View allAll Photos Tagged Castrum
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 3", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 2", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Photo Julien Barro
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 1", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Castle of the Dukes of Pomerania.
Schloss Ueckermünde ist eines der letzten erhaltenen Bauwerke der pommerschen Herzöge in Deutschland. Es befindet sich in der Stadt Ueckermünde im Landkreis Vorpommern-Greifswald, die es seit 1780 als Rathaus nutzt.
Urkundlich belegt ist, dass bereits 1178 die Burg Rochow am Unterlauf der Uecker lag, wo die Herzöge Bogislaw I. und Kasimir I. zu dieser Zeit einen Landtag abhielten. 1284 wurden die Burg und der angrenzende Bezirk dann erstmals castrum ukermund genannt. Bei der pommerschen Landesteilung kam Ueckermünde an das Teilherzogtum Pommern-Stettin. Die Stettiner Herzöge nutzten die Burg als Fluchtwohnung, Leibgedinge und vor allem als Ausgangspunkt für ihre Jagden in der Ueckermünder Heide.
Während des Stettiner Erbstreits wurde die Ueckermünder Burg 1469 von den Truppen des Kurfürsten Friedrich II. von Brandenburg erfolglos belagert. Häufig hielt sich Herzog Bogislaw X. in der Burg auf. Seine erste Frau Margaretha von Brandenburg wohnte hier, wenn der Herzog in Regierungs- oder Kriegsangelegenheiten unterwegs war. Seine zweite Frau Anna von Polen starb 1503 in Ueckermünde.
Im 16. Jahrhundert war das Gebäude baufällig geworden. Teile der mittelalterlichen Burganlage wurden abgerissen. Im Auftrag Herzog Philipp I. von Pommern wurde 1540 der Neubau des Schlosses begonnen. Eine Sandsteintafel am Treppenturm des Schlosses trägt die Jahreszahl 1546, wahrscheinlich das Jahr der Fertigstellung.
Das Schloss links auf der Lubinschen Karte am Anfang des 17. Jahrhunderts
Während des Dreißigjährigen Krieges hielt sich 1628 Wallenstein im Schloss auf. Der schwedische General Dodo von Knyphausen besetzte mit seinen Truppen 1630 das Schloss und die Stadt. Kaiserliche Truppen eroberten 1637 Ueckermünde zurück. Durch die Kriegseinwirkungen war das Schloss stark beschädigt worden. Der Turmhelm des Bergfrieds war einsturzgefährdet. Daher wurde 1662 die Uhr entfernt. Während der Besetzung durch brandenburgische Truppen wurde der Turmhelm zwischen 1675 und 1680 abgebrochen.
Das Schloss Ueckermünde hat eine besondere Bedeutung für die Geschichte Pommerns, da es zu den wenigen erhaltenen Profanbauten der Herzöge in Vorpommern gehört.
Château de Jehay-Bodegnée.
Le château de Jehay est château situé dans le village belge de Jehay (Région wallonne), faisant partie de l'entité d'Amay.
Situé en Belgique au sud-ouest de la ville de Liège dans la commune d'Amay, le 'château de Jehay est d’origine très ancienne. En effet, son emplacement actuel au milieu des marais était déjà connu par les Celtes. Ceux-ci y édifièrent d'ailleurs une construction dont les ruines furent englobées dans les fondations d'un castrum romain qui fut lui-même intégré dans un fort carolingien protégé par des douves. Il fait partie (avec tout son environnement) du Patrimoine majeur de Wallonie.
En 1130, le château fut habité par un certain Jehain, il passa en 1210 sous le contrôle de Libert de Lexhy et fut ensuite occupé par les familles de Jehain, d'Atin, de Beyne et de Towin. C'est au cours des nombreux conflits (1483 - 1492) ayant opposé cette dernière famille au comte de La Marck que d'importants dégâts lui furent occasionnés.
Il connut heureusement des périodes plus sereines lors des reconstructions entreprises par Marguerite de Falloise et son mari Johan Holmant de Sart ainsi que des parachèvements importants menés à bien au XVIe et XVIIe siècles par la famille de Merode. C'est alors qu'il prit l’aspect qui en fait aujourd’hui un des plus beaux châteaux belges d'architecture Renaissance.
En 1720, le château et la seigneurie de Jehay sont achetés par Lambert Amand van den Steen de Saive en Hesbaye, conseiller privé du prince-évêque de Liège1. C’est sous l’égide de cette famille qu’il prendra son aspect définitif lors de travaux d’envergure réalisés entre 1856 et 1862
En 1978, le dernier descendant de la famille van den Steen, le comte Guy van den Steen de Jehay, décida de vendre son bien à la province de Liège tout en gardant l'usufruit dans le but de préserver l'intérêt touristique et culturel du site. En 1999, au décès du comte, la province est devenue pleine propriétaire du site.
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 2", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Dun, Dunum castrum, fut sans doute à l'origine un oppidum qui permet ensuite de protéger les camps romains de la côte St Germain et de la côte du Châtelet, défendant également le passage de la Meuse.
Le village fortifié sur une butte isolée a conservé de nombreuses traces de son système défensif médiéval.
Avec une superficie de 3,6 ha, son enceinte triangulaire ne possède pas de tours de flanquements.
Élevée à 82 m au-dessus de la Meuse, cette forteresse naturelle fut érigée sur sol calcaire qui permit la construction des remparts, de l'église et des habitations.
Elle offre une vue à 360° sur toute la région.
Dun joua ainsi le rôle de ville frontière entre le Royaume de France et le Duché de Lorraine.
Connu et toujours sollicité pour sa fortification, le chastel s'est constitué d'une première muraille atteignant deux mètres d'épaisseur à certains endroits et s'agrandit ensuite par une seconde enceinte à l'extérieur de la première.
La forteresse est truffée de caves reliées entres elles par des souterrains, dont un seul aurait permis de sortir
de l'enceinte.
Les murs autour du chemin de ronde sont parfois inclinés pour permettre de se défendre face à l'ennemi ; le fossé
était un fossé à sec. Il était impossible de le mettre en eau....
Sur le panneau : reconstitution imaginaire par Vincent Mirmont de ce qu'à pu être l'entrée principale de la forteresse
Le Bas Castrum : il regroupait une vingtaine de famille de chevaliers avec leur personnel soit 200 à 300 personnes.
A l'intérieur, on trouvait les maisons tour des chevaliers hautes de 12 à 13 mètres. Elles se composaient d'un RDC utilitaire, l'espace de vie à l'étage possédait de rares fenêtres voire des fentes de jour.
Un système d'écoulement des eaux a été découvert. Sous certaines maisons, il existe des caves de stockage.
En dehors de l'enceinte il existait des demeures plus petites voire en bois ou en torchis.
Le Bas Castrum : il regroupait une vingtaine de famille de chevaliers avec leur personnel soit 200 à 300 personnes.
A l'intérieur, on trouvait les maisons tour des chevaliers hautes de 12 à 13 mètres. Elles se composaient d'un RDC utilitaire, l'espace de vie à l'étage possédait de rares fenêtres voire des fentes de jour.
Un système d'écoulement des eaux a été découvert. Sous certaines maisons, il existe des caves de stockage.
En dehors de l'enceinte il existait des demeures plus petites voire en bois ou en torchis.
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 1", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
During the 1st century the Romans had built a Castrum, as a permanent military camp for the 4th Flavius' Legion. The Goths and Huns destroyed it, the fortification was rebuilt in the 6th century and a century later destroyed again by Avars and Slavs. The Slavs built a new city on the fortress hill that rises over the Sava and the Danube. In the 12th century, Byzantine emperor Manuel I Comnenus build a new fortress and castle on the Roman ruins. During the reign of Serbian despot Stefan Lazarević, Belgrade the new capital of Serbia was strengthened with new fortifications in the Upper and Lower town. During the war between Austria and Turkey the Fortress was reconstructed three times. and the old castle was torn down. By the end of 18th century the fortress acquired its final shape. Although all the buildings in Upper and Lower part of the Fortress have been swept away during the World Wars, the forttess is still very impressive. And the view over the Danube river and the island is amazing.
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
fotografiert am 7. Oktober 2001 auf dem Domplatz in Braunschweig
"Mittelalter
Auf einer natürlichen Okerinsel bestand bereits im 11. Jahrhundert eine Befestigung der brunonischen Grafen, erstmals 1134 als castrum Tanquarderoth urkundlich genannt, an deren Stelle ca. 1160-1175 die Burg Dankwarderode als Pfalz Herzog Heinrichs des Löwen erbaut wurde. Ein Herzog Dankward als Namensgeber ist historisch nicht nachweisbar. Die Flachlandburg nahm die gesamte Größe der damaligen Okerinsel ein, also etwa von Münzstraße bis Vieweghaus und von Ruhfäutchenplatz bis Domplatz. In Anlehnung an die Kaiserpfalz Goslar wurde das Hauptgebäude als doppelgeschossiger Palas mit Doppelkapelle angelegt. Es bestand ein direkter Zugang vom Obergeschoss in das Nordquerhaus des seit 1173 im Bau befindlichen Domes. Das Erdgeschoss war wie die Goslarer Pfalz durch eine Fußbodenheizung heizbar. Dankwarderode und große Teile der Altstadt wurden 1252 durch einen Brand zerstört." Quelle und weitere Informationen: Wikipedia: Burg Dankwarderode
weiterführende Links:
www.burgen.de/de/burgen-schloesser/deutschland/niedersach...
Photo Julien Barro
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 1", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 1", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 1", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 2", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Castrum de Saint-Marcel, construit sur le rocher de Saint-Clair (massif de Carpiagne/Saint-Cyr), sur une crête orientée est-ouest, le castrum de Saint-Marcel est l’unique vestige médiéval subsistant encore à Marseille actuellement. Certains de ses murs d’enceinte extérieurs sont encore élevés, tout comme les bases des deux tours parfaitement maçonnées. Les vestiges du logis intérieur (donjon et grande salle) sont quant à eux beaucoup plus abimés, car ils ont été détruits de manière volontaire par le sac des Catalans en 1423.
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 2", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
Il castel dell'Ovo (castrum Ovi, in latino), è il castello più antico della città di Napoli ed è uno degli elementi che spiccano maggiormente nel celebre panorama del golfo. Si trova tra i quartieri di San Ferdinando e Chiaia, di fronte alla zona di Mergellina.
A causa di diversi eventi che hanno in parte distrutto l'originario aspetto normanno e grazie ai successivi lavori di ricostruzione avvenuti durante il periodo angioino ed aragonese, la linea architettonica del castello mutò drasticamente fino a giungere allo stato in cui si presenta oggi.
El castell és esmentat com a «castrum Mediani» l'any 1044 quan n'era feudatari Guillem Elomar. L'any 1132, la fortalesa de Meià era sota el domini de la canònica de Santa Maria de la Seu, essent-ne feudadari Gombau de Benavent. Abans de 1157, Meià passà a la senyoria del monestir de Santa Maria de Solsona. Un document d'aquesta data senyala que Guillem, paborde de Solsona, cedí a Bernat de Vilaseca i als seus descendents l'alou de «Mediani» amb totes les seves pertinences.
A principis del segle XIV el castell era de Galceran de Vergós. Segons el fogatjament de 1365-70, el lloc de Meià tenia vint famílies i el senyorejava Berenguer de Vergós. Foren els Vergós, senyors també de Santa Maria de Meià i de Majanell, els qui feren bastir el castell palau goticorenaixentista actual, segurament damunt les estructures de la fortalesa primitiva.
Al final del segle XVII, el lloc de Castellmeià passà a Francesc de Junyent i de Marimon, al qual fou concedit el 1716 el marquesat de Castellmeià, únic títol concedit per Felip V a un català després de l’inici de la Guerra de Successió. Passà als Amat, als Carcer i als Vilallonga, marquesos de Castellbell.
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
Photographic documentation of opening at Castrum Peregrini taken by Cristina Cochior and Florian Cramer
Photo Julien Mudry
Spectacle "Downtown Centre-Ville, Episode 3", Par Dahlia Production (CH), écrit et mis en scène par David Deppierraz et Laurence Iseli, avec Vincent David, Salvatore Orlando, Stefania Pinnelli, Isabelle Renaut, Charlotte Reymondin, Anne-Sophie Rohr Cettou, Marylène Rouiller, Valério Scamuffa, musique et atmosphères sonores Stanislas Romanowski, coach chorégraphie Chrystel Romanowska, costumes Scilla Ilardo & accessoires Félicie König.
Festival des arts scéniques les Jeux du Castrum, Yverdon-les-Bains, édition 2012
Direction artistique David Deppierraz & Laurence Iseli
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
Motta Filocastro, (secondo lo storico nicoterese Adilardi, il nome di questo paese è composto da Motta, Filos e castrum che significa piccolo ma delizioso paese, eretto su un monte e adatto alla difesa), oltre ad essere un bellissimo Borgo Mediovale circa 200 anni fà era sede del Comune..
Sorge sulla cima di una collina a 360 m sul livello del mare, lungo l’antica via Popilia, nel tratto tra Rombiolo e Nicotera.
Le sue origini si crede che appartiene al periodo fra il VII e il V secolo a.C. per opera dei greci di Locri, in epoca magnogreca, altri da Annibale ecc...
In altri documenti, inoltre, si afferma che Motta è stata costruita dagli stessi abitanti di Nicotera dopo che la città fu distrutta dall'emiro Hasan-ibu-Alì (950 d. C.).
Durante l’Impero Romano era un villaggio ad economia agricolo-pastorale, nel 946, divenne molto popolato, quando gli abitanti di Nicotera si trasferirono a causa delle terribili incursioni dei Saraceni.
Motta nel' IX divenne pure insediamento d’eremiti Basiliani, mentre nel' XI i Normanni ne popolavano la zona, il Conte Ruggero con il suo dominio nella città di Mileto fece erigere, a Motta un castello con 12 torri, dove nel 1097 Papa Urbano II lo visitò, venuto in Calabria allo scopo di mettere ordine nelle pratiche della Chiesa, visitò i castelli di Mileto e di Motta Filocastro.
Con il Regno degli Svevi per opera dell' Imperatore Federico II, Motta divenne centro Urbano ricco ed autonomo, la giustizia si narra era amministrata dai Cavalieri del Tocco che si riunivano proprio al Tocco, si narra che qui i cavalieri stabilivano i turni di guardia, oggi è un bellissimo balcone mozzafiato, (abbellito con sedili di marmo fatti venire da Napoli), dove si può ammirare lo stupendo panorama della Piana di Gioia Tauro, le montagne delle Serre e dell’Aspromonte, lo Stretto di Messina, parte della Sicilia e l’ETNA…
Nel 1260 a fronte della guerra guelfi e ghibellini le varie famiglie calabresi si schierarono contro gli Svevi, da qui in poi e continuando nel 1266 con gli Angioini, Motta ed in genere il meridione fu teatro di violenti sommosse e povertà.
Furono gli Aragonesi ha portare a Motta una nuova speranza, economica e culturale con l'allevamento del baco da seta...
Nel 1506 e per diversi secoli i Pignatelli duca di Monteleone (vibo valentia) ne continuò questa forma di collaborazione al benessere..
Motta alla fine del 1600 era dotato anche di un Ospedale, che serviva ai poveri e ai pellegrini e aveva giurisdizione sui villaggi di Branconi (Caroni), Mandraono (Mandaradoni), San Nicolo (San Nicola), Zimbadi (Limbadi), San Martino, Cassinadi e Mambrici.
Il centro era circondato da mura che ne garantivano ogni difesa, l'entrate da tre grandi porte.
I soldati dei Pignatelli nel 1638 andarano in aiuto alla vicina Nicotera per respingere degli attacchi dei Turchi..
Motta nel 1799 fu dichiarato Comune..
Con una legge del 19 gennaio 1807 il re di Napoli Napoleone Bonaparte elevò Limbadi ad Università nel governo di Nicotera.
Anni dopo, Motta, perse l'autonomia di Comune il 1 gennaio 1830 con un decreto emanato dal re delle Due Sicilie Francesco I., con l'annessione dell'ex Regno delle due Sicilie al Regno d'Italia, Motta divenne anch'esso teatro di scontri, a causa delle varie ingiustizie dei Savoia sul meridione, allorché il brigantaggio impedivano il traffico, effettuando sequestri di persona e uccisioni di possidenti, rendendo impossibile la vita e la coltura delle campagne.
La repressione fu dura e spietata: le teste dei briganti uccisi venivano esposte legate su dei pali ed esposte alla porta dell'Olmo porta principale d'entrata di Motta Filocastro.
Con il malessere economico e sociale nel 1906 nasce il movimento separatista mottese...al quale si erano associati anche i cittadini di Mandaradoni e San Nicola, che chiesero ripetutamente alle alte autorità del tempo il giusto provvedimento visto, la perdita dell'Autonomia di Comune, ma nulla purtroppo per loro tornò come prima.
La inmejorable visibilidad que desde el castrum se tiene sobre el resto de asentamientos, junto con el posible control que se ejerce desde el monte de la ladera sur, habían hecho que todas las ventajas defensivas se tornaran en contra de ella. A continuación, la misma vía fluvial utilizada para llegar al territorium, había sido utilizada para escapar.
Con la séptima centuria de nuevo en Aquis Querquennis, y sin haber podido resolver el problema de las tribus célticas sublevadas, esa misma tarde se había decidido enviar a mi centuria a las aguas de la finis terrae a hora prima del día siguiente. Una decisión del alto mando que, por los innumerables peligros existentes en estos mares, aterraba sobremanera a los hombres. Eso era lo que comentaban bajo el pórtico del barracón.
----------
Con esta última imagen se da por concluido el álbum de Castrum Lambricae. Espero que haya sido de su agrado. Gracias.
Yacimiento arqueológico Castro de San Cibrao de Las, San Amaro - Punxín, Ourense.
También me puedes seguir desde Facebook con Legion Novena Hispana
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
The Warp and Weft of Memory
Exhibition Opening at Castrum Peregrini
August 24th, 2018
'There are stains. What are we to do with them? Her sweat has turned brown with time and its acid has etched itself into her white cotton shirts and the lining of dresses. Skin oil has darkened the fingers of leather gloves, and her idiosyncratic walk has shaped the heels of her shoes. Her clothes have been recording devices.'
Excerpt from The Warp and Weft of Memory: www.warpweftmemory.net
In her latest multi-faceted work, Renée Turner explores the contents of Gisèle d'Ailly van Waterschoot van der Gracht’s closet. Although Gisèle passed away in 2013 at the age of one hundred, the traces of her figure can still be sensed through the shape and wear of her clothes. Spanning decades, the range of garments illustrates her fascination with travel, textiles, and design. There are Greek woollen vests, a Chinese silk jacket and several dresses fashioned by the renowned Dutch designer Dick Holthaus. All were meticulously itemized in Gisèle’s own wardrobe inventories. As Turner notes, “Gisèle was a taxonomist of her own life.”
Her clothes and taxonomical fervour are mirrored in her photographic archive as well, which Turner has selectively digitized to create a semantically-driven, online narrative. Combining writing, photographs of her clothes, videos, and illustrations, she personally reflects on her direct encounter with Gisèle’s belongings, the intimacy of the closet and how its content reflects her remarkable life, the history of the Netherlands before, during, and after the War, women and their clothing, the privileges of class, and the persona of the female artist. While each garment has its own story, it can be woven into a larger tapestry of other narratives past and present. In The Poetics of Space, Gaston Bachelard writes: “Every poet of furniture—even if he be a poet in a garret, and therefore has no furniture—knows that the inner space of an old wardrobe is deep.” Turner’s online project and exhibition at Castrum Peregrini traces the depths of those echoes and reverberations and contemplates what will be remembered and what will be reduced to dust.
The Warp and Weft of Memory has contributions by: Frans-Willem Korsten, Kate Pullinger, Andre Castro, Manufactura Independente, Cristina Cochior and Cesare Davolio. The related public program will be posted on the Castrum Peregrini website and facebook page.
Renée Turner is an artist, writer and Research Lecturer at the Willem de Kooning Academy and Piet Zwart Institute. Since 2016, she has been an artist in residence at Stichting Castrum Peregrini. Her research over the past two years has resulted in public lectures, the exhibition and online narrative.
This project was generously supported by the Mondriaan Foundation through the awarding of a two-year grant, Stipendium for Established Artists with Commissioner (WerkbijdrageBewezen Talent + Opdrachtgever). The initial research phase was funded through a Start-Up Grant from the Creative Industry Funds (Stimuleringsfonds Creatieve Industrie).
Photographic documentation of opening at Castrum Peregrini taken by Cristina Cochior and Florian Cramer