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NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA..

August, 25, 2011: Madonna is spotted with her family and boyfriend, Brahim Zaibat, enjoying some fun in the sun at the Eden Roc hotel in Cap d'Antibes, France..

Credit: INFphoto.com Ref: inffrni-01|sp|NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA.

www.erty.fr/p/93

 

© Jean-Philippe Barralis - Don't use without my written explicit authorization.

NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA..

August, 25, 2011: Madonna is spotted with her family and boyfriend, Brahim Zaibat, enjoying some fun in the sun at the Eden Roc hotel in Cap d'Antibes, France..

Credit: INFphoto.com Ref: inffrni-01|sp|NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA.

NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA..

August, 25, 2011: Madonna is spotted with her family and boyfriend, Brahim Zaibat, enjoying some fun in the sun at the Eden Roc hotel in Cap d'Antibes, France..

Credit: INFphoto.com Ref: inffrni-01|sp|NO FRANCE. NO GERMANY. NO ITALY. NO SPAIN. NO SCANDINAVIA.

Cap d'Antibes

France

July 2016

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises », de nouvelles salles consacrées aux peintures, céramiques et dessins de Picasso sont ouvertes au public. Et le 27 décembre 1966, la ville d'Antibes rend de nouveau hommage à Pablo Picasso et le château Grimaldi devient officiellement musée Picasso, premier musée consacré à l'artiste. Enfin, en 1991, la dation Jacqueline Picasso autorise un nouvel enrichissement des collections Picasso.

 

...à Nicolas de Staël

 

Picasso1Les oeuvres de Nicolas de Staël aussi présentées au musée témoignent du séjour du peintre à Antibes, de septembre 1954 à mars 1955. Un premier don est consenti par sa veuve au musée Picasso après l'exposition consacrée à l'artiste en 1955 et à partir de 1982, la ville acquiert des oeuvres importantes de sa dernière période.

 

Vers l'art moderne

 

En 2001, une donation effectuée par la Fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman permet l'ouverture de deux salles, au rez-de-chaussée du musée. Un accrochage permanent propose un parcours dans l'Åuvre de chacun de ces artistes.

 

Enfin, la collection d'art moderne, commencée en 1951 par Dor de La Souchère, a été créée à partir de dons exceptionnels consentis par les artistes. Des artistes importants appartenant aux grands courants de l'art des XXe et XXIe siècles sont représentés : Arman, Atlan, Balthus, Ben, Bioules, Bloch, Buraglio, Bury, Calder, Cane, Castellas, César, Chillida, Clavé, Combas, Corneille, Crotti, Debré, Dezeuze, Ernst, Gleizes, Goetz, Hantaï, Hartung, Jaccard, Klein, Leppien, Magnelli, Malaval, Mansouroff, Mathieu, Meurice, Modigliani, Music, Picabia, Pincemin, Raynaud, Raysse, Sarkis, Spoerri, Viallat...

 

Trois autres musée Picasso se trouvent également à Paris : le musée Picasso Paris et en Espagne : le musée de Malaga et le musée de Barcelone.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises », de nouvelles salles consacrées aux peintures, céramiques et dessins de Picasso sont ouvertes au public. Et le 27 décembre 1966, la ville d'Antibes rend de nouveau hommage à Pablo Picasso et le château Grimaldi devient officiellement musée Picasso, premier musée consacré à l'artiste. Enfin, en 1991, la dation Jacqueline Picasso autorise un nouvel enrichissement des collections Picasso.

 

...à Nicolas de Staël

 

Picasso1Les oeuvres de Nicolas de Staël aussi présentées au musée témoignent du séjour du peintre à Antibes, de septembre 1954 à mars 1955. Un premier don est consenti par sa veuve au musée Picasso après l'exposition consacrée à l'artiste en 1955 et à partir de 1982, la ville acquiert des oeuvres importantes de sa dernière période.

 

Vers l'art moderne

 

En 2001, une donation effectuée par la Fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman permet l'ouverture de deux salles, au rez-de-chaussée du musée. Un accrochage permanent propose un parcours dans l'Åuvre de chacun de ces artistes.

 

Enfin, la collection d'art moderne, commencée en 1951 par Dor de La Souchère, a été créée à partir de dons exceptionnels consentis par les artistes. Des artistes importants appartenant aux grands courants de l'art des XXe et XXIe siècles sont représentés : Arman, Atlan, Balthus, Ben, Bioules, Bloch, Buraglio, Bury, Calder, Cane, Castellas, César, Chillida, Clavé, Combas, Corneille, Crotti, Debré, Dezeuze, Ernst, Gleizes, Goetz, Hantaï, Hartung, Jaccard, Klein, Leppien, Magnelli, Malaval, Mansouroff, Mathieu, Meurice, Modigliani, Music, Picabia, Pincemin, Raynaud, Raysse, Sarkis, Spoerri, Viallat...

 

Trois autres musée Picasso se trouvent également à Paris : le musée Picasso Paris et en Espagne : le musée de Malaga et le musée de Barcelone.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises

Antibes and Cap d'Antibes, Cote d'Azur, France.

What the Captain sees from a Boeing 757/767...

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

CAP D'ANTIBES, FRANCE - MAY 23: (EXCLUSIVE COVERAGE. HIGHER RATES APPLY) Model Irina Shayk walks during the fashion show runway as part of amfAR's 20th Annual Cinema Against AIDS during The 66th Annual Cannes Film Festival at Hotel du Cap-Eden-Roc on May 23, 2013 in Cap d'Antibes, France. (Photo by Samir Hussein/amfAR13/Getty Images for amfAR)

Villa at Cap d'Antibes on the Mediterranean with agave and cactus in the foreground

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises », de nouvelles salles consacrées aux peintures, céramiques et dessins de Picasso sont ouvertes au public. Et le 27 décembre 1966, la ville d'Antibes rend de nouveau hommage à Pablo Picasso et le château Grimaldi devient officiellement musée Picasso, premier musée consacré à l'artiste. Enfin, en 1991, la dation Jacqueline Picasso autorise un nouvel enrichissement des collections Picasso.

 

...à Nicolas de Staël

 

Picasso1Les oeuvres de Nicolas de Staël aussi présentées au musée témoignent du séjour du peintre à Antibes, de septembre 1954 à mars 1955. Un premier don est consenti par sa veuve au musée Picasso après l'exposition consacrée à l'artiste en 1955 et à partir de 1982, la ville acquiert des oeuvres importantes de sa dernière période.

 

Vers l'art moderne

 

En 2001, une donation effectuée par la Fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman permet l'ouverture de deux salles, au rez-de-chaussée du musée. Un accrochage permanent propose un parcours dans l'Åuvre de chacun de ces artistes.

 

Enfin, la collection d'art moderne, commencée en 1951 par Dor de La Souchère, a été créée à partir de dons exceptionnels consentis par les artistes. Des artistes importants appartenant aux grands courants de l'art des XXe et XXIe siècles sont représentés : Arman, Atlan, Balthus, Ben, Bioules, Bloch, Buraglio, Bury, Calder, Cane, Castellas, César, Chillida, Clavé, Combas, Corneille, Crotti, Debré, Dezeuze, Ernst, Gleizes, Goetz, Hantaï, Hartung, Jaccard, Klein, Leppien, Magnelli, Malaval, Mansouroff, Mathieu, Meurice, Modigliani, Music, Picabia, Pincemin, Raynaud, Raysse, Sarkis, Spoerri, Viallat...

 

Trois autres musée Picasso se trouvent également à Paris : le musée Picasso Paris et en Espagne : le musée de Malaga et le musée de Barcelone.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises », de nouvelles salles consacrées aux peintures, céramiques et dessins de Picasso sont ouvertes au public. Et le 27 décembre 1966, la ville d'Antibes rend de nouveau hommage à Pablo Picasso et le château Grimaldi devient officiellement musée Picasso, premier musée consacré à l'artiste. Enfin, en 1991, la dation Jacqueline Picasso autorise un nouvel enrichissement des collections Picasso.

 

...à Nicolas de Staël

 

Picasso1Les oeuvres de Nicolas de Staël aussi présentées au musée témoignent du séjour du peintre à Antibes, de septembre 1954 à mars 1955. Un premier don est consenti par sa veuve au musée Picasso après l'exposition consacrée à l'artiste en 1955 et à partir de 1982, la ville acquiert des oeuvres importantes de sa dernière période.

 

Vers l'art moderne

 

En 2001, une donation effectuée par la Fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman permet l'ouverture de deux salles, au rez-de-chaussée du musée. Un accrochage permanent propose un parcours dans l'Åuvre de chacun de ces artistes.

 

Enfin, la collection d'art moderne, commencée en 1951 par Dor de La Souchère, a été créée à partir de dons exceptionnels consentis par les artistes. Des artistes importants appartenant aux grands courants de l'art des XXe et XXIe siècles sont représentés : Arman, Atlan, Balthus, Ben, Bioules, Bloch, Buraglio, Bury, Calder, Cane, Castellas, César, Chillida, Clavé, Combas, Corneille, Crotti, Debré, Dezeuze, Ernst, Gleizes, Goetz, Hantaï, Hartung, Jaccard, Klein, Leppien, Magnelli, Malaval, Mansouroff, Mathieu, Meurice, Modigliani, Music, Picabia, Pincemin, Raynaud, Raysse, Sarkis, Spoerri, Viallat...

 

Trois autres musée Picasso se trouvent également à Paris : le musée Picasso Paris et en Espagne : le musée de Malaga et le musée de Barcelone.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Provence-Alpes-Côte d'Azur, France - February 2023

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Picasso Museum

Fondé sur l'ancienne acropole de la ville grecque d'Antipolis, castrum romain, résidence des évêques au Moyen Ãge (de 442 à 1385), le château Grimaldi fut habité à partir de 1385 par la famille monégasque qui lui donna son nom. Devenu demeure du gouverneur du Roi, puis à partir de 1792, hôtel de ville, le bâtiment se transforme en caserne en 1820, marquant ainsi la prise de possession des lieux par le Génie militaire jusqu'en 1924.

 

Picasso Professeur de français, grec et latin au lycée Carnot à Cannes, Romuald Dor de la Souchère commence en 1923 ses recherches archéologiques à Antibes. Le 29 mars 1924, Dor de la Souchère crée la société des Amis du musée d'Antibes qui a pour objet de fonder un Musée historique et archéologique et de travailler à faire connaître le passé de la région.

 

En 1925, le château des Grimaldi est acheté par la ville d'Antibes et devient ainsi le musée Grimaldi avec pour premier conservateur, Romuald Dor de la Souchère. En septembre 1945, Pablo Picasso se rend au musée Grimaldi et en 1946, Romuald Dor de la Souchère lui propose d'utiliser une partie du château comme atelier.

 

De Picasso....

 

Picasso, enthousiaste, travaille au château et réalise de nombreuses oeuvres, dessins et peintures. à la suite de son séjour en 1946, Pablo Picasso laisse en dépôt à la ville d'Antibes 23 peintures et 44 dessins. Parmi les peintures les plus célèbres : La Joie de vivre, Satyre, faune et centaure au trident, Le Gobeur d'oursins, La Femme aux oursins, Nature morte à la chouette et aux trois oursins, La Chèvre...

 

Le 22 septembre 1947 voit l'inauguration officielle de la salle Picasso au premier étage, accompagnée d'un premier accrochage des oeuvres d'Antibes.

Le 7 septembre 1948, une exposition confirme l'enrichissement significatif de 78 céramiques réalisées à l'atelier Madoura de Vallauris.

Le 13 septembre 1949, à l'occasion de l'inauguration de l'exposition « Tapisseries françaises

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

Nomade, A Man of Letters The monument Jaume Plensa

The Bastion Saint-Jaume is a geometric fortification in the purest style of Vauban. It once protected the entrance to the port of Antibes. On the terrace, facing the sea, the Spanish sculptor Jaume Plensa has placed spring Nomade , a perennial plant financed by the municipality, the Regional Acquisition Fund for museums and local stakeholders.

Nomad is a form of ten meters high. Its curves evoke a human body sitting with one leg bent, his face turned towards the sea and is entirely comprised of a kind of net that each cell is an uppercase letter stainless steel painted white.

 

Nomad is a transparent sculpture, a light mesh and wrapping within which it is attempting to enter and the children try to climb - and also a photogenic subject, as can be checked by observing walkers who seek best vantage point for their devices. This is the archetype of the spectacular sculpture, attractive and symbolic.

 

Plensa, who had been out in the 1980s by its castings abstract powerfully massive, is one of the busiest for monumental creations of such artists. A Nice Place Massena in 2007, he placed on high metal matt white figures Conversation in Nice , figures midway between Buddhas and protective deities. Recently he was asked to Düsseldorf, Jerusalem, Chicago or Zaragoza.

 

The Nomad of Antibes is a continuation of the trend towards art increasingly allegorical and accessible to all. To demonstrate this consistency, the inauguration of Saint-Jaume bastion comes at Picasso Museum nearby, an exhibition dedicated to drawing Plensa a decade.

 

If it is called "The Soul of the words" it is not only with reference to letters welded Nomad, but because when he works on paper, the artist writes more than he draws properly speak . It takes a photograph in black and white - a face most often - sometimes stretched, partially covered with dark streaks, and prints over inscriptions in capitals.

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