'association "Vincennes en anciennes", 700 véhicules de tous âges ont défilé pour le plaisir de milliers de spectateurs, souvent des photographes !
2. Brod "KIMEN" s bijelom kapo "Pa Da" Kosić Stražar Režija Sušić Pepi s najviše podignutom bocom, lijevo je Mario iz Podola (Pozz) oko 1950.
Le piccine, sotto l'albero meraviglioso creato dalla loro zia Catia ♥ , augurano a tutti i nostri amici di Flickr buone vacanze!! :)
The small road to the village of Grmov in the heart of Cres. A few minutes before the rain was pouring down like there was no tomorrow. Helped to bring out these awesome fall-colours though!
Place des festivals, Montréal
Des milliers de tiges souples coiffées de réflecteurs blancs composent cette grande métaphore urbaine d’un champ de blé québécois. Les concepteurs se sont inspirés de la forme et du positionnement du « rang », ce mode de division des terres rurales instauré par le régime français en Nouvelle-France et qui a perduré jusqu'à ce jour. Sous l’effet du vent hivernal et de la réflexion de la lumière des projecteurs de la place des Festivals, ces épis stylisés oscillent en créant des effets de scintillement qui reproduisent les ondulations blondissantes du blé dans la campagne. Ce clin d’œil aux origines du Québec établit un dialogue original entre l’histoire agricole de la province et sa réalité urbaine actuelle. Par un jeu de symboles, il crée aussi un lien entre les saisons, installant l’été céréalier au cœur de l’hiver. Le visiteur se promène ainsi dans un espace intemporel, entre deux âges et deux saisons. Des sources musicales dispersées dans l’espace et synchronisées donnent le sentiment de mélodies qui se déplacent, comme le bruit du vent dans les blés. Par ailleurs, l’implantation des tiges métaphoriques de l’installation ouvre des sentiers qui invitent le public à une promenade bucolique multisensorielle au cœur de Montréal.
Fondée en 2003, Kanva est une firme d’architecture multidisciplinaire qui combine conception architecturale, projets immobiliers et installations artistiques. Pour elle, chaque projet est l’occasion de raconter une histoire, d’améliorer l’environnement bâti et d’élargir la pratique de l’architecture et de l’art. Kanva est lauréate de plusieurs prix et a réalisé plusieurs expositions (Institut Royal d’Architecture du Canada, Grands Prix du design, Jardins de Métis, Centre Canadien d’Architecture, Maison de l’architecture du Québec, Société des arts technologiques…).
mtlunescodesign.com/fr/projet/2013-Animation-des-espaces-...
Tras una tarde de frio y mucho frio... unas cuantas fotos ya he podido sacar aunque yo creo que de los nervios por querer hacerlo genial no he conseguido todo lo que queria... Quedaremos más dias para poder hacer explotar esa belleza que tiene esta gran chica y amiga.
Gracias Nuria.
Creo que ésta es la sesión que me gustó más de todas las que hice desde que comencé a hacer fotos enserio.
No sé si será el personaje, el traje, el lugar... pero me gustó todo x)
La naturaleza y la luz natural me inspira (?)
Supongo que no es posible en este mundo, supongo bien.
Son cosas esplicadas para otros universos supongo.
Puede ser que existan otros universos, en los que existan máquinas que puedan crear flores. En los que otra física, química y bioligía serían posibles, rasgando viejas teorías con las garras de la imaginación.
Pero en este mundo, de momento, mantenemos viva la variable de máquinas que destruyen vida... tal vez en el futuro tengamos suerte y cambie la variable, pudiendo ver como hay máquinas que crean vida, o tal vez sea la flor la que tenga más suerte y la variable la premie con el poder de la destrucción...
Ahora también me puedes seguir en
“Cuando creas que lo que haces es una gota en el océano, piensa que sería menos el océano sin esa gota.” (Madre Teresa de Calcuta)
6423 Bot Parietaria judaica L. Wall pellitory Razgranjena crkvina 22.IV.2018. Merag Cres Croatia Šćirica
www.projectnoah.org/spottings/393684343
-------------
---------------------------
Este espectacular palacio se eleva sobre las más altas cimas de la Sierra de Sintra. Construido en el siglo XIX, el palacio se levantó sobre las ruinas de un monasterio preexistente: el monasterio Jerónimo del siglo XV, que a su vez había ocupado el lugar de una capilla dedicada a Nuestra señora Da Pena.
El medio físico original fue alterado a conciencia, con un bien medido desorden concebido para crear el marco “natural” idóneo. El arbolado ha sido sustituido por especies exóticas. Allá donde se mire aparecen fuentes, galerías y pabellones como la Cruz Alta, punto más elevado de la Sierra, y el Monumento del Guerrero, considerado el guardián del palacio.
El palacio se trata de la más fabulosa mezcla de estilos pasados que se pueda imaginar: gótico, renacentista, manuelino, mudéjar, oriental, todo ello dando forma a un edificio de aspecto acastillado en el que no faltan cúpulas coloreadas. El interior integra el claustro de dos pisos forrado de azulejos del antiguo monasterio jerónimo. Además, las diferentes salas ilustran a la perfección el estilo de vida y los gustos de estos personajes alucinados por la propia belleza que habían contribuido a crear.
Fuente .Internet