View allAll Photos Tagged Methods
Here’s nonetheless additional proof that the US patent method demands more than-hauling.
Again in February we claimed that Apple experienced been ordered to spend $625 million to notorious litigator VirnetX right after a U.S. courtroom judged that the Apple iphone-maker experienced i...
First 1000 businesses who contacts honestechs.com will receive a business mobile app and the development fee will be waived. Contact us today.
#electronics #technology #tech #electronic #device #gadget #gadgets #instatech #instagood #geek #techie #nerd #techy #photooftheday #computers #laptops #hack #screen
honestechs.com/2016/10/01/apple-loses-patent-retrial-to-t...
HDR using a Canon 7D and Tokina 11-16mm F2.8 lens. AEB +/-3 total of 7 exposures at F8. Processed with Photomatix.
High-dynamic-range imaging (HDRI) is a high dynamic range (HDR) technique used in imaging and photography to reproduce a greater dynamic range of luminosity than is possible with standard digital imaging or photographic techniques. The aim is to present a similar range of luminance to that experienced through the human visual system. The human eye, through adaptation of the iris and other methods, adjusts constantly to adapt to a broad range of luminance present in the environment. The brain continuously interprets this information so that a viewer can see in a wide range of light conditions.
HDR images can represent a greater range of luminance levels than can be achieved using more 'traditional' methods, such as many real-world scenes containing very bright, direct sunlight to extreme shade, or very faint nebulae. This is often achieved by capturing and then combining several different, narrower range, exposures of the same subject matter. Non-HDR cameras take photographs with a limited exposure range, referred to as LDR, resulting in the loss of detail in highlights or shadows.
The two primary types of HDR images are computer renderings and images resulting from merging multiple low-dynamic-range (LDR) or standard-dynamic-range (SDR) photographs. HDR images can also be acquired using special image sensors, such as an oversampled binary image sensor.
Due to the limitations of printing and display contrast, the extended luminosity range of an HDR image has to be compressed to be made visible. The method of rendering an HDR image to a standard monitor or printing device is called tone mapping. This method reduces the overall contrast of an HDR image to facilitate display on devices or printouts with lower dynamic range, and can be applied to produce images with preserved local contrast (or exaggerated for artistic effect).
In photography, dynamic range is measured in exposure value (EV) differences (known as stops). An increase of one EV, or 'one stop', represents a doubling of the amount of light. Conversely, a decrease of one EV represents a halving of the amount of light. Therefore, revealing detail in the darkest of shadows requires high exposures, while preserving detail in very bright situations requires very low exposures. Most cameras cannot provide this range of exposure values within a single exposure, due to their low dynamic range. High-dynamic-range photographs are generally achieved by capturing multiple standard-exposure images, often using exposure bracketing, and then later merging them into a single HDR image, usually within a photo manipulation program). Digital images are often encoded in a camera's raw image format, because 8-bit JPEG encoding does not offer a wide enough range of values to allow fine transitions (and regarding HDR, later introduces undesirable effects due to lossy compression).
Any camera that allows manual exposure control can make images for HDR work, although one equipped with auto exposure bracketing (AEB) is far better suited. Images from film cameras are less suitable as they often must first be digitized, so that they can later be processed using software HDR methods.
In most imaging devices, the degree of exposure to light applied to the active element (be it film or CCD) can be altered in one of two ways: by either increasing/decreasing the size of the aperture or by increasing/decreasing the time of each exposure. Exposure variation in an HDR set is only done by altering the exposure time and not the aperture size; this is because altering the aperture size also affects the depth of field and so the resultant multiple images would be quite different, preventing their final combination into a single HDR image.
An important limitation for HDR photography is that any movement between successive images will impede or prevent success in combining them afterwards. Also, as one must create several images (often three or five and sometimes more) to obtain the desired luminance range, such a full 'set' of images takes extra time. HDR photographers have developed calculation methods and techniques to partially overcome these problems, but the use of a sturdy tripod is, at least, advised.
Some cameras have an auto exposure bracketing (AEB) feature with a far greater dynamic range than others, from the 3 EV of the Canon EOS 40D, to the 18 EV of the Canon EOS-1D Mark II. As the popularity of this imaging method grows, several camera manufactures are now offering built-in HDR features. For example, the Pentax K-7 DSLR has an HDR mode that captures an HDR image and outputs (only) a tone mapped JPEG file. The Canon PowerShot G12, Canon PowerShot S95 and Canon PowerShot S100 offer similar features in a smaller format.. Nikon's approach is called 'Active D-Lighting' which applies exposure compensation and tone mapping to the image as it comes from the sensor, with the accent being on retaing a realistic effect . Some smartphones provide HDR modes, and most mobile platforms have apps that provide HDR picture taking.
Camera characteristics such as gamma curves, sensor resolution, noise, photometric calibration and color calibration affect resulting high-dynamic-range images.
Color film negatives and slides consist of multiple film layers that respond to light differently. As a consequence, transparent originals (especially positive slides) feature a very high dynamic range
Tone mapping
Tone mapping reduces the dynamic range, or contrast ratio, of an entire image while retaining localized contrast. Although it is a distinct operation, tone mapping is often applied to HDRI files by the same software package.
Several software applications are available on the PC, Mac and Linux platforms for producing HDR files and tone mapped images. Notable titles include
Adobe Photoshop
Aurora HDR
Dynamic Photo HDR
HDR Efex Pro
HDR PhotoStudio
Luminance HDR
MagicRaw
Oloneo PhotoEngine
Photomatix Pro
PTGui
Information stored in high-dynamic-range images typically corresponds to the physical values of luminance or radiance that can be observed in the real world. This is different from traditional digital images, which represent colors as they should appear on a monitor or a paper print. Therefore, HDR image formats are often called scene-referred, in contrast to traditional digital images, which are device-referred or output-referred. Furthermore, traditional images are usually encoded for the human visual system (maximizing the visual information stored in the fixed number of bits), which is usually called gamma encoding or gamma correction. The values stored for HDR images are often gamma compressed (power law) or logarithmically encoded, or floating-point linear values, since fixed-point linear encodings are increasingly inefficient over higher dynamic ranges.
HDR images often don't use fixed ranges per color channel—other than traditional images—to represent many more colors over a much wider dynamic range. For that purpose, they don't use integer values to represent the single color channels (e.g., 0-255 in an 8 bit per pixel interval for red, green and blue) but instead use a floating point representation. Common are 16-bit (half precision) or 32-bit floating point numbers to represent HDR pixels. However, when the appropriate transfer function is used, HDR pixels for some applications can be represented with a color depth that has as few as 10–12 bits for luminance and 8 bits for chrominance without introducing any visible quantization artifacts.
History of HDR photography
The idea of using several exposures to adequately reproduce a too-extreme range of luminance was pioneered as early as the 1850s by Gustave Le Gray to render seascapes showing both the sky and the sea. Such rendering was impossible at the time using standard methods, as the luminosity range was too extreme. Le Gray used one negative for the sky, and another one with a longer exposure for the sea, and combined the two into one picture in positive.
Mid 20th century
Manual tone mapping was accomplished by dodging and burning – selectively increasing or decreasing the exposure of regions of the photograph to yield better tonality reproduction. This was effective because the dynamic range of the negative is significantly higher than would be available on the finished positive paper print when that is exposed via the negative in a uniform manner. An excellent example is the photograph Schweitzer at the Lamp by W. Eugene Smith, from his 1954 photo essay A Man of Mercy on Dr. Albert Schweitzer and his humanitarian work in French Equatorial Africa. The image took 5 days to reproduce the tonal range of the scene, which ranges from a bright lamp (relative to the scene) to a dark shadow.
Ansel Adams elevated dodging and burning to an art form. Many of his famous prints were manipulated in the darkroom with these two methods. Adams wrote a comprehensive book on producing prints called The Print, which prominently features dodging and burning, in the context of his Zone System.
With the advent of color photography, tone mapping in the darkroom was no longer possible due to the specific timing needed during the developing process of color film. Photographers looked to film manufacturers to design new film stocks with improved response, or continued to shoot in black and white to use tone mapping methods.
Color film capable of directly recording high-dynamic-range images was developed by Charles Wyckoff and EG&G "in the course of a contract with the Department of the Air Force". This XR film had three emulsion layers, an upper layer having an ASA speed rating of 400, a middle layer with an intermediate rating, and a lower layer with an ASA rating of 0.004. The film was processed in a manner similar to color films, and each layer produced a different color. The dynamic range of this extended range film has been estimated as 1:108. It has been used to photograph nuclear explosions, for astronomical photography, for spectrographic research, and for medical imaging. Wyckoff's detailed pictures of nuclear explosions appeared on the cover of Life magazine in the mid-1950s.
Late 20th century
Georges Cornuéjols and licensees of his patents (Brdi, Hymatom) introduced the principle of HDR video image, in 1986, by interposing a matricial LCD screen in front of the camera's image sensor, increasing the sensors dynamic by five stops. The concept of neighborhood tone mapping was applied to video cameras by a group from the Technion in Israel led by Dr. Oliver Hilsenrath and Prof. Y.Y.Zeevi who filed for a patent on this concept in 1988.
In February and April 1990, Georges Cornuéjols introduced the first real-time HDR camera that combined two images captured by a sensor3435 or simultaneously3637 by two sensors of the camera. This process is known as bracketing used for a video stream.
In 1991, the first commercial video camera was introduced that performed real-time capturing of multiple images with different exposures, and producing an HDR video image, by Hymatom, licensee of Georges Cornuéjols.
Also in 1991, Georges Cornuéjols introduced the HDR+ image principle by non-linear accumulation of images to increase the sensitivity of the camera: for low-light environments, several successive images are accumulated, thus increasing the signal to noise ratio.
In 1993, another commercial medical camera producing an HDR video image, by the Technion.
Modern HDR imaging uses a completely different approach, based on making a high-dynamic-range luminance or light map using only global image operations (across the entire image), and then tone mapping the result. Global HDR was first introduced in 19931 resulting in a mathematical theory of differently exposed pictures of the same subject matter that was published in 1995 by Steve Mann and Rosalind Picard.
On October 28, 1998, Ben Sarao created one of the first nighttime HDR+G (High Dynamic Range + Graphic image)of STS-95 on the launch pad at NASA's Kennedy Space Center. It consisted of four film images of the shuttle at night that were digitally composited with additional digital graphic elements. The image was first exhibited at NASA Headquarters Great Hall, Washington DC in 1999 and then published in Hasselblad Forum, Issue 3 1993, Volume 35 ISSN 0282-5449.
The advent of consumer digital cameras produced a new demand for HDR imaging to improve the light response of digital camera sensors, which had a much smaller dynamic range than film. Steve Mann developed and patented the global-HDR method for producing digital images having extended dynamic range at the MIT Media Laboratory. Mann's method involved a two-step procedure: (1) generate one floating point image array by global-only image operations (operations that affect all pixels identically, without regard to their local neighborhoods); and then (2) convert this image array, using local neighborhood processing (tone-remapping, etc.), into an HDR image. The image array generated by the first step of Mann's process is called a lightspace image, lightspace picture, or radiance map. Another benefit of global-HDR imaging is that it provides access to the intermediate light or radiance map, which has been used for computer vision, and other image processing operations.
21st century
In 2005, Adobe Systems introduced several new features in Photoshop CS2 including Merge to HDR, 32 bit floating point image support, and HDR tone mapping.
On June 30, 2016, Microsoft added support for the digital compositing of HDR images to Windows 10 using the Universal Windows Platform.
HDR sensors
Modern CMOS image sensors can often capture a high dynamic range from a single exposure. The wide dynamic range of the captured image is non-linearly compressed into a smaller dynamic range electronic representation. However, with proper processing, the information from a single exposure can be used to create an HDR image.
Such HDR imaging is used in extreme dynamic range applications like welding or automotive work. Some other cameras designed for use in security applications can automatically provide two or more images for each frame, with changing exposure. For example, a sensor for 30fps video will give out 60fps with the odd frames at a short exposure time and the even frames at a longer exposure time. Some of the sensor may even combine the two images on-chip so that a wider dynamic range without in-pixel compression is directly available to the user for display or processing.
Photograph taken at 15:46pm an altitude of Four hundred metres on Wednesday 10th September 2014 in the wilderness, off Adams Forest Services Road, on the shoreline of Adams Lake in British Columbia, Canada.
Adams Lake is a large, deep, coldwater lake, with a maximum depth of Five hundred metres, the southern end of the lake is approximately 30 km north of the town of Chase in the Shuswap Country region of British Columbia, Canada
.
.
Nikon D800 24mm 1/80s f/5.6 iso100 RAW (14 bit). Hand held. AF-S single point focus. Manual exposure. Matrix metering. Auto white balance.
Nikkor AF-S 14-24mm f/2.8G ED IF. UV filter. Nikon MB-D12 battery grip. Two Nikon EN-EL batteries. Nikon DK-17M Magnifying Eyepiece. Nikon DK-19 soft rubber eyecup. Digi-Chip 64GB Class 10 UHS-1 SDXC. Lowepro Transporter camera strap. Lowepro Vertex 200 AW camera bag. Nikon GP-1 GPS unit
.
.
LATITUDE: N 51d 4m 33.70s
LONGITUDE: W 119d 45m 5.98s
ALTITUDE: 400.0m
RAW (TIFF) FILE SIZE: 103.00MB
PROCESSED (JPeg) SIZE: 36.13MB
.
.
PROCESSING POWER:
HP 110-352na Desktop PC with AMD Quad-Core A6-5200 APU processor. AMD Radeon HD8400 graphics. 8 GB DDR3 Memory with 1TB SATA storage. 64-bit Windows 8.1. Verbatim USB 2.0 1TB desktop hard drive. WD My Passport Ultra 1tb USB3 Portable hard drive. Nikon VIEWNX2 Version 2.10.3 64bit. Adobe photoshop Elements 8 Version 8.0 64bit
If you want to know about the franklin method then, Visit josiebray.com/work-with-me/franklin-method/. The Franklin Method is a student-centered system that uses anatomy and imagery to teach functional movement so you feel better in body and mind. Josiebray is a level-3 Franklin Method Educator and have worked and studied directly with Eric Franklin, who is an international teacher. Watch this video for more details.
Installation view of "Methods and Manipulations" at Intuit: The Center for Intuitive and Outsider Art in Chicago, Illinois, from July 23–September 19, 2021. Photo by Cheri Eisenberg
Shotdate: Aug. 10 2008
Camera: Nikon D300
Optics: Nikkor 60mm f4.0 Micro
ISO: 800
Mount: AstroTrac
Older version: www.flickr.com/photos/14721988@N02/3914645359/in/photostr...
DeepSkyStacker settings:
Stacking mode: Standard
Alignment method: Bicubic
Stacking 10 frames (ISO: 800) - total exposure: 25 mn 2 s
Method: Kappa-Sigma (Kappa = 2.00, Iterations = 5)
Offset: 56 frames exposure: 1/8000 s
Method: Kappa-Sigma (Kappa = 2.00, Iterations = 5)
Dark: 27 frames exposure: 2 mn 31 s
Method: Kappa-Sigma (Kappa = 2.00, Iterations = 5)
Flat: 20 frames exposure: 1/8 s
Method: Kappa-Sigma (Kappa = 2.00, Iterations = 5)
.
Postprocessing in PixInsight:
I worked a bit with this:
www.stelleelettroniche.it/en/2013/01/astrophoto/sword-orion/
And I took these steps (it's a bit of a read):
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_L
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_L
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_L
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_L
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave_L
Processing gray channel: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_L
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
ChannelExtraction: Processing view: Autosave
Extracting lightness: 100%
HistogramTransformation: Processing view: Autosave_L
Processing gray channel: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
HistogramTransformation: Processing view: Autosave
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Autosave_L: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
HistogramTransformation: Processing view: Autosave_clone
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
ATrousWaveletTransform: Processing view: Autosave_clone
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
HistogramTransformation: Processing view: Autosave_clone
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
ImageIdentifier: Processing view: Autosave_clone
id = Final_Color_Stars
ImageIdentifier: Processing view: Autosave_clone
id = SM
ImageIdentifier: Processing view: Autosave
id = ORG
ATrousWaveletTransform: Processing view: SM
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ORG-SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ChannelExtraction: Processing view: ORG
Extracting lightness: 100%
HistogramTransformation: Processing view: ORG_L
Processing gray channel: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
HistogramTransformation: Processing view: BLUR
Processing channel #0: Histogram transformation: 100%
Processing channel #1: Histogram transformation: 100%
Processing channel #2: Histogram transformation: 100%
ORG_L: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
CurvesTransformation: Processing view: BLUR
Curves transformation: 100%
ORG_L: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ORG
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ORG+SM+BLUR: 100%
Rescaling to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ImageIdentifier: Processing view: ITR1_clone
id = ITR1_SM
ATrousWaveletTransform: Processing view: ITR1_SM
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR1_SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR1-ITR1_SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ChannelExtraction: Processing view: ITR1_BLUR
Extracting lightness: 100%
HistogramTransformation: Processing view: ITR1_BLUR_L
Processing gray channel: Histogram transformation: 100%
Calculating view histograms...
CurvesTransformation: Processing view: ITR1_BLUR
Curves transformation: 100%
ITR1_BLUR_L: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR1_BLUR
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR1+ITR1_SM+(ITR1_BLUR*1.25): 100%
Rescaling to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
StarMask: Processing view: ITR2
Extracting structures: 100%
RangeSelection: Processing view: ITR2
Generating range selection mask: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: range_mask
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
ATrousWaveletTransform: Processing view: range_mask
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
ATrousWaveletTransform: Processing view: range_mask
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: range_mask
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:range_mask+star_mask: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
PixelMath: Processing view: ITR2_SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR2-ITR2_SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ImageIdentifier: Processing view: ITR2_SM
id = ITR2_STAR_MASK
ImageIdentifier: Processing view: ITR2_clone
id = ITR2_SM
ATrousWaveletTransform: Processing view: ITR2_SM
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR2_SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR2-ITR2_SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: ITR2_SM
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR2_SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR2-ITR2_SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
LocalHistogramEqualization: Processing view: ITR2_BLUR
Extracting CIE L* component: 100%
CLAHE: 100%
Importing CIE L* component: 100%
ITR2_STAR_MASK: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
CurvesTransformation: Processing view: ITR2_BLUR
Curves transformation: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR2_BLUR
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR2+ITR2_SM+ITR2_BLUR: 100%
Rescaling to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
ATrousWaveletTransform: Processing view: ITR3_clone
Processing channel #0
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #1
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Processing channel #2
À trous wavelet transform: 100%
Inverse à trous wavelet transform: 100%
Normalizing sample values: 100%
Calculating view histograms...
ImageIdentifier: Processing view: ITR3_clone
id = ITR3_SM
PixelMath: Processing view: ITR3_SM
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR3-ITR3_SM: 100%
Truncating to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
LocalHistogramEqualization: Processing view: ITR3_BLUR
Extracting CIE L* component: 100%
CLAHE: 100%
Importing CIE L* component: 100%
ITR2_STAR_MASK: Masking from swap files...
Calculating view histograms...
CurvesTransformation: Processing view: ITR3_BLUR
Curves transformation: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR3_BLUR
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:ITR3+ITR3_SM+ITR3_BLUR: 100%
Rescaling to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
CurvesTransformation: Processing view: ITR4
Curves transformation: 100%
Calculating view histograms...
PixelMath: Processing view: ITR4
Executing PixelMath expression: combined RGB/K channels:(ITR4*1.55)+(Final_Color_Stars*0.45): 100%
Rescaling to [0.0000000000,1.0000000000]: 100%
Designer unkown
Ca. 1971
Anti-aircraft fire (two). Anti-aircraft firing methods
Duikong sheji (er) duikong sheji de fangfa
Call nr.: BG E35/677 (IISH collection)
Nr. 7 from series People's air defense common knowledge posters (Beijing).
French postcard, no. 5 C. Photo: C.S. Stanislavski as Gaiev in the MAT production of The Cherry Orchard by Anton Chekhov. Collection: Didier Hanson.
Constantin Sergeievich Stanislavsky (Константи́н Серге́евич Станисла́вский) (1863–1938) was a Russian actor and theatre director. The eponymous Stanislavsky method, or simply 'method actin'", has had a pervasive influence, especially in the period after World War II.
Stanislavski treated theatre-making as a serious endeavour requiring dedication, discipline and integrity. Throughout his life, he subjected his own acting to a process of rigorous artistic self-analysis and reflection. His development of a theorized praxis—in which practice is used as a mode of inquiry and theory as a catalyst for creative development—identifies him as one of the great modern theatre practitioners. Stanislavski's work was as important to the development of socialist realism in the Soviet Union as it was to that of psychological realism in the United States. It draws on a wide range of influences and ideas, including his study of the modernist and avant-garde developments of his time (naturalism, symbolism and Meyerhold's constructivism), Russian formalism, Yoga, Pavlovian behavioural psychology, James-Lange (via Ribot) psychophysiology and the aesthetics of Pushkin, Gogol, and Tolstoy. He described his approach as 'spiritual Realism'. Stanislavski wrote several works, including An Actor Prepares, An Actor's Work on a Role, and his autobiography, My Life in Art.
Stanislavski grew up in one of the richest families in Russia, the Alekseyevs. He was born Constantin Sergeyevich Alexeyev — 'Stanislavský was a stage name that he adopted in 1884 in order to keep his performance activities secret from his parents. The prospect of becoming a professional actor was taboo for someone of his social class; actors had an even lower social status in Russia than in the rest of Europe, having only recently been serfs and the property of the nobility. Increasingly interested in 'living the part,' Stanislavski experimented with the ability to maintain a characterization in real life, disguising himself as a tramp or drunk and visiting the railway station, or disguising himself as a fortune-telling gypsy; he extended the experiment to the rest of the cast of a short comedy in which he performed in 1883, and as late as 1900 he amused holiday-makers in Yalta by taking a walk each morning 'in character'. In 1885, Stanislavski briefly studied at the Moscow Theatre School, where students were encouraged to mimic the theatrical tricks and conventions of their tutors. Disappointed by this approach, he left after little more than two weeks. Instead, Stanislavski devoted particular attention to the performances of the Maly Theatre, the home of psychological realism in Russia. Psychological realism had been developed here by Alexander Pushkin, Nikolai Gogol and Mikhail Shchepkin. Shchepkin was the father of Russian realistic acting who, in 1848, promoted the idea of an 'actor of feeling.' This actor would 'become the character' and identify with his thoughts and feelings: he would "walk, talk, think, feel, cry, laugh as the author wants him to."
By the age of twenty-five, Stanislavski was well known as an amateur actor. He made a proposal to Fyodor Sollogub and theatre director Alexander Fedotov to establish a society that would unite amateur and professional actors and artists. They founded in 1888 The Society of Art and Literature. Fedotov became head of the dramatic section, Komissarzhevski was the head of the operatic and musical section, while Sollogub was appointed head of the graphic arts section; the drama and opera sections each had a school. In 1889 in the society's production of Aleksey Pisemsky's historical play Men Above The Law, Stanislavski discovered his 'principle of opposites,' as expressed in his aphoristic advice to the actor: "When you play a good man, try to find out where he is bad, and when you play a villain, try to find where he is good." Stanislavski insisted that the actors learnt their parts thoroughly, almost entirely removing the prompter from the society's productions. It was Stanislavski's historic meeting with playwright Vladimir Nemirovich-Danchenko in 1897, however, that would create the Moscow Art Theatre (MAT). In 1898, Stanislavski co-directed with Nemirovich the first of his productions of the work of Anton Chekhov. The MAT production of The Seagull was a crucial milestone for the fledgling company that has been described as "one of the greatest events in the history of Russian theatre and one of the greatest new developments in the history of world drama." Stanislavski went on to direct the successful premières of Chekhov's other major plays: Uncle Vanya in 1899, Three Sisters in 1901, and The Cherry Orchard in 1904.[89] Stanislavski's encounter with Chekhov's drama proved crucial to the creative development of both men. His ensemble approach and attention to the psychological realities of its characters revived Chekhov's interest in writing for the stage, while Chekhov's unwillingness to explain or expand on the text forced Stanislavski to dig beneath its surface in ways that were new in theatre.
Stanislavski had different pupils during each of the phases of discovering and experimenting with his 'system' of acting. Two of his former students, Richard Boleslavsky and Maria Ouspenskaya, founded the American Laboratory Theatre in 1925. One of their students, Lee Strasberg, went on to co-found the Group Theatre (1931–1940) with Harold Clurman and Cheryl Crawford, which was the first American acting company to put Stanislavski's initial discoveries into practice. Clurman and Strasberg had a profound influence on American acting, both on stage and film, as did Stella Adler, who was also part of the Group Theatre and who had studied briefly with Stanislavsky and quarreled with Strasberg's approach to the work. Sanford Meisner, another Group member, joined with Adler in opposing Strasberg's approach. This conflict was the partial cause of the Group Theatre's dissolution. After the Group broke up, Strasberg, Adler and Meisner each went on to found their own acting studios which trained many of the most prominent actors in American theater and film.
Source: Wikipedia. See more vintage rares and curiosities here or follow us at Tumblr or Pinterest.
Installation view of "Methods and Manipulations" at Intuit: The Center for Intuitive and Outsider Art in Chicago, Illinois, from July 23–September 19, 2021. Photo by Cheri Eisenberg
I'm trying the Brenizer method. These are 9 images that were stitched together to create a nice depth of field.
Installation view of "Methods and Manipulations" at Intuit: The Center for Intuitive and Outsider Art in Chicago, Illinois, from July 23–September 19, 2021. Photo by Cheri Eisenberg
soundimageplus.blogspot.com/2011/10/olympus-45mm-f18-prim...
Olympus E-P3 45mm f/1.8
Please respect copyright! All images are protected under UK copyright law and the Berne international copyright convention and are visibly and/or invisibly watermarked. No images are within the public domain. images may not be reproduced, copied, used or altered in any way, by any method, without written permission
www.ebay.com/itm/Judo-lesson-Methods-teaching-captures-Ga...
This is a collection of two films on children's judo. The first film shows how to conduct a game session with a ball and at the same time carry out warm-up exercises, fight, learn a ground fighting technique, that is, carry out a full-fledged training session. Children age 5-7 years. The film shows 37 exercises with the ball. You will see general and special exercises. Fight with the ball, somersaults, exercises on the wrestling bridge. In the film, there is an interesting exercise in teaching Ude-hishigi-juji-gatame lever to hold the armlock between your legs. A simple exercise that allows from 5 years to learn the technique of painful hold. On the basis of this film, you can conduct a playing training. The second film is designed for athletes of a higher class. Age of athletes 10-12 years. The main topic of this lesson is learning to capture. This is a training session, which explains in detail how and where to take the grip. You will see several methods and ways of taking different grabs with the transition to the throw. This is not training in judo throwing, but training in fighting techniques. These are specific tasks that allow you to achieve victory in competitions. Based on this film, you can conduct an educational training session on captures.
Center of martial arts Kallista.
Product Features
Standard PAL DVD.
Region Code DVD: 0/All
Production Kallista Film. Russia.
Release year 2019
Direction Seminar on judo.
Delivery Russian mail anywhere in the world.
Payment PayPal.
Duration 1DVD - 70 min.
Postal expenses Free of charge.
LanguageRussian .English subtitlings
Author D.Pavlov.
There are more than 60 million smokers in China. One of these is actually a person called Lik, a fifty two year old gentleman who analyzed Oriental medicine while in the place that is same. He used to smoke around two packs per day in between his breaks. His father was also much smoker but he
HDR. Canon 40D. Tokina 11-16mm lens. AEB +/-2 total of 9 exposures processed with Photomatix. Post processing with PSE 6.
High-dynamic-range imaging (HDRI) is a high dynamic range (HDR) technique used in imaging and photography to reproduce a greater dynamic range of luminosity than is possible with standard digital imaging or photographic techniques. The aim is to present a similar range of luminance to that experienced through the human visual system. The human eye, through adaptation of the iris and other methods, adjusts constantly to adapt to a broad range of luminance present in the environment. The brain continuously interprets this information so that a viewer can see in a wide range of light conditions.
HDR images can represent a greater range of luminance levels than can be achieved using more 'traditional' methods, such as many real-world scenes containing very bright, direct sunlight to extreme shade, or very faint nebulae. This is often achieved by capturing and then combining several different, narrower range, exposures of the same subject matter. Non-HDR cameras take photographs with a limited exposure range, referred to as LDR, resulting in the loss of detail in highlights or shadows.
The two primary types of HDR images are computer renderings and images resulting from merging multiple low-dynamic-range (LDR) or standard-dynamic-range (SDR) photographs. HDR images can also be acquired using special image sensors, such as an oversampled binary image sensor.
Due to the limitations of printing and display contrast, the extended luminosity range of an HDR image has to be compressed to be made visible. The method of rendering an HDR image to a standard monitor or printing device is called tone mapping. This method reduces the overall contrast of an HDR image to facilitate display on devices or printouts with lower dynamic range, and can be applied to produce images with preserved local contrast (or exaggerated for artistic effect).
In photography, dynamic range is measured in exposure value (EV) differences (known as stops). An increase of one EV, or 'one stop', represents a doubling of the amount of light. Conversely, a decrease of one EV represents a halving of the amount of light. Therefore, revealing detail in the darkest of shadows requires high exposures, while preserving detail in very bright situations requires very low exposures. Most cameras cannot provide this range of exposure values within a single exposure, due to their low dynamic range. High-dynamic-range photographs are generally achieved by capturing multiple standard-exposure images, often using exposure bracketing, and then later merging them into a single HDR image, usually within a photo manipulation program). Digital images are often encoded in a camera's raw image format, because 8-bit JPEG encoding does not offer a wide enough range of values to allow fine transitions (and regarding HDR, later introduces undesirable effects due to lossy compression).
Any camera that allows manual exposure control can make images for HDR work, although one equipped with auto exposure bracketing (AEB) is far better suited. Images from film cameras are less suitable as they often must first be digitized, so that they can later be processed using software HDR methods.
In most imaging devices, the degree of exposure to light applied to the active element (be it film or CCD) can be altered in one of two ways: by either increasing/decreasing the size of the aperture or by increasing/decreasing the time of each exposure. Exposure variation in an HDR set is only done by altering the exposure time and not the aperture size; this is because altering the aperture size also affects the depth of field and so the resultant multiple images would be quite different, preventing their final combination into a single HDR image.
An important limitation for HDR photography is that any movement between successive images will impede or prevent success in combining them afterwards. Also, as one must create several images (often three or five and sometimes more) to obtain the desired luminance range, such a full 'set' of images takes extra time. HDR photographers have developed calculation methods and techniques to partially overcome these problems, but the use of a sturdy tripod is, at least, advised.
Some cameras have an auto exposure bracketing (AEB) feature with a far greater dynamic range than others, from the 3 EV of the Canon EOS 40D, to the 18 EV of the Canon EOS-1D Mark II. As the popularity of this imaging method grows, several camera manufactures are now offering built-in HDR features. For example, the Pentax K-7 DSLR has an HDR mode that captures an HDR image and outputs (only) a tone mapped JPEG file. The Canon PowerShot G12, Canon PowerShot S95 and Canon PowerShot S100 offer similar features in a smaller format.. Nikon's approach is called 'Active D-Lighting' which applies exposure compensation and tone mapping to the image as it comes from the sensor, with the accent being on retaing a realistic effect . Some smartphones provide HDR modes, and most mobile platforms have apps that provide HDR picture taking.
Camera characteristics such as gamma curves, sensor resolution, noise, photometric calibration and color calibration affect resulting high-dynamic-range images.
Color film negatives and slides consist of multiple film layers that respond to light differently. As a consequence, transparent originals (especially positive slides) feature a very high dynamic range
Tone mapping
Tone mapping reduces the dynamic range, or contrast ratio, of an entire image while retaining localized contrast. Although it is a distinct operation, tone mapping is often applied to HDRI files by the same software package.
Several software applications are available on the PC, Mac and Linux platforms for producing HDR files and tone mapped images. Notable titles include
Adobe Photoshop
Aurora HDR
Dynamic Photo HDR
HDR Efex Pro
HDR PhotoStudio
Luminance HDR
MagicRaw
Oloneo PhotoEngine
Photomatix Pro
PTGui
Information stored in high-dynamic-range images typically corresponds to the physical values of luminance or radiance that can be observed in the real world. This is different from traditional digital images, which represent colors as they should appear on a monitor or a paper print. Therefore, HDR image formats are often called scene-referred, in contrast to traditional digital images, which are device-referred or output-referred. Furthermore, traditional images are usually encoded for the human visual system (maximizing the visual information stored in the fixed number of bits), which is usually called gamma encoding or gamma correction. The values stored for HDR images are often gamma compressed (power law) or logarithmically encoded, or floating-point linear values, since fixed-point linear encodings are increasingly inefficient over higher dynamic ranges.
HDR images often don't use fixed ranges per color channel—other than traditional images—to represent many more colors over a much wider dynamic range. For that purpose, they don't use integer values to represent the single color channels (e.g., 0-255 in an 8 bit per pixel interval for red, green and blue) but instead use a floating point representation. Common are 16-bit (half precision) or 32-bit floating point numbers to represent HDR pixels. However, when the appropriate transfer function is used, HDR pixels for some applications can be represented with a color depth that has as few as 10–12 bits for luminance and 8 bits for chrominance without introducing any visible quantization artifacts.
History of HDR photography
The idea of using several exposures to adequately reproduce a too-extreme range of luminance was pioneered as early as the 1850s by Gustave Le Gray to render seascapes showing both the sky and the sea. Such rendering was impossible at the time using standard methods, as the luminosity range was too extreme. Le Gray used one negative for the sky, and another one with a longer exposure for the sea, and combined the two into one picture in positive.
Mid 20th century
Manual tone mapping was accomplished by dodging and burning – selectively increasing or decreasing the exposure of regions of the photograph to yield better tonality reproduction. This was effective because the dynamic range of the negative is significantly higher than would be available on the finished positive paper print when that is exposed via the negative in a uniform manner. An excellent example is the photograph Schweitzer at the Lamp by W. Eugene Smith, from his 1954 photo essay A Man of Mercy on Dr. Albert Schweitzer and his humanitarian work in French Equatorial Africa. The image took 5 days to reproduce the tonal range of the scene, which ranges from a bright lamp (relative to the scene) to a dark shadow.
Ansel Adams elevated dodging and burning to an art form. Many of his famous prints were manipulated in the darkroom with these two methods. Adams wrote a comprehensive book on producing prints called The Print, which prominently features dodging and burning, in the context of his Zone System.
With the advent of color photography, tone mapping in the darkroom was no longer possible due to the specific timing needed during the developing process of color film. Photographers looked to film manufacturers to design new film stocks with improved response, or continued to shoot in black and white to use tone mapping methods.
Color film capable of directly recording high-dynamic-range images was developed by Charles Wyckoff and EG&G "in the course of a contract with the Department of the Air Force". This XR film had three emulsion layers, an upper layer having an ASA speed rating of 400, a middle layer with an intermediate rating, and a lower layer with an ASA rating of 0.004. The film was processed in a manner similar to color films, and each layer produced a different color. The dynamic range of this extended range film has been estimated as 1:108. It has been used to photograph nuclear explosions, for astronomical photography, for spectrographic research, and for medical imaging. Wyckoff's detailed pictures of nuclear explosions appeared on the cover of Life magazine in the mid-1950s.
Late 20th century
Georges Cornuéjols and licensees of his patents (Brdi, Hymatom) introduced the principle of HDR video image, in 1986, by interposing a matricial LCD screen in front of the camera's image sensor, increasing the sensors dynamic by five stops. The concept of neighborhood tone mapping was applied to video cameras by a group from the Technion in Israel led by Dr. Oliver Hilsenrath and Prof. Y.Y.Zeevi who filed for a patent on this concept in 1988.
In February and April 1990, Georges Cornuéjols introduced the first real-time HDR camera that combined two images captured by a sensor3435 or simultaneously3637 by two sensors of the camera. This process is known as bracketing used for a video stream.
In 1991, the first commercial video camera was introduced that performed real-time capturing of multiple images with different exposures, and producing an HDR video image, by Hymatom, licensee of Georges Cornuéjols.
Also in 1991, Georges Cornuéjols introduced the HDR+ image principle by non-linear accumulation of images to increase the sensitivity of the camera: for low-light environments, several successive images are accumulated, thus increasing the signal to noise ratio.
In 1993, another commercial medical camera producing an HDR video image, by the Technion.
Modern HDR imaging uses a completely different approach, based on making a high-dynamic-range luminance or light map using only global image operations (across the entire image), and then tone mapping the result. Global HDR was first introduced in 19931 resulting in a mathematical theory of differently exposed pictures of the same subject matter that was published in 1995 by Steve Mann and Rosalind Picard.
On October 28, 1998, Ben Sarao created one of the first nighttime HDR+G (High Dynamic Range + Graphic image)of STS-95 on the launch pad at NASA's Kennedy Space Center. It consisted of four film images of the shuttle at night that were digitally composited with additional digital graphic elements. The image was first exhibited at NASA Headquarters Great Hall, Washington DC in 1999 and then published in Hasselblad Forum, Issue 3 1993, Volume 35 ISSN 0282-5449.
The advent of consumer digital cameras produced a new demand for HDR imaging to improve the light response of digital camera sensors, which had a much smaller dynamic range than film. Steve Mann developed and patented the global-HDR method for producing digital images having extended dynamic range at the MIT Media Laboratory. Mann's method involved a two-step procedure: (1) generate one floating point image array by global-only image operations (operations that affect all pixels identically, without regard to their local neighborhoods); and then (2) convert this image array, using local neighborhood processing (tone-remapping, etc.), into an HDR image. The image array generated by the first step of Mann's process is called a lightspace image, lightspace picture, or radiance map. Another benefit of global-HDR imaging is that it provides access to the intermediate light or radiance map, which has been used for computer vision, and other image processing operations.
21st century
In 2005, Adobe Systems introduced several new features in Photoshop CS2 including Merge to HDR, 32 bit floating point image support, and HDR tone mapping.
On June 30, 2016, Microsoft added support for the digital compositing of HDR images to Windows 10 using the Universal Windows Platform.
HDR sensors
Modern CMOS image sensors can often capture a high dynamic range from a single exposure. The wide dynamic range of the captured image is non-linearly compressed into a smaller dynamic range electronic representation. However, with proper processing, the information from a single exposure can be used to create an HDR image.
Such HDR imaging is used in extreme dynamic range applications like welding or automotive work. Some other cameras designed for use in security applications can automatically provide two or more images for each frame, with changing exposure. For example, a sensor for 30fps video will give out 60fps with the odd frames at a short exposure time and the even frames at a longer exposure time. Some of the sensor may even combine the two images on-chip so that a wider dynamic range without in-pixel compression is directly available to the user for display or processing.
授權方式及範圍：中華民國總統府│政府網站資料開放宣告
Authorization Method & Scope:
This past spring, students met and networked with IT Executives, Hofstra IT and Business Analytics faculty, and alumni at the Executive Board of Visitors “Mixer.” The topic discussed was “Business Analytics: Achieving a Competitive Advantage” and included speakers Dan Speigel, CTO, Thrive Metrics and John Turato, Vice President of Technology, Avis Budget Group. Donna M. O'Brien, President of Strategic Visions in Healthcare also discussed “Data Analytics Driving the Quality of Cancer Care and Advancing Personalized Medicine: Experiences from the National Cancer Institute’s Community Cancer Centers Program .”
bit.ly/omfw4F [caption id="attachment_85" align="alignleft" width="286" caption="Smart Tan – Wellesley"][/caption]
Green with envy of attractive and delightful fingernails of your respective friends! You can now alter the wave with the aid of nail cutting treatment.
Nail cutting is really a cosmetic attractiveness strategy for arms and fingernails. Manicure treatment method can treat only hands or fingernails or the two. It can be done your self both at home and a manicurist will do it in your case at his / her hair salon or spa. The word nail cutting comes from the Latin phrase manus, which means fingers and remedy, this means care.
Goal and Advantages of Manicure
The key function of the nail cutting treatment methods are to enhance the look and feel of one's arms and finger nails. An additional objective is to clear, reinforce, form, make appealing and occasionally gown your claws. Another benefits associated with manicure incorporate:
It improves the health insurance and structure of your hands and finger nails.
It can help in protecting against hold - nail formation.
It may help in treating tender or broken pores and skin if existing around the toenails.
It may help in stopping toe nail injuries like fragile suggestions, slashes or divides.
Massage therapy that usually comes with nail cutting helps with increasing the health of skin by raising blood circulation.
By increasing the health of skin, it discourages the wrinkly skin on the skin on palms.
Various kinds of Manicures
There are several types of manicures available. The measures carried out through any of the nail cutting sorts are same. That what separates a kind from amazing . different shaping of the nails and application of distinct natural skin oils and products.
French Manicure: This is the hottest sort of manicure. It involves the application of obvious or nail-coloured toe nail polish on the human body in the nail and pure white-colored toenail gloss in the guidelines of nails. The nails are designed spherical, oval or sq . depending on need.
Paraffin Nail cutting: In this kind of nail cutting, either both hands are dipped into polish or cozy wax is rubbed to your nails. This will make the hands smooth.
Hot Natural stone Nail cutting: In this sort of nail cutting, palm massage therapy emerged by making use of very hot rock treatments.
High end Manicure: This kind of nail cutting involves using paraffin become and heated up mittens for treatment and warming up the arms and hydrating claws.
boston tanning @box @expono @fotki @foursquare @kewego @photobucket @plaxo @shutterfly @sonico @twitpic @twitter @yfrog
I just read about the Brenizer Method the other day and I decided to give it a go. It was a little tricky at first but I finally got some ok results in photoshop. Can't wait to play around with it more.
For More Visit:
Apparel Color: Organic Brown
Ink Color: Green
Sustainably hand printed on 100% Organic Cotton: Made from 100% organic cotton, grown using methods and materials that have a low impact on the earth.
My own drawing, stippling, cross hatch & hatch of a classic bike arrangement. Frame, fork, wheels, hubs, cranks, pedals, handlebars and all the works. Take apart, put back together, ride around. Bicycles are a lot of fun and bring folks and community together.
Artwork by Karl Addison
Sign-up For Our News Letter: www.partybots.org/
********************************************************************************
********************************************************************************
-Choose Your Size-
X Small --- (Chest: 16 inches - Length: 25 inches - Top Sleeve: 6.5 inches)
Small --- (Chest: 17.5 inches - Length: 26 inches - Top Sleeve: 7 inches)
Medium --- (Chest: 19 inches - Length: 27 inches - Top Sleeve: 7.5 inches)
Large --- (Chest: 20.5 inches - Length: 28 inches - Top Sleeve: 8 inches)
X Large --- (Chest: 22.5 inches - Length: 29 inches - Top Sleeve: 8.5 inches)
XX Large --- (Chest: 24 inches - Length: 30 inches - Top Sleeve: 9 inches)
More Info On Sizing: www.partybots.org/FAQ.html
********************************************************************************
********************************************************************************
-Donation, Giving Back-
We donated to Mercy For Animals to help assist in their efforts for animal compassion, education, investigations, grassroots activism and more.
What Is “Mercy For Animals”?
Mercy For Animals is a national 501(c)(3) non-profit animal advocacy organization. Founded in 1999 and over 25,000 members strong, MFA works to create a society where animals are treated with the respect and compassion they so rightly deserve.
MFA believes non-human animals are irreplaceable individuals with morally significant interests and hence rights. This includes the right to live free from unnecessary suffering and exploitation.
MFA is dedicated to establishing and defending the rights of all animals. Over 99% of cruelty to animals in the United States occurs at the hands of the meat, dairy, and egg industries - which confine, mutilate, and slaughter over 9 billion animals each year. As such, MFA primarily focuses on farmed animal advocacy and promoting cruelty-free food choices.
MFA works to be a voice for animals through powerful consumer education programs, proactive advertising campaigns, groundbreaking undercover investigations, working with news media, and grassroots activism.
********************************************************************************
********************************************************************************
-Testimonials-
“Thanks so much, the reprinted tee is PERFECT, fits him to a t! Perfect placement and size, thanks for helping to get it right, I really appreciate it, hope to shop with you in the future!” - Bonnie F.
“yahooo!!! I love my new partybots shirt! good customer service, fast shipping, and cool packaging! even gave me a free sticker! (that's now on my computer), two thumbs up!” - Amber Y.
“awesome shirt! i get so many compliments!” - Addie H.
“Wonderful! They bent over backwards to accommodate my procrastination and got the shirt to me in time to give the gift at the party! The print is amazing, service amazing! Thank you!” - Michael D.
“The shirt is light and design is amazing. I always catch people looking at it!” - Kristin K.
“Super cute shirt, great communication. Love all the drawings, I will definitely be back to shop again!” - Joni F.
“I wore this shirt today actually, and it was neat because it was really hot outside and me and my sister were riding our bikes to the beach. So over all I like it, I did think it was going to be a little smaller then it was, but im not sure why i thought that because there was a guy whereing it in the photo. Next time i buy a shirt from you however it will be a small not a medium....I like the stretchyness of the fabric!” - Michelle B.
"I saw karl's partybots probably about 2 years ago. Though his designs are funny at first glace, a deeper looks shows that he is full of talent with a unique imagination." -justin (justinwhitesel.com)
"Karl Addison brings an unmatched fire and vision to his art. Always two steps ahead of contempories, his fanciful designs bring a knowing smile to those who know him." - The Lebanon Robotics Team (Tina Casagrand, Katie Stoll, etc.)
"My family is stoked on your heart, it makes all of us so happy." - Penny C.
"ethereal, realistic, bizarre --- everything I love in artwork! Partybots has not only unique and one-of-a-kind stuff, they are mindbenders. Wear them or hang them and be weird! And cool. And nice to the earth!" - Marci F. ("f" is for freaking awesome)
"I had one of my best days ever...wearing my Partybots." – 33
fooling around with this portrait-panorama method. this one is stitched from 11 photos shot with 185mm/f 2.8 in manual mode. Size is 6.639 x 6419 px.
www.twitter.com/Memoire2cite une cité moderne HLM Une architecture typique des années 70 @ Certains batiments sont encore ds leurs jus.. en témoigne la mosaique ..d'autres ont étés résidentialisés ... c est une belle cité qui rappel un peu celles de Marseille ...Mémoire2cité Mémoire2ville au coeur de l architecture sociale... LES GRANDS ENSEMBLES avec SAINT ETIENNE ... la Cotonne une cité moderne HLM des années 70 @ Avec içi le groupe le PEYRARD @ les tours Peyrard en 2021 la tour A la tour B sont vouées à la démolition...138 lgts vont être détruit pr laisser place un projet qui vise à déployer l’agriculture urbaine au cœur des quartiers prioritaires de la ville.. d ici a 2022 via l'ANRU2 @ "Habiter au dernier étage côté nord ouest c’etait les super couchés de soleil assurés...Souvent la tour rougeoyait en fin de journée...Retour sur l histoire de cette cité "Sur la colline il y a d’abord eu Logirel..Puis au sud, de l’autre côté de l’avenue La Cotonne et à l’ouest Les Peyrards... Même cité pour les passants, mais en réalité, à l’époque 2 mondes : Montferré le haut, ses vieilles maisons et sa cité Logirel son école en préfabriqué et aucun commerce ni transport en commun avec les Peyrards qui s’y raccrochent... Puis ensuite, la construction de La Cotonne et ses infrastructures..Et longtemps, de part et d’autre du boulevard, chacune ses écoles, et ses centres sociaux …" www.twitter.com/Memoire2cite LES GRANDS ENSEMBLES @ Bien qu’ils échappent à une définition unique, les grands ensembles sont ty-piquement des ensembles de logement collectif, souvent en nombre impor-tant (plusieurs centaines à plusieurs milliers de logements), construits entre le milieu des années 1950 et le milieu des années 1970, marqués par un urba-nisme de barres et de tours inspiré des préceptes de l’architecture moderne.
Ces grands ensembles, dont plusieurs centaines ont été construits en France, ont permis un large accès au confort moderne (eau courante chaude et froide, chauffage central, équipements sanitaires, ascenseur…) pour les ouvriers des banlieues ouvrières, les habitants des habitats insalubres, les rapatriés d’Algérie et la main-d’oeuvre des grandes industries.
Ils se retrouvent fréquemment en crise sociale profonde à partir des années 1980, et sont, en France, l’une des raisons de la mise en place de ce qu’on appelle la politique de la Ville.
Définition
Il n’y a pas de consensus pour définir un grand ensemble.
On peut toutefois en distinguer deux :
• Selon le service de l’Inventaire du ministère de la Culture français, un grand ensemble est un «aménagement urbain comportant plusieurs bâtiments isolés pouvant être sous la forme de barres et de tours, construit sur un plan masse constituant une unité de conception. Il peut être à l’usage d’activité et d’habitation et, dans ce cas, comporter plusieurs centaines ou milliers de logements. Son foncier ne fait pas nécessairement l’objet d’un remembrement, il n’est pas divisé par lots ce qui le différencie du lotissement concerté».
• Selon le «géopolitologue» Yves Lacoste, un grand ensemble est une «masse de logements organisée en un ensemble. Cette organisation n’est pas seulement la conséquence d’un plan masse; elle repose sur la présence d’équipement collectifs (écoles, commerces, centre social, etc.) […]. Le grand ensemble apparaît donc comme une unité d’habitat relativement autonome formée de bâtiments collectifs, édifiée en un assez bref laps de temps, en fonction d’un plan global qui comprend plus de 1000 logements».
Le géographe Hervé Vieillard-Baron apporte des précisions : c’est, selon lui, un aménagement en rupture avec le tissu urbain existant, sous la forme de barres et de tours, conçu de manière globale et introduisant des équipements règlementaires, comportant un financement de l’État et/ou des établissements publics. Toujours selon lui, un grand ensemble comporte un minimum de 500 logements (limite fixée pour les Zone à urbaniser en priorité (ZUP) en 1959). Enfin, un grand ensemble n’est pas nécessairement situé en périphérie d’une ag-glomération.
Comme on le voit ci-dessus, la détermination d’un seuil de logements peut être débattue. Les formes du grand ensemble sont assez récurrentes, inspirées (ou légitimées) par des préceptes de l’architecture moderne et en particulier des CIAM : ils se veulent une application de la Charte d’Athènes4. Pour autant, on ne peut pas dire qu’il s’agisse d’une application directe des principes de Le Corbusier. Ils sont aussi le fruit d’une industriali-sation progressive du secteur du bâtiment et, notamment en France, des procédés de préfabrication en béton.
Histoire
La Cité de la Muette à Drancy, construite par Eugène Beaudouin, Marcel Lods et Jean Prouvé entre 1931 et 1934 pour l’Office public HBM de la Seine, est traditionnellement considérée comme le premier grand en-semble en France. Elle est même à l’origine du terme de «grand ensemble» puisque c’est ainsi que la désigne pour la première fois Marcel Rotival dans un article de l’époque6. Cette cité, initialement conçue comme une cité-jardin, se transforme en cours d’étude en un projet totalement inédit en France, avec ses 5 tours de 15 étages et son habitat totalement collectif. Cependant, cette initiative reste sans lendemain du moins dans l’immédiat.
Après la Seconde Guerre mondiale, le temps est à la reconstruction et la priorité n’est pas donnée à l’habitat. Le premier plan quinquennal de Jean Monnet (1947-1952) a avant tout pour objectif la reconstruction des infrastructures de transport et le recouvrement des moyens de production. Par ailleurs, le secteur du bâtiment en France est alors incapable de construire des logements en grande quantité et rapidement : ce sont encore de petites entreprises artisanales aux méthodes de constructions traditionnelles.
Les besoins sont pourtant considérables : sur 14,5 millions de logements, la moitié n’a pas l’eau courante, les 3/4 n’ont pas de WC, 90 % pas de salle de bain. On dénombre 350 000 taudis, 3 millions de logements surpeu-plés et un déficit constaté de 3 millions d’habitations. Le blocage des loyers depuis 19147, très partiellement atténué par la Loi de 1948, ne favorise pas les investissements privés.
L’État tente de changer la situation en impulsant à l’industrialisation des entreprises du bâtiment : en 1950, Eugène Claudius-Petit, ministre de la reconstruction, lance le concours de la Cité Rotterdam à Strasbourg. Ce programme doit comporter 800 logements, mais le concours, ouvert à un architecte associé à une entreprise de BTP, prend en compte des critères de coût et de rapidité d’exécution. Le projet est gagné par Eugène Beau-douin qui réalise un des premiers grands ensembles d’après guerre en 1953. En 1953 toujours, Pierre Courant, Ministre de la Reconstruction et du Logement, fait voter une loi qui met en place une série d’interventions (appelée «Plan Courant») facilitant la construction de logements tant du point de vue foncier que du point de vue du financement (primes à la construction, prêts à taux réduit, etc.) : la priorité est donnée clairement par le ministère aux logements collectifs et à la solution des grands ensembles.
La même année, la création de la contribution obligatoire des entreprises à l’effort de construction (1 % de la masse des salaires pour les entreprises de plus de 10 salariés) introduit des ressources supplémentaires pour la réalisation de logements sociaux : c’est le fameux «1 % patronal». Ces fonds sont réunis par l’Office Central Interprofessionnel du Logement (OCIL), à l’origine de la construction d’un certain nombre de grands ensembles.
Mais le véritable choc psychologique intervient en 1954 : le terrible hiver et l’action de l’Abbé Pierre engage le gouvernement à lancer une politique de logement volontariste. Un programme de «Logements économiques de première nécessité» (LEPN) est lancé en juillet 1955 : il s’agit de petites cités d’urgence sous la forme de pavillons en bandes. En réalité, ces réalisations précaires s’avèrent catastrophiques et se transforment en tau-dis insalubres dès l’année suivante. La priorité est donnée alors résolument à l’habitat collectif de grande taille et à la préfabrication en béton, comme seule solution au manque de logements en France.
Une multitude de procédures administratives
Grands ensembles du quartier Villejean à Rennes par l’architecte Louis Arretche.
Il n’existe pas une procédure type de construction d’un grand ensemble pendant cette période. En effet, de très nombreuses procédures techniques ou financières sont utilisées. Elles servent souvent d’ailleurs à désigner les bâtiments ou quartiers construits à l’époque : Secteur industrialisé, LOPOFA (LOgements POpulaires FAmiliaux), Logecos (LOGements ÉCOnomiques et familiaux), LEN (Logements économiques normalisés), l’opération Million, l’opération «Économie de main d’oeuvre». L’unique objectif de toutes ces procédures est de construire vite et en très grande quantité. Le cadre de la Zone à urbaniser en priorité intervient en 1959, avec des constructions qui ne commencent réellement qu’en 1961-1962.
Les contextes de constructions
Le quartier de La Rouvière (9ème arrondissement) à Marseille construit par Xavier Arsène-Henry.
On peut distinguer 3 contextes de construction de ces grands ensembles à la fin des années 1950 et début des années 1960 :
• de nouveaux quartiers périphériques de villes anciennes ayant pour objectif de reloger des populations ins-tallées dans des logements insalubres en centre-ville ou pour accueillir des populations venues des campagnes environnantes (cas les plus fréquents).
• des villes nouvelles liées à l’implantation d’industries nouvelles ou à la politique d’aménagement du ter-ritoire : c’est le cas de Mourenx (avec le Gaz de Lacq), Bagnols-sur-Cèze ou Pierrelatte (liées à l’industrie nucléaire). On voit aussi des cas hybrides avec la première situation, avec des implantations proches de villes satellites de Paris, dans le but de contrebalancer l’influence de cette dernière : c’est le cas de la politique des «3M» dans le département de Seine-et-Marne avec la construction de grands ensembles liés à des zones in-dustrielles à Meaux, Melun, Montereau-Fault-Yonne.
• des opérations de rénovation de quartiers anciens : le quartier de la Porte de Bâle à Mulhouse, l’îlot Bièvre dans le 13e arrondissement de Paris, le centre-ville ancien de Chelles.
Il est à noter qu’un grand ensemble n’est pas forcément un ensemble de logements sociaux : il peut s’agir aussi de logements de standing, comme le quartier de la Rouvière à Marseille.
Les modes de constructions
Le Haut du Lièvre (3000 logements, construits à partir de 1954), deux des plus longues barres de France, construite par Bernard Zehrfuss sur une crête surplombant Nancy.
Tout est mis en oeuvre pour qu’un maximum d’économies soient réalisées sur le chantier :
• la préfabrication : de nombreux procédés de préfabrications sont mis en oeuvre sur les chantiers permettant un gain de temps et d’argent. Expérimentés au cours des chantiers de la Reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, ces procédés permettent la construction en série de panneaux de bétons, d’escaliers, d’huisseries mais aussi d’éléments de salles de bains à l’intérieur même du logements. Ces procédés ont pour nom : Camus (expérimenté au Havre et exporté jusqu’en URSS), Estiot (au Haut-du-Lièvre à Nancy) ou Tracoba (à la Pierre Collinet à Meaux). Les formes simples (barres, tours) sont privilégiées le long du chemin de grue (grue posée sur des rails) avec des usines à béton installées à proximité du chantier, toujours dans une recherche de gain de temps.
• une économie de main d’oeuvre : la préfabrication permet de faire appel à une main d’oeuvre peu qualifiée, souvent d’origine immigrée. De grands groupes de BTP bénéficient de contrats pour des chantiers de construc-tion gigantesques, favorisés par l’État.
• les maîtres d’ouvrages sont eux aussi très concentrés et favorise les grandes opérations. La Caisse des dépôts et consignations est ainsi l’un des financeurs incontournables de ce mouvement de construction avec notam-ment sa filiale, la SCIC (Société Civile immobilière de la Caisse des dépôts et consignations), créée en 1954. Elle fait appel à des architectes majeurs des années 1950 et 1960, tels que Jean Dubuisson, Marcel Lods, Jacques Henri Labourdette, Bernard Zehrfuss, Raymond Lopez, Charles-Gustave Stoskopf et elle est à l’ori-gine de nombreux grands ensembles situés en région parisienne, tels que Sarcelles (le plus grand programme en France avec 10 000 logements), Créteil, Massy-Antony.
Les désignations de ces grands ensembles sont à cette époque très diverses : unité de voisinage, unité d’habitation, ville nouvelle (sans aucun rapport avec les villes nouvelles de Paul Delouvrier), villes satellites, ou encore cités nouvelles, etc.Pendant 20 ans, on estime à 300 000 le nombre de logements construits ainsi par an, alors qu’au début des années 1950, on ne produisait que 10 000 logements chaque année. 6 millions de logements sont ainsi construits au total. 90 % de ces constructions sont aidées par l’État.
En 1965, le programme des villes nouvelles est lancé, se voulant en rupture avec l’urbanisme des grands ensembles. En 1969, les zones à urbaniser en priorité sont abandonnées au profit des zones d’aménagement concerté, créées deux ans auparavant. Enfin, le 21 mars 1973, une circulaire ministérielle signée par Olivier Guichard, ministre de l’Équipement, du Logement et des Transports, «visant à prévenir la réalisation des formes d’urbanisation dites « grands ensembles » et à lutter contre la ségrégation sociale par l’habitat», interdit toute construction d’ensembles de logements de plus de 500 unités. La construction des grands ensembles est définitivement abandonnée. La loi Barre de 1977 fait passer la priorité de l’aide gouvernementale de la construction collective à l’aide aux ménages : c’est le retour du pavillonnaire et du logement.
Les guerres jouent un rôle majeur dans l'histoire architecturale d'un pays. Alors que les commémorations orchestrées par la mission Centenaire 1914-1918 battent leur plein, il paraît intéressant de revenir sur ce que la Grande Guerre a représenté pour les architectes, au-delà des destructions et du traumatisme. Ce premier épisode de « mobilisation totale » - suivant les termes utilisés par Ernst Jünger en 1930 -, a notamment entraîné une industrialisation accéléré des processus de production, qui a marqué les esprits. Certains architectes comme Félix Dumail et Marcel Lods se sont alors engagés dans la définition d'un cadre urbanistique nouveau pour le logement social : au sein de l'Office public d'habitations à bon marché du département de la Seine, ils ont largement contribué à l'invention du « grand ensemble ».
La reconstruction de l'après Première Guerre mondiale a souvent été présentée comme une occasion manquée. Cette antienne a même servi de repoussoir après la Seconde. C'est pourtant un bilan à tempérer, puisqu'au sortir de l'une et l'autre, on est parvenu à reconstruire un nombre de logements comparable en valeur relative, dans à peu près le même laps de temps. Plus généralement, les vicissitudes des chantiers de l'entre-deux-guerres tiennent au contexte économique et politique, au problème du moratoire des loyers, aux effets de la crise de 1929, etc., plutôt qu'à une défaillance des savoir-faire des entreprises et des architectes. Dans cette période ouverte cohabitent, au contraire, des procédés constructifs aussi nombreux qu'efficaces. L'élaboration des programmes modernes - logement social, équipements sportifs, sociaux et éducatifs, grande distribution, etc. - est l'objet d'un éventail de recherches d'une grande pluralité. On aura rarement inventé autant de types architecturaux. Ainsi, pour paraphraser ce que Jean-Louis Cohen écrit de la Seconde Guerre (1), on peut suggérer que la Première ne représente pas seulement quatre années de « page blanche », ni même une répétition de la suivante, mais bien, elle aussi, un temps de condensation « technologique, typologique et esthétique ». Si la Seconde Guerre coïncide avec la « victoire » et la « suprématie » de la modernité architecturale, la Premièren'est pas en reste, qui pose les conditions de diffusion du fordisme, de la préfabrication des bâtiments et dessine les contours urbanistiques de la construction de masse.
Certes, le XIXe siècle, avec le Paris d'Haussmann et les expositions universelles, avait largement plus que défricher les champs de la rapidité, de l'étendue et de la quantité, mais, spécifiquement, l'entre-deux-guerres est marqué par le perfectionnement de la répétition (2). Un des effets de la Grande Guerre réside dans l'accélération de la mise en place d'un cadre de production pour le logement collectif et dans la définition progressive du « grand ensemble ». Ce concept, apparu en juin 1935 sous la plume de Maurice Rotival dans L'Architecture d'aujourd'hui, ressortit à la tentative « d'un urbanisme contemporain : un urbanisme des habitations » (3). Son héraut est l'Office public d'habitations à bon marché du département de la Seine (OPHBMS) d'Henri Sellier, futur ministre de la Santé publique du Front populaire. Imaginé en 1913, organisé pendant la guerre, l'OPHBMS sera, avant 1939, le maître d'ouvrage de plus de 17 000 logements répartis en une vingtaine d'opérations banlieusardes.
Dans une perspective de généalogie du logement de masse français, il y a grand intérêt à suivre les parcours des architectes de l'OPHBMS pendant la Grande Guerre. Parmi la vingtaine de protagonistes concernés, seuls deux étaient trop âgés pour participer au conflit : Raphaël Loiseau (1856-1925), architecte-conseil, et Alexandre Maistrasse (1860-1951), qui s'applique dès avant l'armistice au projet de la « cité-jardins » de Suresnes, dont Sellier sera maire de 1919 à 1940. Il y livrera près de 2 500 logements. Bien que plus jeune, Maurice Payret-Dortail (1874-1929) n'est pas mobilisé et participe à la mise en place de l'Office durant la guerre, avant de travailler jusqu'à son décès prématuré à une autre grande cité-jardins, celle du Plessis-Robinson. Nés entre 1868 et 1900, les autres architectes correspondent exactement aux classes d'âge appelées au front.
Les figures de Marcel Lods et de Felix Dumail
Deux d'entre eux (4) ont laissé des archives significatives sur ces années : Félix Dumail (1883-1955), un des plus fidèles compagnons de Sellier, et Marcel Lods (1891-1978), brillant cadet entré dans un second temps à l'OPHBMS avec son associé Eugène Beaudouin (1898-1983). Dumail est diplômé de l'Atelier Bernier en 1908 et lorsqu'il est mobilisé, il figure déjà parmi les pionniers du logement social. Lods, quant à lui, est admis dans le même atelier en 1911, mais, conscrit l'année suivante, il ne quitte l'uniforme qu'une fois la guerre terminée. Il obtient son diplôme en 1923, tout en collaborant dès 1921 sur d'importantes opérations HBM avec Albert Beaudouin, architecte de la Société des logements économiques pour familles nombreuses depuis 1907. Celui-ci lui cédera son agence en 1929, ainsi qu'à son neveu Eugène.
Vers des logements sociaux en grande série
Il faut rappeler qu'à l'approche de la guerre, ce que l'on nomme le logement ouvrier se situe à un tournant : fin 1912, la loi Bonnevay a affirmé son caractère public. Elle autorise alors les collectivités locales à constituer des offices d'habitations à bon marché, domaine jusque-là réservé des sociétés anonymes et des fondations philanthropiques. Peu avant, la Ville de Paris a obtenu la possibilité de produire elle-même des logements sociaux. Si les résultats du concours qu'elle lance en 1912 sont suspendus, du fait de ses terrains petits et irrégulier ayant inspiré des propositions peu généralisables, quelques architectes se sont d'ores et déjà essayés à décliner des plans en immeubles libres et cours ouvertes. C'est le cas de Payret-Dortail, lauréat sur le site de l'avenue Émile-Zola, et du jeune groupement Dumail, Jean Hébrard et Antonin Trévelas. Au concours de 1913, ce trio peut développer ses principes à l'échelle plus favorable de vastes terrains. Il se retrouve lauréat de 600 logements rue Marcadet, avec un projet désigné dix ans plus tard comme un des plus avancés des « standards d'avant-guerre » (5). Ce deuxième concours, qui porte l'ambition d'entamer un processus de construction en grande série sur la base de plans-modèles, suscite l'engouement, puisque près de 700 châssis ont été adressés et que, comme l'affirme L'Architecture : « On sent qu'il y a maintenant une génération d'architectes s'intéressant à la question des habitations à bon marché, et qui l'ont comprise. » (6) Sellier ne s'y trompe pas, qui forme, entre 1916 et 1921, la première équipe d'architectes-directeurs de l'OPHBMS en puisant parmi les lauréats des concours parisiens : Albenque et Gonnot ; Arfvidson, Bassompierre et de Rutté ; Hébrard et Dumail, Maistrasse, Payret-Dortail, Pelletier, Teisseire.
L'entrée en guerre, dans un premier temps, coupe net l'élan de cette génération, avant de la décimer. Ainsi, Trévelas aura son nom gravé sur le monument aux morts de la cour du mûrier, au cœur de l'École des beaux-arts. Mobilisé dans l'infanterie, Dumail décrit dans ses courriers et dans son journal, le manque d'organisation, la faim, la fatigue, les douleurs corporelles, l'ampleur des destructions et les atrocités : blessures par obus, barricades élevées avec des couches de cadavres, etc. Si l'épisode napoléonien avait déjà provoqué des tueries de masse, celles-ci se singularisent. Leur mécanisation et l'annihilation du territoire représenteront une source inextinguible de réflexions pour les architectes, faisant écho à une sensibilité récente : les théories premières de Prosper Mérimée ou Viollet-le-Duc - suite au « vandalisme » de la révolution et aux effets de l'industrialisation - venaient justement d'accoucher le 31 décembre 1913 de l'actuelle loi sur les monuments historiques. Après guerre, les architectes se passionneront du sort des monuments endommagés - la cathédrale de Reims notamment - et du statut des ruines, quasi sacralisées par un Auguste Perret. Simultanément les avant-gardes mettront en avant l'idée de la table rase. Le spectacle des manœuvres de nuit sous le feu des projecteurs procure ainsi à Dumail un sentiment ambigu de fascination-répulsion, évoquant la sidération exprimée par un Apollinaire.
Dumail manifeste des capacités d'observation hors du commun, qui lui vaudront la légion d'honneur. Sous les bombardements, il exécute des plans et des panoramas des positions ennemies, permettant de mieux diriger les tirs. Nommé sous-lieutenant en octobre 1915, il entame des démarches pour être affecté à l'aviation. À l'appui de sa demande, il mentionne sa passion pour les sports mécaniques, sa pratique assidue de la moto et souligne son succès en 1912 au concours Chenavard consacré à une école d'aviation militaire. C'est pourtant un projet dans lequel l'aéroport représentait surtout un emblème. À l'instar, du reste, de l'aéroport de la cité-jardins du Grand Paris imaginée par l'OHBMS en 1919 en marge des projets du Plessis-Robinson et de la Butte-Rouge (Châtenay-Malabry), ou encore, à partir de 1922, de celui qu'associe Le Corbusier à une autoroute sur la rive droite de Paris, dans son fameux Plan Voisin soutenu par le fabricant automobile et aéronautique éponyme. Bien que Dumail juge plus aisé de piloter un avion qu'une auto et malgré le soutien de ses officiers, ses démarches n'aboutissent pas. Pas plus que ses tentatives d'entrer au Génie puis au service technique de Peugeot ou encore, en 1917, ses propositions d'adaptation d'une mitrailleuse Hotchkiss auprès du sous-secrétariat d'État des inventions. Comme beaucoup d'appelés, Dumail attendra sa démobilisation quasiment jusqu'au traité de Versailles, en 1919. Durant ces années incertaines, alors que ne se concrétisent ni le chantier de la rue Marcadet ni sa nomination définitive par l'OPHBMS - il y est inscrit avec Hébrard sur la liste d'architectes depuis 1917 -, il voyage dans les régions dévastées. Dumail et Hébrard sont agréés pour la reconstruction des Ardennes en 1921, au moment où les études de la rue Marcadet reprennent et celles de la cité-jardins de Gennevilliers deviennent opérationnelles.
Cette concentration de commandes explique que leur activité de reconstruction se limite au seul village d'Attigny (Ardennes), d'autant que leurs aspirations vont bientôt dépasser l'horizon hexagonal. En effet, lorsque Dumail retrouve Hébrard, celui-ci enseigne l'architecture dans le cadre de l'American Expeditionary Forces University, prolongeant son expérience à l'université Cornell-Ithaca entre 1906 et 1911. Leurs deux frères, eux aussi architectes, sont à l'étranger : GabrielDumail, fait prisonnier en 1915, est parti pour la Chine ; quant à ErnestHébrard, Grand Prix de Rome 1904, il a aussi été fait prisonnier avant de se voir confier, en 1918, la reconstruction de Salonique, puis de devenir architecte en chef d'Indochine. Pionnier de l'urbanisme - néologisme de 1910 -, il est membre fondateur de la Société française des architectes urbanistes en 1911, et l'une des premières figures de l'architecture internationale, voire « mondialisée ». Il avait entraîné, peu avant la guerre, son frère et les Dumail dans l'aventure de l'International World Centre : un essai de capitale pour les États-Unis du monde, précurseur de la Société des Nations, dans lequel La Construction moderne voyait en janvier 1914 « une école mondiale de la paix »... arrivée trop tard ! De cette tentation de l'ailleurs, Dumail tire quelques réalisations en Indochine entre 1924 et 1928. Jean Hébrard, lui, s'expatrie en 1925 pour devenir un des théoriciens du City Planning dans les universités de Pennsylvanie puis du Michigan.
Des chantiers d'expérience
Dumail consacrera dès lors l'essentiel de sa carrière à l'OPHBMS, en tant qu'architecte-directeur des cités-jardins de Gennevilliers, du Pré-Saint-Gervais, de Dugny, de l'achèvement de Suresnes, et d'un ensemble HBM pour militaires à Saint-Mandé, immédiatement reconnus pour la qualité de leurs logements et de leur greffe urbaine. Comme pour la cité de la rue Marcadet, il y conçoit « des bâtiments isolés, absolument entourés d'air et de lumière » (7). Ces « chantiers d'expériences », suivant une expression des années 1920 qui deviendra emblématique à la Libération, sont souvent mis en œuvre par des entreprises ayant fourbi leurs premières armes avec les troupes américaines pour des constructions de baraquements préfabriqués. Ils permettront à Dumail de figurer parmi les rares architectes français à avoir édifié plus de 2 000 logements avant la Seconde Guerre, dans lesquels il étrennera les chemins de grue et les principes de coffrage des Trente Glorieuses.On ne peut que faire le lien entre ses aspirations pendant la guerre, sa culture technique, son goût pour la mécanique, et ceux d'autres acteurs de la modernité architecturale. Quelques années avant lui, en 1904, son associé Hébrard brille lui aussi au concours Chenavard, avec pour sujet un Palais de l'automobile. En 1908, le Salon de l'automobile accueille à Paris ses premiers exposants aéronautiques et c'est justement un architecte de la même génération, AndréGranet (1881-1974), futur gendre d'Eiffel, qui contribue l'année suivante à lancer au Grand Palais la première exposition internationale de la locomotion aérienne, ancêtre du salon du Bourget. Plus précisément, le passage de l'observation militaire à l'aviation renvoie à WalterGropius (1883-1969). Comme Dumail ou encore André Lurçat, mais dans le camp d'en face, le fondateur du Bauhaus dessine d'abord ses repérages de ligne de front à pied, avant d'être affecté à l'aviation et d'y connaître une révélation, déterminante pour sa carrière (😎. Cette passion de la photographie aérienne sera partagée par son alter ego français dans l'expérimentation de la préfabrication, Marcel Lods, en pleine résonance avec une attention voulue « scientifique » au territoire et à sa documentation - une des constantes des équipes de l'OPHBMS. Si Lods s'engage comme aviateur en 1939, il est vingt-cinq ans plus tôt affecté comme instructeur d'artillerie. Et il ne lui échappe pas qu'avec presque 900 millions d'obus tirés, son arme représente l'instrument par excellence de l'industrialisation de la guerre. Puis, il suit l'arrivée des troupes américaines et de leurs engins et se passionne pour le développement spectaculaire des industries automobile et aéronautique aux États-Unis. Pays où était née, dès 1908, la fameuse Ford T, premier véhicule de série. Du début des années 1920 jusqu'à la fin de sa carrière, aux côtés de grands ingénieurs, Lods tente d'exporter ce modèle à celui du bâtiment et de ses composants. Ce seront notamment les chantiers de la Cité du Champ des Oiseaux, à Bagneux (1927-1933), et de La Muette, à Drancy (1931-1934). Puis, après guerre, les Grandes Terres de Marly-le-Roi (1952-1960) et surtout la Grand'Mare de Rouen (1960-1977). C'est aussi une myriade de petites réalisations prototypiques, à commencer par l'aéroclub de Buc abordé au moment où Lods obtient son brevet de pilote, en 1932.
Ses chantiers qui se veulent de pur montage, rêvés en gants blanc, ne sont pas dénués d'utopie. Ils participent au sentiment qui sourd au début du XXe siècle, selon lequel l'homme s'apprête à faire quasi corps avec la machine. Charlie Chaplin a génialement montré dans Les Temps modernes en 1936 la part tragique de cette nouvelle condition. Elle apparaît comme un des effets les plus paradoxaux de la guerre, dans laquelle toute une génération a été confrontée aux corps mutilés en masse, soumis aux éléments et à la putréfaction en plein champ, mais aussi possiblement transcendés par la mécanisation et la science. Alfred Jarry en avait eu l'intuition dès 1902 avec Le Surmâle : roman moderne dans lequel il dressait le récit de la course - en forme d'hécatombe - d'un train à vapeur et de cyclistes dopés à la « perpetual-motion food ». Le Corbusier est l'architecte qui, au contact des Planistes et du théoricien eugéniste Alexis Carrel, captera le mieux ce nouveau rapport au corps, avec ses recherches sur l'immeuble-villa puis sur l'« unité d'habitation de grandeur conforme », instruments d'une « fabrique de l'homme nouveau » liant sport, biologie et habitation. Intégré à la fondation Carrel entre 1943 à 1945 (9), Dumail n'échappera pas à ce programme « d'hygiène sociale et de prophylaxie » énoncé par Sellier lui-même au moins dès 1921.Ces proches de Sellier que sont Dumail et Lods ont vu leurs réalisations de l'OPHBMS données en 1935 comme modèles du programme du grand ensemble du futur, dans cette période accidentée où s'élaborait une culture politique de gestion de la croissance des périphéries urbaines. À la Libération, ils affirment ensemble le logement comme la grande « affaire » du XXe siècle dans un livret du comité Henri-Sellier (10). En 1951, ils s'engagent presque simultanément dans les chantiers respectifs des deux SHAPE Villages : Dumail à Saint-Germain-en-Laye, aux côtés de Jean Dubuisson, et Lods à Fontainebleau. Les logements qu'ils bâtissent, chacun à sa façon mais tous deux en un temps record, pour les sous-officiers et officiers du quartier général des forces alliées en Europe, constituent un des moments fondateurs de la politique de construction à venir : les grands ensembles français ne sont décidément pas tombés du ciel avec la croissance et le baby-boom. * Architecte, Hubert Lempereur a consacré de nombreux articles à la généalogie et à l'histoire matérielle et culturelle des premiers grands ensembles français et à la construction de masse. À paraître, Félix Dumail, architecte de la « cité-jardins », aux éditions du patrimoine et La Samaritaine, Paris, aux éditions Picard, ouvrage codirigé avec Jean-François Cabestan. 1. J.-L. Cohen, Architecture en uniforme. Projeter et construire pour la Seconde Guerre mondiale, Hazan/Centre Canadien d'Architecture, 2011. 2. Voir P. Chemetov et B. Marrey, Architectures. Paris 1848-1914, Dunod, 1980. 3. M. Rotival, « Urbanisme des H.B.M. - Formes de la cité », L'Architecture d'aujourd'hui, n° 6, juin 1935. 4. Leurs archives sont conservées au centre d'archives d'architecture du XXe siècle. La famille Dumail conserve de son côté ses correspondances de guerre. 5. J. Posener, « Historique des H.B.M. - Naissance du problème, premières solutions », L'Architecture d'aujourd'hui, n° 6, juin 1935. 6. G. Ernest, « Concours pour la construction par la Ville de Paris d'immeubles collectifs à bon marché », L'Architecture, 28 fév. 1914. 7. A. Gaillardin, « Les derniers concours de la Ville de Paris pour la construction d'habitations à bon marché », La Construction moderne, 28 juin 1914. 8. J. Gubler, « L'aérostation, prélude à l'aviation ? Notes sur la découverte architecturale du paysage aérien », Matières, 1998. 9. H. Lempereur, « La fondation Carrel (1941-1945), Le Corbusier et Félix Dumail : portraits d'architectes en bio-sociologues », fabricA, 2009. 10. F. Dumail, P. Grünebaum-Ballin, R. Hummel, M. Lods, P. Pelletier et P. Sirvin, L'affaire du logement social, préface de Léon Blum, Éditions de la Liberté, 1947. TEXTE DU MONITEUR @ les #Constructions #Modernes #BANLIEUE @ l' #Urbanisme & l es #Chantiers d'#ApresGuerre ici #Mémoire2ville le #Logement Collectif* dans tous ses états..#Histoire & #Mémoire de l'#Habitat / Département territoire terroir region ville souvenirs du temps passé d une époque revolue #Archives ANRU / #Rétro #Banlieue / Renouvellement #Urbain / #Urbanisme / #HLM #postwar #postcard #cartepostale twitter.com/Memoire2cite Villes et rénovation urbaine..Tout savoir tout connaitre sur le sujet ici via le PDF de l'UNION SOCIALE POUR L HABITAT (l'USH)... des textes à savoir, à apprendre, des techniques de demolition jusqu a la securisation..& bien plus encore.. union-habitat.org/.../files/articles/documents/...
www.dailymotion.com/video/xk6xui Quatre murs et un toit 1953 - Le Corbusier, l'architecte du bonheur 1957 conceptions architecturales le modulor, l'architecture de la ville radieuse, Chandigarh, Marseille, Nantes www.dailymotion.com/video/xw8prl Un documentaire consacré aux conceptions architecturales et urbanistiques de Le Corbusier.Exposées par l'architecte lui-même et étayées par des plans, dessins et images de ses réalisations en France et à l'étranger, ces théories témoignent d'une réflexion approfondie et originale sur la ville et sa nécessaire adaptation à la vie moderne, notamment Paris dont l'aménagement révolutionnaire rêvé par Le Corbusier est ici exposé. Un classique du documentaire.Les premiers projets de Le Corbusier resteront à l'état de maquette : le plan de modernisation de la ville d'Alger. Certains seront réalisés par d'autres architectes : ministère de l'éducation à Rio de Janeiro, Palais de l'ONU à New York. Dès l'après-guerre en moins de 10 ans, Le Corbusier réalise de grandes unités d'habitation à Marseille, Nantes une chapelle à Ronchamps, une usine à Saint-Dié, une ville Chandigarh en Inde. Par des schémas, l'architecte présente sa théorie de la "ville radieuse", le modulor clef mathématique de son œuvre ainsi que son projet de réorganisation de la campagne, des cités industrielles et urbaine en un regroupement autour d'un système coopératif. Le film expose les conceptions architecturales de Le Corbusier, dans la ligne des précurseurs de l'architecture moderne comme Claude-Nicolas Ledoux. Paris et le désert français 1957 réalisation : Roger Leenhardt et Sydney Jezequel, résoudre le déséquilibre démographique ville campagne www.dailymotion.com/video/x177lrp Film réalisé par Roger Leenhardt et Sydney Jezequel en 1957, d'après le livre de Jean-François Gravier. Document d'information général proposant les solutions de l'époque pour éviter la désertification des campagnes et la folie concentrationnaire des villes. Dès 1957, la désertification des campagnes prend des proportions tragiques. L'exemple est donné pour le village de Gourdon dans le Quercy.
Quelles évolutions proposer pour éviter l'exode rural et le développement anarchique, qui s'amorce, des villes champignons, construites en plein champ sans urbanisme et sans âme ? Le commentaire propose les solutions de l'époque : modernisation de l'agriculture, adaptation de l'artisanat, implantations d'industries dans les provinces. Gazoducs dans le sud-ouest, barrage en Haute-Savoie, polder en Bretagne semblaient à l'époque pouvoir résoudre le déséquilibre ville campagne. Visages de la France 1957 Production - réalisation Atlantic-Film Marcel de Hubsch www.dailymotion.com/video/x19g59p Le film commence avec des vues de villages et d'architecture traditionnelle du Pays Basque, des Landes, de la Touraine, de la Normandie, de la Bretagne, d'Alsace. La voix off s'interroge : faut il transformer la France en un musée de ses vieilles demeures ? et poursuit : pourquoi des maisons de 10 à 15 mètres de hauteur à Honfleur n'ont elles que 3 à 5 mètres de large ? Le commentaire se pose la question du nombre de maisons individuelles dans les villes qui entrainent l'étalement urbain. Lorsque les villes ont bâtit des immeubles, le commentaire se demande que cachent ces façades ? Des coures étroites que le soleil ne visite jamais, un enchevêtrement inouï de constructions hétéroclites. L'époque de grande prospérité de la troisième république n'a rien su construire de grand poursuit la voix off. Ce document nous propose ensuite une animation de maquette pour l'aménagement d'une friche. Dans un premier temps à la façon d'avant avec la maison individuelle. La voix off s'exclame : ce n'est pas autrement que d'affreuses banlieues naquirent que tant de villes furent à jamais enlaidies, essayons autre chose. L'animation se met à empiler les maisons individuelles et propose des bâtiments collectifs dans des jardins. Le commentaire poursuit : maintenant c'est l'heure de l'urbaniste à lui de répartir les constructions dans la cité. Plusieurs organisation de logements collectifs sont proposées en maquettes. La voix off pointe les défauts d'un urbanisme des grands ensemble trop ennuyeux. Puis une solution émerge de l'animation : pour que la cité vive il faut mettre au place d'honneur école, dispensaire, bibliothèque, salle de réunion, puis viennent les deux pièces maîtresse deux grands immeubles puis les rues se glissent dans la composition et enfin les pelouse et les jardins apparaissent et voila conclue le commentaire. Le film montre ensuite de réalisation de grands ensemble et on entre dans un immeuble au sein d'une famille : air et lumière sont au rendes-vous. On voit des enfants faire du patin à roulette dans le parc de l'immeuble la voix off annonce : finit l'individualisme renfrogné de l'échoppe d'antan : la cité tout entière est un jardin, les jeux d'enfants se mêlent aux fleurs. Le film se termine sur des vues de réalisation de grands ensemble sur toute la France (vue entre autre de la cité radieuse de Le Corbusier à Marseille). Production Films Caravelle MRU (ministère de la reconstruction et de l'urbanisme) Scenario et réalisation : Pierre JaLLAUDSur les routes de France les ponts renaissent 1945 reconstruction de la France après la Seconde Guerre mondiale www.dailymotion.com/video/xuxrii?playlist=x34ije , www.twitter.com/Memoire2cite Les 30 Glorieuses . com et la carte postale.. Il existe de nos jours, de nombreux photographes qui privilégient la qualité artistique de leurs travaux cartophiles. A vous de découvrir ces artistes inconnus aujourd’hui, mais qui seront peut-être les grands noms de demain. 69 BRON PARILLY LA VILLE NOUVELLE LES UC, UNE CITÉ DU FUTUR @ UN TOUR DE VILLE AUTOUR DU TEMPS
Le quartier des UC à Parilly, a été la première des grandes cités construites en France, au milieu du 20e siècle, et fut en son temps un modèle. 1950. La Seconde guerre mondiale a laissé derrière elle un champ de ruines. En France, plus de 800.000 habitations ont été détruites. Partout on manque de logements : sur la côte atlantique, où des villes entières ont été rasées, mais aussi à Paris et en région lyonnaise. Pour couronner le tout, les Français se mettent à faire des bébés à tour de berceaux - le baby boom commence ! Du coup, les jeunes mariés ne peuvent dénicher un toit et restent chez leurs parents. Les mieux lotis s’entassent à 4 ou 5 dans une seule pièce, avec WC à l’étage et un évier en guise de salle de bains. Les personnes sans le sou, elles, peuplent les bidonvilles qui cernent Lyon comme à Bombay ou à Rio. Souvenez-vous de l’abbé Pierre, et de son appel de l’hiver 1954. Reloger la population constitue pourtant une priorité du gouvernement. On a nommé ministre de la Reconstruction et de l’Urbanisme un héros de la Libération, pétri des idéaux sociaux de la Résistance : le député de la Loire, Eugène Claudius-Petit (1907-1989). Monsieur le Ministre veut non seulement redonner un toit aux Français, mais les doter du nec plus ultra en matière de logement, une architecture moderne et colorée, entourée de verdure et d’espace. Dès 1951, Claudius-Petit programme la construction de six grands ensembles : à Angers (677 logements), Boulogne-Billancourt (800), Le Havre (1400), Pantin (800), Saint-Etienne (1262) et enfin à Bron, où doit naître la plus imposante de toutes ces cités, avec 2608 logements. Il en confie la réalisation à l’Office des HLM du Rhône, alors dirigé par Laurent Bonnevay, tandis que sa conception revient à de jeunes architectes Lyonnais disciples de Le Corbusier, dont René Gagès et Franck Grimal.
L’emplacement de la future cité est vite trouvé : dans la partie nord du parc de Parilly, sur 27 hectares de terrains appartenant au Conseil général. Ainsi, les immeubles se glisseront entre les arbres et les pelouses, en un mariage heureux de la nature et du béton. La desserte du quartier sera assurée par le boulevard de Ceinture et par l’avenue Jean-Mermoz, deux belles avenues où il fait bon se promener, à pieds ou à vélo, au milieu de quelques autos - l'une et l'autre n'ont pas encore été transformées en voies autoroutières… Cinq ans à peine, de 1951 à 1956, suffisent pour faire sortir de terre une douzaine de grands immeubles, l’équivalent d’une ville : les quatre tours et les deux barres en S des "Unités de Construction" (UC) 5 et 7 le long du boulevard Laurent-Bonnevay ; l’UC 1 à l’angle du boulevard et de l’autoroute A43 ; enfin les quatre immeubles en L des UC 2 à 5, le long de l’A43, à l'endroit où vous vous trouvez. Leur construction utilise des procédés révolutionnaires pour l’époque : chaque appartement, qu’il s’agisse d’un T2 ou d’un T6 en duplex, reproduit un plan type aux dimensions standardisées de 5 mètres de large, 11 mètres de long et 2,5 mètres de haut, dont les éléments sont fabriqués en usine et seulement assemblés sur le chantier, ce qui permet d’énormes gains de temps. Les premiers habitants découvrent leurs appartements, ébahis. Un F3 par exemple, leur offre une salle de séjour de 18 m2, deux chambres de 10 m2, une cuisine équipée de placards et plans de travail, des WC, une salle de bains, d’immenses baies vitrées et, luxe inouï, un grand balcon peint en jaune, en rouge ou en bleu vif, transformant leur immeuble en une mosaïque multicolore. Les Brondillants passent d’un coup du taudis à l’Amérique, et de Zola au 20e siècle. Telles étaient les UC, il y a une soixantaine d'années. Une cité modèle, dont les photos couvraient les cartes-postales locales, et les magazines du monde entier. Après les UC, d'autres grands ensembles voient le jour à Bron au cours des années 1950 à 1970 : les immeubles du quartier des Essarts, près des Galeries Lafayette ; les copropriétés de la route de Genas, à côté de l'ancienne caserne Raby, et surtout les immeubles du quartier du Terraillon, au nord-est de Bron. Ces nouveaux logements, tous très prisés au moment de leur construction, font bondir la population de Bron de 12.500 habitants en 1946, à 42.000 habitants en 1968. Les experts de l'époque prédisent même que le seuil des 100.000 habitants serait atteint vers l'an 2000 ! Le temps du village était révolu. Bron devenait une ville importante de la banlieue lyonnaise.
@ LES GRANDS ENSEMBLES @ Bien qu’ils échappent à une définition unique, les grands ensembles sont ty-piquement des ensembles de logement collectif, souvent en nombre impor-tant (plusieurs centaines à plusieurs milliers de logements), construits entre le milieu des années 1950 et le milieu des années 1970, marqués par un urba-nisme de barres et de tours inspiré des préceptes de l’architecture moderne.
Ces grands ensembles, dont plusieurs centaines ont été construits en France, ont permis un large accès au confort moderne (eau courante chaude et froide, chauffage central, équipements sanitaires, ascenseur…) pour les ouvriers des banlieues ouvrières, les habitants des habitats insalubres, les rapatriés d’Algérie et la main-d’oeuvre des grandes industries.
Ils se retrouvent fréquemment en crise sociale profonde à partir des années 1980, et sont, en France, l’une des raisons de la mise en place de ce qu’on appelle la politique de la Ville.
Définition
Il n’y a pas de consensus pour définir un grand ensemble.
On peut toutefois en distinguer deux :
• Selon le service de l’Inventaire du ministère de la Culture français, un grand ensemble est un «aménagement urbain comportant plusieurs bâtiments isolés pouvant être sous la forme de barres et de tours, construit sur un plan masse constituant une unité de conception. Il peut être à l’usage d’activité et d’habitation et, dans ce cas, comporter plusieurs centaines ou milliers de logements. Son foncier ne fait pas nécessairement l’objet d’un remembrement, il n’est pas divisé par lots ce qui le différencie du lotissement concerté».
• Selon le «géopolitologue» Yves Lacoste, un grand ensemble est une «masse de logements organisée en un ensemble. Cette organisation n’est pas seulement la conséquence d’un plan masse; elle repose sur la présence d’équipement collectifs (écoles, commerces, centre social, etc.) […]. Le grand ensemble apparaît donc comme une unité d’habitat relativement autonome formée de bâtiments collectifs, édifiée en un assez bref laps de temps, en fonction d’un plan global qui comprend plus de 1000 logements».
Le géographe Hervé Vieillard-Baron apporte des précisions : c’est, selon lui, un aménagement en rupture avec le tissu urbain existant, sous la forme de barres et de tours, conçu de manière globale et introduisant des équipements règlementaires, comportant un financement de l’État et/ou des établissements publics. Toujours selon lui, un grand ensemble comporte un minimum de 500 logements (limite fixée pour les Zone à urbaniser en priorité (ZUP) en 1959). Enfin, un grand ensemble n’est pas nécessairement situé en périphérie d’une ag-glomération.
Comme on le voit ci-dessus, la détermination d’un seuil de logements peut être débattue. Les formes du grand ensemble sont assez récurrentes, inspirées (ou légitimées) par des préceptes de l’architecture moderne et en particulier des CIAM : ils se veulent une application de la Charte d’Athènes4. Pour autant, on ne peut pas dire qu’il s’agisse d’une application directe des principes de Le Corbusier. Ils sont aussi le fruit d’une industriali-sation progressive du secteur du bâtiment et, notamment en France, des procédés de préfabrication en béton.
Histoire
La Cité de la Muette à Drancy, construite par Eugène Beaudouin, Marcel Lods et Jean Prouvé entre 1931 et 1934 pour l’Office public HBM de la Seine, est traditionnellement considérée comme le premier grand en-semble en France. Elle est même à l’origine du terme de «grand ensemble» puisque c’est ainsi que la désigne pour la première fois Marcel Rotival dans un article de l’époque6. Cette cité, initialement conçue comme une cité-jardin, se transforme en cours d’étude en un projet totalement inédit en France, avec ses 5 tours de 15 étages et son habitat totalement collectif. Cependant, cette initiative reste sans lendemain du moins dans l’immédiat.
Après la Seconde Guerre mondiale, le temps est à la reconstruction et la priorité n’est pas donnée à l’habitat. Le premier plan quinquennal de Jean Monnet (1947-1952) a avant tout pour objectif la reconstruction des infrastructures de transport et le recouvrement des moyens de production. Par ailleurs, le secteur du bâtiment en France est alors incapable de construire des logements en grande quantité et rapidement : ce sont encore de petites entreprises artisanales aux méthodes de constructions traditionnelles.
Les besoins sont pourtant considérables : sur 14,5 millions de logements, la moitié n’a pas l’eau courante, les 3/4 n’ont pas de WC, 90 % pas de salle de bain. On dénombre 350 000 taudis, 3 millions de logements surpeu-plés et un déficit constaté de 3 millions d’habitations. Le blocage des loyers depuis 19147, très partiellement atténué par la Loi de 1948, ne favorise pas les investissements privés.
L’État tente de changer la situation en impulsant à l’industrialisation des entreprises du bâtiment : en 1950, Eugène Claudius-Petit, ministre de la reconstruction, lance le concours de la Cité Rotterdam à Strasbourg. Ce programme doit comporter 800 logements, mais le concours, ouvert à un architecte associé à une entreprise de BTP, prend en compte des critères de coût et de rapidité d’exécution. Le projet est gagné par Eugène Beau-douin qui réalise un des premiers grands ensembles d’après guerre en 1953. En 1953 toujours, Pierre Courant, Ministre de la Reconstruction et du Logement, fait voter une loi qui met en place une série d’interventions (appelée «Plan Courant») facilitant la construction de logements tant du point de vue foncier que du point de vue du financement (primes à la construction, prêts à taux réduit, etc.) : la priorité est donnée clairement par le ministère aux logements collectifs et à la solution des grands ensembles.
La même année, la création de la contribution obligatoire des entreprises à l’effort de construction (1 % de la masse des salaires pour les entreprises de plus de 10 salariés) introduit des ressources supplémentaires pour la réalisation de logements sociaux : c’est le fameux «1 % patronal». Ces fonds sont réunis par l’Office Central Interprofessionnel du Logement (OCIL), à l’origine de la construction d’un certain nombre de grands ensembles.
Mais le véritable choc psychologique intervient en 1954 : le terrible hiver et l’action de l’Abbé Pierre engage le gouvernement à lancer une politique de logement volontariste. Un programme de «Logements économiques de première nécessité» (LEPN) est lancé en juillet 1955 : il s’agit de petites cités d’urgence sous la forme de pavillons en bandes. En réalité, ces réalisations précaires s’avèrent catastrophiques et se transforment en tau-dis insalubres dès l’année suivante. La priorité est donnée alors résolument à l’habitat collectif de grande taille et à la préfabrication en béton, comme seule solution au manque de logements en France.
Une multitude de procédures administratives
Grands ensembles du quartier Villejean à Rennes par l’architecte Louis Arretche.
Il n’existe pas une procédure type de construction d’un grand ensemble pendant cette période. En effet, de très nombreuses procédures techniques ou financières sont utilisées. Elles servent souvent d’ailleurs à désigner les bâtiments ou quartiers construits à l’époque : Secteur industrialisé, LOPOFA (LOgements POpulaires FAmiliaux), Logecos (LOGements ÉCOnomiques et familiaux), LEN (Logements économiques normalisés), l’opération Million, l’opération «Économie de main d’oeuvre». L’unique objectif de toutes ces procédures est de construire vite et en très grande quantité. Le cadre de la Zone à urbaniser en priorité intervient en 1959, avec des constructions qui ne commencent réellement qu’en 1961-1962.
Les contextes de constructions
Le quartier de La Rouvière (9ème arrondissement) à Marseille construit par Xavier Arsène-Henry.
On peut distinguer 3 contextes de construction de ces grands ensembles à la fin des années 1950 et début des années 1960 :
• de nouveaux quartiers périphériques de villes anciennes ayant pour objectif de reloger des populations ins-tallées dans des logements insalubres en centre-ville ou pour accueillir des populations venues des campagnes environnantes (cas les plus fréquents).
• des villes nouvelles liées à l’implantation d’industries nouvelles ou à la politique d’aménagement du ter-ritoire : c’est le cas de Mourenx (avec le Gaz de Lacq), Bagnols-sur-Cèze ou Pierrelatte (liées à l’industrie nucléaire). On voit aussi des cas hybrides avec la première situation, avec des implantations proches de villes satellites de Paris, dans le but de contrebalancer l’influence de cette dernière : c’est le cas de la politique des «3M» dans le département de Seine-et-Marne avec la construction de grands ensembles liés à des zones in-dustrielles à Meaux, Melun, Montereau-Fault-Yonne.
• des opérations de rénovation de quartiers anciens : le quartier de la Porte de Bâle à Mulhouse, l’îlot Bièvre dans le 13e arrondissement de Paris, le centre-ville ancien de Chelles.
Il est à noter qu’un grand ensemble n’est pas forcément un ensemble de logements sociaux : il peut s’agir aussi de logements de standing, comme le quartier de la Rouvière à Marseille.
Les modes de constructions
Le Haut du Lièvre (3000 logements, construits à partir de 1954), deux des plus longues barres de France, construite par Bernard Zehrfuss sur une crête surplombant Nancy.
Tout est mis en oeuvre pour qu’un maximum d’économies soient réalisées sur le chantier :
• la préfabrication : de nombreux procédés de préfabrications sont mis en oeuvre sur les chantiers permettant un gain de temps et d’argent. Expérimentés au cours des chantiers de la Reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, ces procédés permettent la construction en série de panneaux de bétons, d’escaliers, d’huisseries mais aussi d’éléments de salles de bains à l’intérieur même du logements. Ces procédés ont pour nom : Camus (expérimenté au Havre et exporté jusqu’en URSS), Estiot (au Haut-du-Lièvre à Nancy) ou Tracoba (à la Pierre Collinet à Meaux). Les formes simples (barres, tours) sont privilégiées le long du chemin de grue (grue posée sur des rails) avec des usines à béton installées à proximité du chantier, toujours dans une recherche de gain de temps.
• une économie de main d’oeuvre : la préfabrication permet de faire appel à une main d’oeuvre peu qualifiée, souvent d’origine immigrée. De grands groupes de BTP bénéficient de contrats pour des chantiers de construc-tion gigantesques, favorisés par l’État.
• les maîtres d’ouvrages sont eux aussi très concentrés et favorise les grandes opérations. La Caisse des dépôts et consignations est ainsi l’un des financeurs incontournables de ce mouvement de construction avec notam-ment sa filiale, la SCIC (Société Civile immobilière de la Caisse des dépôts et consignations), créée en 1954. Elle fait appel à des architectes majeurs des années 1950 et 1960, tels que Jean Dubuisson, Marcel Lods, Jacques Henri Labourdette, Bernard Zehrfuss, Raymond Lopez, Charles-Gustave Stoskopf et elle est à l’ori-gine de nombreux grands ensembles situés en région parisienne, tels que Sarcelles (le plus grand programme en France avec 10 000 logements), Créteil, Massy-Antony.
Les désignations de ces grands ensembles sont à cette époque très diverses : unité de voisinage, unité d’habitation, ville nouvelle (sans aucun rapport avec les villes nouvelles de Paul Delouvrier), villes satellites, ou encore cités nouvelles, etc.
Pendant 20 ans, on estime à 300 000 le nombre de logements construits ainsi par an, alors qu’au début des années 1950, on ne produisait que 10 000 logements chaque année. 6 millions de logements sont ainsi construits au total. 90 % de ces constructions sont aidées par l’État.
En 1965, le programme des villes nouvelles est lancé, se voulant en rupture avec l’urbanisme des grands ensembles. En 1969, les zones à urbaniser en priorité sont abandonnées au profit des zones d’aménagement concerté, créées deux ans auparavant. Enfin, le 21 mars 1973, une circulaire ministérielle signée par Olivier Guichard, ministre de l’Équipement, du Logement et des Transports, «visant à prévenir la réalisation des formes d’urbanisation dites « grands ensembles » et à lutter contre la ségrégation sociale par l’habitat», interdit toute construction d’ensembles de logements de plus de 500 unités. La construction des grands ensembles est définitivement abandonnée. La loi Barre de 1977 fait passer la priorité de l’aide gouvernementale de la construction collective à l’aide aux ménages : c’est le retour du pavillonnaire et du logement. Les banlieues populaires apparaissent dans les médias à travers le prisme de la délinquance et des émeutes. Pourtant, leur histoire doit s’analyser dans la moyenne durée des deux siècles d’urbanisation et d’industrialisation, puis de disparition de la société industrielle. Les banlieues françaises, à la différence des suburbs anglo-saxonnes qui logent les classes moyennes blanches, ont été créées dès la fin du XIX e siècle pour loger les classes populaires. Les besoins de logement expliquent les strates des paysages urbains : petits immeubles de rapport de la Belle Époque, pavillons des lotissements défectueux de l’entre-deux-guerres, barres et tours de logement social et villes nouvelles des Trente Glorieuses. Trois moments de la constitution des banlieues populaires se superposent, encore visibles dans les paysages-palimpsestes : l’âge des faubourgs industriels, devenus peu à peu friches avec la désindustrialisation qui débute dans les années 50 ; le temps des banlieues rouges et du socialisme municipal ; la construction des grands ensembles et l’entrée en crise du modèle à partir de 1970. Des faubourgs industriels à la désindustrialisation
La banlieue contemporaine naît de l’entreprise de modernisation de la capitale et des grandes métropoles sous le Second Empire. Le modèle haussmannien, bien connu, régularise la ville ancienne par l’imposition de percées dans le tissu urbain existant, l’équipement en réseaux divers, la construction d’immeubles neufs le long des nouvelles percées et l’exode partiel des anciens habitants du centre vers les arrondissements annexés ou vers les faubourgs. L’agrandissement de Paris complète les ambitions d’Haussmann et de Napoléon III : au premier janvier 1860, en application de la loi du 3 novembre 1859, 5100 hectares sont ajoutés aux 3402 hectares de la capitale, qui trouve ainsi sa taille définitive et passe de 12 à 20 arrondissements. L’annexion des communes suburbaines s’accompagne d’une vision, en creux, de la nouvelle banlieue au-delà des murailles. Le projet est d’homogénéiser la nouvelle ville-capitale en généralisant les équipements urbains, notamment le métro à partir de 1900, de desserrer la pression démographique du centre vers l’extérieur, de transférer l’industrie au-delà des Fortifications. Dans ces « cayennes », les salaires sont plus bas qu’à Paris, la discipline plus rude, la taylorisation plus précoce que dans les ateliers parisiens ou lyonnais. La banlieue est livrée à elle-même, ignorée par la puissance publique. Ses espaces libres accueillent les entrepôts, la grande industrie et les fonctions que la ville transformée rejette : cimetières, hôpitaux, champs d’épandage, logements sociaux 1. Les décrets sur les établissements classés, datant du Premier Empire et repris sous la Restauration, sont à l’origine des zones d’industries polluantes en proche banlieue, notamment autour de la chimie organique. Aubervilliers est célèbre par la concentration d’industries chimiques (Saint-Gobain…). Les derniers de ces établissements classés ont cessé leur activité il y a peu de temps, sous l’impact des revendications des associations écologistes : à Saint-Denis, la Saria, entreprise d’incinération de carcasses animales, a dû fermer. L’industrialisation, comme l’avait envisagé Haussmann, se fait par le transfert des grandes usines de la capitale vers la périphérie. Après la crise économique de la fin du XIXe siècle, l’implantation de nouvelles technologies – automobile, aviation, constructions électriques – transforme des communes (Boulogne-Billancourt, Puteaux, Suresnes, Vénissieux) en technopoles de pointe. Dans ces « cayennes », les salaires sont plus bas qu’à Paris, la discipline plus rude, la taylorisation plus précoce que dans les ateliers parisiens ou lyonnais. Sans unité administrative, la banlieue constitue un domaine fragmenté en espaces socialement très différenciés : villégiature et résidence bourgeoise souvent à l’Ouest, banlieue « noire », celle des faubourgs industriels limitrophes, friches dues à la déprise agricole et maraîchère, que lotissent de petits spéculateurs. La Première Guerre mondiale renforce l’industrialisation des métropoles situées loin du front, Paris, Lyon ou Toulouse. Puis une volonté de décentralisation transfère les usines en grande banlieue : Simca glisse de Nanterre à Poissy au milieu des années 50 ; une usine Citroën de 6500 salariés, dont 4300 OS, s’ouvre à Aulnay-sous-bois en 1973. Cependant, en région parisienne, cette politique précoce et continue de désindustrialisation conduit à une diminution des emplois industriels dès les années 60, avec la politique de délocalisation menée à partir de 1955, amplifiée par la Datar. En Plaine Saint-Denis, en 1960, le secteur industriel représente 46 % des emplois contre 44 % au tertiaire ; en 1990, le secteur industriel représente 21 % des emplois et le tertiaire 72 %. Des secteurs entiers disparaissent – métallurgie, machine-outil, chimie – dont la présence structurait les sociétés ouvrières. La crise économique qui commence à partir de 1973, la division planétaire du travail et un demi-siècle de volonté décentralisatrice entraînent la disparition des banlieues industrielles, malgré des combats défensifs : l’usine Chaix de Saint-Ouen ferme après cinq ans d’occupation et de luttes à contre-courant. L’invention politique socialisme municipal et banlieue rouge Dans l’entre-deux-guerres, les banlieues populaires se couvrent d’une marée pavillonnaire de lotissements médiocres.
www.kalagophotography.com/?p=3421
Not liking the sky, but still happy that I got it to work finally! Used the "red pill" method on CS5 - worked like a charm!
The Enslow Covered Bridge is located in Blaine Pennsylvania, a very rural area of Perry County. The structure was built in 1904, is 110 feet long and 16 feet wide and utilizes a Burr Truss design. The bridge takes Adams Grove Road over Sherman's Creek. Perry County owns and maintains the bridge, and it is in great condition in a beautiful setting. We were lucky to arrive at the bridge to shoot it in the late afternoon sun. The GPS location of the bridge is N40 19.74 W77 29.49.
Camera: Calumet CC-401 4x5 large format monorail view camera
Lens: Rodenstock Geronar 150mm F6.3 lens in a Copal 0 shutter
Film: Arista EDU 100 Ultra 4x5 B&W sheet film, which I shot at 64 ISO
Settings: Shot at F32. Metered with a Pentax 1 degree spot meter. I blew out the sky and should have used a filter.
Development: Self Developed film in Rodinal 1:100 using semi-stand development in Paterson Universal Tank using the Taco Method. Tap water stop bath. Ilford Rapid Fixer. Photo-Flo. Hung on shower curtain to dry on film clips.
Scanning: Negative scanned with Epson V600 in two parts and merged in Photoshop CS5 since the V600 doesn't natively support scanning 4x5 sheet film and I haven't stepped up to the V700 yet.
Made with Brenizer method, stitched 19 images in MSFT Ice. As lens, I used Nikon 50mm f/1.8.
Should be seen bigger: farm5.static.flickr.com/4059/4523179702_047abb55f5_o.jpg
I would highly recommend this method, the natural candle method of ear wax removal to anyone who's girlfriend is telling them they don't listen or have problems hearing.
Update: file this one away with Robert Stack in the Unsolved Mysteris bin until i do some more investigation - see below
Nairobi, 2015 -PASGR offered the Multi Method Research Course (MMRC) which is designed to strengthen methodological capacity of individual researchers and policy actors.
My first attempt at a Brenizer method portrait panorama. Taken with a Canon 7D, 50mm f/1.8 and using 32 photos stitched together in Photoshop CS4. The photo was taken looking down hill so it makes her look short. Other than that, I think it's a good job.
Technical specifications of the E66
Size Form: Slide
Dimensions: 107.5 x 49.5 x 13.6 mm
Weight: 121 g
Volume: 62.6 cc
Smooth sliding action
Display and 3D Size: 2.4"
Resolution: 240 x 320 pixels (QVGA)
16.7 million colours
Keys and input method Numeric keypad
Dedicated one-touch keys: Home, calendar, contacts, and email
Speaker dependent and speaker independent voice dialling
Accelerated scrolling with intelligent NaviTMKey
Illuminated One-touch keys
Colors and covers Available in-box colors: Grey steel and White steel
Connectors Micro-USB connector
2.5 mm audio jack
Power BL-4U 1000 mAh
Talk time (maximum): GSM 7 h 30 min; WCDMA 3 h 30 min
Standby time (maximum): GSM 264 h; WCDMA 336 h
Eco Declaration
Eco Declaration provides information on the sustainability of the product (safety of materials, energy efficiency, packaging, recycling), based on scientific analysis and/or data provided by Nokia suppliers.
This product complies with EU RoHS Directive 2002/95/EC and the China legislation “Management Methods on the Prevention and Control of Pollution caused by Electronic Information Products” commonly known as “China RoHS”.
This product does not contain:
Azo colorants and pigments with carcinogenic amino compounds
Asbestos
Benzene
Beryllium Oxide
Cadmium
Chromium VI+
Chlorofluorocarbons CFCs/HCFCs/Halons as banned in the Montreal Protocol
Lead
Mercury
Polybrominated Biphenyls (PBB) or
Polybrominated Diphenyl Ethers (PBDE)
Polychlorinated Biphenyls (PCB) or
Polychlorinated Terphenyls (PCT)
Short Chained Chlorinated Paraffins
Endangered species of flora and fauna
Concentrations remain below legal and Nokia Substance List limits.
This product meets the Energy Star and EU Code of Conduct requirements.
AC-5 charger: 500 mW) and 7 the least (0 mW)
Do not dispose in unsorted municipal waste. For the nearest collection point for your used device and accessories, please see the Recycling Map of Nokia's over 4500 global collection points on www.nokia.com/environment. You can also always mail your used product to us and we will take care of its recycling.
All mechanical plastic and metal parts have been marked for recycling if practically possible. Plastic parts are marked in accordance with ISO 11469 and ISO 1043-1 to -4 standards.
All Magnesium (Mg) containing mechanical parts are marked to ensure efficient End-of-Life treatment.
Product has been marked according to WEEE directive requirement for recycling.
The battery can be easily removed without tools for recycling.
Unplug your charger from the socket when not charging
Tips on conserving energy and prolonging the use of your device
Recycling instructions
Memory microSD memory card slot, hot swappable, max. 8 GB
Up to 110 MB free memory
Communication and navigation
Communication and navigation
Operating frequency Quad-band GSM 850/900/1800/1900
Automatic switching between GSM bands
Flight mode
Data network GPRS class A, multislot class 32, maximum speed 100/60 kbps (DL/UL)
EDGE class A, multislot class 32, maximum speed 296/177.6 kbps (DL/UL)
WCDMA 900/2100 or 850/1900 or 850/2100
HSDPA, maximum speed 3.6 Mbps (DL)
WLAN 802.11b, 802.11g
TCP/IP support
Capability to serve as data modem
Support for MS Outlook synchronization of contacts, calendar and notes
Local connectivity and synchronization Infrared, maximum speed 115 kbps
Bluetooth version 2.0 with Enhanced Data Rate
- Bluetooth profiles: DUN, OPP, FTP, HFP, GOEP, HSP, BIP, RSAP, GAVDP, AVRCP, A2DP
Add-on solutions enable integration into enterprise private branch exchange (PBX) infrastructure
MTP (Multimedia Transfer Protocol) support
Print support
Support for local and remote SyncML synchronization, iSync, Intellisync, ActiveSync
- Support for PC synchronization with Nokia PC Suite
Call features Integrated hands-free speakerphone
Automatic answer with headset or car kit
Any key answer
Call waiting, call hold, call divert
Call timer
Logging of dialed, received and missed calls
Automatic redial and fallback
Speed dialing
Speaker dependent and speaker independent voice dialing (SDND, SIND)
Fixed dialing number support
Vibrating alert (internal)
Side volume keys
Mute/unmute
Contacts with images
Conference calling with up to 6 participants
Video calling
Push to talk
VoIP
Easy dialling directly from home screen
Messaging SMS
Multiple SMS deletion
Text-to-speech message reader
MMS
Automatic resizing of images for MMS
OMA Instant Messaging and Presences Service
- Instant Messaging client (OMA IMPS 1.2)
- Windows Live Messenger application*
* service not available in all countries
Cell broadcast
E-mail Supported protocols: IMAP4, Mail for Exchange, POP3, SMTP
Support for e-mail attachments
IMAP IDLE support
Support for Nokia Intellisync Wireless Email
Support for Nokia Mobile VPN
Web browsing Supported markup languages: HTML, XHTML, MP, WML
Supported protocols: HTTP, WAP
TCP/IP support
JavaScript version 1.3 and 1.5
Nokia Mini Map Browser
Nokia Mobile Search
GPS and navigation Integrated A-GPS
Nokia Maps application
Image and sound
Image and sound
Photography 3.2 megapixel camera
Image formats: JPEG/EXIF
CMOS sensor
4x digital zoom
Autofocus
LED flash
Flash modes: On, off, automatic, red-eye reduction
Flash operating range: 1 m
White balance modes: automatic, sunny, incandescent, fluorescent
Centre weighted auto exposure; exposure compensation: +2 ~ -2EV at 0.7 step
Capture modes: still, sequence, self-timer, video
Scene modes: automatic, user defined, portrait, landscape, night, night portrait
Colour tone modes: normal, sepia, black & white, negative
Full-screen viewfinder with grid
Active toolbar
Dedicated camera key
Landscape (horizontal) orientation
Share photos with Share on Ovi
Video Main camera
- Video recording at up to 320 x 240 pixels (QVGA)and up to at 15 fps
Up to 4x digital video zoom
Front camera
- Video recording at up to 128 x 96 pixels (QCIF) and up to 15 fps
Video recording file formats: .mp4, .3gp; codecs: H.263, H.264
Audio recording formats: AMR, AAC stereo
Video white balance modes: automatic, sunny, cloudy, incandescent, fluorescent
Color tone modes: normal, sepia, black & white, vivid, negative
Clip length (maximum): 60 min
RealPlayer
Video playback file formats: MPEG-4 ,.mp4,.3gp, RealVideo; codecs: H.263,H.264
Video streaming: .3gp, .rm, mp4
Landscape mode video playback
Video calling: up to 640 x 480 pixels (QCIF), up to 15 fps
Video ring tones
Music and audio playback Music player
Real player
Music playback file formats: AAC, AAC+, MP3, AMR-NB, AMR-WB
Audio streaming formats: .rm, .eAAC+
FM radio 87.5-108 MHz
Visual Radio support. Read more: www.visualradio.com
2.5 mm Nokia AV connector
Nokia Music Manager
Nokia Music Store support
Nokia Podcasting support
Ring tones: mp3, aac, 64-tone polyphonic (25 built-in tones)
Voice and audio recording Voice commands
Voice dialing
Voice recorder
Audio recording formats: AMR, AAC stereo
FR, EFR, WCDMA, and GSM AMR
Digital microphone
Text-to-speech
Personalization: profiles, themes, ring tones Customizable profiles
Customizable ring tones
Customisable video ring tones
Support for talking ring tones
Customizable themes
Two customizable home screen modes
New drawing method: DOTLING
Did you already made one?
check it out at my blog: www.tekenpraktijkdeinnerlijkewereld.blogspot.com or watch the video at www.rainbowelephant.com Thanks for visiting!
Bronze, Nuragic, 10th-7th century B.C.E., allegedly from near Uta
H. 10 cm.
Solid-cast by the lost wax method, touched up in the cold and burnished. The hollow eyes probably once inlaid.
Condition: green patina dulled by traces of brownish earth deposit, spots of reddish purple, and green cuprous chloride.
The whole brim of the hat chipped off, a section on the right side broken off and restored. The left forearm and the right arm from above the elbow with fold of cloak missing as also the whole lower body and cloak from the waist downwards.
She stood as did her consort (cat. no. 176) with her right hand raised in a gesture of prayer or adoration in front of a divinity. Her left hand extended forward surely held either a bowl, a loaf of bread or a dish with offerings. The same characteristics must apply to her comparison, the "Donna orante" in Cagliari [1], 17 cm high. The preserved height of our Lady with a Hat is 10 cm and if one restores her with the same proportions as the "Donna orante", they appear to be almost of identical size.
Her hat, fragmentary as that of the "Donna orante", also resembles it. Conical in shape, they rise in smooth concentric zones to a knob on top, with vertical striations in the case of the comparison. Both Lilliu and Thimme think that their headgears were originally a sort of large sombrero, such as the one on the statuette in Copenhagen [2] or the hat on a head in Cagliari [3] which Thimme describes as having an upturned brim in front, but which from the photo seems to us to be a deformation due to damage. It gives the impression, from the way it is placed on the head, of having been made of straw, which may have been sewn to the veil to secure it. These veils cover the ears, the back of the heads and end beneath the mantles; on the present example and the "Donna orante" they are identical and both veils are similar to the one worn by the statuette in Copenhagen.
As her comparison, she is clad in a close-fitting dress which probably ended in two broad hems and a garment girt at the waist and folding over in a kolpos. Like her consort (cat. no. 176) and the related figures, she wears a mantle [4] .
Exhibited and Published:
Kunst Sardiniens, cat. no. 143, pp. 393, 303 ill.
Mentioned:
Jurgeit, F.: Beobachtungen zu einigen sardischen Gewändern, in: Antidoron J. Thimme (Karlsruhe, 1982), pp. 119-124, ill. 2.
Archaeology Glossary
1 See cat. no. 176 and footnote 6.
2 National Museum, Dept. of Antiquities: Lilliu, G.: Sculture della Sardegna nuragica (Verona, 1966), no. 80, pp. 154-156.
3 Lilliu, G.: op. cit., no. 81, pp. 156-157; Thimme, J.: Kunst Sardiniens, no. 144, pp. 393-394, 303 ill.
4 For a thorough discussion on Sardinian garments, see Jurgeit, F.: Beobachtungen zu einigen sardischen Gewändern.
Text from the website of George Ortiz.