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One of the omnipresent sentries in the ground squirrel complex on the edge of town. As usual on a high point, staying low to not attract hawks.
CFL 2020/2004, Mertert (ligne Luxembourg - Wasserbillig), 13 Juillet 2009.
Croisement en gare de Mertert d'un RB Luxembourg - Wasserbillig et de son alter-ego, tous deux assurés par des rames automotrices série 2000 des CFL. Jadis omniprésentes sur cette ligne, les "Z2" Luxembourgeoises ont désormais complètement déserté la ligne vers Wasserbillig.
♡ ⊹ ♡ EYRIGNAC ET SES JARDINS ♡ ⊹ ♡ SALIGNAC ♡ ⊹ ♡
Là où l’eau coule.
↔ L’eau est omniprésente avec des bassins, miroirs, fontaines.
↔ Eyrignac en occitan signifie « Là où l’eau coule ».
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Sunset over an omnipresent redwood forest in layers of majestic coastline mountains exuding tranquil mood.
Taken with Nikon D810 & Nikkor 70-200mm f/2.8E FL lens at 70mm 0.4s f/18 ISO100 and with NiSi CPL and Reverse GND 0.9
La omnipresente Dryas iulia, su naranja es único, una maravilla, su envergadura y forma de volar también es muy característica, se la puede ver a menudo en mariposarios, aunque esta está tomada en plena Naturaleza, Panamá.
Toit composé essentiellement d'herbe et de tourbe, constituant une isolation parfaite aux bruits extérieurs tel que le vent, omniprésent en Islande.
Hausaufgabe / Homework Fotoklicke
Reduktion in der Kunst
Reduktion, der Wortherkunft nach etwas „zurückführen“ bzw. „wiederherstellen“, ist eine allgegenwärtige Praxis in der Kunst. Sie ist Thema ästhetischer Diskurse, eine Technik zur Gewinnung des Wesentlichen, die Befreiung von in einem bestimmten Kontext als überflüssig erachteten Elementen.
Reduction in art
Reduction, the origin of the word meaning "to bring something back" or "to restore", is an omnipresent practice in art. It is the subject of aesthetic discourse, a technique for extracting the essential, the liberation of elements deemed superfluous in a particular context.
2.000 comentarios (2008-V-14).
10.000 vistas, 3.000 comentarios y más de 1.500 faves (2009-VIII-10).
4.000 comentarios (2010-VII-25).
5.000 comentarios (2014-VII-30).
2000 faves (2010-XI-18).
3000 faves (2015-VII-19)
El Saibi es fácilmente accesible desde el puerto de Urkiola y desde el centro de interpretación del parque. Es una pequeña loma herbosa rodeada de bosques que en su ladera sur se suaviza en una bonita pendiente desde la que se aprecia la llanada alavesa.
Su fácil ascensión es recompensada con una magnifica vista de las peñas del duranguesado, con el Anboto dominando su parte sur, y el horizonte norte, hacia el mar Cantábrico que llega a verse de fondo, un gran panorama de montes vizcaínos y guipuzcoanos que se pueden identificar con la mesa de orientación que hay en la cumbre.
La cumbre de esta modesta montaña está coronada por una gran cruz de piedra, además del consabido y omnipresente buzón, que fue levantada después de la Guerra Civil Española de 1936. Todavía se aprecian las señales de las trincheras de las fuerzas republicanas por ser uno de los puntos para frenar el avance de los alzados, por su visibilidad y control de los puertos de acceso a Bizkaia.
Una de las cimas más recomendables para quien carezca de forma física y quiera ver un amplio y precioso paisaje.
Wikipedia
Esta foto es GANADORA en el CONCURSO del grupo:
This photo is winner in the competition the group:
PATAGONICA
"PATAGONICA"
FELICITACIONES!!!
CONGRATULATIONS!!!
ÖBB 1142 643, Salzburg Hbf (ligne Salzburg - Linz), 19 Août 2016.
En gare de Salzburg, inaugurée après reconstruction complète quelques temps plus tôt, un engin de manoeuvres vient de mettre en place la 1142 643 et une rame CityShuttle. Elle assurera un peu plus tard un REX pour Linz. Encore omniprésentes voici quelques années à travers toute l'Autriche, ces compositions se font de plus en plus rares au fur et à mesure de la livraison des rames automotrices des dernières générations commandées par les ÖBB.
Certains locaux mettent l'accent sur la décoration inventée le siècle dernier : les guirlandes électriques. Omniprésente à l'heure actuelle, je n'ai pas connu Noël sans ces lumières visibles depuis des centaines de mètres, de toutes les couleurs, tantôt fixe, tantôt clignotante, ça devait quand même être autre chose. Etonnant que tous ces marchés de Noël "authentiques" n'ait pas mis l'accent sur l'interdiction. Ou le cercle vicieux du commerce sans fin même de nuit est dans la boucle et empêche ces bannissements.
Esprit de Noël, es-tu encore là ?
I have often wondered why I feel so strongly opposed to some photographers overwhelming desire to reproduce reality... now I’ve previously explored in some depth, my views on reality and don’t wish to repeat myself here, but I do want to question my own personal distaste to others desire, in pursuit of it.
Now before I get stuck into the negative, let’s keep this balanced with some positive observations. there are in fact some wondrous realities to be experienced and explored photographically; the omnipresent beauty of the wilderness, the deep feeling of love I have for my family, the fantastically elevating feeling that creativity catalyses, the selfless goodness in many people (especially those with the greatest difficulties or with the least to give). I could go on but I’m in danger of sounding a bit too much of a tree hugger.
Now troublingly, there are certain parts of reality, or my perception of it, that deeply, sadden me; our society’s seemingly unquestionable faith in consumerism as a flawed economic systems teetering with frighteningly fragility on the edge of collapse. The arrogant naivety that places money, profit, and greed before our environment. What saddens me most is that our children will wonder why we as guardians to their future, didn’t try harder to leave the earth as we found it... I despair at the horrors sensationalised by news channels and often feel disgust at the lack of empathy given to the stories desperate circumstances. I often feel that as a society we are not heading in the right direction and I’m sure that I’m not alone with feeling a deep need to opt out, to escape. This progressive realisation that our human race can be so selfishly individualised, is paradoxically forcing me to, whenever I can, escape into an unreal, self constructed personal reality.
I’m sure it’s no accident that my work, teaching animation, takes me into fantasy worlds created to immerse and stimulate altered realities through the development of purposefully fantasy characters. Again my most favoured pastime, places me in isolated locations well away from not only humans but any signs of their existence. It’s almost a meditative experience with the purpose to escape into pure nature. I seem obsessive in the desire to create an altered reality that fits my personal vision. Through landscape photography I selectively seek an escapist pursuit of my own manufactured perception of reality as a perfect world, as I want it. This is why you rarely see humans or their objects in my work. Turning to this image, I wished the vapour trails weren’t there, as they remind me that the beach isn’t so perfect after all. it reminds me that high up in the atmosphere there is a jet engine burning needles carbon that will ultimately destroy the very thing I’m trying to photograph, it’s pure, wild, innocent, clean, wondrous beauty.
Funny I feel a need to finish this on a positive, and make some kind of tree hugging joke to elevate the cynical amongst you, but this time I don’t feel like trying to make this text softer. I feel VERY STRONGLY that we need to radically change our society to take some collective responsibility for the sake of our children. At the moment reality isn’t a very nice place!
[FR en haut / EN below]
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[Version française]
Dites bonjour à la visiteuse actuelle, la comète 12P/Pons-Brooks. Elle passe nous voir tous les 71 ans. En ce moment elle est proche de l'horizon le soir, dans la constellation d'Andromède. Il faut au moins de très bonnes jumelles pour la distinguer mais son éclat devrait augmenter et restera visible si vous voyagez dans les basses latitudes. je désespérais de pouvoir la photographier. Finalement j'ai au moins pu marquer le coup malgré une nuit très nuageuse.
Astrométrie : nova.astrometry.net/annotated_full/10167314
Conditions : nuit très nuageuse. J'ai sauvé les meubles ! Content quand même car c'est le seul créneau que j'ai eu depuis qu'elle est proche et facilement observable.
Matériel : Canon 1200D + Samyang 135mm @f2.8 sur Star Adventurer. Expo : 18 poses (18 exploitables sur 35) de 60 s à 1600 iso + DOFs.
Traitement : SIRIL + Starnet + Gimp. Traitment compliqué pour atténuer à mort les nuages en faisant ressortir la comète. Les étoiles sont orangées à cause du voile nuageux omniprésent (et partiellement visible sur la photo).
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[English Version]
Say hello to the current visitor, Comet 12P/Pons-Brooks. It comes to visit us every 71 years. Right now, it's near the evening horizon, in the constellation of Andromeda. You'll need at least very good binoculars to distinguish it, but its brightness should increase and remain visible if you travel to lower latitudes. I was beginning to despair of being able to photograph it. Finally, I was able to mark the occasion despite a very cloudy night.
Astrometry: nova.astrometry.net/annotated_full/10167314
Conditions: very cloudy night. Managed to salvage something! Quite happy because it's the only opportunity I've had since it's been close and easily observable.
Equipment: Canon 1200D + Samyang 135mm @f2.8 on Star Adventurer. Exposure: 18 shots (18 usable out of 35) of 60 s at 1600 iso + dark frames.
Processing: SIRIL + Starnet + Gimp. Complicated processing to heavily reduce the clouds while bringing out the comet. The stars appear orange due to the omnipresent cloud veil (partially visible in the photo).ti
Meteora - Monastero di Varlaam.
La terrazza si apre nel vasto panorama che comprende il paese di Kalambaca, la piana della Tessaglia, i monti del Pindo e le onnipresenti rocce di arenaria.
Meteora - Varlaam Monastery.
The terrace opens onto the vast panorama that includes the town of Kalambaca, the Thessaly plain, the Pindus mountains and the omnipresent sandstone rocks.
_MG_3989m
Die Bibel berichtet, dass der Heilige Geist an Pfingsten auf die Jünger herabgekommen ist, damit sie allen Menschen von Jesus und Gott erzählen können. Allgegenwärtig ist und bleibt Gott ihr Beistand und Begleiter, ihre Weisheit und Erkenntnis, ihr Versicherer und Mutgeber, ihr Antrieb und Beweger.
Die Taube gilt als Symbol des Heiligen Geistes. Schon in der Antike stand sie für Sanftmut und Liebe
The Bible reports that the Holy Spirit came down to the disciples at Pentecost so that they could tell everyone about Jesus and God. God is and will be omnipresent their support and companion, their wisdom and knowledge, their insurer and courier, their drive and motivation.
The dove is considered a symbol of the Holy Spirit. Even in ancient times, it stood for gentleness and love
Der Junge mit der Taube von August Martin Hoffmann (1972 Schwerin)
Un passant s'est arrêté devant le pochoir de Miss-Tic : " LE TEMPS EST UN SERIAL QUI LEURRE" et la dame en mauve devant un autre pochoir de l'artiste. Celui qui correspond à la photo suivante.
Le street art, omniprésent sur la Butte aux Cailles est un des attraits de ce quartier parisien atypique. Devantures à l'ancienne et becs-de-gaz reconvertis à l'électricité, circulation automobile réduite : on est loin ici du Paris Haussmanien !
DB 120 102, Kirkel (ligne Saarbrücken - Mannheim), 09 Septembre 2006.
L'IC 2055 Saarbrücken - Frankfurt (Main) est vu à l'approche du village de Kirkel, circulant sur le nouveau tronçon de voie construit au début des années 2000 dans le cadre du relèvement de la vitesse sur la ligne Saarbrücken - Mannheim. Il est tracté par la 120 102, une série à cette époque omniprésente en tête des InterCity au départ de la région de la Saar. Avec la mise en service de la LGV Est, et l'augmentation des rotations entre Paris et Frankfurt, ce train sera remplacé, à partir de 2007, par un ICE direct prolongé au delà de Saarbrücken jusqu'à la capitale Française, et le numéro 2055 re-utilisé pour un nouveau train au départ de Saarbrücken, positionné quelques heures plus tard.
Hausaufgabe / Homework Fotoklicke
Reduktion in der Kunst
Reduktion, der Wortherkunft nach etwas „zurückführen“ bzw. „wiederherstellen“, ist eine allgegenwärtige Praxis in der Kunst. Sie ist Thema ästhetischer Diskurse, eine Technik zur Gewinnung des Wesentlichen, die Befreiung von in einem bestimmten Kontext als überflüssig erachteten Elementen.
Reduction in art
Reduction, the origin of the word meaning "to bring something back" or "to restore", is an omnipresent practice in art. It is the subject of aesthetic discourse, a technique for extracting the essential, the liberation of elements deemed superfluous in a particular context.
DB 140 809, Dillingen Hütte (ligne Saarbrücken - Trier), 24 Mai 2007.
Départ des faisceaux des usines sidérurgiques de Dillingen d'une rame de charbon déchargée sur place quelques heures plus tôt, et qui s'en retourne vers la Ruhr pour un nouveau chargement, au crochet de la 140 809, série encore omniprésente Outre-Rhin en ce Printemps 2007.
La senteur du souffre est omniprésente, les paysages magnifiques et les hordes de touristes aussi. Quel merveilleux pélerinage dans ce joyaux des grands parc américains.
At first I thought this was one of the omnipresent alder leaf beetles (Plagiosterna aenea), but then I saw that the shape wasn't right. Now, I am almost completely convinced this instead is a brassy willow beetle (Phratora vitellinae) munching away happily on a leaf.
Una vista desde la bajada de la Peña Sabocos.Se ve la montaña baja que predomina esa parte de Panticosa,en la que sobresale por detras omnipresente el Vignemale.Se puede apreciar claramente casi todos sus picos.A la izda y en sombra el Pique Longue Y Clote de la Hunt,la Cerbillona con tonos rojizos y un poco mas a su derecha el Pico Central,luego va la cresta que lleva al Pico Montferrat.Mas a la derecha se ven los Tapous.Para ver un poco como es esa cresta central,adjunto un video en el que se ve claramente como son las paredes de Vignemale,aereas e impresionantes...
California wildfire smoke, seemingly omnipresent in Colorado during the summer of 2021, hangs heavy over the Palmer Divide as the Q-SPOALT passes Palmer Lake.
Manakara (Madagascar) - Une photo ressortie de mes archives. Elle date de 2020. J’avais plusieurs images qui, à l’époque, me semblaient plus fortes ; de sorte que celle-ci s’est retrouvée reléguée dans mes « seconds choix ». Outre son aspect coloré qui illustre bien Madagascar, cette scène revêt un aspect informatif sur la présence économique de la Chine.
China omnipresent in Madagascar
Manakara (Madagascar) - A photo taken from my archives. It dates from 2020. I had several images that, at the time, seemed stronger; so this one ended up relegated to my "second choices". In addition to its colorful aspect that illustrates Madagascar well, this scene has an informative aspect on the economic presence of China.
Hanami serait apparu durant l’ère Nara (710-794), mais à l’époque, ce qu’on contemplait, c’étaient les fleurs de prunier. Accessoirement, celui qui contemplait, c’était seulement l’Empereur, et franchement, on n’a pas vraiment de preuve de ce qu’on avance. Peut-être que rien de tout cela n’est vrai. C’est durant l’ère Heian (794-1185) qu’on est passé aux cerisiers et à leurs fleurs, les fameuses sakura, sous l’impulsion de l’Empereur Saga (786-842) qui trouvait ça plus joli et aimait organiser de grandes fêtes à base de saké et de festins sous les branches en fleurs à la Cour Impériale de Kyoto.
Les poètes ont réellement transcendé les gueuletons de l’Empereur en comparant la vie éphémère de ces petites fleurs fragiles à celle des hommes : belle mais courte. Ils ont contribué à la ritualisation de la célébration, lui donnant un sens métaphysique et une caution artistique. Hanami, c’est devenu la contemplation du temps qui passe, et puis, comme nos Vanités, cette contemplation nous rappelle à notre condition de mortels.
Le rituel a pu se développer dans tout l’archipel à plus grande échelle et toucher l’ensemble de la population, alors qu’elle était autrefois réservée à l’élite, durant l’ère Edo (1600-1867), époque à laquelle on s’est mis à planter des cerisiers partout à la demande de Takugawa Yoshimune. Dès lors, c’est devenu un rassemblement populaire, toujours avec de l’alcool et des festins, enfin, plutôt des pique-niques.
Le sakura a toujours été un symbole de beauté éphémère au Japon et est étroitement associé aux samouraïs et aux bushi. La vie était considérée comme belle et courte, un peu comme une fleur de cerisier.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, le sakura était un symbole servant à motiver le peuple japonais. Les pilotes nippons le peignaient sur les flancs de leur avion avant de partir pour une mission suicide, en tant que symbole de beauté et de nature éphémère. Le gouvernement encourageait les Japonais à croire que l'âme des soldats morts au combat se réincarnait en fleurs de cerisier. Aujourd'hui encore, les militaires et les policiers utilisent ces fleurs comme emblèmes, drapeaux et insignes à la place d'étoiles.
La floraison de ces cerisiers a, au travers de l'histoire du pays, toujours inspiré les artistes japonais : l'empreinte culturelle de cet évènement est omniprésente dans la littérature (notamment dans les manga et les anime), la peinture japonaises, les danses traditionnelles, le théâtre et la religion (bouddhisme, shintoisme).
De même, le sakura est très présent dans la musique (par exemple, le groupe Kagrra associe souvent ses chansons ou l'ambiance de ses concerts au cerisier). Il existe au moins une chanson populaire intitulée Sakura sakura, initialement prévue pour être jouée par un shakuhachi (flûte de bambou) ; on compte également de nombreux morceaux de J-Pop portant ce titre.
Les sakura sont représentés de manières très diverses sur les kimonos, les articles de papeterie et la vaisselle.
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Ferry wharf, locally known as "Bhaucha dhakka" is the biggest fish market in Mumbai. Trawlers venture out into the seas in
the night and get to Mumbai by 5AM. The fish is then unloaded and auctioned to the fishermen from all across the city.
The fishermen who belong to the Koli community are the oldest and the original residents of the city of Mumbai. The cacophony of this morning market, the crowds of people and the omnipresent smell of sea is an interesting experience, highly rewarding for the fish lovers. Something we would highly recommend in Mumbai, albeit not for the faint hearted!
Read more stories from Mumbai.
A principios del año 2020, el Concello de Vigo, impulsado por su omnipresente alcalde, va a comenzar la construcción de un túnel en el centro de la ciudad. El objetivo es hacer peatonal la "plaza de las luces de navidad", la Porta do Sol, aprovechando un parking que está debajo.
Lo que puede parecer una buena idea, a muchas nos parece un desastre para Vigo.
El agujero está hecho, pero las rampas de entrada/salida serán muy largas y decaladas, porque la calle donde salen (Elduayen) es antigua, estrecha y en pendiente. Esta calle pertenece al Casco Vello de Vigo, por lo que las rampas del túnel dividirán la ciudad vieja en dos.
La obra va a imposibilitar para siempre la peatonalización completa de la parte antigua de Vigo, incluido el balcón de la ria: El Paseo Alfonso XII.
Además, no respeta el camino de Santiago Portugués de la costa, dejará aceras muy estrechas en las rampas, y excava muy cerca de edificios históricos con cimentación antigua.
Esta infraestructura consolida el tráfico y la polución en el centro. En estos tiempos en que se plantea escoger entre coches y personas en las ciudades, en Vigo estamos escogiendo claramente los coches. Hacemos la transición ecológica en el sentido contrario.
Vigo renuncia a recuperar la antigua ciudad, se conforma solo con las migajas, con peatonalizar un pequeño tramo enterrando el tráfico bajo el casco histórico.
Un grupo de personas estamos intentando hacer ver el desastre, e incluso planteando alternativas para peatonalizar la plaza sin semejante cicatriz en las inmediaciones. Se trata de vecinos y vecinas, y personas que nos sentimos culpables por presenciar tantas barbaridades urbanísticas, feismo y desprecios al patrimonio de Vigo, y no poder hacer nada por evitarlos. Personas que sentimos impotencia por visualizar lo bonita que debería ser nuestra ciudad, y comprobar cómo se pierden oportunidades de hacerle justicia, una tras otra.
Mientras tanto, parece que lo único que llena de orgullo a nuestros representantes son maquillajes temporales que durarán el tiempo que se paguen, como las luces de Navidad. Parece que no son capaces de ver el valor intrínseco de la ciudad, que no necesita tanta parafernalia artificial.
Las posibilidades de evitar el enésimo desastre son muy pequeñas, pero hay que intentarlo. En ello estamos.
En esta entrada imagino lo que sentiría el hada del paseo Alfonso si bajase del dragón sobre el que cabalga y descubriese lo que van a hacerle a su entorno
ollarpolafiestra.blogspot.com/2019/09/o-derradeiro-paseo-...
#VigoHistorico #PeonalizaciónSenTunel #SalvemosElduayen #VigoEnVerde #VigoFermosaDeSeu
Une des premières photos que j'ai prise en arrivant au Pérou. Je ne me suis pas attardé à Lima qui est une capitale comme une autre avec son bruit assourdissant et sa pollution omniprésente.
1er test en couleur sélective, dîtes moi ce que vous en pensez.
General Frost didn't know what to think when the DSN started claiming that there was an omnipresent deity in the woods of continent F. That is until patrols started disappearing in the newly conquered territory of F8. Scouts reported that the whole forest itself seemed to itself was far more aggressive and was trembling as if in anger. Two days later, a radio transmission was sent directly to CM Frost's office announcing that they had found a structure in the woods. As frost approached the dilapidated shrine, he notice how prevalent the color green began to be. Even the air itself seemed to have a greenish hue to it. Atop the stairs sat an altar and behind it a tree. But hidden amongst the tree's foliage, Frost could hake out the woman's face hewn of leaves. positioned both to the left and right of the head were two birds, one black and one brown. It was at this moment as Frost took in all of these observations that the birds began to speak to him. The birds said that they were the voice of Vitae protector of life on this world and she was displeased with the intrusions of war on her planet. Eager to appease the deity, Frost offered a humble sacrifice of fish on the altar, but will Vitae be pleased...?
Built for the first RELPO challenge in DA4 to the goddess of Green, Vitae.
A big and monumental church – De Oude Kerk (The Old Church) dominates over the Red Light District. Although originally built as a Catholic place of worship, today the Oude Kerk is one of the unique buildings expressing the national character of Dutch Protestantism. Through its exceptional architecture, high windows full of light, beautifully sculpted misericords in the choir, impressive old granite gravestones on its floor, as well as through its unique history omnipresent in the building, the Oude Kerk symbolizes the tradition and the present-day of Amsterdam.
La disputa del Sacramento es una pintura del artista Rafael Sanzio (1483-1520). Fue pintada en 1509, siendo el primero de los frescos con los que decoró las habitaciones que hoy en día son conocidas como las estancias de Rafael, ubicadas en el Palacio Apostólico de la Ciudad del Vaticano y que forman parte de los Museos Vaticanos. La Sala de Firmas (Stanza della Segnatura) fue la primera en ser decorada, y La disputa del Sacramento la primera pintura en ser finalizada.
La anchura en la base del fresco es de 770 cm. Representa la Teología, a través de una escena sobre la Gloria de la Eucaristía.
Es el pintor Giorgio Vasari el que da este nombre a la obra, un poco impropiamente, dado que parece aludir a un conflicto teológico, es decir, un intenso debate, que podría darse en el registro inferior, pero en cambio el registro superior funciona más como una glorificación de la Iglesia celestial triunfante. El título de la obra bien habría podido ser El triunfo de la Iglesia. El término "disputa", en el italiano de la época, se entendía como "discusión": no tiene por ello significado de divergencia y enfrentamiento entre las personas que discuten.
El fresco pretende representar en pintura lo que se podría llamar la Verdad teológica, frente a la Verdad filosófica que personifica el fresco de la Escuela de Atenas que queda enfrente. En la tradición cristiana esta Verdad teológica se personifica en la eucaristía, gesto de sacrificio sacramental en el que se hace realmente presente el sacrificio de acción de gracias de la persona de Jesucristo, legado a sus discípulos en su memoria poco tiempo antes de su pasión. Por lo tanto, todo el servicio de la Iglesia de Cristo sobre tierra gira en torno a este acto supremo, como medio de redención y también de relación con un Ser Divino (la Trinidad), que incluye en comunión con Sí Mismo a las potencias celestiales y a los santos en todas las épocas. Es pues esta realidad teológica compleja la que Rafael pretende representar en este fresco que debe ser, dado que se destina a la oficina y a la biblioteca del papa Julio II, un apoyo a la contemplación del misterio de la Iglesia sobre tierra y en los Cielos.
En la parte superior está representada la "Iglesia triunfante", esto es, santos y apóstoles, con Jesucristo en el centro, flanqueado por María y Juan el Bautista.
En la parte inferior está la "Iglesia militante", en la cual figuran teólogos, doctores y papas, pero también filántropos y literatos
En la parte inferior aparece la Iglesia como institución que custodia la Eucaristía y milita en defensa de la fe.
Hay un altar sobre el que está la custodia en la que se expone la Eucaristía.
A ambos lados aparecen teólogos y doctores de la Iglesia debatiendo la transubstanciación, esto es, la presencia real del cuerpo de Cristo en la Eucaristía.
Algunos padres de la Iglesia llevan nombres escritos en su aureola, son los doctores antiguos, que se encuentran sentados, a diferencia de las demás figuras, lo que les acerca a los personajes situados en los cielos: Gregorio Magno, Jerónimo de Estridón, Ambrosio de Milán y Agustín de Hipona. A san Gregorio, Rafael le dio los rasgos de Julio II. San Jerónimo está acompañado por un león. A san Agustín le acompaña la figura de un bello joven como secretario o amanuense, rasgo típico de Rafael, que aprovecha cualquier oportunidad para introducir figuras de mancebos, exponentes de juventud y belleza.
Se distingue a dos doctores de la iglesia posteriores, Tomás de Aquino y Buenaventura. Igualmente se distingue atrás de Ambrosio de Milán y el personaje que señala al cielo, al hoy beato Juan Duns Scoto.
Hay otras figuras identificadas. Así, el papa Inocencio III (1160-1216), el papa más poderoso de la Edad Media y que estableció la independencia política de Roma. El papa Sixto IV (1414-1471, de nombre Francesco Della Rovere, que embelleció significativamente Roma, aparece en la parte inferior de la pintura, vestido de dorado. Estos papas se codean con religiosos como Savonarola, instigador en 1494 de una revolución política y moral en Florencia con la vuelta a la República y la recristianización de la sociedad. Probablemente Rafael quiso incluirlo para homenajear su intento de moralizar Florencia con la predicación y construir así una nueva Jerusalén, a pesar de que este intento fallase y le costase la vida. Directamente detrás de Savonarola queda Dante Alighieri, cuya Divina Comedia influyó en la teología medieval, vestido de rojo y con una corona de laurel (simbolizando su grandeza como escritor). Muy cerca del altar aparece el hoy también beato pintor Fray Angélico, admirado por sus frescos y pinturas sublimes.
En la esquina de la izquierda hay un personaje calvo que lee un libro por encima de una balaustrada. Es el mentor de Rafael y famoso arquitecto renacentista autor de la basílica de san Pedro, Bramante; fue, por decirlo así, protector además de gran amigo del pintor, y Rafael obtuvo el encargo de las salas vaticanas gracias a él, que en la práctica lo recomendó al papa Julio II, en lugar de, por ejemplo, Miguel Ángel. A su lado, Francesco Maria della Rovere está presentado con rasgos similares a los de Leonardo da Vinci. Señalan el Santísimo Sacramento con un gesto ligero y gracioso.
Ha de observarse que los personajes están dispuestos a una distancia variable con relación al Santísimo Sacramento, que es la presencia de Dios sobre la tierra, el punto de contacto entre las dos Iglesias, terrestre y celestial. Los doctores de la Iglesia son los que están más cerca, se sientan ante el altar, mientras que las otras figuras esenciales de la historia de la Iglesia están un poco más retiradas, de pie, pero siempre orientados hacia el altar; finalmente, los artistas laicos y otros personajes quedan a los lados, con posiciones más ambivalentes, inclinados o incluso de espaldas, representando así la diversidad de la relación con Dios sobre tierra.
La escena es muy animada, y si la interpretación un poco inexacta de Vasari habla de conflicto, se ve que el término no es totalmente inadecuado para caracterizar la atmósfera que éste interpreta del registro terrestre del fresco. Lejos de la Sacra conversación, cuyo intercambio es más de orden místico que intelectual, los personajes parecen aquí ocupados intercambiando observaciones, gesticulando, señalando al cielo, a otros personajes o al Santísimo Sacramento, o también concentrando su atención sobre algunos escritos. La intención es aquí sin duda representar la intensa actividad teológica de definición y de teorización del misterio que constituye el Sacramento. Los numerosos libros representados participan ciertamente así de este esfuerzo de elaboración conceptual que encarna la Iglesia militante, y del cual es continuador el pontífice Julio II, para quien que se pinta esta obra.
ComposiciónLa pintura es un fresco, con todas las dificultades de ejecución que ello conlleva.
Rafael debe en este caso actuar sobre una superficie que tenía una forma inusual: la pared no es cuadrangular, y presenta la dificultad de tener un arco en la zona superior y además, de que en la parte inferior a la derecha, se abriera una puerta. Rafael pintó en el fresco una ménsula, con la cual recuperar la simetría.
Destaca de este fresco, sobre todo, su hábil composición, indicando la doble presencia de la Eucaristía tanto arriba, en el cielo, como abajo en la tierra. Es el modelo de composición académica por antonomasia. Como señala José Pijoán (1951):
Las curvas del hemiciclo del cónclave en lo alto se corresponden con las de la zona inferior; los volúmenes de los grupos de figuras se compensan sin ser exactamente simétricos. El dinamismo de algunos personajes se resuelve en el conjunto. Será esto sólo intelectual y técnico, pero es admirable sin vacilación.
El fresco se enmarca en una bóveda y propone, como la mayoría de las obras de Rafael, una composición rigurosa que explota juiciosamente la forma en arco de círculo que la acoge, puesto que el motivo circular es omnipresente en la obra.
Se encuentra, ante todo, en la custodia que se encuentra en el punto de fuga, objeto de la disputa, el Santísimo Sacramento, presente sobre el altar. Constituye el centro del círculo por el cual pasa el semicírculo de la bóveda, lo que confirma su estatuto de tema de la obra, luego se lo encuentra en la aureola en torno a la paloma, símbolo tradicional del Espíritu Santo, en la gran aureola de Jesucristo, en forma de un globo en la mano del Padre, apareciendo al mismo tiempo sobre la mayoría de los santos en aureola a su cabeza; por último, se coloca a los santos y las grandes figuras del Antiguo Testamento en arco de círculo alrededor de la Trinidad, mientras que el cielo está formado por una extensa bóveda celeste luminosa que hace eco en inversión al círculo que rodea el Cristo.
Esta omnipresencia de la forma circular se explica porque la superioridad ontológica y la perfección del círculo responden no sólo a una tradición antigua, sino también cristiana y más concretamente del Renacimiento que ve en el círculo la forma geométrica más realizada. Se pueden ver también en esta preocupación de la disposición circular elementos en la pintura como el coro de una iglesia, el altar y el sacramento que forma tantos elementos para sugerir eso.
La composición busca además la distinción teológica entre el cielo y la tierra, mediante este criterio de diferenciación que es la presencia de la forma circular. En efecto, si el círculo es omnipresente en los cielos, acompañado por una armonía señalada en la distribución de las figuras "de la Iglesia que triunfa", que reúne profetas, a apóstoles y a santos alrededor de la Santísima Trinidad, en cambio la parte baja del cuadro se organiza de manera horizontal, y los personajes de «la Iglesia militante», doctores de la Iglesia, pontífices y fieles, se reúnen con bastante menos coherencia y armonía, incurriendo incluso en el tumulto y la animación. Se puede por otra parte reconocer numerosas figuras entre estos personajes dispuestos por una y otra parte un altar que domina un extenso paisaje: todos enarbolan posiciones singulares, indicando la preocupación de Rafael por una cierta naturalidad.
Cuenta la obra, de todas formas, con otros atractivos añadidos que ya señaló el mismo Pijoán, como la caracterización de las figuras, la variedad de los tipos, la frescura del color, riquísimo y claro.
La Adoración de la Trinidad, de Alberto Durero, tiene una composición que recuerda a esta Disputa del Sacramento, obra que Durero no pudo conocer, dada la fecha en que se comenzó. En realidad, esta interacción entre elementos circulares y geométricos que se ve en ambas obras no es más que una forma «clásica» a la que tendía toda la pintura de la época, partiendo de la pintura renacentista italiana.
For me not a pure art nouveau style but a bit of historism also.
Fürstenberg beer, a very recommendable brand is omnipresent in this region.
True “lung” of the Swedish capital, the island of Djurgården is a green oasis of 279 hectares which combines beauty and serenity in the heart of Stockholm.
Formerly a hunting ground for monarchs, this urban park is today a huge green space dedicated to entertainment and walking to the delight of residents and visitors. This protected area is a paradise for joggers, cyclists, epicureans and families who come to escape in vast expanses of meadows and green forests. The presence of water is soothing and nature is omnipresent, it is the ideal place to enjoy a picnic or have a barbecue. The island is also popular for its charming cafes and gourmet restaurants.
www.city-guide-stockholm.com/en/tourism/discover-stockhol...
This is an American Goldfinch male feeding on a dried up thistle plant I believe. Taken on a farmland area in southeast Michigan.
Lors de cette même nuit de prise de vue où j'ai pu réaliser cette image : www.flickr.com/photos/desiridescence/48876518892/in/datep...
ainsi que le grand projet Ouranos 135 : maximeoudouxphotographie.fr/ouranos135-la-voie-lactee-en-...
Un panoramique n'avait pas encore été publié: il s'agit de celui-ci.
La Prairie, cette zone située juste en-dessous d'un ancien fort militaire près du col de Restefond, est une zone connue des astronomes amateurs. Elle offre un très beau panoramique tout autour d'elle, tout en étant tapie d'herbe, de fleurs et de mousse.
J'avais remarqué ces 2 rochers présents sur un promontoire et effectivement, ils se prêtent bien à l'exercice de la photo panoramique.
La Lune, au centre de l'image, est sur le point de se coucher. Nous pouvons deviner sa lumière cendrée (le côté éclairé par la Terre, qui agit comme un miroir avec les rayons du soleil). Sa lumière omniprésente éclaire tout le versant de la vallée où je me trouve ! Un véritable phare dans le ciel.
Capturer cette scène entre l'heure bleue et la nuit et avec cette lune à la lumière dorée donne une teinte au ciel très particulier : un bleu vert. le ciel, d'un bleu profond par le crépuscule nautique et par la lumière de la lune, se conjugue avec la prédominance dorée de la lumière de cette dernière.
Bleu + jaune = vert en résumant.
À gauche, la Voie Lactée, discrète, peine à se montrer face à la présence de la Lune. Nous voyons tout de même son coeur ainsi que la nébuleuse de la Lagune (petite tache rose/rouge). Nous voyons également la planète Jupiter, cette étoile brillante située sur la gauche de l'image.
A droite, vers le contrebas de la vallée, vers le village de Jausier, la présence humaine se trahit par quelques éclairages lointains.
Côté technique photo, il s'agit clairement de l'image panoramique la plus dure que j'ai pu réaliser depuis mes débuts. La lumière de la lune est une véritable plaie qui rendrait chauve n'importe quel chevelu tellement elle nous rend la vie dure ! Le moindre changement de teinte, la moindre modification se traduit par un effet de seuil sur les dégradés, et il en reste encore un peu... mais là on ne peut pas faire grand-chose sans détériorer le fichier. Nous arrivons ici, comme souvent dans mes images panoramiques, aux limites du RAW.
Réglages, matériel et logiciels :
Nikon D750, Samyang 35mm f/1.4 AS UMC
Tête panoramique Nodal Ninja VI RD-16II
Panoramique de 56 images (3 panoramiques par mise au point)
Fichier de travail de 10000x5000px en 16bits
L'image affichée sur internet
Focus stacking simple sur 3 niveaux profondeur de champ (1m, +/-4m, infini)
Digital Blending sur la Lune (prise avec une exposition correcte puis placée au même endroit; image prise avec le même objectif 10 minutes après, sa taille apparente est donc respectée)
Ciel et sol : 35mm, f/2.8, 8s, 1000ISO
Lune : 35mm, f/4, 1s, 640SO
Traitement des RAW sur DxO Photolab 3 Elite
Assemblage de chaque panoramique sous AutoPano Giga 4.4.2
Assemblage, traitement et retouches de la scène sous Photoshop CC 2020
Calibration des couleurs sous DxO Photolab 3 Elite
Temps total de traitement : +/- 30 heures
Image gérée sur moniteur Samsung F2380M calibrée
Les ornements héraldiques omniprésents visent à affirmer le lignage.
Pour ce qui concerne les semis, l’interprétation est plus délicate. La croix, symbole chrétien par excellence et thème héraldique courant, se réfère sans nul doute aux Savoie. Pour des raisons historiques, la fleur de lys ne doit pas faire allusion qu’à la royauté française. Elle figure aussi en tant qu’attribut de la Vierge.
La sélection et la distribution des autres sujets répondent à des critères symboliques et topographiques. Ainsi les animaux, hébergés pour la plupart dans les ménageries princières comme autant de curiosités et signes de richesse, sont répartis sciemment dans l’espace
En pleno corazón de la provincia de Soria, rodeada de un impresionante paisaje de páramos, barrancos, cárcavas y desfiladeros calizos, se halla la Fuentona de Muriel.
Conocida también con el expresivo nombre de Ojo de Mar, en esta bella surgencia de origen kárstico tiene su nacimiento el río Avión. La especie vegetal omnipresente en la zona es la sabina albar, de gran rareza e importancia botánica. En sus proximidades se localiza el pueblo medieval de Calatañazor, presidido por la bella y desafiante silueta de su legendario castillo.
J'était en attente de l'apparition d'un oiseau avec réglages en conséquences, mais la lumière sur cette rosée omniprésente était vraiment irrésistible.
I haven't watched any "Star Wars" films in several years, but when I viewed the city at this vantage early one morning, I couldn't help but think how downtown Seattle's several, omnipresent cranes, brightly illuminated in so many colors, reminded me of the lightsabers from the movie series.
How many cranes can you count in this image? There are many more than meets the eye upon first glance.
This is one of the last images I captured at the close of 2017.
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De Amsterdamse stadsbussen hadden in de jaren '60 allemaal dit geëmailleerde reclamebord achterop. Na het volledig samengaan van De Nederlanden van 1845 en de Nationale Levensverzekering-Maatschappij in 1970 zijn ze vervangen door borden en stickers met de oranje N van Nationale-Nederlanden
Old enamel advertising panel for an insurance company on a heritage Amsterdam bus. This ad was omnipresent on the back of GVB buses throughout the 1960s
Petit matin sur les pâturages qui longent le domaine !
Le jour se lève très tôt , il fait très vite chaud . Les animaux de la nuit laissent progressivement l'espace sonore aux animaux de la journée ... fantastiques tous ces bruits ! total dépaysement .
L'odeur de l'eucalyptus omniprésente !
Baobao can sleep with his head supported by the neck. I can't.
This photo is a web exclusive and not included in Baobao's photobook, which has many other lovely shots of him doing his favourite pastime.
** My sincere apologies but comments with pics / links to other photostreams and "non-comments" will be deleted. Please also refrain from posting invites to groups especially those that needs compulsory commenting. Thank you for visiting! **
Eén van de hoofddoelen van mijn uitstap naar Nederland, was naast het vastleggen van de talrijke omgeleide goederentreinen, ook een foto te kunnen maken van de nieuwe ICNG-treinstellen die sinds een tijdje regelmatiger ingezet worden op de IC-verbinding tussen Den Haag en Eindhoven.
Ik moet zeggen dat ik vooral nog de oude stammen gezien heb met Traxxen en ICR-rijtuigen in sandwichbespanning, maar door een tip van een in Hulten aanwezige fotograaf met wie ik een aangename babbel had, kreeg ik te horen dat ik via treinposities.nl kon zien welke treinen er met dit nieuwe materiaal gereden werden.
En gelukkig zou er één doorkomen in de tijd dat ik in Hulten stond, al zou het dan wel een foto van achteren moeten worden. Nou bij treinstellen valt dat niet zo erg op en zeker hier niet want de trein kwam door met een wit-rode combinatie als sluitlicht.
Benieuwd wanneer deze naar België gaan komen...
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One of the main goals of my excursion to the Brabantroute in the Netherlands, was to make a picture of one of the quite new ICNG-EMU's that are circulating between Den Haag en Eindhoven.
I must say the top- and tail compositions with Traxx and ICR-coaches were still omnipresent, but one came with the desired units.
Mission accomplished ;-)
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Hulten, 24/09/2023
NS 3225 + 3133
IC 1140 Eindhoven Centraal - Den Haag Centraal
Omniprésent sur le site de Cucuruzzu, le granite a servi ici de support à des constructions préhistoriques.
Omnipresent on the site of Cucuruzzu, granite was used here as a support for prehistoric constructions.
Pour en savoir plus : fr.wikipedia.org/wiki/Cucuruzzu (ou en.wikipedia.org/wiki/Cucuruzzu)