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My teen boy, laying on the living room floor, texting

*Subject: Where to Go During an Earthquake*

 

This is the text version of my earlier email styled 《Save your life with

"The Triangle of Life"》(see below) further elucidating on the life-saving

concept of "The Triangle of Life"....

 

Folks, please SHARE, SHARE, SHARE this with your loved ones:*

 

Where to Go During an Earthquake*

 

Remember that stuff about hiding under a table or standing in a doorway?

Well, forget it! This is a real eye opener. It could save your life someday.

*

 

EXTRACT FROM DOUG COPP'S ARTICLE ON 'THE TRIANGLE OF LIFE'*

 

My name is Doug Copp. I am the Rescue Chief and Disaster Manager of the

American Rescue Team International (ARTI ), the world's most experienced

rescue team. The information in this article will save lives in an

earthquake.

 

I have crawled inside 875 collapsed buildings, worked with rescue teams from

60 countries, founded rescue teams in several countries, and I am a member

of many rescue teams from many countries. I was the United Nations expert in

Disaster Mitigation for two years, and have worked at every major disaster

in the world since 1985, except for simultaneous disasters.

 

The first building I ever crawled inside of was a school in Mexico City

during the 1985 earthquake. Every child was under its desk. Every child was

crushed to the thickness of their bones. They could have survived by lying

down next to their desks in the aisles. It was obscene -- unnecessary.

 

Simply stated, when buildings collapse, the weight of the ceilings falling

upon the objects or furniture inside crushes these objects, leaving a space

or void next to them - NOT under them. This space is what I call the

'triangle of life'. The larger the object, the stronger, the less it will

compact. The less the object compacts, the larger the void, the greater the

probability that the person who is using this void for safety will not be

injured. The next time you watch collapsed buildings, on television, count

the 'triangles' you see formed. They are everywhere. It is the most common

shape, you will see, in a collapsed building. *

 

TIPS FOR EARTHQUAKE SAFETY*

 

1) Most everyone who simply 'ducks and covers' when building collapse are

crushed to death. People who get under objects, like desks or cars, are

crushed.

 

2) Cats, dogs and babies often naturally curl up in the fetal position. You

should too in an earthquake. It is a natural safety/survival instinct. You

can survive in a smaller void. Get next to an object, next to a sofa, next

to a bed, next to a large bulky object that will compress slightly but leave

a void next to it.

 

3) Wooden buildings are the safest type of construction to be in during an

earthquake. Wood is flexible and moves with the force of the earthquake. If

the wooden building does collapse, large survival voids are created. Also,

the wooden building has less concentrated, crushing weight. Brick buildings

will break into individual bricks. Bricks will cause many injuries but less

squashed bodies than concrete slabs.

 

4) If you are in bed during the night and an earthquake occurs, simply roll

off the bed. A safe void will exist around the bed. Hotels can achieve a

much greater survival rate in earthquakes, simply by posting a sign on the

back of the door of every room telling occupants to lie down on the floor,

next to the bottom of the bed during an earthquake.

 

5) If an earthquake happens and you cannot easily escape by getting out the

door or window, then lie down and curl up in the fetal position next to a

sofa, or large chair.

 

6) Most everyone who gets under a doorway when buildings collapse is killed.

How? If you stand under a doorway and the doorjamb falls forward or backward

you will be crushed by the ceiling above. If the door jam falls sideways you

will be cut in half by the doorway. In either case, you will be killed!

 

7) Never go to the stairs. The stairs have a different 'moment of frequency'

(they swing separately from the main part of the building). The stairs and

remainder of the building continuously bump into each other until structural

failure of the stairs takes place. The people who get on stairs before they

fail are chopped up by the stair treads - horribly mutilated. Even if the

building doesn't collapse, stay away from the stairs. The stairs are a

likely part of the building to be damaged. Even if the stairs are not

collapsed by the earthquake, they may collapse later when overloaded by

fleeing people. They should always be checked for safety, even when the rest

of the building is not damaged.

 

8) Get near the outer walls of buildings or outside of them if possible - It

is much better to be near the outside of the building rather than the

interior. The farther inside you are from the outside perimeter of the

building the greater the probability that your escape route will be blocked.

 

9) People inside of their vehicles are crushed when the road above falls in

an earthquake and crushes their vehicles; which is exactly what happened

with the slabs between the decks of the Nimitz Freeway. The victims of the

San Francisco earthquake all stayed inside of their vehicles. They were all

killed. They could have easily survived by getting out and sitting or lying

next to their vehicles. Everyone killed would have survived if they had been

able to get out of their cars and sit or lie next to them. All the crushed

cars had voids 3 feet high next to them, except for the cars that had

columns fall directly across them.

 

10) I discovered, while crawling inside of collapsed newspaper offices and

other offices with a lot of paper, that paper does not compact. Large voids

are found surrounding stacks of paper.

 

Spread the word and save someone's life...

 

The entire world is experiencing natural calamities so be prepared!

 

'We are but angels with one wing, it takes two to fly'

 

In 1996 we made a film, which proved my survival methodology to be correct.

The Turkish Federal Government, City of Istanbul, University of Istanbul

Case Productions and ARTI cooperated to film this practical, scientific

test. We collapsed a school and a home with 20 mannequins inside. Ten

mannequins did 'duck and cover,' and ten mannequins I used in my 'triangle

of life' survival method. After the simulated earthquake collapse we crawled

through the rubble and entered the building to film and document the

results. The film, in which I practiced my survival techniques under

directly observable, scientific conditions , relevant to building collapse,

showed there would have been zero percent survival for those doing duck and

cover.

 

There would likely have been 100 percent survivability for people using my

method of the 'triangle of life.' This film has been seen by millions of

viewers on television in Turkey and the rest of Europe, and it was seen in

the USA , Canada and Latin America on the TV program Real TV.

 

*

 

Subject: Save your life with "The Triangle of Life"

 

"Triangle of Life": *

 

Without listening or reading, simply by looking at the following

self-explanatory photos, you can learn more than in a thousand words about

how to protect yourself during a major earthquake...

 

If you are inside a vehicle, come out and sit or lie down next to it. If

something falls on the vehicle, it will leave an empty space along the

sides. See below:

 

Source:國際救援小組(ARTI),網址:http://www.amerrescue.org/

 

American Rescue Team International(ARTI)is said to be the World's most

experienced rescue team and disaster management-mitigation organization.

 

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- - - - The information or attachments in this e-mail are strictly

confidential and are for the intended recipient only. Any unauthorized use,

dissemination or copying of this message or the information it contains is

prohibited. If you are not the intended recipient or you received this by

mistake, please notify the sender immediately, and delete the original

message and attachments. For more information about Philippine Airlines,

please visit www.philippineairlines.com/

The right side of my 2 page layout.

 

I couldn't get a good combined scan, so pages were uploaded separately. [And apparently my scanner bed needs a really good cleaning! Eek, that's awful.]

 

I successfully used 5 patterned papers...even though they all have the same pattern and are just different colors. This might just be my new favorite paper from Doodlebug. So yummy.

 

Journaling reads:

 

"i love technology! I finally got an Android cell phone so it doesn't take me eight years to send or receive a text message...which is a really good thing considering I text...a LOT! Like 3000+ texts a month. It's how I communicate-with work, with friends, with family. I use the calendar as my daily planer, my alarm clock to wake up and the camera to take daily picts. Add that to my awesome MacBook and I'm connected to the world...literally. I use both every single day! My favorite part? Colorful, fun, constantly moving screen savers on both. A simple, happy thing. Is it shallow? Perhaps. Is it true? Absolutely. 18 February 2011"

 

Supplies Used:

 

Cardstock: Bazzill

Patterned Paper: Doodlebug

Stickers: American Crafts

Pen: Signo [White], Staedtler [Blue]

Adhesive: Tombow

Gaius (Caligula), with Divus Augustus. AD 37-41. AR Drachm (2.37 g, 6h). Uncertain Cretan mint striking for the koinon. Bareheaded bust of Gaius (Caligula) right, slight drapery, scepter over shoulder / Radiate head of Divus Augustus left; four stars to left, three to right. RPC 965 (same dies); Svoronos, Numismatique 4; McClean 7216-7217. For more on Caligulan Numismatic Articles see: Coins courtesy cngoins.com

 

Related Articles of Caligula from American Numismatic Society Library Search

 

Library Catalog Search (Preliminary Version)

Full Record: Barrett, Anthony A. The invalidation of currency in the Roman Empire : the Claudian demonetization of Caligula's AES. (1999)

Full Record: Bost, Jean-Pierre. Routes, cits et ateliers montaires : quelques remarques sur les officines hispaniques entre les rgnes d'Auguste en de Caligula. (1999)

Full Record: Bibliothque Municipale d'Etude et d'Information de Grenoble. Grenoble : Bibliothque Municipale d'Etude et d'Information : catalogue des monnaies. II. Monnaies romaines. Monnaies impriales romaines. 2. Caligula - Neron . Index. / Bernard Rmy, Frdric Bontoux, Virginie Risler. (1998)

Full Record: Gainor, John R. The image of the Julio-Claudian dynasty from coins / by John R. Gainor.

Full Record: Martini, Rodolfo. Monete romane imperiali del Museo G. B. Adriani. Parte 3, Caius (37-41 d.C.) / Rodolfo Martini. (2001)

Full Record: ACCLA privy to presentation by Richard Baker on Caligula. (2002)

Full Record: Wend, David A. Caligula, the emperor as autocrat. Part 1. (2002)

Full Record: Wend, David A. Caligula, the emperor as autocrat. Part 2. (2002)

Full Record: Wend, David A. Caligula, the emperor as autocrat. Part 3. (2002)

Full Record: Kemmers, Fleur. Caligula on the Lower Rhine : Coin finds from the Roman Fort of Albaniana (The Netherlands) / Fleur Kemmers. (2004)

Full Record: Estiot, Sylviane. Le trsor de Meussia (Jura) : 399 monnaies d'argent d'poques rpublicaine et julio-claudienne / Sylviane Estiot, Isabelle Aymar. (2002)

Full Record: Gocht, Hans. Namenstilgungen an Bronzemünzen des Caligula und Claudius / Hans Gocht. (2003)

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Full Record: Lopez Snchez, Fernando. La afirmacion soberana de Caligula y de Claudio y el fin de las acunaciones ciudadanas en occidente / Fernando Lopez Snchez. (2000)

Full Record: Besombes, Paul-Andr. Les monnaies hispaniques de Claude Ier des dpôts de la Vilaine (Rennes) et de Saint-Lonard (Mayenne) : tmoins de quel type de contact entre l'Armorique et la pninsule ibrique ? / Paul-Andr Besombes. (2005)

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Full Record: McKenna, Thomas P. The case of the curious coin of Caligula : a provincial bronze restruck with legend-only dies. (1994)

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Full Record: Rosborough, Ruskin R. An epigraphic commentary on Suetonius's life of Gaius Caligula. A thesis...for the...Doctor of Philosophy. (1920)

Full Record: Richard, Jean-Claude. A propos de l'aureus de Caligula dcouvert Saint-Colomban-des-Villards (Savoie). (1982)

Full Record: Richard, Jean-Claude. Un aureus de Caligula dcouvert Saint-Colomban-des-Villards (Savoie). (1982)

Full Record: Ritter, Hans-Werner. Adlocutio und Corona Civica unter Caligula und Tiberius. (1971)

Full Record: Kumpikevicius, Gordon C. A numismatic look at Gaius. (1979)

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Full Record: Stylow, Armin U. Die Quadranten des Caligula als Propaganda-münzen.münzen" aus der stdtischen sammlung zu Osnabrück. (1971)

Full Record: Schwartz, Jacques. Le Monnayage Snatorial entre 37 et 42 P.C. (1951)

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Full Record: Szaivert, Wolfgang. Zur Julisch-Claudischen Münzprgung. (1979)

Full Record: Vedrianus. The Roman Imperial series. V. Gaius. (1963)

Full Record: Tietze, Christian M. Kaiser Cajus Caesar, genannt Caligula. (1979)

Full Record: Wood, Susan. Diva Drusilla Panthea and the sisters of Caligula / Susan Wood. (1995)

Full Record: Sutherland, Carol Humphrey Vivian. Coinage in Roman imperial policy 31 B.C.-A.D. 68. (1951)

Full Record: Sutherland, C. H. V. The mints of Lugdunum and Rome under Gaius : an unsolved problem. (1981)

Full Record: Trillmich, Walter. Familienpropaganda der Kaiser Caligula und Claudius : Agrippina Maior und Antonia Augusta auf Münzen. (1978)

Full Record: Voirol, August. Eine Warenumsatzsteuer im antiken Rom und der numismatische Beleg inher Aufhebung : Centesima rerum venalium. (1943)

Full Record: Trillmich, Walter. Zur Münzprgung des Caligula von Caesaraugusta (Zaragoza). (1973)

 

Josie discovers text messaging with her sister!

text: Graham Marks

artist: Luis Rey

in the cyber world

Things not to do....

Grungy Text Banner graphic available for download at http://dryicons.com/free-graphics/preview/grungy-text-banner/ in EPS (vector) format.

 

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Vicky, waiting for that text message. Model: Vicky Turusha Makeup and Hair: Laura Molina Styling: Ophelia Ciccone Photo and retouching: Lupe Jelena Big thanks to my gran www.lupejelena.com via 500px ift.tt/1FVq5nK

This is the spin text translation of a paragraph from an upcoming article of mine. Spin text is used for automated spam and plagiarism.

No matter where you are, you're just a text away.

This is a tutorial I started to work on but it got a bit cluttered at the end and I lost interest. But I did like the 3d Brick effect.

 

The Tutorial is Here

les Trente Glorieuses de Toulouse transfigurée ou défigurée? Curieux mélange entre passé empreint de ruralité et modernisme d'une nouvelle vie citadine, Toulouse a été bousculée durant les Trente Glorieuses. Elle en porte encore la marque. Cachez ce béton que Toulouse ne saurait voir ! Aujourd'hui, pour coller à l'image de Ville rose, les nouvelles constructions sont fréquemment parées de briquettes. Mais lors de son essor économique, de l'après-guerre aux années 70, la ville a aussi vu pousser des immeubles, des usines et des équipements qui rompaient avec la tradition. «Les Trente Glorieuses» imposaient l'image du progrès, ouvraient grandes des brèches pour la voiture (les allées Jean-Jaurès) et multipliaient les étages. «Aujourd'hui, tes buildings grimpent haut», chante Nougaro en 1967, au plus fort des constructions. La halle octogonale au dôme d'ardoises du marché des Carmes ? Jetée à terre. Même chose pour la halle Victor-Hugo, qui laissera la place à un immeuble blanc hérissé de compartiments de béton. Cinquante ans plus tard, parés des vertus du vintage, on les regarderait avec admiration.

500 bâtiments en 30 ans !

En ouvrant une collection «au temps des Trente Glorieuses»*, les éditions toulousaines Loubatières classent le progrès au rayon de la nostalgie. Son rédacteur, l'historien Rémy Pech qui présida l'université du Mirail (construite au début des années 70) rappelle qu'entre 1946 et 1975, «Toulouse gagne près de 110 000 habitants ; la vie quotidienne change profondément, les grands magasins supplantent les boutiques de quartier, on se presse à la foire internationale...». Le quartier du Mirail sortira bientôt de terre. Symbole de la Toulouse moderne, il en est éloigné : les bus 12 et 148 le relient péniblement en attendant l'arrivée du métro, en 1990, alors que la crise s'est installée durablement. Chargé d'un inventaire de l'architecture du siècle dernier en Midi-Pyrénées, l'architecte Rémi Papillault a recensé 693 bâtiments construits à Toulouse, dont 500 pour les seules Trente Glorieuses.

«C'est une période très riche, où des agences remarquées marient le béton aux matériaux traditionnels de la région, la brique et les galets», note l'architecte, citant les immeubles de Gardia et Zavagno, boulevard des Récollets ou l'école de la rue de la chaussée, signée Pierre Debeaux. Cette dernière se fait discrète, dans la continuité urbaine. Nettement plus visibles sont la résidence de la Comtale aux terrasses étagées, près de la gare, le Belvédère aux Récollets ou les premières HLM bien pensées (par Armandary) à Empalot. Il y a aussi le magasin Perry, place Esquirol, qui alterne vitres et panneaux pleins en façade d'un temple de la lingerie.

Perry, en cours de fermeture, est entré dans le paysage, comme le Monoprix de De Noyers et Le Maresquier, mais l'immeuble Citroën boulevard d'Arcole (actuellement Decathlon) a toujours ses détracteurs. Il est pourtant «un des plus beaux de la période», estime l'architecte.

Toulouse défigurée ou transfigurée ? «Le même bâtiment peut faire les deux !» prévient Rémi Papillault. Les Trente Glorieuses ne le sont pas pour tout le monde. Les éditions Loubatières, qui lui consacrent tout un album ont orné la couverture de leur principale victime : le marché des Carmes, construit par Galinier en 1892.

*Toulouse au temps des Trente Glorieuses, textes de Rémy Pech, éd. Loubatières, 109 pages, 25 €

«Entre 1946 et 1975, Toulouse gagne 110 000 habitants, la vie change profondément» Nettement plus visibles sont la résidence de la Comtale aux terrasses étagées, près de la gare, le Belvédère aux Récollets ou les premières HLM bien pensées (par Armandary) à Empalot. Il y a aussi le magasin Perry, place Esquirol, qui alterne vitres et panneaux pleins en façade d'un temple de la lingerie.

Perry, en cours de fermeture, est entré dans le paysage, comme le Monoprix de De Noyers et Le Maresquier, mais l'immeuble Citroën boulevard d'Arcole (actuellement Decathlon) a toujours ses détracteurs. Il est pourtant «un des plus beaux de la période», estime l'architecte.

Toulouse défigurée ou transfigurée ? «Le même bâtiment peut faire les deux !» prévient Rémi Papillault. Les Trente Glorieuses ne le sont pas pour tout le monde. Les éditions Loubatières, qui lui consacrent tout un album ont orné la couverture de leur principale victime : le marché des Carmes, construit par Galinier en 1892.

*Toulouse au temps des Trente Glorieuses, textes de Rémy Pech, éd. Loubatières, 109 pages, 25 €

«Entre 1946 et 1975, Toulouse gagne 110 000 habitants, la vie change profondément» www.ladepeche.fr/.../2232355-trente-glorieuses... Batir la vie - 311 pages. Quelques planches en noir et blanc. 2 photos disponibles.. . . . Classification Dewey : 840.091-XX ème siècle

Bâtir la vie est un récit autobiographique, recueilli et mis en forme en 1977 par Michel Lefebvre. Candilis raconte son extraordinaire parcours, de Bakou à Athènes, Paris, Casablanca ou La Martinique, de sa participation aux CIAM, puis au Team 10 à ses dernières réflexions sur l'habitat contemporain, de la Résistance grecque à l'enseignement à l'Ecole des Beaux Arts. Classification Dewey : 840.091-XX ème siècle. BATIR! www.franceculture.fr/.../batir-la-vie-un... Tel était le rêve de Georges Candilis. C'est devenu une passion. Une passion qui a fait de lui aujourd'hui un célèbre architecte. S'il a toujours tenté, à travers ses recherches et ses réalisations, de réconcilier la maison et la ville, c'est peut-être, en partie, parce que sa jeunesse fut une grande aventure, un long voyage, la quête permanente d'un havre où "se reposer" et où "voir se reposer" les autres.

Né à Bakou en 1913, il part à l'âge de 12 ans pour la Grèce et entre, après ses années de collège, à l'école Polytechnique d'Athènes, section architecture. Il n'abandonnera plus jamais cette discipline. Après la guerre contre les Italiens, la résistance contre les Allemands et les Anglais, une bourse du gouvernement français lui permet, en 1945, de gagner la ville de ses rêves : Paris. C'est là, en effet, que travaille l'un des plus grands architectes de l'époque : Le Corbusier. Intégré à son équipe, il participe de façon directe avec lui à la construction de la fameuse "Maison du Fada" à Marseille.

Déjà se dessinent dans son esprit les grands axes de ses recherches futures : faire des logements "riches" pour les pauvres, des lieux qui servent et respectent l'homme. Ce sont successivement des maisons pour Gitans, des réalisations à la Martinique pour l'habitat tropical, un grand ensemble à Toulouse - Le Mirail - où il tente de créer une ville sans ségrégation ; l'aménagement du Languedoc-Roussillon consacré aux loisirs populaires.

Aujourd'hui, Georges Candilis poursuit son rêve de toujours: mettre au service des plus déshérités- hier, ceux des bidonvilles, qu'il a pu voir en Amérique du Sud - aujourd'hui, ceux des populations sous-développées du Moyen-Orient, sont art de bâtir qui est en même temps un art de vivre. un architecte témoin de son temps - récit recueillli par Michel Lefebvre - Candilis Georges, Lefebvre Mic @ Un homme

D’origine grecque, né à Bakou (1913-1995), l’architecte français Georges Candilis a fait ses études à l’École polytechnique nationale d’Athènes avant de travailler, dès 1946, chez Le Corbusier, sur le projet d’unité d’habitation de Marseille, dont il dirigea le chantier avec l’architecte américain Shadrach Woods (1923-1973).

En 1951, Candilis et Woods vont diriger le bureau africain de l’Atbat (Ateliers des bâtisseurs), structure créée par Le Corbusier, Vladimir Bodiansky et André Wogensky. À son retour en France, Candilis rencontre à l’Atbat l’architecte yougoslave Alexis Josic (1921-2011).

L’aventure de l’équipe Candilis-Josic-Woods commence en 1954. En une dizaine d’années de travail commun (1955-1964), ces trois architectes installés en France ont posé les bases théoriques d’une critique du fonctionnalisme et, à travers d’innombrables chantiers, mis en application à grande échelle les principes d’une architecture nouvelle, dite « proliférante ».

Ils cherchent à produire de nouvelles typologies d’habitats, adaptées aux conditions économiques et sociales des habitants les plus démunis. L’humain est au centre de leurs préoccupations. « Le respect n’a pas de formule, pas de recette. C’est un sentiment que doit posséder l’architecte envers son client ; si la construction peut donner des satisfactions matérielles, l’architecture doit apporter quelque chose de plus : la dignité et la liberté » (Candilis, 1977).

Leur réflexion architecturale absolument nouvelle, centrée sur l’habitat, différera de celle de Le Corbusier et sera plus proche des recherches sur l’habitat minimal menées par les architectes allemands des années vingt.

L’abandon progressif d’une idée rationnelle et normative entraînera l’équipe d’architectes à se retrancher sur des « propositions pour un habitat évolutif », intégrant la problématique de la croissance et du changement à l’échelle de la maison individuelle.

Ils aborderont la question de l’habitat en donnant la priorité à l’organisation du plan.

L’équipe concevra selon un rationalisme subtil à la manière de Louis Kahn (espace servant/espace servi), des fonctions précises : accès, rangements, bains, etc.

Entre autres réalisations, citons l’extension de Bagnols-sur-Cèze et le quartier du Mirail à Toulouse. À partir de 1969, Candilis poursuit seul son activité en tant qu’architecte et urbaniste. Il travaille sur plusieurs projets de logements et d’écoles au Moyen-Orient, ainsi que sur l’aménagement de sites touristiques.

En 1970, entouré de nouveaux collaborateurs, Candilis concevra le village des Carrats à Port-Leucate suivant les principes mis au point antérieurement. Ils reprendront les systèmes en cluster (grappe) et en stem (tiges), métaphores anglo-saxonnes d’un urbanisme scientifique,

séduit par un mode d’organisation organique de l’habitat chère à Patrick Geddes.

Une citation

« L’œuvre la plus importante qui résulte de ce travail, de cette entente, de cette persévérance, est la création de conditions favorables pour permettre aux hommes de se rencontrer, de mieux se connaître. Et la connaissance conduisant à l’amitié renforce la paix entre les peuples. »

G. Candilis, 1977

Sources :

Cité du patrimoine archiwebture.citechaillot.fr/fonds/FRAPN02_CANGE

Granveaud, « Candilis Georges (1913-1995) », Encyclopædia Universalis.

Georges Candilis, Bâtir la vie : un architecte témoin de son temps, Stock, 1977

Un projet

Le village de vacances des Carrats à Port-Leucate a été conçu par les architectes Georges Candilis, Georges Wursteisen, Pierre Raoux et Zygmund Knyszewsky.

Il fait partie des opérations de construction de la Mission Racine, programme pour l’aménagement touristique du littoral du Languedoc-Roussillon, pour lequel Candilis a été nommé architecte en chef en 1964.

Pour l’équipe de Candilis, l’opération des Carrats devient un lieu d’expérimentation architecturale à dimension sociale. Composé de bungalows de formes cubiques, ses toits terrasses, ses patios, les bâtiments collectifs, les nombreux lieux publics (placettes, aires de jeux) ont permis la création d’un lieu idéal où tout était fait pour tendre vers un bonheur individuel et collectif.

Les architectes de la Team 10 (1), dont faisait partie Candilis, insistaient sur la relation de l’architecture avec la « quatrième dimension ». Les concepts clés « d’espace/temps » et de « mouvement », devaient être associés à ceux, de « plasticité », « mobilité », « flexibilité » et « évolution », dans le combat pour une redéfinition de l’architecture humaniste, une architecture de communauté.

En 1961, la Team X avec les concepts de Stem et de web récuse le dogme du zoning fonctionnel de la charte d’Athènes, et son outil de mesure le Zipaton : une trame plastifiée mécanique qui, une fois collée sur le papier, marquait un type général d’utilisation, plutôt qu’un volume ou une forme en particulier.

Se basant sur ces deux concepts, la prise en compte de la fonction ne se fonde plus seulement sur l’espace, elle intègre l’échelle de l’homme dans ses déplacements et son temps de parcours à l’intérieur des espaces (2).

Le concept de stem (tige) est utilisé comme un moyen d’organiser l’urbanisme de masse. Plus concrètement, le stem était une zone piétonne continue reliant les principaux équipements urbains. Le stem central est considéré comme la structure fondamentale, à la fois sociale et matérielle, des ensembles résidentiels.

Le stem apparaît pour la première fois dans leur projet pour le concours de Caen-Hérouville, puis à Toulouse-Le Mirail. Il s’enrichit par la suite avec le cluster des « grappes » de constructions de petites et de grandes hauteurs s’articulent autour des espaces publics (stem) qui se prolongent dans les îlots résidentiels.

Le concept continuera son évolution avec l’apparition du Web qui « n’est pas essentiellement un système de circulation, mais un système d’environnement. C’est le moyen d’établir une hiérarchisation à grande échelle, qui par son existence rend possible une expression individuelle à très petite échelle. Le Web doit être un système hautement flexible dans un monde d’une grande mobilité. La flexibilité est garantie par l’uniformité de l’intensité initiale des activités sur le Web, de telle sorte qu’il puisse être accroché à n’importe quel point, et qu’il puisse lui-même s’accrocher aux systèmes plus importants à n’importe quel endroit. Ces liaisons déterminent des points de très grande intensité mais la flexibilité première reste toujours et les points de densité qui surviennent à mesure que le Web en vivant devient polycentrique, gardent leur caractère de mobilité. Ces systèmes feront preuve, à leur commencement, d’une intensité d’activité également répartie, de manière à ne pas compromettre l’avenir ». Woods, Paris, août-décembre 1962 (3- 4)

La question du plus grand nombre poussera la Team 10 à innover non seulement sur le registre programmatique ou urbanistique, mais également dans le domaine esthétique.

Les architectes s’intéressent à la rythmique des nombres, grâce au rythme et à la géométrie, les grands nombres devenaient maniables pour la composition et visuellement intelligibles.

Les principes de base en étaient une relation de réciprocité entre la partie et le tout, ainsi qu’une structure non hiérarchique et polycentrique qui reliait entre elles les différentes échelles de l’environnement construit.

C’est dans le prolongement du courant général de l’architecture moderne et de cette restructuration idéologique que naîtra l’opération des Carrats de Port-Leucate en 1969.

Les membres de la Team 10, émergée des Ciam dans les années cinquante, par leurs analyses, dessins, publications, enseignements, ont suscité un profond renouvellement de la pensée moderne sur l’architecture et la ville, car pour eux :

« La structure d’une ville ne tient pas à sa géométrie mais aux activités humaines qu’elle recèle. » Candilis-Josic-Woods, 1964 (5).

Notes :

(1) Le nom de Team 10 fait référence au Xe congrès des CIAM (congrès international d’architecture moderne), pendant lequel, un groupe d’architectes issus du Mouvement moderne remettra en cause les principes de la charte d’Athènes.

Sources :

(2) Source éditoriale Le Carré Bleu quarante ans – 1958-1998, p. 1 à 3.

(3) Source première édition Carré bleu, n° 3, 1962

(4) Carré bleu, numéro 3-4, 1998, p. 44

(5) Dossier de presse Expo en 2008, Cité de l’architecture & du patrimoine. Mouvement moderne : premières autocritiques, Team X, une utopie du présent (1953-1981) LES GRANDS ENSEMBLES @ Bien qu’ils échappent à une définition unique, les grands ensembles sont ty-piquement des ensembles de logement collectif, souvent en nombre impor-tant (plusieurs centaines à plusieurs milliers de logements), construits entre le milieu des années 1950 et le milieu des années 1970, marqués par un urba-nisme de barres et de tours inspiré des préceptes de l’architecture moderne.

 

Ces grands ensembles, dont plusieurs centaines ont été construits en France, ont permis un large accès au confort moderne (eau courante chaude et froide, chauffage central, équipements sanitaires, ascenseur…) pour les ouvriers des banlieues ouvrières, les habitants des habitats insalubres, les rapatriés d’Algérie et la main-d’oeuvre des grandes industries.

 

Ils se retrouvent fréquemment en crise sociale profonde à partir des années 1980, et sont, en France, l’une des raisons de la mise en place de ce qu’on appelle la politique de la Ville.

 

Définition

 

Il n’y a pas de consensus pour définir un grand ensemble.

 

On peut toutefois en distinguer deux :

 

• Selon le service de l’Inventaire du ministère de la Culture français, un grand ensemble est un «aménagement urbain comportant plusieurs bâtiments isolés pouvant être sous la forme de barres et de tours, construit sur un plan masse constituant une unité de conception. Il peut être à l’usage d’activité et d’habitation et, dans ce cas, comporter plusieurs centaines ou milliers de logements. Son foncier ne fait pas nécessairement l’objet d’un remembrement, il n’est pas divisé par lots ce qui le différencie du lotissement concerté».

 

• Selon le «géopolitologue» Yves Lacoste, un grand ensemble est une «masse de logements organisée en un ensemble. Cette organisation n’est pas seulement la conséquence d’un plan masse; elle repose sur la présence d’équipement collectifs (écoles, commerces, centre social, etc.) […]. Le grand ensemble apparaît donc comme une unité d’habitat relativement autonome formée de bâtiments collectifs, édifiée en un assez bref laps de temps, en fonction d’un plan global qui comprend plus de 1000 logements».

 

Le géographe Hervé Vieillard-Baron apporte des précisions : c’est, selon lui, un aménagement en rupture avec le tissu urbain existant, sous la forme de barres et de tours, conçu de manière globale et introduisant des équipements règlementaires, comportant un financement de l’État et/ou des établissements publics. Toujours selon lui, un grand ensemble comporte un minimum de 500 logements (limite fixée pour les Zone à urbaniser en priorité (ZUP) en 1959). Enfin, un grand ensemble n’est pas nécessairement situé en périphérie d’une ag-glomération.

 

Comme on le voit ci-dessus, la détermination d’un seuil de logements peut être débattue. Les formes du grand ensemble sont assez récurrentes, inspirées (ou légitimées) par des préceptes de l’architecture moderne et en particulier des CIAM : ils se veulent une application de la Charte d’Athènes4. Pour autant, on ne peut pas dire qu’il s’agisse d’une application directe des principes de Le Corbusier. Ils sont aussi le fruit d’une industriali-sation progressive du secteur du bâtiment et, notamment en France, des procédés de préfabrication en béton.

 

Histoire

 

La Cité de la Muette à Drancy, construite par Eugène Beaudouin, Marcel Lods et Jean Prouvé entre 1931 et 1934 pour l’Office public HBM de la Seine, est traditionnellement considérée comme le premier grand en-semble en France. Elle est même à l’origine du terme de «grand ensemble» puisque c’est ainsi que la désigne pour la première fois Marcel Rotival dans un article de l’époque6. Cette cité, initialement conçue comme une cité-jardin, se transforme en cours d’étude en un projet totalement inédit en France, avec ses 5 tours de 15 étages et son habitat totalement collectif. Cependant, cette initiative reste sans lendemain du moins dans l’immédiat.

 

Après la Seconde Guerre mondiale, le temps est à la reconstruction et la priorité n’est pas donnée à l’habitat. Le premier plan quinquennal de Jean Monnet (1947-1952) a avant tout pour objectif la reconstruction des infrastructures de transport et le recouvrement des moyens de production. Par ailleurs, le secteur du bâtiment en France est alors incapable de construire des logements en grande quantité et rapidement : ce sont encore de petites entreprises artisanales aux méthodes de constructions traditionnelles.

 

Les besoins sont pourtant considérables : sur 14,5 millions de logements, la moitié n’a pas l’eau courante, les 3/4 n’ont pas de WC, 90 % pas de salle de bain. On dénombre 350 000 taudis, 3 millions de logements surpeu-plés et un déficit constaté de 3 millions d’habitations. Le blocage des loyers depuis 19147, très partiellement atténué par la Loi de 1948, ne favorise pas les investissements privés.

 

L’État tente de changer la situation en impulsant à l’industrialisation des entreprises du bâtiment : en 1950, Eugène Claudius-Petit, ministre de la reconstruction, lance le concours de la Cité Rotterdam à Strasbourg. Ce programme doit comporter 800 logements, mais le concours, ouvert à un architecte associé à une entreprise de BTP, prend en compte des critères de coût et de rapidité d’exécution. Le projet est gagné par Eugène Beau-douin qui réalise un des premiers grands ensembles d’après guerre en 1953. En 1953 toujours, Pierre Courant, Ministre de la Reconstruction et du Logement, fait voter une loi qui met en place une série d’interventions (appelée «Plan Courant») facilitant la construction de logements tant du point de vue foncier que du point de vue du financement (primes à la construction, prêts à taux réduit, etc.) : la priorité est donnée clairement par le ministère aux logements collectifs et à la solution des grands ensembles.

 

La même année, la création de la contribution obligatoire des entreprises à l’effort de construction (1 % de la masse des salaires pour les entreprises de plus de 10 salariés) introduit des ressources supplémentaires pour la réalisation de logements sociaux : c’est le fameux «1 % patronal». Ces fonds sont réunis par l’Office Central Interprofessionnel du Logement (OCIL), à l’origine de la construction d’un certain nombre de grands ensembles.

 

Mais le véritable choc psychologique intervient en 1954 : le terrible hiver et l’action de l’Abbé Pierre engage le gouvernement à lancer une politique de logement volontariste. Un programme de «Logements économiques de première nécessité» (LEPN) est lancé en juillet 1955 : il s’agit de petites cités d’urgence sous la forme de pavillons en bandes. En réalité, ces réalisations précaires s’avèrent catastrophiques et se transforment en tau-dis insalubres dès l’année suivante. La priorité est donnée alors résolument à l’habitat collectif de grande taille et à la préfabrication en béton, comme seule solution au manque de logements en France.

 

Une multitude de procédures administratives

 

Grands ensembles du quartier Villejean à Rennes par l’architecte Louis Arretche.

 

Il n’existe pas une procédure type de construction d’un grand ensemble pendant cette période. En effet, de très nombreuses procédures techniques ou financières sont utilisées. Elles servent souvent d’ailleurs à désigner les bâtiments ou quartiers construits à l’époque : Secteur industrialisé, LOPOFA (LOgements POpulaires FAmiliaux), Logecos (LOGements ÉCOnomiques et familiaux), LEN (Logements économiques normalisés), l’opération Million, l’opération «Économie de main d’oeuvre». L’unique objectif de toutes ces procédures est de construire vite et en très grande quantité. Le cadre de la Zone à urbaniser en priorité intervient en 1959, avec des constructions qui ne commencent réellement qu’en 1961-1962.

 

Les contextes de constructions

 

Le quartier de La Rouvière (9ème arrondissement) à Marseille construit par Xavier Arsène-Henry.

 

On peut distinguer 3 contextes de construction de ces grands ensembles à la fin des années 1950 et début des années 1960 :

 

• de nouveaux quartiers périphériques de villes anciennes ayant pour objectif de reloger des populations ins-tallées dans des logements insalubres en centre-ville ou pour accueillir des populations venues des campagnes environnantes (cas les plus fréquents).

 

• des villes nouvelles liées à l’implantation d’industries nouvelles ou à la politique d’aménagement du ter-ritoire : c’est le cas de Mourenx (avec le Gaz de Lacq), Bagnols-sur-Cèze ou Pierrelatte (liées à l’industrie nucléaire). On voit aussi des cas hybrides avec la première situation, avec des implantations proches de villes satellites de Paris, dans le but de contrebalancer l’influence de cette dernière : c’est le cas de la politique des «3M» dans le département de Seine-et-Marne avec la construction de grands ensembles liés à des zones in-dustrielles à Meaux, Melun, Montereau-Fault-Yonne.

 

• des opérations de rénovation de quartiers anciens : le quartier de la Porte de Bâle à Mulhouse, l’îlot Bièvre dans le 13e arrondissement de Paris, le centre-ville ancien de Chelles.

 

Il est à noter qu’un grand ensemble n’est pas forcément un ensemble de logements sociaux : il peut s’agir aussi de logements de standing, comme le quartier de la Rouvière à Marseille.

 

Les modes de constructions

 

Le Haut du Lièvre (3000 logements, construits à partir de 1954), deux des plus longues barres de France, construite par Bernard Zehrfuss sur une crête surplombant Nancy.

 

Tout est mis en oeuvre pour qu’un maximum d’économies soient réalisées sur le chantier :

 

• la préfabrication : de nombreux procédés de préfabrications sont mis en oeuvre sur les chantiers permettant un gain de temps et d’argent. Expérimentés au cours des chantiers de la Reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, ces procédés permettent la construction en série de panneaux de bétons, d’escaliers, d’huisseries mais aussi d’éléments de salles de bains à l’intérieur même du logements. Ces procédés ont pour nom : Camus (expérimenté au Havre et exporté jusqu’en URSS), Estiot (au Haut-du-Lièvre à Nancy) ou Tracoba (à la Pierre Collinet à Meaux). Les formes simples (barres, tours) sont privilégiées le long du chemin de grue (grue posée sur des rails) avec des usines à béton installées à proximité du chantier, toujours dans une recherche de gain de temps.

 

• une économie de main d’oeuvre : la préfabrication permet de faire appel à une main d’oeuvre peu qualifiée, souvent d’origine immigrée. De grands groupes de BTP bénéficient de contrats pour des chantiers de construc-tion gigantesques, favorisés par l’État.

 

• les maîtres d’ouvrages sont eux aussi très concentrés et favorise les grandes opérations. La Caisse des dépôts et consignations est ainsi l’un des financeurs incontournables de ce mouvement de construction avec notam-ment sa filiale, la SCIC (Société Civile immobilière de la Caisse des dépôts et consignations), créée en 1954. Elle fait appel à des architectes majeurs des années 1950 et 1960, tels que Jean Dubuisson, Marcel Lods, Jacques Henri Labourdette, Bernard Zehrfuss, Raymond Lopez, Charles-Gustave Stoskopf et elle est à l’ori-gine de nombreux grands ensembles situés en région parisienne, tels que Sarcelles (le plus grand programme en France avec 10 000 logements), Créteil, Massy-Antony.

 

Les désignations de ces grands ensembles sont à cette époque très diverses : unité de voisinage, unité d’habitation, ville nouvelle (sans aucun rapport avec les villes nouvelles de Paul Delouvrier), villes satellites, ou encore cités nouvelles, etc.Pendant 20 ans, on estime à 300 000 le nombre de logements construits ainsi par an, alors qu’au début des années 1950, on ne produisait que 10 000 logements chaque année. 6 millions de logements sont ainsi construits au total. 90 % de ces constructions sont aidées par l’État.

 

En 1965, le programme des villes nouvelles est lancé, se voulant en rupture avec l’urbanisme des grands ensembles. En 1969, les zones à urbaniser en priorité sont abandonnées au profit des zones d’aménagement concerté, créées deux ans auparavant. Enfin, le 21 mars 1973, une circulaire ministérielle signée par Olivier Guichard, ministre de l’Équipement, du Logement et des Transports, «visant à prévenir la réalisation des formes d’urbanisation dites « grands ensembles » et à lutter contre la ségrégation sociale par l’habitat», interdit toute construction d’ensembles de logements de plus de 500 unités. La construction des grands ensembles est définitivement abandonnée. La loi Barre de 1977 fait passer la priorité de l’aide gouvernementale de la construction collective à l’aide aux ménages : c’est le retour du pavillonnaire et du logement.

 

Les guerres jouent un rôle majeur dans l'histoire architecturale d'un pays. Alors que les commémorations orchestrées par la mission Centenaire 1914-1918 battent leur plein, il paraît intéressant de revenir sur ce que la Grande Guerre a représenté pour les architectes, au-delà des destructions et du traumatisme. Ce premier épisode de « mobilisation totale » - suivant les termes utilisés par Ernst Jünger en 1930 -, a notamment entraîné une industrialisation accéléré des processus de production, qui a marqué les esprits. Certains architectes comme Félix Dumail et Marcel Lods se sont alors engagés dans la définition d'un cadre urbanistique nouveau pour le logement social : au sein de l'Office public d'habitations à bon marché du département de la Seine, ils ont largement contribué à l'invention du « grand ensemble ».

 

La reconstruction de l'après Première Guerre mondiale a souvent été présentée comme une occasion manquée. Cette antienne a même servi de repoussoir après la Seconde. C'est pourtant un bilan à tempérer, puisqu'au sortir de l'une et l'autre, on est parvenu à reconstruire un nombre de logements comparable en valeur relative, dans à peu près le même laps de temps. Plus généralement, les vicissitudes des chantiers de l'entre-deux-guerres tiennent au contexte économique et politique, au problème du moratoire des loyers, aux effets de la crise de 1929, etc., plutôt qu'à une défaillance des savoir-faire des entreprises et des architectes. Dans cette période ouverte cohabitent, au contraire, des procédés constructifs aussi nombreux qu'efficaces. L'élaboration des programmes modernes - logement social, équipements sportifs, sociaux et éducatifs, grande distribution, etc. - est l'objet d'un éventail de recherches d'une grande pluralité. On aura rarement inventé autant de types architecturaux. Ainsi, pour paraphraser ce que Jean-Louis Cohen écrit de la Seconde Guerre (1), on peut suggérer que la Première ne représente pas seulement quatre années de « page blanche », ni même une répétition de la suivante, mais bien, elle aussi, un temps de condensation « technologique, typologique et esthétique ». Si la Seconde Guerre coïncide avec la « victoire » et la « suprématie » de la modernité architecturale, la Premièren'est pas en reste, qui pose les conditions de diffusion du fordisme, de la préfabrication des bâtiments et dessine les contours urbanistiques de la construction de masse.

 

Certes, le XIXe siècle, avec le Paris d'Haussmann et les expositions universelles, avait largement plus que défricher les champs de la rapidité, de l'étendue et de la quantité, mais, spécifiquement, l'entre-deux-guerres est marqué par le perfectionnement de la répétition (2). Un des effets de la Grande Guerre réside dans l'accélération de la mise en place d'un cadre de production pour le logement collectif et dans la définition progressive du « grand ensemble ». Ce concept, apparu en juin 1935 sous la plume de Maurice Rotival dans L'Architecture d'aujourd'hui, ressortit à la tentative « d'un urbanisme contemporain : un urbanisme des habitations » (3). Son héraut est l'Office public d'habitations à bon marché du département de la Seine (OPHBMS) d'Henri Sellier, futur ministre de la Santé publique du Front populaire. Imaginé en 1913, organisé pendant la guerre, l'OPHBMS sera, avant 1939, le maître d'ouvrage de plus de 17 000 logements répartis en une vingtaine d'opérations banlieusardes.

 

Dans une perspective de généalogie du logement de masse français, il y a grand intérêt à suivre les parcours des architectes de l'OPHBMS pendant la Grande Guerre. Parmi la vingtaine de protagonistes concernés, seuls deux étaient trop âgés pour participer au conflit : Raphaël Loiseau (1856-1925), architecte-conseil, et Alexandre Maistrasse (1860-1951), qui s'applique dès avant l'armistice au projet de la « cité-jardins » de Suresnes, dont Sellier sera maire de 1919 à 1940. Il y livrera près de 2 500 logements. Bien que plus jeune, Maurice Payret-Dortail (1874-1929) n'est pas mobilisé et participe à la mise en place de l'Office durant la guerre, avant de travailler jusqu'à son décès prématuré à une autre grande cité-jardins, celle du Plessis-Robinson. Nés entre 1868 et 1900, les autres architectes correspondent exactement aux classes d'âge appelées au front.

 

Les figures de Marcel Lods et de Felix Dumail

 

Deux d'entre eux (4) ont laissé des archives significatives sur ces années : Félix Dumail (1883-1955), un des plus fidèles compagnons de Sellier, et Marcel Lods (1891-1978), brillant cadet entré dans un second temps à l'OPHBMS avec son associé Eugène Beaudouin (1898-1983). Dumail est diplômé de l'Atelier Bernier en 1908 et lorsqu'il est mobilisé, il figure déjà parmi les pionniers du logement social. Lods, quant à lui, est admis dans le même atelier en 1911, mais, conscrit l'année suivante, il ne quitte l'uniforme qu'une fois la guerre terminée. Il obtient son diplôme en 1923, tout en collaborant dès 1921 sur d'importantes opérations HBM avec Albert Beaudouin, architecte de la Société des logements économiques pour familles nombreuses depuis 1907. Celui-ci lui cédera son agence en 1929, ainsi qu'à son neveu Eugène.

 

Vers des logements sociaux en grande série

 

Il faut rappeler qu'à l'approche de la guerre, ce que l'on nomme le logement ouvrier se situe à un tournant : fin 1912, la loi Bonnevay a affirmé son caractère public. Elle autorise alors les collectivités locales à constituer des offices d'habitations à bon marché, domaine jusque-là réservé des sociétés anonymes et des fondations philanthropiques. Peu avant, la Ville de Paris a obtenu la possibilité de produire elle-même des logements sociaux. Si les résultats du concours qu'elle lance en 1912 sont suspendus, du fait de ses terrains petits et irrégulier ayant inspiré des propositions peu généralisables, quelques architectes se sont d'ores et déjà essayés à décliner des plans en immeubles libres et cours ouvertes. C'est le cas de Payret-Dortail, lauréat sur le site de l'avenue Émile-Zola, et du jeune groupement Dumail, Jean Hébrard et Antonin Trévelas. Au concours de 1913, ce trio peut développer ses principes à l'échelle plus favorable de vastes terrains. Il se retrouve lauréat de 600 logements rue Marcadet, avec un projet désigné dix ans plus tard comme un des plus avancés des « standards d'avant-guerre » (5). Ce deuxième concours, qui porte l'ambition d'entamer un processus de construction en grande série sur la base de plans-modèles, suscite l'engouement, puisque près de 700 châssis ont été adressés et que, comme l'affirme L'Architecture : « On sent qu'il y a maintenant une génération d'architectes s'intéressant à la question des habitations à bon marché, et qui l'ont comprise. » (6) Sellier ne s'y trompe pas, qui forme, entre 1916 et 1921, la première équipe d'architectes-directeurs de l'OPHBMS en puisant parmi les lauréats des concours parisiens : Albenque et Gonnot ; Arfvidson, Bassompierre et de Rutté ; Hébrard et Dumail, Maistrasse, Payret-Dortail, Pelletier, Teisseire.

 

L'entrée en guerre, dans un premier temps, coupe net l'élan de cette génération, avant de la décimer. Ainsi, Trévelas aura son nom gravé sur le monument aux morts de la cour du mûrier, au cœur de l'École des beaux-arts. Mobilisé dans l'infanterie, Dumail décrit dans ses courriers et dans son journal, le manque d'organisation, la faim, la fatigue, les douleurs corporelles, l'ampleur des destructions et les atrocités : blessures par obus, barricades élevées avec des couches de cadavres, etc. Si l'épisode napoléonien avait déjà provoqué des tueries de masse, celles-ci se singularisent. Leur mécanisation et l'annihilation du territoire représenteront une source inextinguible de réflexions pour les architectes, faisant écho à une sensibilité récente : les théories premières de Prosper Mérimée ou Viollet-le-Duc - suite au « vandalisme » de la révolution et aux effets de l'industrialisation - venaient justement d'accoucher le 31 décembre 1913 de l'actuelle loi sur les monuments historiques. Après guerre, les architectes se passionneront du sort des monuments endommagés - la cathédrale de Reims notamment - et du statut des ruines, quasi sacralisées par un Auguste Perret. Simultanément les avant-gardes mettront en avant l'idée de la table rase. Le spectacle des manœuvres de nuit sous le feu des projecteurs procure ainsi à Dumail un sentiment ambigu de fascination-répulsion, évoquant la sidération exprimée par un Apollinaire.

 

Dumail manifeste des capacités d'observation hors du commun, qui lui vaudront la légion d'honneur. Sous les bombardements, il exécute des plans et des panoramas des positions ennemies, permettant de mieux diriger les tirs. Nommé sous-lieutenant en octobre 1915, il entame des démarches pour être affecté à l'aviation. À l'appui de sa demande, il mentionne sa passion pour les sports mécaniques, sa pratique assidue de la moto et souligne son succès en 1912 au concours Chenavard consacré à une école d'aviation militaire. C'est pourtant un projet dans lequel l'aéroport représentait surtout un emblème. À l'instar, du reste, de l'aéroport de la cité-jardins du Grand Paris imaginée par l'OHBMS en 1919 en marge des projets du Plessis-Robinson et de la Butte-Rouge (Châtenay-Malabry), ou encore, à partir de 1922, de celui qu'associe Le Corbusier à une autoroute sur la rive droite de Paris, dans son fameux Plan Voisin soutenu par le fabricant automobile et aéronautique éponyme. Bien que Dumail juge plus aisé de piloter un avion qu'une auto et malgré le soutien de ses officiers, ses démarches n'aboutissent pas. Pas plus que ses tentatives d'entrer au Génie puis au service technique de Peugeot ou encore, en 1917, ses propositions d'adaptation d'une mitrailleuse Hotchkiss auprès du sous-secrétariat d'État des inventions. Comme beaucoup d'appelés, Dumail attendra sa démobilisation quasiment jusqu'au traité de Versailles, en 1919. Durant ces années incertaines, alors que ne se concrétisent ni le chantier de la rue Marcadet ni sa nomination définitive par l'OPHBMS - il y est inscrit avec Hébrard sur la liste d'architectes depuis 1917 -, il voyage dans les régions dévastées. Dumail et Hébrard sont agréés pour la reconstruction des Ardennes en 1921, au moment où les études de la rue Marcadet reprennent et celles de la cité-jardins de Gennevilliers deviennent opérationnelles.

 

Cette concentration de commandes explique que leur activité de reconstruction se limite au seul village d'Attigny (Ardennes), d'autant que leurs aspirations vont bientôt dépasser l'horizon hexagonal. En effet, lorsque Dumail retrouve Hébrard, celui-ci enseigne l'architecture dans le cadre de l'American Expeditionary Forces University, prolongeant son expérience à l'université Cornell-Ithaca entre 1906 et 1911. Leurs deux frères, eux aussi architectes, sont à l'étranger : GabrielDumail, fait prisonnier en 1915, est parti pour la Chine ; quant à ErnestHébrard, Grand Prix de Rome 1904, il a aussi été fait prisonnier avant de se voir confier, en 1918, la reconstruction de Salonique, puis de devenir architecte en chef d'Indochine. Pionnier de l'urbanisme - néologisme de 1910 -, il est membre fondateur de la Société française des architectes urbanistes en 1911, et l'une des premières figures de l'architecture internationale, voire « mondialisée ». Il avait entraîné, peu avant la guerre, son frère et les Dumail dans l'aventure de l'International World Centre : un essai de capitale pour les États-Unis du monde, précurseur de la Société des Nations, dans lequel La Construction moderne voyait en janvier 1914 « une école mondiale de la paix »... arrivée trop tard ! De cette tentation de l'ailleurs, Dumail tire quelques réalisations en Indochine entre 1924 et 1928. Jean Hébrard, lui, s'expatrie en 1925 pour devenir un des théoriciens du City Planning dans les universités de Pennsylvanie puis du Michigan.

 

Des chantiers d'expérience

 

Dumail consacrera dès lors l'essentiel de sa carrière à l'OPHBMS, en tant qu'architecte-directeur des cités-jardins de Gennevilliers, du Pré-Saint-Gervais, de Dugny, de l'achèvement de Suresnes, et d'un ensemble HBM pour militaires à Saint-Mandé, immédiatement reconnus pour la qualité de leurs logements et de leur greffe urbaine. Comme pour la cité de la rue Marcadet, il y conçoit « des bâtiments isolés, absolument entourés d'air et de lumière » (7). Ces « chantiers d'expériences », suivant une expression des années 1920 qui deviendra emblématique à la Libération, sont souvent mis en œuvre par des entreprises ayant fourbi leurs premières armes avec les troupes américaines pour des constructions de baraquements préfabriqués. Ils permettront à Dumail de figurer parmi les rares architectes français à avoir édifié plus de 2 000 logements avant la Seconde Guerre, dans lesquels il étrennera les chemins de grue et les principes de coffrage des Trente Glorieuses.On ne peut que faire le lien entre ses aspirations pendant la guerre, sa culture technique, son goût pour la mécanique, et ceux d'autres acteurs de la modernité architecturale. Quelques années avant lui, en 1904, son associé Hébrard brille lui aussi au concours Chenavard, avec pour sujet un Palais de l'automobile. En 1908, le Salon de l'automobile accueille à Paris ses premiers exposants aéronautiques et c'est justement un architecte de la même génération, AndréGranet (1881-1974), futur gendre d'Eiffel, qui contribue l'année suivante à lancer au Grand Palais la première exposition internationale de la locomotion aérienne, ancêtre du salon du Bourget. Plus précisément, le passage de l'observation militaire à l'aviation renvoie à WalterGropius (1883-1969). Comme Dumail ou encore André Lurçat, mais dans le camp d'en face, le fondateur du Bauhaus dessine d'abord ses repérages de ligne de front à pied, avant d'être affecté à l'aviation et d'y connaître une révélation, déterminante pour sa carrière (😎. Cette passion de la photographie aérienne sera partagée par son alter ego français dans l'expérimentation de la préfabrication, Marcel Lods, en pleine résonance avec une attention voulue « scientifique » au territoire et à sa documentation - une des constantes des équipes de l'OPHBMS. Si Lods s'engage comme aviateur en 1939, il est vingt-cinq ans plus tôt affecté comme instructeur d'artillerie. Et il ne lui échappe pas qu'avec presque 900 millions d'obus tirés, son arme représente l'instrument par excellence de l'industrialisation de la guerre. Puis, il suit l'arrivée des troupes américaines et de leurs engins et se passionne pour le développement spectaculaire des industries automobile et aéronautique aux États-Unis. Pays où était née, dès 1908, la fameuse Ford T, premier véhicule de série. Du début des années 1920 jusqu'à la fin de sa carrière, aux côtés de grands ingénieurs, Lods tente d'exporter ce modèle à celui du bâtiment et de ses composants. Ce seront notamment les chantiers de la Cité du Champ des Oiseaux, à Bagneux (1927-1933), et de La Muette, à Drancy (1931-1934). Puis, après guerre, les Grandes Terres de Marly-le-Roi (1952-1960) et surtout la Grand'Mare de Rouen (1960-1977). C'est aussi une myriade de petites réalisations prototypiques, à commencer par l'aéroclub de Buc abordé au moment où Lods obtient son brevet de pilote, en 1932.

 

Ses chantiers qui se veulent de pur montage, rêvés en gants blanc, ne sont pas dénués d'utopie. Ils participent au sentiment qui sourd au début du XXe siècle, selon lequel l'homme s'apprête à faire quasi corps avec la machine. Charlie Chaplin a génialement montré dans Les Temps modernes en 1936 la part tragique de cette nouvelle condition. Elle apparaît comme un des effets les plus paradoxaux de la guerre, dans laquelle toute une génération a été confrontée aux corps mutilés en masse, soumis aux éléments et à la putréfaction en plein champ, mais aussi possiblement transcendés par la mécanisation et la science. Alfred Jarry en avait eu l'intuition dès 1902 avec Le Surmâle : roman moderne dans lequel il dressait le récit de la course - en forme d'hécatombe - d'un train à vapeur et de cyclistes dopés à la « perpetual-motion food ». Le Corbusier est l'architecte qui, au contact des Planistes et du théoricien eugéniste Alexis Carrel, captera le mieux ce nouveau rapport au corps, avec ses recherches sur l'immeuble-villa puis sur l'« unité d'habitation de grandeur conforme », instruments d'une « fabrique de l'homme nouveau » liant sport, biologie et habitation. Intégré à la fondation Carrel entre 1943 à 1945 (9), Dumail n'échappera pas à ce programme « d'hygiène sociale et de prophylaxie » énoncé par Sellier lui-même au moins dès 1921.Ces proches de Sellier que sont Dumail et Lods ont vu leurs réalisations de l'OPHBMS données en 1935 comme modèles du programme du grand ensemble du futur, dans cette période accidentée où s'élaborait une culture politique de gestion de la croissance des périphéries urbaines. À la Libération, ils affirment ensemble le logement comme la grande « affaire » du XXe siècle dans un livret du comité Henri-Sellier (10). En 1951, ils s'engagent presque simultanément dans les chantiers respectifs des deux SHAPE Villages : Dumail à Saint-Germain-en-Laye, aux côtés de Jean Dubuisson, et Lods à Fontainebleau. Les logements qu'ils bâtissent, chacun à sa façon mais tous deux en un temps record, pour les sous-officiers et officiers du quartier général des forces alliées en Europe, constituent un des moments fondateurs de la politique de construction à venir : les grands ensembles français ne sont décidément pas tombés du ciel avec la croissance et le baby-boom. * Architecte, Hubert Lempereur a consacré de nombreux articles à la généalogie et à l'histoire matérielle et culturelle des premiers grands ensembles français et à la construction de masse. À paraître, Félix Dumail, architecte de la « cité-jardins », aux éditions du patrimoine et La Samaritaine, Paris, aux éditions Picard, ouvrage codirigé avec Jean-François Cabestan. 1. J.-L. Cohen, Architecture en uniforme. Projeter et construire pour la Seconde Guerre mondiale, Hazan/Centre Canadien d'Architecture, 2011. 2. Voir P. Chemetov et B. Marrey, Architectures. Paris 1848-1914, Dunod, 1980. 3. M. Rotival, « Urbanisme des H.B.M. - Formes de la cité », L'Architecture d'aujourd'hui, n° 6, juin 1935. 4. Leurs archives sont conservées au centre d'archives d'architecture du XXe siècle. La famille Dumail conserve de son côté ses correspondances de guerre. 5. J. Posener, « Historique des H.B.M. - Naissance du problème, premières solutions », L'Architecture d'aujourd'hui, n° 6, juin 1935. 6. G. Ernest, « Concours pour la construction par la Ville de Paris d'immeubles collectifs à bon marché », L'Architecture, 28 fév. 1914. 7. A. Gaillardin, « Les derniers concours de la Ville de Paris pour la construction d'habitations à bon marché », La Construction moderne, 28 juin 1914. 8. J. Gubler, « L'aérostation, prélude à l'aviation ? Notes sur la découverte architecturale du paysage aérien », Matières, 1998. 9. H. Lempereur, « La fondation Carrel (1941-1945), Le Corbusier et Félix Dumail : portraits d'architectes en bio-sociologues », fabricA, 2009. 10. F. Dumail, P. Grünebaum-Ballin, R. Hummel, M. Lods, P. Pelletier et P. Sirvin, L'affaire du logement social, préface de Léon Blum, Éditions de la Liberté, 1947. TEXTE DU MONITEUR @ les #Constructions #Modernes #BANLIEUE @ l' #Urbanisme & l es #Chantiers d'#ApresGuerre ici #Mémoire2ville le #Logement Collectif* dans tous ses états..#Histoire & #Mémoire de l'#Habitat / Département territoire terroir region ville souvenirs du temps passé d une époque revolue #Archives ANRU / #Rétro #Banlieue / Renouvellement #Urbain / #Urbanisme / #HLM #postwar #postcard #cartepostale twitter.com/Memoire2cite Villes et rénovation urbaine..Tout savoir tout connaitre sur le sujet ici via le PDF de l'UNION SOCIALE POUR L HABITAT (l'USH)... des textes à savoir, à apprendre, des techniques de demolition jusqu a la securisation..& bien plus encore.. union-habitat.org/.../files/articles/documents/...

 

www.dailymotion.com/video/xk6xui Quatre murs et un toit 1953 - Le Corbusier, l'architecte du bonheur 1957 conceptions architecturales le modulor, l'architecture de la ville radieuse, Chandigarh, Marseille, Nantes www.dailymotion.com/video/xw8prl Un documentaire consacré aux conceptions architecturales et urbanistiques de Le Corbusier.Exposées par l'architecte lui-même et étayées par des plans, dessins et images de ses réalisations en France et à l'étranger, ces théories témoignent d'une réflexion approfondie et originale sur la ville et sa nécessaire adaptation à la vie moderne, notamment Paris dont l'aménagement révolutionnaire rêvé par Le Corbusier est ici exposé. Un classique du documentaire.Les premiers projets de Le Corbusier resteront à l'état de maquette : le plan de modernisation de la ville d'Alger. Certains seront réalisés par d'autres architectes : ministère de l'éducation à Rio de Janeiro, Palais de l'ONU à New York. Dès l'après-guerre en moins de 10 ans, Le Corbusier réalise de grandes unités d'habitation à Marseille, Nantes une chapelle à Ronchamps, une usine à Saint-Dié, une ville Chandigarh en Inde. Par des schémas, l'architecte présente sa théorie de la "ville radieuse", le modulor clef mathématique de son œuvre ainsi que son projet de réorganisation de la campagne, des cités industrielles et urbaine en un regroupement autour d'un système coopératif. Le film expose les conceptions architecturales de Le Corbusier, dans la ligne des précurseurs de l'architecture moderne comme Claude-Nicolas Ledoux. Paris et le désert français 1957 réalisation : Roger Leenhardt et Sydney Jezequel, résoudre le déséquilibre démographique ville campagne www.dailymotion.com/video/x177lrp Film réalisé par Roger Leenhardt et Sydney Jezequel en 1957, d'après le livre de Jean-François Gravier. Document d'information général proposant les solutions de l'époque pour éviter la désertification des campagnes et la folie concentrationnaire des villes. Dès 1957, la désertification des campagnes prend des proportions tragiques. L'exemple est donné pour le village de Gourdon dans le Quercy.

 

Quelles évolutions proposer pour éviter l'exode rural et le développement anarchique, qui s'amorce, des villes champignons, construites en plein champ sans urbanisme et sans âme ? Le commentaire propose les solutions de l'époque : modernisation de l'agriculture, adaptation de l'artisanat, implantations d'industries dans les provinces. Gazoducs dans le sud-ouest, barrage en Haute-Savoie, polder en Bretagne semblaient à l'époque pouvoir résoudre le déséquilibre ville campagne. Visages de la France 1957 Production - réalisation Atlantic-Film Marcel de Hubsch www.dailymotion.com/video/x19g59p Le film commence avec des vues de villages et d'architecture traditionnelle du Pays Basque, des Landes, de la Touraine, de la Normandie, de la Bretagne, d'Alsace. La voix off s'interroge : faut il transformer la France en un musée de ses vieilles demeures ? et poursuit : pourquoi des maisons de 10 à 15 mètres de hauteur à Honfleur n'ont elles que 3 à 5 mètres de large ? Le commentaire se pose la question du nombre de maisons individuelles dans les villes qui entrainent l'étalement urbain. Lorsque les villes ont bâtit des immeubles, le commentaire se demande que cachent ces façades ? Des coures étroites que le soleil ne visite jamais, un enchevêtrement inouï de constructions hétéroclites. L'époque de grande prospérité de la troisième république n'a rien su construire de grand poursuit la voix off. Ce document nous propose ensuite une animation de maquette pour l'aménagement d'une friche. Dans un premier temps à la façon d'avant avec la maison individuelle. La voix off s'exclame : ce n'est pas autrement que d'affreuses banlieues naquirent que tant de villes furent à jamais enlaidies, essayons autre chose. L'animation se met à empiler les maisons individuelles et propose des bâtiments collectifs dans des jardins. Le commentaire poursuit : maintenant c'est l'heure de l'urbaniste à lui de répartir les constructions dans la cité. Plusieurs organisation de logements collectifs sont proposées en maquettes. La voix off pointe les défauts d'un urbanisme des grands ensemble trop ennuyeux. Puis une solution émerge de l'animation : pour que la cité vive il faut mettre au place d'honneur école, dispensaire, bibliothèque, salle de réunion, puis viennent les deux pièces maîtresse deux grands immeubles puis les rues se glissent dans la composition et enfin les pelouse et les jardins apparaissent et voila conclue le commentaire. Le film montre ensuite de réalisation de grands ensemble et on entre dans un immeuble au sein d'une famille : air et lumière sont au rendes-vous. On voit des enfants faire du patin à roulette dans le parc de l'immeuble la voix off annonce : finit l'individualisme renfrogné de l'échoppe d'antan : la cité tout entière est un jardin, les jeux d'enfants se mêlent aux fleurs. Le film se termine sur des vues de réalisation de grands ensemble sur toute la France (vue entre autre de la cité radieuse de Le Corbusier à Marseille). Production Films Caravelle MRU (ministère de la reconstruction et de l'urbanisme) Scenario et réalisation : Pierre JaLLAUDSur les routes de France les ponts renaissent 1945 reconstruction de la France après la Seconde Guerre mondiale www.dailymotion.com/video/xuxrii?playlist=x34ije , www.twitter.com/Memoire2cite Les 30 Glorieuses . com et la carte postale.. Il existe de nos jours, de nombreux photographes qui privilégient la qualité artistique de leurs travaux cartophiles. A vous de découvrir ces artistes inconnus aujourd’hui, mais qui seront peut-être les grands noms de demain. 69 BRON PARILLY LA VILLE NOUVELLE LES UC, UNE CITÉ DU FUTUR @ UN TOUR DE VILLE AUTOUR DU TEMPS

 

Le quartier des UC à Parilly, a été la première des grandes cités construites en France, au milieu du 20e siècle, et fut en son temps un modèle. 1950. La Seconde guerre mondiale a laissé derrière elle un champ de ruines. En France, plus de 800.000 habitations ont été détruites. Partout on manque de logements : sur la côte atlantique, où des villes entières ont été rasées, mais aussi à Paris et en région lyonnaise. Pour couronner le tout, les Français se mettent à faire des bébés à tour de berceaux - le baby boom commence ! Du coup, les jeunes mariés ne peuvent dénicher un toit et restent chez leurs parents. Les mieux lotis s’entassent à 4 ou 5 dans une seule pièce, avec WC à l’étage et un évier en guise de salle de bains. Les personnes sans le sou, elles, peuplent les bidonvilles qui cernent Lyon comme à Bombay ou à Rio. Souvenez-vous de l’abbé Pierre, et de son appel de l’hiver 1954. Reloger la population constitue pourtant une priorité du gouvernement. On a nommé ministre de la Reconstruction et de l’Urbanisme un héros de la Libération, pétri des idéaux sociaux de la Résistance : le député de la Loire, Eugène Claudius-Petit (1907-1989). Monsieur le Ministre veut non seulement redonner un toit aux Français, mais les doter du nec plus ultra en matière de logement, une architecture moderne et colorée, entourée de verdure et d’espace. Dès 1951, Claudius-Petit programme la construction de six grands ensembles : à Angers (677 logements), Boulogne-Billancourt (800), Le Havre (1400), Pantin (800), Saint-Etienne (1262) et enfin à Bron, où doit naître la plus imposante de toutes ces cités, avec 2608 logements. Il en confie la réalisation à l’Office des HLM du Rhône, alors dirigé par Laurent Bonnevay, tandis que sa conception revient à de jeunes architectes Lyonnais disciples de Le Corbusier, dont René Gagès et Franck Grimal.

 

L’emplacement de la future cité est vite trouvé : dans la partie nord du parc de Parilly, sur 27 hectares de terrains appartenant au Conseil général. Ainsi, les immeubles se glisseront entre les arbres et les pelouses, en un mariage heureux de la nature et du béton. La desserte du quartier sera assurée par le boulevard de Ceinture et par l’avenue Jean-Mermoz, deux belles avenues où il fait bon se promener, à pieds ou à vélo, au milieu de quelques autos - l'une et l'autre n'ont pas encore été transformées en voies autoroutières… Cinq ans à peine, de 1951 à 1956, suffisent pour faire sortir de terre une douzaine de grands immeubles, l’équivalent d’une ville : les quatre tours et les deux barres en S des "Unités de Construction" (UC) 5 et 7 le long du boulevard Laurent-Bonnevay ; l’UC 1 à l’angle du boulevard et de l’autoroute A43 ; enfin les quatre immeubles en L des UC 2 à 5, le long de l’A43, à l'endroit où vous vous trouvez. Leur construction utilise des procédés révolutionnaires pour l’époque : chaque appartement, qu’il s’agisse d’un T2 ou d’un T6 en duplex, reproduit un plan type aux dimensions standardisées de 5 mètres de large, 11 mètres de long et 2,5 mètres de haut, dont les éléments sont fabriqués en usine et seulement assemblés sur le chantier, ce qui permet d’énormes gains de temps. Les premiers habitants découvrent leurs appartements, ébahis. Un F3 par exemple, leur offre une salle de séjour de 18 m2, deux chambres de 10 m2, une cuisine équipée de placards et plans de travail, des WC, une salle de bains, d’immenses baies vitrées et, luxe inouï, un grand balcon peint en jaune, en rouge ou en bleu vif, transformant leur immeuble en une mosaïque multicolore. Les Brondillants passent d’un coup du taudis à l’Amérique, et de Zola au 20e siècle. Telles étaient les UC, il y a une soixantaine d'années. Une cité modèle, dont les photos couvraient les cartes-postales locales, et les magazines du monde entier. Après les UC, d'autres grands ensembles voient le jour à Bron au cours des années 1950 à 1970 : les immeubles du quartier des Essarts, près des Galeries Lafayette ; les copropriétés de la route de Genas, à côté de l'ancienne caserne Raby, et surtout les immeubles du quartier du Terraillon, au nord-est de Bron. Ces nouveaux logements, tous très prisés au moment de leur construction, font bondir la population de Bron de 12.500 habitants en 1946, à 42.000 habitants en 1968. Les experts de l'époque prédisent même que le seuil des 100.000 habitants serait atteint vers l'an 2000 ! Le temps du village était révolu. Bron devenait une ville importante de la banlieue lyonnaise.

 

@ LES GRANDS ENSEMBLES @ Bien qu’ils échappent à une définition unique, les grands ensembles sont ty-piquement des ensembles de logement collectif, souvent en nombre impor-tant (plusieurs centaines à plusieurs milliers de logements), construits entre le milieu des années 1950 et le milieu des années 1970, marqués par un urba-nisme de barres et de tours inspiré des préceptes de l’architecture moderne.

 

Ces grands ensembles, dont plusieurs centaines ont été construits en France, ont permis un large accès au confort moderne (eau courante chaude et froide, chauffage central, équipements sanitaires, ascenseur…) pour les ouvriers des banlieues ouvrières, les habitants des habitats insalubres, les rapatriés d’Algérie et la main-d’oeuvre des grandes industries.

 

Ils se retrouvent fréquemment en crise sociale profonde à partir des années 1980, et sont, en France, l’une des raisons de la mise en place de ce qu’on appelle la politique de la Ville.

 

Définition

 

Il n’y a pas de consensus pour définir un grand ensemble.

 

On peut toutefois en distinguer deux :

 

• Selon le service de l’Inventaire du ministère de la Culture français, un grand ensemble est un «aménagement urbain comportant plusieurs bâtiments isolés pouvant être sous la forme de barres et de tours, construit sur un plan masse constituant une unité de conception. Il peut être à l’usage d’activité et d’habitation et, dans ce cas, comporter plusieurs centaines ou milliers de logements. Son foncier ne fait pas nécessairement l’objet d’un remembrement, il n’est pas divisé par lots ce qui le différencie du lotissement concerté».

 

• Selon le «géopolitologue» Yves Lacoste, un grand ensemble est une «masse de logements organisée en un ensemble. Cette organisation n’est pas seulement la conséquence d’un plan masse; elle repose sur la présence d’équipement collectifs (écoles, commerces, centre social, etc.) […]. Le grand ensemble apparaît donc comme une unité d’habitat relativement autonome formée de bâtiments collectifs, édifiée en un assez bref laps de temps, en fonction d’un plan global qui comprend plus de 1000 logements».

 

Le géographe Hervé Vieillard-Baron apporte des précisions : c’est, selon lui, un aménagement en rupture avec le tissu urbain existant, sous la forme de barres et de tours, conçu de manière globale et introduisant des équipements règlementaires, comportant un financement de l’État et/ou des établissements publics. Toujours selon lui, un grand ensemble comporte un minimum de 500 logements (limite fixée pour les Zone à urbaniser en priorité (ZUP) en 1959). Enfin, un grand ensemble n’est pas nécessairement situé en périphérie d’une ag-glomération.

 

Comme on le voit ci-dessus, la détermination d’un seuil de logements peut être débattue. Les formes du grand ensemble sont assez récurrentes, inspirées (ou légitimées) par des préceptes de l’architecture moderne et en particulier des CIAM : ils se veulent une application de la Charte d’Athènes4. Pour autant, on ne peut pas dire qu’il s’agisse d’une application directe des principes de Le Corbusier. Ils sont aussi le fruit d’une industriali-sation progressive du secteur du bâtiment et, notamment en France, des procédés de préfabrication en béton.

 

Histoire

 

La Cité de la Muette à Drancy, construite par Eugène Beaudouin, Marcel Lods et Jean Prouvé entre 1931 et 1934 pour l’Office public HBM de la Seine, est traditionnellement considérée comme le premier grand en-semble en France. Elle est même à l’origine du terme de «grand ensemble» puisque c’est ainsi que la désigne pour la première fois Marcel Rotival dans un article de l’époque6. Cette cité, initialement conçue comme une cité-jardin, se transforme en cours d’étude en un projet totalement inédit en France, avec ses 5 tours de 15 étages et son habitat totalement collectif. Cependant, cette initiative reste sans lendemain du moins dans l’immédiat.

 

Après la Seconde Guerre mondiale, le temps est à la reconstructi

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Marie n’avait rien à craindre de ce vampire. Il était rapide, précis. Il avait un pouvoir de téléportation que la plupart de ses congénères n’avaient pas. Sitôt le texte reçu, il visualisa le manoir des ombres et s’y téléporta. Mais sans se faire voir. Et pour passer la porte sans être identifié par l’odeur, il se frotta au buisson de sauge qui ornait le massif le plus proche de la porte.

 

Seulement, c’était sans compter le flair de sentinelle de Bartoloméo qui, dès que Phoebus eut franchi le seuil, apparut et fit sursauter le vampire.

 

- Eh bien, qui va là ? Un autre vampire et qui joue au fantôme ? Diantre ! Combien êtes-vous à vouloir vous approprier mon domicile ?

 

- Messire le spectre, loin de moi l’idée d’occuper votre demeure. Je ne suis qu’un simple messager. Miss Diana m’a délégué…

 

- Diana ? Diana est ici ?

 

- Non, enfin...elle est en service commandé et m’a envoyé chez vous pour...une mission très spéciale.

 

- Vraiment ? Viendriez-vous du royaume de Kalamine ?

 

- En effet, messire. Je n’y ai fait qu’un cours passage pour recevoir les ordres de miss Diana. Et si je suis ici, c’est à sa demande et celle de sa protégée.

 

Bartoloméo se mit à rire et se frotta les mains.

 

- Je vois...Marie s’est donc décidée ? Venez...je vous accompagne jusqu’à la bibliothèque.

 

- Mais comment savez-vous ?

 

- Je suis le guide du roi des ombres et le créateur de l’anneau de feu. Eh oui, tel que vous me voyez ! Mais chut, pas un mot de plus… et restez aussi translucide que je le suis. Mon jeune élève dort dans la chambre à côté, je ne voudrais pas devoir intervenir pour vous protéger d’une confrontation orageuse. Dans cette affaire, il s’agit d’être discret.

 

Les deux fantômes furent bientôt aspirés dans l’escalier et Bartoloméo n’eut qu’à effleurer la porte de la bibliothèque pour que Phoebus s’y glisse, avise le rayonnage où se trouvait le livre d’éternité et y dépose le feuillet. Il sourit en imaginant la surprise du jeune roi. Et parce qu’il ne pouvait résister à un joli texte, y joignit une musique de sa composition.

 

- De cette façon, le message n’en sera que plus féerique, murmura le vampire ménestrel.

 

Sa mission accomplie, il disparut, non sans avoir envoyé tant à Bartoloméo que Diana, un message signé de sa main qui fit sourire les deux guides. Ne restait de lui qu’un parfum de sauge et de serpolet persistant qui finit par arriver jusqu’aux narines endormies de Jakob. L’odeur l’intrigua tant qu’elle finit par l’éveiller.

 

- De la sauge, ici ? Maugréa-t-il. Mais que signifie… ?

 

- Ah! Enfin, tu es réveillé ? S’enquit Bartoloméo. Je croyais que tu avais oublié l’heure de ta quête.

 

- C’est toi qui m’a mis de la sauge sous le nez ?

 

- On peut dire cela...la sauge officinale qui pousse à l’entrée de ma demeure est souveraine pour la purification et la protection. Et si tu retournes au labyrinthe, mieux vaut s’assurer que personne ne vienne troubler cette nouvelle étape, non ?

 

Jakob haussa les épaules. Il regardait son guide avec perplexité.

 

- Où dois-je aller ? Demanda-t-il avec lassitude.

 

- Tu as des bagues à récupérer, non ?

 

- Et une épée...tu portais une épée n’est-ce pas ?

 

- Oui. Une épée d’or. Mais ce n’est pas tout. Lève-toi et viens à nouveau contempler mon portrait.

 

Le roi vampire soupira, mais obéit. A nouveau il observa la toile qui le regardait fixement. Et soudain, il vit quelque chose...quelque chose d’étrange qu’il n’avait encore jamais vu jusque là. Intrigué, il s’approcha et se pencha en avant sur la toile qui à nouveau l’aspira.

 

Peu à peu, il retrouvait le paysage qu’il connaissait, mais de jour et sans avoir peur d’être brûlé par le soleil. Les deux cygnes qui nageaient dans la rivière le saluèrent comme un vieil ami. Les lavandières l’observaient tout en lavant leur linge. Il leur sourit. Mais elles le contemplaient d’un air si effaré qu’il finit par se regarder lui-même. Il était redevenu humain, comme lorsque Angelo l’avait transformé pour échapper à Oswald, mais cette fois, il était en guenilles. Il ne savait pas d’où provenait cette situation. Mais lorsqu’il vit sa chemise, son pourpoint lacérés, son collant et ses chausses sales et déchirés, il eut honte et se dépêcha de rejoindre le manoir.

 

Il arriva à la grille mais cette fois, une sentinelle étrange, un vieil homme à longue chevelure argentée et longue barbe blanche était là. Et si cette apparence de vieillard fragile pouvait laisser penser qu’il n’avait pas le physique à la tâche qui lui incombait, sa voix de stentor, qui révélait une force peu commune lui intima l’ordre de déguerpir. L’homme lui précisa que les hôtes du manoir ne recevaient pas les mendiants. Jakob eut beau argumenter qu’il venait voir le seigneur Bartoloméo, rien n’y fit.

 

- Le maître est absent. Jamais je ne prendrai le risque de faire entrer ici un étranger aussi déguenillé que vous. Retournez d’où vous venez et tâchez de ne revenir que présentable.

 

Présentable ? Jakob aurait bien voulu, mais comment y parvenir ?

Il se dirigea à nouveau vers le moulin où il avait été envoyé, mais le lieu sembla le rejeter comme si un mur invisible l’empêchait d’y accéder.

Il allait se décourager, lorsqu’il entendit :

 

- Le léopard d’argent s’est échappé. Il est fou furieux. Rentrez chez vous avant qu’il n’essaie de vous croquer.

 

Aussitôt, dans un même mouvement de panique, tous les habitants du village le plus proche, abandonnèrent leurs activités. Les lavandières que Jakob avaient croisées à la rivière, laissant là leur linge, se mirent à courir pour rejoindre leurs logis.

Le jeune homme flairant la bonne aubaine, retourna à la rivière ; arrivé au lavoir, il avisa une tenue paysanne à sa taille qui finissait de sécher sur l’herbe, l’enfila par dessus ses vêtements déchirés. Et allait retourner au manoir quand un grognement animal derrière lui le fit s’immobiliser tout à fait.

Le léopard d’argent était dans son dos. Jakob, statufié, attendait, le coeur battant à tout rompre, que l’animal s’éloigne ; mais ce dernier grognait toujours. Ne sachant pas ce qu’il pouvait faire, la seule idée qui vint immédiatement à l’esprit de Jakob fut de chanter. Après tout, s’il était dans une quête du labyrinthe, il devait pouvoir utiliser ses pouvoirs elfiques. Et il était un elfe musicien. Seulement, il n’avait rien créé jusque là en terme de composition autour des léopards, et encore moins d’argent.

Alors, il convoqua les mêmes instruments miniatures qu’il avait utilisés chez Erminie et l’orchestre déploya un morceau alternant angoisse et douceur, ce qui eut pour effet de le rassurer lui-même, avant d’entamer une mélopée vocale propre à amadouer n’importe quel fauve.

 

www.youtube.com/watch?v=4FdRQuIZlEo

 

Sous le coup de la surprise, le léopard se figea. Ecoutant la musique générée par ce drôle d’humain et son orchestre miniature, il finit par s’asseoir puis se coucher. Et quand Jakob eut fini, il déclara :

 

- Pas mal pour un être à deux pattes...Au moins, toi, tu n’as pas peur de moi. Qui es-tu donc pour agir de cette façon ?

 

- Un humain un peu bizarre je suppose, répondit Jakob de façon énigmatique.

 

- Et qui cherche sa vérité intérieure n’est-ce pas ?

 

- Comme tout le monde, pas moins, pas plus, répondit Jakob en souriant.

 

- Eh bien, jeune humain, puisque tu m’as offert quelque chose de précieux pour calmer ma colère, je t’offre mon pelage. Porte le en souvenir de moi. Il t’apportera chance et succès dans toutes tes entreprises.

 

Ayant soufflé et tourné trois fois sur lui-même pour se dépouiller de sa peau tachetée à reflets d’argent, l’étrange animal disparut.

 

Ebahi autant de la réaction du léopard que du cadeau, le jeune homme se saisit la peau et la fixa comme un col sur ses épaules et autour de son cou. Puis il se dirigea à nouveau vers les grilles du manoir de Bartoloméo.

La sentinelle considéra le jeune homme avec un peu de pitié, mais comme son vêtement était propre et que le col du léopard argenté apportait une touche d’originalité à son costume, elle le laissa entrer.

 

- Le maître ne reviendra que demain. Que voulez-vous lui demander ?

 

- Est-ce qu’il possède un portrait de lui-même ?

 

- Oui, tout récent. Un portrait voyageur et instructeur. Mais comment le savez-vous ?

 

- Ce serait une trop longue histoire que de vous raconter tout cela. Puis-je voir ce portrait ?

 

La sentinelle considéra Jakob avec circonspection.

 

- Au moins vous ne voulez pas le lui voler ni l’abîmer…

 

- Non, je veux comprendre pourquoi le maître a une tunique représentant le labyrinthe. Et pourquoi sur ce portrait, il tient une épée d’or.

 

De plus en plus intriguée, la sentinelle répondit :

 

- Pour savoir sans l’avoir contemplé ce qui orne la chambre du maître, vous devez être un jeune homme peu ordinaire. Et si vous parlez du labyrinthe, c’est que vous en connaissez partiellement les secrets. Venez...je vous expliquerai tout à l’étage.

  

Jakob suivit l’homme jusqu’à la chambre, évidemment décorée différemment mais meublée toujours d’un grand lit très haut, d’objets de toilette et d’une armoire. Le portrait était presque le seul ornement de la pièce, si ce n’était les tapisseries qui entouraient le lit. Sur celles-ci, figuraient des personnages dont un jeune homme qui lui ressemblait, vêtu d’un manteau et d’un col léopard. Le même qui se retrouvait sur le portrait. Et le même qu’il portait à présent sur ses épaules.

 

La sentinelle souriait.

 

- Les tapisseries vous intéressent ?

 

Jakob hocha la tête.

 

- Pourquoi le même personnage orne-t-il ces tentures ? Questionna l’elfe-fée.

 

- Parce qu’il est un rappel du travail intérieur à accomplir.

 

Jakob fronça les sourcils.

 

- Vous parlez en énigme, que voulez-vous dire ?

 

La sentinelle soupira et désignant le manteau du léopard sur les épaules de Jakob, l’homme dit :

 

- C’est l’élément commun qui vous rapproche du portrait et de toutes ses représentations.

Si vous connaissez le labyrinthe et l’utilisez, vous savez que c’est un espace de travail intérieur.

C’est pourquoi il est dans la chambre privée du maître. Là où le maître peut travailler sur lui.

 

A chaque étape, le pratiquant du labyrinthe collecte de nouveaux enseignements, de nouveaux pouvoirs. L’épée, le maître l’a reçue récemment. Elle est le résultat de son travail intérieur, lui permettant de faire la part de ce qui est bon, de ce qui est mauvais en lui, de pouvoir trancher avec justice tant pour lui-même que pour des situations extérieures, de pouvoir être vraiment dans son individuation.

 

Ainsi, le seigneur Bartoloméo dispose du pouvoir temporel et spirituel. Il concilie la terre et le ciel en lui, il les marie ensemble à l’intérieur de lui et il cherche tout ce qui est bel et bon à la fois pour lui-même mais aussi pour ce qui l’entoure, êtres et choses, évènements.

 

A l’épée d’or ancrée en terre, répond le plumet blanc dressé vers le ciel, symbole de paix. Ce qui est en haut est en bas. Le portrait est celui d’un homme réconcilié qui accomplit son destin conscient du travail intérieur qu’il doit accomplir chaque jour et qui forge les bases de ce qu’il fait et est.

 

Le manteau à col de léopard argenté symbolise sa détermination et son courage.

Si vous avez reçu ce col, c’est que vous possédez ce courage et cette détermination. Et vous pourrez bientôt le fixer sur un manteau qui sera à la hauteur de la maîtrise de vous-même que vous avez conquise. Pour le moment, l’habit que vous portez n’est pas à vous. Vous n’avez fait que l’emprunter. Le vôtre est déchiré autant que vous l’êtes intérieurement.

Qu’est-ce qui vous tourmente ?

 

- Je me sens écartelé entre deux mondes. Celui de la lumière où vit celle que j’aime, où vivent mes parents, mes frères, mes cousins et celui de l’ombre où je me suis engagé avec une autre et où je domine les êtres maléfiques. Comment réconcilier les contraires ? Comment retrouver le goût de vivre ?

 

- C’est à vous de le découvrir. Et vous avez vos propres clés de compréhension à trouver.N’êtes-vous pas ici pour cela ?

 

- Peut-être. Mais si cette maison fait partie du labyrinthe et ce tableau aussi...alors qu’ils existent aussi dans ma réalité obscure, comment progresser ?

 

- Reprenez contact avec le monde que vous chérissez le plus.

 

- J’aimerais, mais mon statut de roi des ombres me sépare désormais de tous ceux qui ont choisi la lumière. Je me sens comme un traître, indigne de toute considération de leur part. Alors comment pourrais-je les revoir sans honte, ni remords ni regrets ? J’ai renié les enseignements de ma jeunesse, j’ai frayé avec nos ennemis. Tout ce que j’ai fait à partir de ma métamorphose m’éloigne irrémédiablement de la personne que j’étais avant. C’est une forme de fuite en avant. Sans espoir. Je ne sais pas quoi faire pour revenir à ma forme première, hormis projeter ma voix et créer de la musique, qui est le seul don resté connecté à ma vie d’avant.

 

La sentinelle tapota l’épaule de Jakob et avec beaucoup de bienveillance il dit :

 

- Votre souffrance est grande, jeune homme. Parce que vous êtes conscient du mal que vous avez fait aux autres. A présent, il faut réaliser le mal que vous vous êtes fait à vous-même. Et qui est tout aussi grand.Vos guenilles sont tout ce qui vous a abîmé. Dont vous avez perdu la mémoire. Mais qui vous a meurtri et dépouillé de tout ce qui fait votre quintessence. A chaque fois que vous avez méprisé qui vous êtes, la magie dont vous êtes issu, votre vêtement s’est trouvé déchiré, abîmé, sali, usé.

Vous devez donc apprendre à vous réparer, pour retrouver qui vous êtes vraiment. Ce n’est qu’ainsi que vous obtiendrez l’épée d’or.

 

www.youtube.com/watch?v=p7Bq_MvkUtU

 

Jakob écoutait ces conseils de sagesse en contemplant le tableau. Oui, il fallait qu’il continue de faire de la musique. De chercher la lumière dans tout ce qu’il composait, une façon de retrouver sa naissance originelle elfique, sa mère aussi peut-être. Agnella, comme elle lui manquait.... Elle avait toujours le mot pour l’aider à avancer autrefois. Mais ces derniers temps, c’est comme s’il l’avait oubliée. Dans un tableau, la lumière doit s’équilibrer avec les ombres. Et parce que né d’une mère fée, il devait cultiver cette lumière, à la base de toute magie féerique. Et l’honorer aussi. Autant que les promesses qu’il avait faites à son père. Et puis, il fallait inclure ses frères. A eux trois, ils formaient une sorte d’unité, chacun avec ses spécificités, ses défauts comme ses qualités. Il était certes l’aîné, mais il n’avait pas plus d’importance que ses deux cadets. Si pour des raisons de sécurité, la séparation originelle avait été nécessaire, pour revenir à son état premier, il fallait qu’il retrouve le chemin de la maison et de cette fratrie dont il était issu. Et il le comprenait enfin, alors que depuis sa métamorphose, il l’avait complètement occulté. Il lui fallait...réunir ce qui les séparait. Leurs trois magies, autrefois indissociables, devaient pouvoir à nouveau fonctionner ensemble. Reformer la protection dont la Vallée Heureuse avait besoin et dont la famille avait besoin aussi. Cela redonnerait du sens à tout ce qu’il faisait actuellement. Donc se reparer, voulait dire reformer une vraie famille, non sur les apparences, mais véritablement unie, où chacun peut exprimer sa personnalité. Et à l’écoute aimante des uns comme des autres. Brusquement, il se souvint d’un sort de connexion fraternelle, que plus jeune il utilisait avec Manfred et Angelo lorsqu’ils jouaient ensemble. Ce sort, qui l’empêchait de le réactiver ? Après tout, il était roi et même devenu vampire, il pouvait tenter de renouer le lien avec ses frères. Peut-être même avec leurs parents. Il ne savait pas encore comment. Mais il devait y avoir un moyen. Et rien que cette pensée l’apaisa. Il y trouvait un motif d’espérance comme il n’en avait plus depuis son règne.

 

Regardant à nouveau le manteau du portrait face à lui, il demanda :

 

- Mais pourquoi ces croix brodées oranges sur le manteau? Que signifient-elles ?

 

- Les quatre éléments qui s’intriquent et s’alimentent entre eux. Le maître règne sur l’eau, le feu, la terre et l’air. Quelle maîtrise élémentaire avez-vous ?

 

Jakob sourit tristement et répondit.

 

- Autrefois, j’avais la maîtrise de l’air par ma musique...mon frère Manfred incarnait la maîtrise de la terre par son savoir botanique et médicinal, et mon petit frère Angelo, avec son pouvoir médiumnique, celui de l’eau. Nos parents par leur amour incarnaient celui du feu. Maintenant, je doute d’avoir une quelconque maîtrise des éléments.

 

- Vous avez gardé l’air qui vous fut donné à la naissance. Mais vous devez développer les autres dons durant ce voyage intérieur. Ce qui est en haut est en bas. Ce que vous travaillez en vous dans votre réalité, est travaillé aussi par celle dont l’âme est liée à la vôtre. Remarquez une chose : les tapisseries, le labyrinthe et le portrait sont dans la même chambre. Là où chacun se retrouve et où vous devez vous unir. La dame travaille l’intimité des tapisseries, vous travaillez face à un autre vous-même, peint, vous servant de passerelle entre votre monde et celui du labyrinthe. Chacun avance avec ce qu’il est et porte. Chacun à son rythme. Chacun avec ses épreuves et ses dons.

Ouvrez-vous aux quatre éléments, jeune homme. C’est important pour votre équilibre. Vous ne pourrez atteindre l’union à vous-même autrement.

 

Jakob sursauta.

 

- Si vous parlez d’union intérieure, ça veut dire que je ne pourrai pas m’unir à Marie, n’est-ce pas ?

 

- Je n’ai pas dit cela. L’union intérieure est un préalable. Si cette Marie est votre double d’âme, elle aussi travaille à son unité. Chacun de vous doit le faire. C’est indispensable avant même de pouvoir être unis l’un avec l’autre. Le maître vous enseigne ce qui doit être appris pour avancer en conscience. Le guide de votre dulcinée fait de même pour l’aider à parvenir au même résultat. Tout s’écrit à chaque étape franchie.

 

- Tout s’écrit ?

 

- Oui...tout ce que vous vivez l’un comme l’autre s’écrit dans un livre magique où tout est consigné. Le passé, le présent et le futur. Ce que mon maître accomplit également s’écrit. Ce qu’il a fait, raté, réussi.

L’ouvrage est magique et s’appelle le Livre d’Eternité.

 

- Ca par exemple ! Et ce livre est ici ?

 

- Oui. Le maître l’a sur un rayonnage de sa bibliothèque. Mais vous n’y aurez accès que lorsque vous serez réconcilié avec vos origines. Quand vous aurez retrouvé vraiment qui vous êtes, réparé vos blessures.

 

Jakob soupira.

 

- Il faut toujours travailler, maugréa-t-il. J’ai l’impression que ce n’est jamais fini. Une sorte de quête sans fin.

 

- La vie humaine est une quête sans fin. Et vous êtes humain jusqu’à preuve du contraire.

 

- Pas tout à fait...je suis...multiple. Elfe, humain et…

 

Il hésitait à révéler ce qu’il était devenu, par peur d’être brutalement chassé des lieux où pourtant il apprenait tant de choses. Mais la sentinelle, contemplant le jeune homme d’un air amusé et pas le moins du monde apeuré, le coupa et précisa, avant même qu’il prononce la première syllabe :

 

- Vampire, un roi vampire qui plus est. Mais le vampire en vous est en train de comprendre qu’il a ses limites. Et qu’il doit retrouver l’elfe-fée et l’humain en lui, n’est-ce pas ?

 

- Oui...C’est comme si au travers de ce monstre, j’avais fui tout ce que je suis vraiment. Et j’arrive au bout de cette cavale obscure. Je n’en veux plus. Peu importe tout ce que le pouvoir des ombres m’a offert. Plus je progresse sur le labyrinthe, plus je m’en rends compte. Et je ne sais pas l’expliquer. Mais je le ressens au plus intime de moi.

  

- Alors c’est une bonne chose. Continuez dans cette voie...c’est ainsi que vous progresserez.

Ouvrez non vos yeux de chair mais les yeux de votre âme et de votre coeur. Ils vous guideront là où vous devez aller. L’obscurité de votre monde est peut-être le meilleur endroit où retrouver votre lumière. Car le moindre rayon est bien plus fort que lorsque vous viviez en féerie. Il est un fil qui vous ramènera à vous et chez vous.

 

Jakob était très ému. Tout ce que lui disait ce vieil homme le touchait au plus profond. Ce drôle de gardien éclaircissait ses ombres, lui ouvrait de nouvelles pistes de réflexions et d’actions.

  

- Vous savez beaucoup de choses. C’est comme si vous lisiez en moi...où avez-vous appris une telle acuité ?

 

- Je suis très observateur. Et j’ai moi aussi travaillé intérieurement pour comprendre des situations particulières. L’elfe est l’origine, l’humain est le véhicule et l’actualité est au vampire. Mais ce dernier va s’effacer, c’est le sens du labyrinthe qui le dit. Pas seulement sur le tableau, mais également sur votre personne. Le retour aux sources elfiques est déjà engagé. Le léopard d’argent est venu confirmer votre détermination et votre courage. Alors vous allez parvenir au but de votre quête.

L’eau est proche du manoir...faites la chanter selon vos propres dons. Il se pourrait que vous découvriez quelque chose. Mais avant, je vais vous offrir un cadeau : un costume qui mettra plus en valeur votre col de fourrure.

 

En disant cela, la sentinelle ouvrit un banc-coffre situé au pied du lit et en sortit plusieurs pièces de vêtements masculins distingués, dont un manteau de velours noir sur lequel le domestique fixa la peau de léopard. Jakob put alors ôter ses vêtements déchirés, mais aussi l’habit paysan qu’il avait mis par dessus. Une fois revêtu de propre et de frais, il remercia son donateur. Et reprit les vêtements paysans pour les rendre aux lavandières.

 

La sentinelle l’escorta jusqu’au portail et lui remit un brin de sauge officinale.

 

- En protection, dit l’homme avec un regard pénétrant sur Jakob. La sauge est aussi purificatrice. Utilisez-la pour un rituel qui amènera votre pleine réconciliation et réunification. Et n’oubliez pas la rivière ! Elle aussi vous purifiera et vous offrira ses trésors.

 

Emu et tremblant, Jakob saisit la branche parfumée :

 

- Merci de tout coeur. Je n’oublierai pas vos sages conseils! Je ne sais pas qui vous êtes exactement, mais vous contribuez à mon édification au coeur du labyrinthe.

 

Il n’avait pas plutôt dit cela qu’il se retrouvait pris dans un tourbillon qui l’aspira avant de le déposer dans sa chambre, près de la fenêtre. Mais cette fois, le manteau à la peau de léopard n’était plus sur ses épaules, juste posé sur le grand lit. Jakob portait un peignoir et ses cheveux étaient humides comme après un bon bain dans la rivière dont il apercevait le ruban argenté.Le brin de sauge parfumé, offert par la sentinelle irradiait toute la pièce de sa présence odorante, chassant doutes, peurs et idées noires. Et comme en souvenir de son passage, des feuilles de parchemin enluminées reposaient juste à côté. Jakob lut sur la première : l’oeuvre au noir ou l’obscurité et la destruction, orné d’un vampire minotaure au centre d’un château labyrinthe orné d’une pieuvre, d’une statue féminine et de poudre noire. Sur la seconde : l’oeuvre au blanc, se retrouver, se réparer, aimer ce que nous sommes…

 

www.youtube.com/watch?v=GGxTteY9NFc

  

...signé : Moondog, le gardien lunaire.

 

Avec en illustration, un vieil homme à la fois malicieux et pensif, un petit oiseau blanc perché sur son épaule. Jakob reconnut la sentinelle et repensa à leur conversation.

 

- Tout s’écrit, murmura le roi vampire...le passé, le présent, le futur...dans un livre magique.

Et vous m’avez donné deux pages importantes à ajouter au reste du volume, cher Moondog. La suite, je l’écrirai et je vous le promets, je l’ajouterai au livre d’Eternité, quand enfin je me serai guéri et serai digne de lui. D’ici là...si je retrouvais les notes de cette valse...que nous dansions enfants, Manfred, Angelo et moi…

 

Pris d’une inspiration subite, il courut au piano, et fermant les yeux, il posa ses mains sur les touches d’ivoire, en pensant très fort à ses frères. Un à un, se levaient ses souvenirs de jeux, de rires, de fraternité qui comme une ronde énergétique, s’en vint enchanter l’instrument. Alors, les notes surgirent sous les doigts de Jakob, tandis que trois silhouettes elfiques dansantes se dessinaient dans l’espace.

 

www.youtube.com/watch?v=Umi-v-JqqJo

  

Au même instant, au manoir elfique de la Vallée Heureuse, Angelo et Manfred jouaient cette même mélodie, l’un à la flûte et l’autre au xylophone. Tandis que le piano familial, animé soudain d’une vie propre, allumait les appliques et restituait en musique, la présence de Jakob au logis. Philéas et Agnella, occupés à préparer le dîner, en furent saisis et se précipitèrent au salon où ce miracle avait lieu. Sans voir leur aîné, ils visualisaient son énergie, connectée à nouveau à sa demeure natale. Un même sourire illumina leurs visages : Jakob, après cette longue séparation, était en train de renouer avec les siens.

Text on fire, photoshop work

 

A couple sits together texting on the mall near the Gateway Arch. St. Louis.

Action made by Ignacio Pérez Pérez. As part of "Sixty_Six_Events", 24 hour global performance event. More info: www.sixtysixevents.com

 

Text sent to Marcio Shimabukuro in Sao Paulo, Brazil. He didn't answer yet.

Observación de imagen: Hay un error de ortografía en la señalética. Puan va sin tilde. El siguiente texto fue corregido por el mismo error ¬¬

 

Es en Caballito y Flores, con nuevas estaciones. Los que viven cerca de Puan y Carabobo, de la línea A, inauguradas el 22 de Diciembre de 2008, recibieron una boleta con un tributo adicional por el beneficio que les trajo la llegada del subte. Las propiedades ahora valen entre 15% y 25% más.

 

Foto: Propia (cualquier copia o reproducción requiere del previo permiso y/o consulta al autor).

Si querés la foto, primero consultame a arte_subterraneo@live.com.ar

Si no contesto la petición de las fotos, quiere decir que no estoy interesado en la oferta (petición válida solo para aquellos que residan en Capital Federal y alrededores).

Texto: Por Pablo Novillo.

  

Los vecinos de las viviendas y comercios que quedan a 400 metros a la redonda de las estaciones Puan y Carabobo de la línea A de subte, en Caballito y Flores, recibieron una boleta para pagar un impuesto extra. Se trata de una compensación anual por el beneficio que les trajo la llegada del subte a su barrio.

 

Según informaron en la Administración Gubernamental de Ingresos Públicos de la Ciudad (AGIP) se aplica a 6.581 propiedades que quedan cerca de Puan y otras 7.682 de Carabobo.

 

El cobro de la boleta por Contribución de Mejoras (CDM) está regulado por una Ley Nacional, la N° 23.514, sancionada por el Congreso en 1987, la cual establece que, para pagar una parte de la construcción del subte, los vecinos que viven a 400 metros de las estaciones deben abonar un porcentaje extra al ABL: cuanto más cerca vivan de la red, más plata deben pagar. De cualquier forma, el monto nunca puede superar el 15% del valor fiscal de la propiedad. Es decir, esta no fue una decisión de Mauricio Macri.

 

Las boletas se emiten un año después de la apertura de las estaciones. La habilitación de Puan y Carabobo ocurrió el 22 de Diciembre de 2008. Las boletas deberían haber llegado, entonces, a fines del año pasado, pero en la AGIP explicaron que se demoraron por cuestiones administrativas. Los últimos que habían pagado boletas CDM por la ampliación del subte fueron los vecinos de la línea H, inaugurada oficialmente el 18 de Octubre de 2007.

 

El monto a pagar se puede prorratear en hasta cinco años. Quiere decir que varios de los vecinos que hoy recibieron esta boleta CDM por primera vez, dentro de un año tendrán que volver a pagar. Por el contrario, quienes viven más lejos o tienen propiedades de menor valuación pagarán una sola vez.

 

Para el fisco el ingreso es muy bajo. En la AGIP explicaron que hasta 2013 emitirán boletas anuales por un total de $ 5.800.000, de los cuales $ 1.177.000 son a cobrar este año.

 

En el mercado inmobiliario confirman que la llegada del subte hace subir los precios de las propiedades aledañas. Germán Gómez Picasso, de la consultora Reporte Inmobiliario, explicó: "Ya desde el momento en que se anuncia la llegada del subte a un barrio las propiedades empiezan a subir. Cuando finalmente se inaugura, los precios aumentaron entre un 15% y un 25%".

 

La llegada de las boletas para los vecinos de Caballito y Flores se da en el mismo momento en que en la Ciudad se está discutiendo una actualización del ABL

   

PUNTO DE VISTA

 

El valor del transporte

Por: Guillermo Allerand.

 

La Ley Nacional 23.514 se publicó en el Boletín Oficial el 10 de julio de 1987: crea el Fondo Permanente para la Ampliación de la Red de Subterráneos, y prevé, entre otras cosas, que se cobre un impuesto en concepto de mejoras a los que viven cerca de los tramos ampliados. En el mercado inmobiliario dicen que el precio de las propiedades comienza a subir desde que se anuncian las obras: cierto es que hasta que se hacen pasan años. Pero, una vez hechas, sin duda el valor aumenta.

  

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Texto: Mtro. Miguel Ángel Herrada

 

Caminando por la 3 sur, entre la 9 y la 11 poniente, encontramos la Iglesia de la Concordia. Conjunto arquitectónico compuesto por la iglesia y la casa de ejercicios espirituales, hoy cerrada al público, que cuenta con uno de los más bellos patios poblanos realizados en Talavera. La fachada, como muchas de las iglesias poblanas, está realizada en piedra de cantera gris que contrasta fuertemente con las imágenes de los apóstoles, realizadas en mármol blanco. El interior de la iglesia contiene además, bellas pinturas del famoso artista poblano del s. XVII, Miguel Zendejas, entre otros. La iglesia actual data de 1670 de estilo Barroco en su estructura y fachada, y Neoclásico en su interior. En este lugar se encontraba la imprenta particular de los padres de la Concordia, donde se imprimió en la época de la Independencia el importante Plan de Iguala.

   

Historia

 

La primera construcción data de 1535, cuando se edificó una pequeña capilla dedicada a la Cofradía de la Santa Vera Cruz. La capilla fungió como Catedral, durante las reparaciones a la Catedral vieja en el S. XVI. En 1654, la iglesia pasó a la agrupación llamada “Venerable Concordia de Sacerdotes”, bajo el patrocinio de San Felipe Neri. La construcción del templo actual data de 1670 y la Casa de Ejercicios Espirituales se empezó a construir en 1677. Durante el S.XIX, tuvo remodelaciones importantes en la decoración del interior.

   

Elementos Arquitectónicos y Artísticos

 

La portada es un ejemplo del barroco poblano en su vertiente clásica, que se caracteriza por su trabajo en cantera. La fachada muestra las esculturas de San Pedro y San Pablo en los costados y en el centro, la de San Felipe Neri. Todas trabajadas en mármol blanco de villerías, que contrastan fuertemente con el gris obscuro de la cantera. La torre fue derribada en 1856 durante el sitio que sufrió la ciudad y donde fueron derrotados los rebeldes al gobierno federal, que eran comandados por el Párroco Francisco Ortega.

   

El cuerpo de la iglesia es de una sola nave en planta de cruz latina. Está formada por cuatro tramos de bóveda, además del coro, el crucero y el presbiterio. Las bóvedas son de lunetos con una serie de molduras de media caña. Los arcos formeros son de cantera perfilados en oro, que descasan en una columna muy ancha. El interior barroco de la iglesia fue remodelado al estilo neoclásico en 1830 y tanto los altares laterales como el retablo principal son de este estilo. Sobreviven a la remodelación las pinturas barrocas del artista poblano Miguel Jerónimo de Zendejas.

   

Anexa al templo se encuentra la escuela de ejercicios, construida en 1677, delimitada en sus cuatro costados por arcos de medio punto. En la casa de ejercicios se localiza el Patio de los azulejos, cuyo acceso fue por la calle 11 Poniente, hoy cerrado al público. La decoración de este patio se logra mediante la combinación de azulejos y ladrillo rojo, tejido en forma de petatillo. En los muros de separación entre las ventanas se observan tableros con escenas y motivos simbólicos que tienen intenciones didácticas. En los remates de los contrafuertes, se utiliza el azulejo con obteniendo diseños geométricos que sugieren una continuidad visual.

 

La Fundación de las congregaciones del Oratorio de San Felipe Neri en la Nueva España.

 

En el establecimiento de las Congregaciones del Oratorio en los tres siglos del Virreinato de la Nueva España –hoy México- hay un patrón recurrente. De entrada hay la promoción de un clérigo importante que invita a otros clérigos diocesanos a reunirse en lo que se llamó “Concordias”. Grupos de sacerdotes que hacían vida común y escogían un patrón, en muchos casos lo fue San Felipe Neri.

 

Buscaban la anuencia de los Obispos y hacían un reglamento que excluía los votos. Atendían las necesidades del culto y de la Caridad; los hospitales y las cárceles.

 

Iniciada así la vida de comunidad “se solicitaba la licencia de la Corona Real de España por razón del patronato indiano concedido a los Reyes Católicos por los Papas Alejando VI y Julio II en 1493 y 1508, y lograr en su momento el Pase Real a la Bula o Breve de erección concedido por el Papa reinante para la fundación de un verdadero Oratorio a semejanza del fundado en Roma por San Felipe Neri”[4]. Éste recibió la aprobación pontificia en 1575, por el papa Gregorio XIII, con el nombre de Oratorio por el lugar a donde acudían los seglares a hacer oración y reflexión sobre la Palabra de Dios.

 

El primer Oratorio fundado en la Nueva España fue en la entonces villa de Puebla de los Ángeles a empeño del Canónigo Antonio de Peralta y Castañeda, quien convocó a varios sacerdotes a formar parte de la Cofradía de nombre Concordia de Caridad Eclesiástica de San Felipe Neri [5] . En ella existieron las reglas y cargos de responsabilidad de Prepósito y consejeros-diputados, habiendo elecciones cada tres años. En 1671 obtuvieron la Bula de Erección “Ex quo Divina Majestas” del papa Clemente X y el Pase del consejo de Indias. La Concordia se constituía Oratorio.

 

En la ciudad de México el Bachiller Antonio Calderón Benavides reunió un grupo de sacerdotes diocesanos en la Iglesia de San Bernardo en 1659 con la autorización del Obispo Dn. Mateo Sagade Bugueiro para formar la “Venerable Unión de San Felipe Neri” regida por estatutos provisionales. Dicha Pía Unión transformóse en Congregación del Oratorio.

 

La tercera fundación fue en la ciudad de Antequera en Oaxaca, confirmada como Oratorio por el Papa Clemente XII. En 1726 se obtuvo la Real Cédula que confirmó la erección del Oratorio.

 

En 1679, siendo Obispo de Guadalajara, capital del reino de Nueva Galicia, Dn. Juan Santiago de León, un grupo de sacerdotes diocesanos solicitaron el permiso para reunirse en una “Unión y Confraternidad” bajo las Constituciones de San Felipe Neri. Fue confirmado como Oratorio el 13 de Agosto de 1721.

 

El Bachiller Dn. Juan Antonio Pérez de Espinosa, hizo también algo semejante en la villa de San Miguel el Grande a partir de 1712. Oratorio sui generis ligado a la educación de los nativos, criollos y españoles.

 

Esta modalidad de que los padres del Oratorio sanmigueleño pudieran dedicarse a la enseñanza al mismo tiempo que a la predicación y administración de los sacramentos, según los estatutos del Oratorio, hizo desde un principio que fuera diferente a los demás Oratorios fundados en la Nueva

 

España, no sólo del siglo XVII sino también del XVIII, entre los cuales se cuentan: Querétaro en 1760, Orizaba en 1774, Santa Fe de Guanajuato en 1794

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Greenwich Park

  

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