View allAll Photos Tagged CONSIDER
Tiny flowers shot in London's Kew Gardens... I just love the contrast between the vibrant reds and the range of greens...
consider those times that you hold close to yourself, dear
and who you were with.
how the words rolled off his tongue like thick smoke
yet how suffocation didn't follow,
just a warm sense of surrounding.
consider that last afternoon
when chalk dust covered your hands
and laughter still rang through your ears.
consider how happy you were, dear.
consider.
i know i've been gone forever.
i know.
it's good to be home, yet i leave again soon.
i've been enjoying the summer and creating memories that i shall hold with me forever
hope you are all well
x
24/52
hand-model: court. more from this series to come.
explore #8 and FRONT PAGE on july 18th!
thank you all so much
I have many, what I would consider close contacts – they see my photo and always pop in to comment or have a chat – regardless of whether the photo is good or not – I do like that sort of contact – although the relationship is only a sentence or two once in a while when I post a photo – they are probably the reason why I stay on flickr. One of these frequent visitors is Bonnie who has been a dear friend throughout my time on flickr. She lives very far away from my home and we might never meet but she is an important part of my flickr life. Pop over to see her photos and you will see her great use of the camera – her passion over animal and bird welfare especially the love of ducks and her great warmth – honesty and humour.
I took this photo for Bonnie the other day. It is just not any duck – it is one of 6 ducks owned by one of the people I visit who has a learning disability. This person has had a hard time of it recently and the people who support them bought the ducks. And it really is working in making this person deal with some sad issues. The smile I get now when I visit is a delight and instead of going into the house for a chat we spend a lot of the time with the ducks. This person feeds and takes great care of them. It has turned out to be the best therapy in the world for this person right when they needed it. Whilst I sit in the sun watching this person with their ducks I think of Bonnie and how she would just love to see what I see.
You are a very good friend Bonnie and long may our friendship last.
Visit her on this link and say hello from me:))
www.flickr.com/photos/bonniesducks/
Have a good day everyone.
Over the years I have taken close to 25,000 photos of my feminine persona. If you consider that I have posted about 3,400 here, that is less than 15% of all the photos I have in my library. Cristy is quite photogenic and 99% of the photos I take are good enough for posting so, how do I select which ones to post? Simple, I select the ones I like based on what I consider acceptable feminine deportment and appearance.
Since the beginning, my intention has been to share my feminine illusion efforts with likeminded people; not to get comments but rather to contribute to set a standard of tasteful and respectful emulation. Poise, attitude, choice of clothes and accessories, are among the factors I take into consideration. My inspiration comes from every single woman that I see and admire for her presentation and deportment. For me it is not a fetish for any item, but rather a representation of how women, my age, currently present. For instance, I don’t wear nylons because women do not wear them anymore and not because I don’t like them.
Fashion is important to me, but I select my clothes based on what I like and consider that would look good on me while reinforcing my feminine illusion. I wear mostly French manicure on my fingernails and toenails because that is what I like. You will never catch me wearing any unusual or trendy nail color or ornament, just because it is in fashion. A woman who is confident in herself wears what she likes and not what a trend sets, or others suggest. That is the kind of woman that I’d like to think I represent. I post old photos along with more current ones because it is not about how I look or what I wear today; it is about the art of feminine illusion regardless of time, fashion or whether it is the first or the Nth photo in that outfit and location.
After explaining my approach, I hope that when you look at my photos, you can see beyond what I am wearing and appreciate or criticize how I am wearing it, and how I measure in performing the feminine role based on that approach. Thanks to my approach, I have always received respectful comments and, over the years, l have deleted very few of them and have had to block less than a handful of people. I read and appreciate every single comment and even more so when they address what I had in mind when posting the photo. However, you should not feel obliged to comment unless you really feel like it and believe that you got something positive, or negative, from the photo, the title, or the text that goes with it.
From now on I will try to share why I choose the photo I am posting and will start with this one.
This photo is the first I will share of a long series of photos taken before and after my first ever religious service as Cristy (more about that in the future). In general, I’d like to think that my choice of clothes was appropriate for the occasion and that I was able to blend in, although I realized that I was a bit overdressed. A very feminine fit and flare dress with colorful flower print, by Maggie London, was, in my opinion, quite suitable, as were the Kate Spade flats that completed the look for Church. Nothing flashy or revealing here, as it should be. This dress would look great with a pair of heels too but would not be appropriate for attending Catholic Mass. For the pose I tried to be as demure as possible with my hands resting on my lap and my legs crossed in a very feminine manner with my feet pointing down (something that I find hard to do because my articulations are quite rigid).
_____________________________________________________________
A través de los años, he acumulado casi 25,000 fotos de mí personificación femenina.Si consideramos que he compartido aquí cerca de 3,400, esto es menos del 15% de todas las fotos que tengo en mi colección. Cristy es bastante fotogénica y el 99% de las fotos son suficientemente buenas para compartir. ¿Cuál, entonces, es el criterio que uso para elegir las que comparto? Sencillo, elijo las que más me gustan con base a lo que considero una apariencia y presentación femenina aceptables.
Desde el inicio, mi intención ha sido compartir mis esfuerzos en ilusión femenina con personas como yo; no para obtener comentarios sino para contribuir a establecer un estándar de emulación femenina respetuoso y de buen gusto. Postura, actitud, elección de ropa y accesorios, son, entre otros, los factores que tomo en consideración. Mi inspiración viene de cada mujer que veo y admiro por su presentación y desenvolvimiento. Para mi no se trata de un fetichismo por algún tipo de prenda, sino que de una representación de cómo una mujer, de mi edad, luce en estos tiempos. Por ejemplo, no uso medias porque las mujeres ya no las usan y no porque no me guste usarlas.
La moda es importante para mí, pero elijo la ropa con base a lo que me gusta y considero que se vería bien en mí y que contribuya a reforzar la ilusión femenina. Por lo general uso esmalte de uñas en estilo francés porque es lo que me gusta. Jamás verán mis uñas pintadas don los colores drásticos que están de moda, con distintos adornos y colores en cada uña, solo porque está de moda. Una mujer segura de sí misma se viste como ella quiere y no como lo dicta la moda o le sugieren otras personas. Este es el tipo de mujer que quisiera pensar que represento. Subo fotos viejas junto con recientes porque no se trata de compartir cómo luzco hoy o qué llevo puesto, sino que se trata de emulación femenina sin importar la fecha, la moda o si es la primera o enésima foto con esa ropa y en ese lugar.
Luego de exponerles mi enfoque, espero que al ver mis fotos puedan ver más allá de lo que llevo puesto y aprecien o critiquen la manera en que lo llevo puesto y que tan bien logro mi objetivo en desempeñar el rol femenino, con base a este enfoque. Gracias a este enfoque, siempre he recibido comentarios respetuosos y, a través de los años, he tenido que borrar muy pocos y he bloqueado a menos de 5 personas. He leído y apreciado cada comentario recibido y más aún cuando se relacionan con lo que tenía en mente al compartir la foto. Sin embargo, no tienen por qué sentir el compromiso de comentar a no ser que realmente piensen que obtuvieron algo positivo, o negativo, de la foto, del título o del texto que la acompaña.
en adelante intentaré compartir los motivos por los cuales elegí compartir la foto que subo y empezaré con esta.
Esta foto es la primera que compartiré de muchas que me tomaron antes y después de mi primer servicio religioso como Cristy (y ales contaré más en el futuro). En general, quisiera pensar que mi elección de ropa fue adecuado para la ocasión y que pude integrarme al entorno. El vestido muy femenino, ceñido arriba, falda amplia y estampado floral (Maggie London) era muy adecuado en mi opinión, así como las zapatillas sin tacón de Kate Spade que completaban el look para asistir a la iglesia. Nada llamativo o revelador, como debe de ser. Este vestido se vería muy bien con tacones pero no habría sido apropiado para asistir a la misa Católica. En cuanto a la pose, intenté lucir relajada con mis manos sobre el regazo las piernas cruzadas en forma femenina y sencilla, mientras intento apuntar mis pies hacia abajo (algo que me cuesta mucho porque mis articulaciones son muy rígidas)
So, consider this a "scrap"
I tried really hard to turn the prison breakout scene from Guardians of the Galaxy into a LEGO set and after like a million revisions of the model I really hated it! This was my final attempt, and I still don't like it.
The red screen can lift up, it's a prison cell. The entire top of the tower can detach and fly off like the movie. The little guard droid can shoot studs. Rocket can climb up Groot's shoulder. Shoot studs.
No alternate images cause there's nothing else to show but the inside of the tower which is pretty much nothing.
Maybe in the future I'll revisit it and finish the box art and make the model better but for now this is what I'm finished with and.. I give up ! Now I can work on something new :)
Considerate alcune ultime esperienze penso...e mi chiedo "ma perchè non ho chiesto subito" Are you borderline?
Il disturbo borderline di personalità è definito oggi come disturbo caratterizzato da vissuto emozionale eccessivo e variabile, e da instabilità riguardanti l'identità dell'individuo. Uno dei sintomi più tipici di questo disturbo è la paura dell'abbandono. I soggetti borderline soffrono di crolli della fiducia in sé stessi e dell'umore, tendono a cadere in comportamenti autodistruttivi e distruttivi delle loro relazioni interpersonali. Alcuni soggetti possono soffrire di momenti depressivi acuti anche estremamente brevi, ad esempio pochissime ore, ed alternare comportamenti normali.
Si osserva talvolta in queste persone la tendenza all'oscillazione del giudizio tra polarità opposte, un pensiero cioè in "bianco o nero", oppure alla "separazione" cognitiva ("sentire" o credere che una cosa o una situazione si debba classificare solo tra possibilità opposte; ad esempio la classificazione "amico" o "nemico", "amore" o "odio", ecc..). Questa separazione non è pensata bensì è immediatamente percepita da una struttura di personalità che mantiene e amplifica certi meccanismi primitivi di difesa.
La caratteristica delle persone con disturbo borderline è, inoltre, una generale instabilità esistenziale. La loro vita è caratterizzata da relazioni affettive intense e turbolente che terminano bruscamente, e il disturbo ha spesso effetti molto gravi provocando "crolli" nella vita lavorativa e di relazione dell'individuo.
Il disturbo compare nell'adolescenza e concettualmente ha aspetti in comune con le comuni crisi di identità e di umore che caratterizzano il passaggio all'età adulta, ma avviene su una scala maggiore, estesa e prolungata determinando un funzionamento che interessa totalmente anche la personalità adulta dell'individuo.
“I consider lace to be one of the prettiest imitations ever made of the fantasy of nature.”
— Coco Chanel
El Carnaval de Badajoz está considerado como uno de los tres mejores carnavales de España, es de Interés Turístico Regional por la Junta de Extremadura y declarado de Interés Turístico Nacional por el gobierno de España, tiene como principal característica la amplia participación popular, convirtiéndose las calles de la ciudad extremeña en una masiva fiesta de disfraces, siendo extraño ver a partir de las 22:00 horas a una persona en toda la ciudad sin llevar un disfraz o máscara en las noches del sábado y lunes.
Es normal encontrarte con una pasacalles de comparsa al que sumarte bailando al ritmo de su percusión o escuchar las coplillas de una murga en cualquier local.
El Domingo por la tarde se celebra el Gran Desfile de Comparsas,este evento es seguido por más de 100.000 personas en las diferentes avenidas.
Palacio de los Capitanes Generales, ahora Museo de la Ciudad, está en La Habana Vieja. Es considerado la obra de mayor importancia arquitectónica de todo el desarrollo Barroco en Cuba.
Este palacio fue construido cerca de la antigua Catedral de la Habana. Su construcción comenzó en el año 1776. Fue el sitio de 65 capitanes generales enviados por España para gobernar a Cuba así como el recinto del Administrador de Estados Unidos durante la intervención de 1898 a 1902.
Sirvió durante la República de Palacio Presidencial hasta 1920. En su patio interior está enclavada una estatua de Cristóbal Colón, colocada en este lugar en el año 1862. Esta construcción sirvió además de sede del cabildo y cárcel, así como para poner varias oficinas del gobierno.
En el lugar donde hoy está emplazado el palacio, se encontraba, en 1574, un pequeño templo católico de tejas y piedras. Algunos historiadores afirman que esta iglesia fue la incendiada por el pirata Jacques de Sores en 1555. A esta iglesia, que llegó a ser verdaderamente rica en obras y esculturas, se le denominó en su momento Parroquial Mayor. Fue seriamente dañada en 1741 por la explosión del navío Santa Bárbara, que estaba atracado en el cercano Puerto de La Habana. Eran tantos los daños, que hubo que demoler la iglesia y trasladarla a la zona conocida como la Plaza de la Ciénaga, propiedad de la Compañía de Jesús.
Durante la época del Marqués de la Torre, sobre los escombros de la edificación, se comenzó en 1776 la construcción de la Casa de Gobierno, la cual concluyó en 1792, bajo el gobierno de don Luis de las Casas, convirtiéndose en la residencia de los gobernadores coloniales de Cuba.
El edificio albergaba, además de la Capitanía General, otros departamentos estatales y particulares. La planta alta, con vista a la Plaza de Armas, estaba ocupada por la oficina del Gobernador; en la que da a la Calle Obispo, se encontraban las oficinas del Ayuntamiento Municipal; los entresuelos y la planta baja fueron ocupados por comerciantes y escribanos que alquilaban a plazos sus oficinas. El ala norte que mira hacia la Calle Mercaderes fue destinada a la cárcel pública, luego esta sección fue ocupada por la Real Audiencia, para celebrar sus diferentes congresos.
Al terminar en 1898 el dominio colonial español, fue la sede del gobierno de los Estados Unidos. Se convierte en Palacio Presidencial hasta la llegada de Mario García Menocal, que lo traslada a su ubicación actual, en lo que es hoy el Museo de la Revolución. El edificio quedó destinado al Ayuntamiento de La Habana.
Al triunfar la Revolución en 1959 cambia de sede el ayuntamiento y se traslada a la llamada Casa de los Alcaldes. El 11 de diciembre de 1967 se crea en este lugar el Museo de la Ciudad, trasladándose a él numerosas colecciones artísticas de alto valor cultural e histórico.
The Birmingham Main Line Canal in West Bromwich, Sandwell, West Midlands.
In 1767, several prominent Birmingham businessmen, including Matthew Boulton and others from the Lunar Society, held a public meeting to consider the possibility of building a canal from Birmingham to the Staffordshire and Worcestershire Canal near Wolverhampton, taking in the coalfields of the Black Country. They commissioned the canal engineer James Brindley to propose a route. Brindley came back with a largely level route via Smethwick, Oldbury, Tipton, Bilston and Wolverhampton to Aldersley.
An Act of Parliament was passed to allow the building of the canal, with branches at Ocker Hill and Wednesbury where there were coal mines. The first phase of building was to Wednesbury whereupon the price of coal sold to domestic households in Birmingham halved overnight.
By 6 November 1769, 10 miles (16 km) had been completed to Hill Top collieries in West Bromwich, with a one-mile summit pound at Smethwick. Brindley had tried to dig a cutting through the hill at Smethwick but had encountered ground too soft to cope with.
On 21 September 1772, the canal was joined with the Staffordshire and Worcestershire Canal at Aldersley Junction, however Brindley died a few days later.
Over the next thirty years, as more canals and branches were built or connected it became necessary to review the long, winding, narrow Old Main Line. With a single towpath boats passing in opposite directions had to negotiate their horses and ropes.
In 1824 Thomas Telford was commissioned to examine alternatives. Telford proposed major changes to the section between Birmingham and Smethwick, widening and straightening the canal, providing towpaths on each side, and cutting through Smethwick Summit to bypass the locks, allowing lock-free passage from Birmingham to Tipton.
By 1827 the New Main Line passed straight through, and linked to, the loops of the Old Main Line, creating Oozells Loop, Icknield Port Loop, Soho Loop, Cape Loop and Soho Foundry Loop, allowing continued access to the existing factories and wharves.
A year earlier he had built an improved Rotton Park Reservoir (Edgbaston Reservoir) on the site of an existing fish pool, bringing its capacity to 300 million imperial gallons (1,400,000 m3). A canal feeder took water to, and along, a raised embankment on the south side of the New Main Line to his new Engine Arm branch canal and across an elegant cast iron aqueduct to top up the higher Wolverhampton Level at Smethwick Summit.
The Smethwick Summit was bypassed by 71 ft cutting through Lunar Society member, Samuel Galton's land, creating the Galton Valley, 70 feet deep and 150 feet wide, running parallel to the Old Main Line. Telford's changes here were completed in 1829.
By 1838 the New Main Line was complete: 22⅝ miles of slow canal reduced to 15⅝; between Birmingham and Tipton, a lock-free dual carriageway.
Information Source:
----------
Please consider adding your photos to The Common Threads Project.
----------
This was taken February 25th, 2007.
The point? It's to bring you in and surround you for a moment in simple grace and beauty. I've no doubt that, in and of itself, this may in fact seem pointless to you. It doesn't change the world outside. Wars continue, capitalism and politics still deal in false hopes and real tragedies. There are still a billion ways to suffer and more than a billion people who are intimately familiar with too many of them on a daily basis ...
That's all very true, but here is something else that is also very true: a group of young girls with dreams of being ballerinas dancing on a Sunday afternoon. And it's there, if you want to look for it: the gracefulness and beauty and power of human expression. It is in these, gifts that art is always willing to give us, that I find the point of it all.
Presto la terra tornerà ad essere considerata un bene prezioso, come una volta, quando assicurava gli agi della vita, il prestigio sociale e garantiva, ma non a tutti, la libertà dal lavoro. Seduti all'ombra di un fico, all'apice di un colle olivato - che domina la disordinata pianura, azzurra, virgolettata di pioppi, cosparsa di case, scotennata dalle ghiaie dei torrenti - scorgiamo le strade malridotte, le fabbriche agonizzanti, gli edifici geometrili e i superstiti campi di grano. Il panorama s'apre verso i vigneti di Montefalco lavati nel solfato di rame. Siamo al cospetto dell’essenza forte del territorio, di cui solo chi è nato da queste parti riesce a misurare i cambiamenti. Qui una volta, qualche ettaro di terra dava prestigio quanto un blasone. Così si finiva per attribuire alle viti, agli ulivi o ai poderi, un valore affettivo di gran lunga superiore a quello commerciale. Poi ci si è accorti che per avere un mercato bisogna avere anche venditori e compratori. Sotto il cielo di luglio si espande l’anima di questa regione, che pingue non è stata mai, oggi, meno di allora. Eppure non ci si vive male, da queste parti. Ci si vivrebbe meglio se chi l’amministra fosse capace di prendere in considerazione lo spirito degli umbri, aguzzo, operoso e che esplode in più piani sovrapposti di culture e dominazioni. Siamo seduti sotto un fico, dicevamo. Il contadino - ma che fatica a definirlo tale - ha portato fuori un prosciutto da affettare. La tradizione vuole che sia il prosciutto ad andare incontro ai fichi e non viceversa. Con le dita apriamo il frutto e adagiamo sopra al pane le rosse fette, delicate come una guancia di giovinetta, sottili come pagine di una edizione pregiata in carta di riso, di quelle che non si trovano più, perché come le stagioni anche le tipografie non sono più quelle di una volta. Osserviamo la casa, i suoi progressivi ampliamenti, la corte con gli attrezzi, gli stalletti ristrutturati da cui - per oscuri motivi di decenza - hanno sfrattato il maiale. Ci appare il volto bianco e contraddittorio di una ragazza, con un so che di aristocratico, o meglio, di pallido impiegatizio, così come le mani che ci porgono il vino appena spillato dalla botte, delicate, degne di servire la mensa di un parroco, aggraziate e desiderose di piacere nella chiarità del tardo meriggio umbro. Peccato che la ragazza non mostri più i segni di quella normale affabilità connaturata nelle donne baciate dal sole dei campi. L’ammirazione la serbiamo per i colori del prosciutto, che ha lo stesso nitore di neve e il medesimo rosso dei gerani. Direttamente dalla pianta ci vengono offerti i fichi fioroni, nati dalla prima fioritura, morbidi e suadenti come gli altri di fine estate, straripanti per ebra piacevolezza come vergini dannunziane. Li apriamo con le mani e li portiamo alla bocca. Dopo ogni bevuta, con il dorso della mano ci ripuliamo la labbra appiccicose, come è regola di galateo tra i bevitori: che non sono i sommelier con i loro ridicoli bicchieri rotanti, ma spugne ridanciane e irriverenti, quali quelle del dipinto di Velasquez. Che fine ha fatto tutto questo travaglio poetico del bere, del mangiare e dell’ospitare campagnolo? Che fine hanno fatto i passaggi del bicchiere all'interno delle cantine, che profumavano di zolfo? Siparietto. Gli umbri, traditi dalla terra, ne restano ugualmente attratti. Sebbene la loro campagna non sia ricca come quella toscana e marchigiana, chi ce l’ha se la tiene cara, la terra, pur senza farla fruttare a dovere, magari impiegando i figli in Regione o in Comune: il pomeriggio tutti sul trattore. La terra non conosce carestie. L’umbro sa che essa non produce solo cibo, ma che attraverso il suo governo ci consente di rielaborare e governare il paesaggio, curare il suolo, alimentare la biodiversità, contrastare i mutamenti climatici, mantenere la salubrità dell’aria e dell’acqua, facilitare nuove modalità di turismo leggero e di fruizione del tempo libero, riscoprire i saperi di cultura enogastronomica e i saperi manuali in via di estinzione, attivare forme cooperative di lavoro e di condivisione, sperimentare tecniche innovative di apprendimento, costruire lavoro e nuove economie solidali per affrontare la crisi; sa - anche se nessuno vive più di rendita - che oggi un appartamento o dei titoli in borsa non valgano di più di qualche filare di viti. A lui piace ricordare il sogno accarezzato dalle generazioni che lo hanno preceduto, che era quello di diventare padrone del podere e oggi, sentirsi padrone due volte, in campagna e in ufficio: al tempo del raccolto e il ventisette di ogni mese, quando è giorno di stipendio. Altro che prosciutto e fichi. Beata umbritudine, umbra beatitudine.
giovanni.picuti@alice.it
Dal Corriere dell'Umbria del 25.7.2013
* Considerado por los pitagóricos como el primer número en sentido estricto, ya que representa la primaria pluralidad posible: si el uno corresponde al ser creador, el dos es la primera y más elemental manifestación de la creación. Es la dualidad la que posibilita la pluralidad, en tanto que dos son los principios contrarios creados que hacen posible el resto: masculino y femenino, el cielo y la tierra, la luz y la oscuridad, etc.
Según la leyenda cabalística el número dos expresa en el orden moral el hombre y la mujer, y en el físico la causa eficiente y la materia.
Según Philip J. Fry, personaje de Futurama, el número 2 no existe.
cortesía de wikipedia
Dans l'Égypte antique, cet oiseau était considéré comme sacré.
L'Ouette d'Égypte mesure entre 63 et 73 cm, le plumage est globalement brun roussâtre, la tête est plus claire avec une tache marron près de l'œil.
Il n'y a pas de dimorphisme sexuel bien que le mâle soit légèrement plus grand que la femelle.
Il y a une grande variation dans la teinte du plumage, certains individus étant plus gris que bruns.
Depuis 2017, l'Ouette d'Égypte est inscrite dans la liste des espèces exotiques envahissantes préoccupantes pour l’Union européenne.
Cette espèce habite l'Afrique au sud du Sahara ainsi que la vallée du Nil jusqu'à Assouan. Elle est principalement sédentaire et ne s'éloigne que rarement des lacs et rivières. Elle fréquente tous les types de plans d'eau ainsi que les parcs et les zones agricoles.
Many consider Gandy Street to be one of the most charming, and interesting streets in Exeter. Lined with bijou gift shops, bistros and restaurants, it is an essential stop for those visiting Exeter.
It had been a while since I've shot any water, so I went down to the old Rhyne Mill on the South Fork River in Lincoln County, NC and took a few of the river and cascading water. It was a very nice foggy morning.
Santiago considers notions of home through memory with a scene from a childhood trip to Trinidad, from which his parents emigrated to Canada. Recalling the radiant energy of J’ouvert, the opening celebration of Carnival, Santiago depicts relatives costumed for the day’s festivities. Vibrant scarlet circles obscure the couple’s faces, suggesting that the intergenerational knowledge and memory can be evasive. By emulating the joys of his parents’ generation, the artist pay homage to his home community despite distance of time and geography.
IL MONTE CRISTALLO
Prato Piazza è considerato un vero e proprio gioiello dell’Alto Adige, punto di partenza di moltissime escursioni.
Dal Rifugio Prato Piazza si segue il sentiero n. 37 fino al Rifugio Vallandro e al forte austriaco di Prato Piazza. Si sale tenendo alla destra la Croda Rossa e di fronte il Monte Cristallo che, più si sale, e più si fa bello e imponente.
---------------------------------------------------
MONTE CRISTALLO
Prato Piazza is considered a real jewel of South Tyrol, the starting point for many excursions.
From the Prato Piazza refuge, follow path no. 37 up to the Vallandro Refuge and the Austrian fort of Prato Piazza. Go up keeping the Croda Rossa to the right and in front of Monte Cristallo which, the more you go up, the more beautiful and imposing it becomes.
Panasonic LUMIX DMC-FX35
El monasterio de San Pedro de Cardeña es una abadía trapense situada en el término municipal de Castrillo del Val, a 10 km del centro de Burgos (España). Actualmente, está considerado como BIC (Bien de Interés Cultural). Fue declarado Monumento histórico-artístico perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante decreto de 3 de junio de 1931. En 2015, en la aprobación por la Unesco de la ampliación del Camino de Santiago en España a «Caminos de Santiago de Compostela: Camino francés y Caminos del Norte de España», España envió como documentación un «Inventario Retrospectivo - Elementos Asociados» (Retrospective Inventory - Associated Components) en el que en el n.º 979 figura el monasterio de San Pedro de Cardeña.
El monasterio se habrá fundado antes de 902 cuando el conde de Lantarón y de Cerezo, Gonzalo Téllez y su esposa Flámula realizaron la primera donación documentada al cenobio el 24 de septiembre de ese año de una serna en Pedernales y unas eras de sal.
En los siglos IX o X sus monjes fueron martirizados por los musulmanes, canonizados en 1603 y conocidos como los «Mártires de Cardeña». El monasterio gozaba de gran popularidad con gran afluencia de devotos, entre los que se encontraban el rey Felipe III de España y su esposa la reina Doña Margarita de Austria. Una de sus preciadas reliquias, la cabeza de su abad San Esteban, fue trasladada al Monasterio de Celanova; también se encuentran dos urnas en el Monasterio de la Huelgas y otra en la Catedral de Burgos.
Cada año, el 6 de agosto, aniversario del martirio, la tierra del claustro donde fueron sepultados los mártires, se teñía de un color rojizo que parecía sangre. El milagroso prodigio, ampliamente testificado, se repite hasta finales del siglo XIV. El año 1674 ya una vez levantado el nuevo claustro de estilo herreriano se reprodujo el hecho, personándose el arzobispo Enrique de Peralta, que vivamente impresionado encargó un estudio, interviniendo médicos y teólogos. Recogió el líquido, coaguló al ser puesto en agua hirviendo.
El 1 de febrero de 1967 un violento incendio destruyó las tres cuartas partes del monasterio, habitado desde 1942 por la abadía trapense de Nuestra Señora de los Mártires.
La prosperidad del monasterio en la época altomedieval se refleja en la calidad de su scriptorium, en el que el monje Endura realizó obras extraordinarias.
El Beato de San Pedro de Cardeña fue realizado entre los años 1175 y 1180, cuenta con 290 páginas y 51 miniaturas. 127 folios se encuentran en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid, dos en la Biblioteca Francisco de Zabálburu, también en Madrid (donde también se halla el Cartulario de San Pedro de Cardeña), uno en el Museo Diocesano de Gerona y otros quince en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Desde la sala capitular, que data del siglo XIII, se divisa a través de grandes cristaleras el claustro románico, que data del siglo XII. Compuesto por arquería de medio punto sobre columnas únicas que descansan sobre fustes robustos y coronadas de capiteles que imitan el estilo corintio. Los arcos recuerdan en su decoración a los de la mezquita de Córdoba por su policromía, alternando los colores blanco y rojo. En la pared izquierda se encuentran unas antiquísimas piedras cuya inscripción recuerda el trágico suceso.
Para construir esta iglesia de tres naves se destruyó la románica, aunque afortunadamente se salvó la torre, legítimo recuerdo cidiano. Reedificada en el siglo XVI, consta de tres naves, con una capilla aneja, denominada capilla de El Cid, ya que allí fue enterrado, y permaneció antes de su traslado a la catedral de Burgos. La fachada de la iglesia es de estilo barroco.
En el lateral derecho de la iglesia gótica, se abre una capilla barroca que data de 1753 a la que fueron trasladados los restos del Cid Campeador y su esposa Jimena. En las paredes de esta estancia llamada «Capilla de los Héroes», hay 29 nichos con inscripciones de nombres de reyes y familiares del Cid.
Según el Cantar de mio Cid y las tradiciones posteriores, antes de marchar al destierro, Rodrigo Díaz de Vivar dejó en San Pedro de Cardeña, al amparo del abad Sancho (que la crítica ha identificado con Sisebuto de Cardeña atribuyendo una confusión al autor del Cantar), a su esposa Doña Jimena y a sus hijas, aunque este hecho no está atestiguado por pruebas históricas. En el primer destierro de 1081, las propiedades de Rodrigo Díaz no le fueron enajenadas, y la familia del Cid pudo seguir residiendo en sus casas. En el segundo, de 1089, la familia fue presa por mandato de Alfonso VI en un castillo, quizá Gormaz, para reunirse con el Campeador poco después.
El enterramiento del Cid en San Pedro de Cardeña no fue debido a la voluntad personal de Rodrigo Díaz. A su muerte en 1099 fue inhumado en la catedral de Valencia, por lo que solo en 1102, tras tener que abandonar Jimena Díaz la plaza levantina, fueron trasladados sus restos al cenobio cardeniense. Allí permaneció durante algunos años su cuerpo embalsamado y sentado en un escaño del presbiterio. Desde ese momento se generaron allí una serie de narraciones de carácter hagiográfico que hacia 1280 constituyeron un corpus conocido como Leyenda de Cardeña cuyo propósito fue vincular al Cid con el monasterio de Cardeña, con el que en vida había tenido escasa relación. Estos materiales legendarios se incorporaron a la Versión sanchina de la Estoria de España o Crónica de veinte reyes, que puede datarse entre 1282 y 1284. En el siglo XIV el monasterio caradignense estimuló el culto a las reliquias cidianas, en cuyo contexto se redactó el Epitafio épico del Cid y, posiblemente, se encargara o elaborara, a partir de un ejemplar tomado en préstamo, el códice con la copia de 1325–1330 en el que se conserva el Cantar de mio Cid. En el claustro nuevo una lápida recuerda el lugar que ocupaba su sepulcro.
En la explanada situada frente a la fachada principal, en la que aparece una imagen ecuestre del Cid Campeador, hay una estatua del Sagrado Corazón, y a la izquierda un monolito con leyenda alusiva al caballo Babieca. Coincide con el lugar donde una creencia tradicional considera que fue sepultado el animal.
En el monasterio se conserva la bodega románica más antigua de España en uso comercial, donde se elabora el tinto Valdevegón con uva de La Rioja. Y también un licor llamado Tizona del Cid, hecho con unas 30 hierbas que maceran en barricas de roble. En 2016 se convierte en el primer monasterio español en producir cerveza trapense, la cerveza Cardeña.
es.wikipedia.org/wiki/Monasterio_de_San_Pedro_de_Cardeña
monasteriosanpedrodecardena.blogspot.com
es.wikipedia.org/wiki/Leyenda_de_Cardeña
en.caminodelcid.org/places/monastery-of-san-pedro-de-card...
Cerveza Cardeña - Monasterio de San Pedro de Cardeña (valdevegon.com)
The monastery of San Pedro de Cardeña is a Trappist abbey located in the municipality of Castrillo del Val, 10 km from the center of Burgos (Spain). Currently, it is considered as BIC (Asset of Cultural Interest). It was declared a Historic-Artistic Monument belonging to the National Artistic Treasure by decree of June 3, 1931. In 2015, in the approval by Unesco of the extension of the Camino de Santiago in Spain to «Roads of Santiago de Compostela: French Way and Roads Northern Spain ", Spain sent as documentation a" Retrospective Inventory - Associated Components "in which the monastery of San Pedro de Cardeña is listed in No. 979.
The monastery will have been founded before 902 when the count of Lantarón and Cerezo, Gonzalo Téllez and his wife, Flámula, made the first documented donation to the monastery on September 24 of that year of a serna in Pedernales and some salt eras.
In the 9th or 10th centuries its monks were martyred by the Muslims, canonized in 1603 and known as the "Martyrs of Cardeña." The monastery enjoyed great popularity with a large influx of devotees, among whom were King Felipe III of Spain and his wife, Queen Doña Margarita of Austria. One of his precious relics, the head of his abbot San Esteban, was transferred to the Monastery of Celanova; There are also two urns in the Monastery of La Huelgas and another in the Cathedral of Burgos.
Every year, on August 6, the anniversary of the martyrdom, the ground of the cloister where the martyrs were buried was stained a reddish color that looked like blood. The miraculous prodigy, widely witnessed, is repeated until the end of the fourteenth century. In 1674, once the new Herrerian-style cloister was erected, the event was reproduced, with the appearance of Archbishop Enrique de Peralta, who, greatly impressed, commissioned a study, involving doctors and theologians. He collected the liquid, it coagulated when put in boiling water.
On February 1, 1967, a violent fire destroyed three-quarters of the monastery, inhabited since 1942 by the Trappist Abbey of Our Lady of the Martyrs.
The prosperity of the monastery in the high medieval era is reflected in the quality of its scriptorium, in which the monk Endura carried out extraordinary works.
The Beatus of San Pedro de Cardeña was made between the years 1175 and 1180, it has 290 pages and 51 miniatures. 127 pages are in the National Archaeological Museum of Madrid, two in the Francisco de Zabálburu Library, also in Madrid (where the Cartulary of San Pedro de Cardeña is also found), one in the Diocesan Museum of Gerona and another fifteen in the Museum Metropolitan of Art of New York.
From the chapter house, which dates from the 13th century, you can see through large windows the Romanesque cloister, which dates from the 12th century. Composed of semicircular arches on unique columns that rest on robust shafts and crowned with capitals that imitate the Corinthian style. The arches in their decoration are reminiscent of those of the Cordoba mosque due to their polychrome, alternating white and red colors. On the left wall are some ancient stones whose inscription recalls the tragic event.
To build this church with three naves, the Romanesque was destroyed, although fortunately the tower, a legitimate Cidian memory, was saved. Rebuilt in the 16th century, it consists of three naves, with an attached chapel, called the El Cid Chapel, since he was buried there, and remained before his transfer to the Burgos Cathedral. The facade of the church is in the Baroque style.
On the right side of the Gothic church, there is a baroque chapel dating from 1753 to which the remains of the Cid Campeador and his wife Jimena were transferred. On the walls of this room called "Capilla de los Héroes", there are 29 niches with inscriptions of the names of kings and relatives of the Cid.
According to the Cantar de mio Cid and later traditions, before going into exile, Rodrigo Díaz de Vivar left in San Pedro de Cardeña, under the protection of Abbot Sancho (who the critic has identified with Sisebuto de Cardeña attributing a confusion to the author of the Cantar ), his wife Doña Jimena and their daughters, although this fact is not attested by historical evidence. In the first exile in 1081, Rodrigo Díaz's properties were not alienated from him, and the Cid family was able to continue residing in his houses. In the second, in 1089, the family was imprisoned by order of Alfonso VI in a castle, perhaps Gormaz, to meet with the Campeador shortly after.
The burial of the Cid in San Pedro de Cardeña was not due to the personal will of Rodrigo Díaz. Upon his death in 1099 he was buried in the cathedral of Valencia, so that only in 1102, after Jimena Díaz had to leave the Levantine square, were his remains transferred to the Cardenian monastery. His body remained there for some years, embalmed and seated on a bench in the presbytery. From that moment on, a series of hagiographic narratives were generated there, which around 1280 constituted a corpus known as the Leyenda de Cardeña whose purpose was to link the Cid with the Cardeña monastery, with which in life he had had little relationship. These legendary materials were incorporated into the Sanchina Version of the Estoria de España or Chronicle of Twenty Kings, which can be dated between 1282 and 1284. In the 14th century, the Caradignense monastery stimulated the cult of Cidian relics, in which context the Epitaph was written. epic of the Cid and, possibly, the codex with the copy of 1325–1330 in which the Cantar de mio Cid is preserved, was commissioned or elaborated from a borrowed copy. In the new cloister a tombstone recalls the place occupied by his tomb.
On the esplanade in front of the main façade, in which an equestrian image of the Cid Campeador appears, there is a statue of the Sacred Heart, and on the left a monolith with a legend alluding to the Babieca horse. It coincides with the place where a traditional belief considers that the animal was buried.
The monastery houses the oldest Romanesque winery in Spain in commercial use, where the red Valdevegón is made with grapes from La Rioja. And also a liqueur called Tizona del Cid, made with about 30 herbs that are macerated in oak barrels. In 2016 it became the first Spanish monastery to produce Trappist beer, Cardeña beer.
Please consider joining my weekly photo sharing community that "gets together" on Thursdays (today!). The theme for next week is a poem or you can post the theme or anything that speaks to your artistic self. Please go here: www.flickr.com/groups/re-inspiredthursdays/
If you're looking for tools (like these petals) for your photos please visit my store here and consider joining my Facebook Group
I'm sending out a FREE overlay this month, so please sign up for my newsletter
I consider myself lucky to have stumbled across this characterful tree in Holne woods, Dartmoor. The autumnal colours were still going strong and really make this image.
Consider the lilies how they grow: they toil not, they spin not; and yet I say unto you, that Solomon in all his glory was not arrayed like one of these.
If then God so clothe the grass, which is today in the field, and tomorrow is cast into the oven; how much more will he clothe you, O ye of little faith?
And seek not ye what ye shall eat, or what ye shall drink, neither be ye of doubtful mind.
For all these things do the nations of the world seek after: and your Father knoweth that ye have need of these things.
But rather seek ye the kingdom of God; and all these things shall be added unto you. ...
Luke 12:27-31 (KJV)
SPROTTBOROUGH FLASH
PLEASE CONSIDER FOLLOWING ME AND I WILL FOLLOW YOU
See the full Story on www.yorkshirewild.co.uk
While many would consider me "retired,"- I no longer work in the IT world that I was a part of for years- I now have a number of real jobs. Aside from writing, and keeping our veritable zoo, I am the artist in residence.
It's a misconception that if it's a job, you have to hate it. I LOVE my job. I take it seriously, but that doesn't mean it can't be fun, too!
I have paintings in parts of of the UK, California and Maine, as well as Pennsylvania, Florida and New Orleans, and MANY places in between!!! :)
13 Consider the work of God:
who can make straight what he has made crooked?
14 In the day of prosperity be joyful, and in the day of adversity consider: God has made the one as well as the other, so that man may not find out anything that will be after him.
The Holy Bible: English Standard Version (Wheaton: Standard Bible Society, 2001), Ec 7:13–14.
A re-post from a few years past. Not meaning to boast, but I consider this composite artwork my best.........or in any case, my favorite. I made a few subtle edits which I feel did make some improvements and decided to "bring this out of the past and into the present" (by changing the Uploaded date). I am not expecting or soliciting any new comments. Primarily I did what I did for myself........while I am still reasonably well in body and mind. Life is short......I have another flickr friend facing very serious health issues and I am very concerned.
__________________________________________________
Driving along U.S. Route 66 approaching Shamrock, James Dean noticed smoke trailing out from under the hood of his 1939 Ford. Glancing down at the temperature gauge, Dean saw that the needle on the temperature gauge was showing dangerously close to the red mark. Just what I need, thought Dean, frustrated. Dean knew he needed to find a service station quick. Luckily he spotted a brightly colored Conoco station over to his left - the Tower CONOCO station and the U-Drop Inn & Cafe. Best pull in here and get some water in this troublesome radiator, he groaned. While wait'in for my car to be serviced I can grab a bite to eat at the U-Drop Inn, he concluded.
Some might remember this 39’ Ford from another scene I posted awhile back. A sharp little convertible that by all standards, a good running car, but it has suffered from a pesky radiator - especially when being driven a distance on particularly hot days and believe me, it was a particularly hot steamy day in Shamrock, Texas this day. Remember this misadventure involving this car? - HOT
James Dean
Most people will remember the incomparable James Dean but just in case, here is a short bio about the man who became something of an icon in the short period of his life. I know he had a big influence in my youth. Dean was the embodiment of the feelings swirling around within many young people in the late fifties and early sixties. To the young girls Dean was a “heart-throb”, the “Rebel Without A Cause” that appealed to many young girls at the time………and not to mention, a “cute guy”, reckless yet sensitive. To young teenage boys, he was the “cool” anti-conformist, anti-establishment good looking guy, who despite his cocky and seemingly self assured manner, was a confused guy who appeared to carry a deep sense of looniness and sadness in his soul. Dean did not have a “tough guy” persona as Marlon Brando. James Dean was……..well he was James Dean and there will never be another James Dean.
____________________________________________________
James Dean was born February 8, 1931, in Marion, Indiana, to Winton and Mildred Dean. His father, a dental technician, moved the family to Los Angeles when Jimmy was five. He returned to the Midwest after his mother passed away and was raised by his aunt and uncle on their Indiana farm. After graduating from high school, he returned to California where he attended Santa Monica Junior College and UCLA. James Dean began acting with James Whitmore’s acting workshop, appeared in occasional television commercials, and played several roles in films and on stage. In the winter of 1951, he took Whitmore’s advice and moved to New York to pursue a serious acting career. At one point if his early acting career Dean reached out to the actor Marlin Brando who summarily rebuffed him. (Brando was an ass hole). Dean did appear in seven television shows, in addition to earning his living as a busboy in the theater district, before he won a small part in a Broadway play entitled “See the Jaguar.”
.............and oh yes, the image of James Dean was a B&W picture which I colored digitally.
If inclined, you might wish to learn a few more things about James Dean. 10 Things You May Not Know About James Dean
____________________________________________________
Tower Station and U-Drop Inn Café
Shamrock, Texas
The Tower Station and U-Drop Inn Café is located along historic Route 66 in Shamrock. Built in 1936 by J. M. Tindall and R. C. Lewis at the cost of $23,000, this gem of a building got its start in the dust when John Nunn drew his idea for the station on the ground with an old nail. Plans were later given to architect Joseph Berry who set the final wheels in motion. With its Art Deco detailing and two towers, the building was designed and constructed to be three separate structures. The first was the
Tower Conoco Station, named for the dominating four-sided obelisk rising from the flat roof and topped by a metal tulip. The second was the U-Drop Inn Café, which got its name from a local schoolboy's winning entry in a naming contest. The third structure was supposed to be a retail store that instead became an overflow seating area for the café. The Tower Station was the first commercial business located on the newly designated Route 66 in Shamrock, and is one of the most imposing and architecturally creative buildings along the length of the road.
tower_station
Until about the late 1970s, the Tower Station and U-Drop Inn Café was light brick with green glazed tiles. Now refurbished with light pink concrete highlighted by green paint, it still looks much the same as it did during the heyday of the Mother Road. The towering spire above the service station still spells out C-O-N-O-C-O, a reminder of the booming business that the Tower Station and U-Drop Inn Café once saw.
I do hope ya’all enjoy. I put a bit of my heart and soul into this artwork.
One can consider the presentation of this spectacular hardtop coupe as an ultimate afford to gain attention of the audience to persuade them for buying a Packard. The financial position of Packard was terrible in 1956. But it wasn't much of a help.
Richard 'Dick' Teague (Los Angeles, 1923-1991) designed the Predictor. It was built at Carrozzeria Ghia, Torino in Italy on a Clipper platform. In ninety days the Italians managed to get this project ready, just in time for the Chicago Car Show (see photo).
The Predictor had all kinds of new automotive features, like tilting headlights, roof doors rolled back when opening the door, lowering back window, swiveling seats, dashboard design which followed the hood profile, a power operated trunk lid, and a wraparound windshield that curved into the roof.
Many car brands copied several novelties: the grille at the 1958 Edsel, the roof line at the 1958 Lincoln Premier, the rear bumper at the 1958 Oldsmobile, opera windows or portholes in the rear pillar at the 1957 Thunderbird, and the headlights at the 1962 Corvette.
Only one Predictor was made. It still exists and is on display at the Studebaker National Museum, South Bend, Indiana.
6128 cc V8 engine.
Production Packard Predictor: 1956.
Picture was taken from:
James M. Flammang, Cars of the Fabulous '50s, a Decade of High Style and Good Times, Publications International LTD, Lincolnwood, 1995.
Original photographer, place and date unknown.
Book collection Sander Toonen (2018, present from Willem).
Halfweg, Nov. 3, 2024.
© 2024 Sander Toonen, Halfweg | All Rights Reserved
The announcement came giving instructions on where to gather for lunch. The foot-long sandwiches had arrived, but they didn’t have to wait too long, if you consider fifteen minutes too long. But Maurice was glad it wasn’t longer than the twenty minutes originally anticipated.
There was a mad rush down the hall to where the sandwiches were provided. Without hesitation, all the elves, including Maurice, found a spot and waited for Santa to give the blessing. Now one would expect that after the “Amen”, there would be a scramble to grab the sandwich and begin eating. But Maurice couldn’t believe what he was seeing. The elves were gazing at their sandwiches and admiring just how they were assembled. They loved the oven fresh smell of the bread and the lightly buttered topping. They also saw the one layer after another of meat or cheese, some toppings like lettuce, spinach, or thinly sliced tomatoes, and for those who desired, onions.
Maurice loves onions. He was told that the ‘stuff’ in onions will combat the germs that cause sore throats and colds. He would love to eat onions, either raw or sauteed, and enjoy the benefits of the flavor as well as the medicinal value. Bentley, on the other hand, had to stay a room away from Maurice after he would eat an onion sandwich. “An apple a day keeps the doctor away, and an onion a day,” Maurice began.
“Keeps everyone away!” Bentley would say. And with everyone else away from him, he could get rid of his sore throat or cold.
But Maurice also knew that by eating lunch, he would miss out on that valuable nap time. He figured out a way to only eat half a sandwich, and carefully wrapped it in put it in the ice box to take home later. Some of the other elves did the same thing, as they, like Maurice, wanted a little ‘snooze’ time before returning to work.
I consider this the perfect parts addition, the final update with the colour scheme I was looking for.
Sigma 50 1.4
f/1.4
1/100th shutter
ISO 50
1 soft box from camera right
1 bare flash from camera right on background
1 bare flash from camera left on subject
Cactus V5 transceivers
Baeza es un municipio de España, la ciudad capital de dicho municipio y cabeza del partido judicial homónimo. Se encuentra en el mismo centro geográfico de la provincia de Jaén (en el noreste de la Comunidad Autónoma de Andalucía) enclavada en la comarca de La Loma de la que se considera su capital occidental.
En la actualidad es conocida por su ingente producción olivarera, su abundante legado monumental, y por ser sede universitaria desde el siglo XVI, albergando hoy día una de las sedes de la Universidad Internacional de Andalucía.
Denominada "Nido Real de Gavilanes" por el romancero, fue un punto clave en la conquista de al-Ándalus por los reyes cristianos; pasando definitivamente al reino de Castilla en 1227. Atalaya sobre el Guadalquivir, la posesión de su alcázar (considerado como inexpugnable) aseguró la retaguardia castellana, la vez que supuso una amenaza constante para los reinos islámicos situados al oeste y al sur del Guadalquivir; una amenaza que se hizo efectiva durante los más de dos siglos de lucha fronteriza que separaron la incorporación de Baeza al reino de Castilla y la caída del reino nazarí de Granada (1492).
Durante el período de gran crecimiento demográfico y económico que supuso la mayor parte del siglo XVI, y aún en parte del XVII, Baeza construyó sus edificios públicos y administrativos con alto sentido de capitalidad y con la más alta dignidad, conformando así, junto con las construcciones eclesiásticas, un tejido urbano caracterizado por una monumentalidad que ha dado a la ciudad un encanto especial a los ojos del visitante.
En 1943 se fundó en Baeza la academia de las escalas de Cabos y Guardias y de Suboficiales de la Guardia Civil.
Se encuentra a unos 48 km al noreste de la capital provincial, y limita por el este con el municipio de Úbeda, con el que comparte la capitalidad de la histórica Comarca de La Loma.
El 3 de julio de 2003, y tras varios años de intentos, la UNESCO declara finalmente a Baeza (junto a Úbeda) Patrimonio de la Humanidad. Este acontecimiento profundiza el relanzamiento de la ciudad al incrementar considerablemente el interés del sector turístico.
es.wikipedia.org/wiki/Baeza_(España)
www.lonelyplanet.com/spain/andalucia/baeza
Baeza se asienta sobre un terreno que ha estado continuamente habitado, al menos desde la Edad del Bronce. Por esta razón, y a pesar de las sucesivas destrucciones sufridas por las construcciones de todos los períodos, la ciudad aún retiene un destacado patrimonio monumental en el que están representadas diversas culturas, períodos y estilos artísticos. En Baeza pueden contemplarse restos de la Edad del Bronce, de la Época Romana, y de la Hispania visigoda, islámica y cristiana. No obstante, el más rico patrimonio monumental conservado corresponde a los diversos estilos artísticos presentes en la Baeza cristiana: desde el tardo-románico y el gótico, al renacentista, manierista, barroco y neoclásico. No en vano en 2003 el casco histórico de la población, con su antigua ciudad intramuros, fue declarado Patrimonio Mundial por la Unesco.
Baeza, situada en la cornisa sur de la gran meseta que es La Loma, se asoma al valle del Guadalquivir desde un acantilado que domina un paisaje de cerros infinitos; dicho acantilado, visto desde el llano parece sustentar la catedral como un faro.
La ciudad originaria estaba edificada sobre este cerro y en torno a una ciudadela, hoy desconocida: el celebérrimo alcázar de Baeza, reputado como inexpugnable y dentro del cual se encontraban el castillo-palacio de la autoridad real y la iglesia (luego colegiata) de Santa María del Alcázar. Estas construcciones, lejos de surgir ex novo, fueron una continuación de similares edificaciones de los períodos oretano, cartaginés y romano; restos de los cuales aún pueden contemplarse en el cerro junto a otros de la precedente Edad del Bronce.
Desde esta atalaya entendemos que la ciudad fuera una gran plaza fuerte donde, un día, se remansó la gran epopeya reconquistadora revitalizada por Las Navas de Tolosa. No obstante, a fines del s. XV el alcázar fue derribado por mandato de la reina Isabel la Católica de modo que no siguiera siendo utilizado como defensa con ocasión de las pugnas nobiliarias que enfrentaban por entonces (como en toda Castilla) a los linajes dominantes de la ciudad (Carvajales y Benavides).
Consecuencia del derribo del alcázar, el cerro fue perdiendo pobladores hasta el punto de estar casi despoblado en el s. XVIII y trasladarse por ello la colegiata a la parroquia de San Andrés. También desaparecido el frente sur de la muralla, adyacente al alcázar, el paseo que lo reemplaza es hoy día un mirador excepcional sobre el valle alto del Guadalquivir, y el cerro mismo, un parque arqueológico de primer nivel pendiente de excavaciones más ambiciosas.
Su centro neurálgico es la Plaza de Santa María establecida en la baja edad media, y hasta el s. XIX, como sede de los poderes que rigen la ciudad: el civil y el religioso; en ella se encuentran hoy:
La Catedral de la Natividad de Nuestra Señora: edificada sobre la antigua mezquita que (según tradición histórica) había sido construida a su vez sobre un templo visigodo anterior, fue la primera consagrada en Andalucía con ocasión de la reconquista castellana.
Las Cancillerías góticas o Casas Consistoriales Altas: sede del concejo de la ciudad entre fines del s. XV y el s. XIX, cuando el consistorio municipal traslada su sede al antiguo palacio del corregidor.
La Fuente de Santa María: situada en el centro de la plaza fue edificada en el año 1564 para marcar la finalización de las obras de traída de aguas a la ciudad.
El Seminario de San Felipe Neri (1660): tiene fachada de buena sillería, puerta de medio punto, frontón partido y vítores estudiantiles.
Al norte de este conjunto, y junto a la Puerta del Barbudo, se halla la sede de la antigua universidad Santísima Trinidad, otra importante Institución eclesiástica de la Edad Moderna hoy Instituto. El edificio es de estilo manierista (fines del s. XVI) y consta de claustro, en torno al cual se organizan las dependencias universitarias, y una amplia capilla; contando cada uno de estos elemento con portada propia. Destaca, sobre la puerta de acceso al claustro, el medallón labrado con el tema de la Santísima Trinidad. En esa misma fachada pueden verse los escudos del canónigo Fernández de Córdoba (donante del edificio) timbrados con un impropio galero arzobispal.
De las primeras parroquias intramuros han desaparecido por completo la colegiata de Santa María, San Miguel y San Gil; solo permanecen:
Las Ruinas de la parroquia de San Pedro: iglesia románica de la que sólo se conservan el ábside (parcialmente visible al exterior) y restos considerables de la portada norte (dentro de propiedad particular). Parcelada en viviendas desde el s. XIX, su fábrica ha ido deteriorándose y se han abierto nuevos vanos en el ábside.
Las Ruinas de la parroquia de San Juan: iglesia tardorrománica de la que sólo se conservan los tres ábsides de la cabecera, el muro del lado del evangelio y los capiteles y basas de sus seis columnas. Recientemente, estos restos han sido consolidados y su acceso abierto al público.
La Iglesia de Santa Cruz
Esta última se halla en la plaza del mismo nombre frente al Palacio de Jabalquinto, el más destacado de la ciudad intramuros y uno de los emblemas de Baeza. Pero la ciudad intramuros está, además, plagada de rincones con otros palacios y casonas de interés, como la Casa de Avilés (mediados del s. XVI), la Casa de los Galeote (segunda mitad del s. XVI), la Casa de los Ávila (comienzos del s. XVII), la Casa de los Fuentecilla, la Casa de los Canónigos, el Palacio de los Obispos (todos del s. XVIII) o el Palacio Rubín de Ceballos (principios del s. XIX).
El trazado de la muralla históricamente conocida, y de la que aún subsisten importantes elementos, obedece a un diseño islámico del s. XI. No obstante, las edificaciones conservadas responden más bien a reconstrucciones cristianas posteriores.1
La Plaza del Pópulo (o de Los Leones) está inmediatamente al norte de la ciudad amurallada y al oeste de El Paseo, organizándose en torno a la Puerta de Jaén, única construcción de la plaza perteneciente a la muralla; las otras edificaciones de la misma han ido añadiéndose en distintas épocas:
El Arco de Villalar: directamente a continuación de la Puerta de Jaén, fue erigido con ocasión de la visita del rey Carlos I (1526) y conmemora la victoria real en la batalla de Villalar.
La Casa del Pópulo: edificio plateresco que albergaba la audiencia civil y las escribanías públicas; hoy, oficina de turismo.
La Fuente de los Leones: manantial natural que la interpretación histórica tradicional postula monumento arqueológico procedente de la antigua ciudad iberorromana de Cástulo,2 hipótesis que se sustenta en la continuidad histórica deliberadamente mantenida con ocasión del traslado a Baeza de la capitalidad administrativa y episcopal de la desaparecida Cástulo. Según esta interpretación, parejas de felinos y équidos (actuando como surtidores) rodean una figura femenina identificada como Himilce. Más recientemente, se ha propuesto identificar esta fuente como previamente proveniente de un patio del alcázar.3
La Antigua Carnicería (s. XVI): trasladada a su emplazamiento actual en los sesenta del s. XX, estaba originalmente apoyada contra la muralla en la antaño populosa plaza intramuros sita al otro lado de la Puerta de Jaén; hoy cumple las funciones de palacio de justicia del Partido judicial de Baeza.
Al este del conjunto anterior, más allá de El Paseo (plaza cuyo lado sur se antepone a la Puerta del Barbudo) encontramos:
La Torre de los Aliatares (o de los Altares): denominada así de acuerdo con la tradición que la hace, en tiempos anteriores a la reconquista, posesión del linaje musulmán de ese mismo nombre. Tiene veinticinco metros de altura, con almenas copiadas del Arco de Villalar y ostenta el reloj público de la ciudad.
Hacia el sureste de la anterior hallamos:
La Puerta de Úbeda: de las principales de la muralla; protegida por su torre albarrana hoy sólo conserva uno de sus arcos, habiendo sido desmantelados los otros dos en el s. XIX.
La actual Plaza de España, situada en el extremo noreste de lo que fue la ciudad amurallada; se conoce como tal la gran plaza edificada sobre la rambla por la que vienen a desaguar las tres colinas sobre las cuales se asienta la urbe. Su fisonomía es porticada, muy castellana. Servía de escenario para los eventos taurinos, fiestas y ajusticiamientos públicos. A partir del s. XIX fue cuando se convirtió en un paseo romántico.
En su lado sur encontramos la mencionada torre de Los Aliatares y La Alhondiga, e inmediatamente tras ella El Pósito. En su cara norte se hallan las Casas Consistoriales Bajas o Balcón del Concejo (s. XVII), lugar desde donde los munícipes presenciaban las corridas de toros celebradas en la plaza. Finalmente, y de este a oeste, también encontramos en las inmediaciones de su lado septentrional:
La Iglesia de la Purísima Concepción: capilla del antiguo hospital homónimo edificada a principios del s. XVII (el hospital desapareció en el s. XX).
Convento de San Francisco y Ruinas de la Capilla de los Benavides: sustituyendo un templo gótico construido en el que era tercer solar ocupado en Baeza por la comunidad franciscana, Diego de Valencia Benavides encargó en 1538 a Andrés de Vandelvira la construcción de la cabecera de un nuevo templo conventual, que habría de albergar su capilla funeraria y que acabó siendo la obra maestra de aquel artista y un hito de la arquitectura renacentista española.4 Lamentablemente el terremoto de Lisboa quebrantó la bóveda cruzada y la invasión napoleónica acabó de arruinar el templo.
Ayuntamiento de Baeza: magnífico edificio plateresco construido originalmente como Palacio de Justicia y Cárcel del Corregidor.
Please consider joining my weekly photo sharing community that "gets together" on Thursdays. The theme will be "Red". You can post the theme or anything that speaks to your artistic self. Please go here: www.flickr.com/groups/re-inspiredthursdays/
For editing tools, please visit my store here and consider joining my Facebook Group
I'm sending out a FREE overlay this month, so please sign up for my newsletter.
So, it takes a lot to get me excited about something in SL these days but consider me excited. Ironwood Hills has been my favorite spot on the grid for a while and I spent most of October running around the sim before it eventually closed. Now it's back and is still has all my old favs with some really amazing additions. Please go check them out and give them lots of linden love so they can keep this masterpiece up and running.
Espera es un municipio español de la provincia de Cádiz, Andalucía. Se encuentra a 82 kilómetros de la capital de la provincia, Cádiz.
En la actualidad Espera vive dedicada al cultivo de la tierra (cereales, remolacha y girasol) y a las labores de Hormigonados y Pulidos. Últimamente el Turismo Rural constituye una incipiente alternativa para el desarrollo de la economía local, aunque el drama del paro se ha ensañado de modo considerable con la población
Espera está situada al norte de la provincia de Cádiz, en las puertas de la Sierra y en la Ruta de los Pueblos Blancos. El núcleo urbano se encuentra situado a la falda del Castillo de Fatetar, a una altitud sobre el nivel del mar de 272 ms.