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Anteriormente existió una pequeña iglesia de madera dedicada a San Isaac Jogues, a la que sustituyó otra de piedra, que quedó inservible a mediados del siglo XVIII. Por último, a comienzos del siglo XIX, se decide levantar la nueva catedral. Las obras se prolongaron desde 1818 hasta 1858.
En la decoración interior de la Catedral de San Isaac se emplearon 43 tipos de minerales. El zócalo fue revestido de granito, el interior de la catedral, paredes y suelos de mármoles rusos, italianos y franceses, las columnas del retablo fueron revestidas de malaquita y lapislázuli. Para sobredorar la cúpula de 21,8 m de diámetro, se emplearon cerca de 100 kilos de oro. Adornan la catedral casi 400 obras entre esculturas, pinturas y mosaicos. Desde 1931 la catedral es un museo. Si puedes te aconsejo subir hasta el tambor de la cúpula, desde donde disfrutarás de una magnifica vista de San Petersburgo.
Lapis lazuli, or lapis for short, is a deep-blue metamorphic rock used as a semi-precious stone that has been prized for its intense color. I received this necklace back when I was in college from a dear friend.
Breeding male on a foxglove
Males are conspicuous in summer, singing in the open, but the plainer brown females are far more elusive as they tend their nests in the thick bushes.
"T. S. Eliot once used the phrase “ Water out of sunlight” when referring to the refractive blue color in a pool. I have no way of knowing this, but I suspect he never watched a little azure jewel drop out of the sky and land on a shrub in the American West, or he may have adjusted his metaphor to claim that Lazuli Buntings are feathered beings made of sunlight. And he would have been more scientifically accurate had he done so. In birds, and also in glacial lakes, the color blue is indeed made out of sunlight, prismatically refracted (bent) light from the barbules of the barbs of the vane in a feather. In the Lazuli Bunting male, the color is almost neon – named after the lapis lazuli precious stone. The stone is pretty, but the bird is stunning, and the stone should probably have been named after the bird, instead of the other way around." by Denny Olson
flatheadaudubon.org
The arcades of the Sheikh Zayed Grand Mosque are flanking by thousands of columns, which are made of white marble panels, inlaid with precious and semi-precious stones such as lapis lazuli, red agate, amethyst, abalone shell and nacre. Their overall design has been inspired from a valued tree throughout Arabia, the date palm.
El mausoleo de Itimad-Ud-Daulah se encuentra situado en la ciudad de Agra en el estado indio de Uttar Pradesh. Se le conoce también "el pequeño Taj" ya que algunos lo consideran como un boceto del Taj Mahal.
Construido entre 1622 y 1628 en la orilla derecha del Yamuna, el mausoleo representa la transición entre la arquitectura mogol primitiva que utilizaba sobre todo arcilla roja - como en la tumba de Humayun o en la de Akbar- y este nuevo periodo en el que el material principal pasa a ser el mármol blanco y de la que es máximo exponente el Taj Mahal.
El mausoleo se construyó por encargo de Nur Jahan, esposa de Jahangir, para enterrar a su padre, Mirza Ghiyas Beg, a quien se le había concedido el título de Itimâd-ud-Daulâ que significa "pilar del estado". Mirza Ghitas Beg era también el abuelo de Mumtaz Mahal, esposa del emperador Shah Jahan, ambos enterrados en el Taj Mahal.
La tumba está situada dentro de unos jardines atravesados por pequeños cursos de aguas y diversos caminos. El mausoleo se construyó sobre una plataforma de 50 metros de lado por 1 metro de alto. El edificio en si ocupa una superficie de 23 m² y está limitado en sus lados por cuatro torres hexagonales de 13 metros de alto.
Los muros están construidos en mármol procedente el Rajastán con incrustaciones de piedras preciosas y semi-preciosas, sobre todo topacio, ónix y lapislázuli. Los dibujos siguen el estilo decorativo persa y representan dibujos geométricos y otras más elaborados como jarrones de flores o plantas ornamentales. La luz se filtra en el interior del mausoleo a través de pequeñas aberturas en el mármol.
Una escalera conduce a la Capilla de los Príncipes, el suntuoso mausoleo de los grandes duques de la familia Médicis, iniciada por Matteo Nigetti en 1604 según un diseño de don Giovanni de Médicis, hijo natural de Cosme I. El proyecto inicial sufrió varias transformaciones por obra de Buontalenti.
Se trata de una amplia sala octagonal de 28 metros de diámetro, exquisitamente revestida con mármol oscuro y piedras semipreciosas, que provocó estupor y admiración ya desde la época de su construcción.
La taracea de los zócalos, realizada con piedras semipreciosas, madreperla, lapislázuli y coral, reproduce los blasones de dieciséis ciudades toscanas.
Los seis monumentales sarcófagos adosados a las paredes son los de los grandes duques Fernando II, Cosme II, Fernando I, Cosme I, Francisco I y Cosme III.
El segundo y tercer sarcófagos culminan en sendas colosales estatuas de bronce dorado, realizadas por Pietro y Ferdinando Tacca entre 1626 y 1642.
Las labores de terminación y embellecimiento de las capillas prosiguieron: la decoración de la cúpula con temas bíblicos y del Nuevo Testamento se remonta a 1836 y es obra de Pietro Benvenuti.
One of my favourite pendants. I bought it in Thailand (or Malaysia) a long time ago. I believe it's Lapis Lazuli and I love the golden blanket with tassels. Amazing that I never lost any of the golden tiny items (tooth, cheeky tail, toe nails). It seems to be well made. My elephant has a glittery eye and is about 1 1/2 inches tall.
I thought I might have used it for MM before, but couldn't find it in the file.
El Sheikh Zayed bin Sultan al-Nahyan, considerado el padre de los Emiratos Arabes Unidos (EAU), convirtió un sueño en realidad al construir una mezquita de una belleza incomparable, a pesar de que no pudo verla finalizada. Se empezó a construir en 1998 y se acabó en 2007, tres años después de su muerte.
Es considerada como la 3a mezquita más grande del mundo.
Al salir de la Gran Sala se encuentra la tumba del Sheikh, donde se recitan versos del Corán las 24 horas del día, los 365 días del año.
Sin límite de presupuesto, el resultado final es una auténtica joya.
Hay quien la compara con el Taj Mahal y no parece descabellado pensar que este monumento le sirvió de inspiración tanto en el color blanco deslumbrante del mármol, símbolo de belleza, paz y grandiosidad, como también en su perfección geométrica o en la decoración con incrustaciones de piedras preciosas: lapislázuli, nácar o amatistas...
Está considerada la estructura de mármol más grande construida por el hombre y a pesar de su uniformidad aparente, se utilizaron 28 tipos diferentes de esta roca caliza.
Aunque su estilo arquitectónico es el tradicional islámico, la mezquita esconde alta tecnología en su diseño y construcción ya que la soportan unos 6000 pilares de acero de 27 metros bajo tierra. La mezquita está construida sobre una plataforma de 9 metros sobre el nivel del suelo.
la deslumbrante blancura del conjunto, con sus 82 cúpulas soportadas por más de 1000 columnas y los cuatro minaretes de 107 metros.
Como es habitual, bajo la cúpula mayor se encuentra la sala de oración. Para acceder a ella debe cruzarse el gran patio de 17.000 metros cuadrados, cubierto con losas de mármol adornadas con incrustaciones de flores de colores y rodeado de galerías con arcos en forma de herradura.
El complejo tiene 1048 columnas en el exterior y 96 en el interior y se extiende por una superficie de 20000m2.
Lo más llamativo en la sala de oración, a primera vista, son las 7 lámparas de cristal, la más grande tiene 10 metros de diámetro y un peso de 8 toneladas. Están fabricadas con cristal de Swarovski, sobre una estructura de plata y cobre y bañados en oro.
Sin embargo, una de sus piezas más valiosas se encuentra sobre el suelo, bajo nuestros pies: la impresionante alfombra persa, la más grande del mundo, elaborada en una sola pieza. Con una superficie de 5627 metros cuadrados, pesa 47 toneladas y está compuesta por más de 2200 millones de nudos. Tiene un valor estimado de 545 millones de dólares.
De una gran belleza y pulcritud, fue elaborada por 1200 mujeres iraníes anónimas que trabajaron durante dos años para acabarla.
Las columnas interiores tienen incrustaciones de nácar y en la alquibla (muro orientado hacia La Meca) la fina caligrafía muestra los 99 nombres de Allah y el mihrab decorado en mosaico dorado.
Ett halsband som min man köpte i Ladakh, Norra Indien, för många år sedan.
🌎🌍🌏
A necklace my husband bought for me in Ladakh, northern India, many years ago.
Lapis lazuli or lapis for short, is a deep blue metamorphic rock used as a semi precious stone that has been prized for its intense color. It was used in the funeral mask of Tutankhamon (1341-1323 BC.) Most of it is mined in Afghanistan. At the end of the Middle Ages it began to be exported to Europe, where it was ground into powder and made into ultramarine, the finest and most expensive of all blue pigments.
These are my lapis beads I got when in college and have always loved their blue color and flecks of gold.
Una escalera conduce a la Capilla de los Príncipes, el suntuoso mausoleo de los grandes duques de la familia Médicis, iniciada por Matteo Nigetti en 1604 según un diseño de don Giovanni de Médicis, hijo natural de Cosme I. El proyecto inicial sufrió varias transformaciones por obra de Buontalenti.
Se trata de una amplia sala octagonal de 28 metros de diámetro, exquisitamente revestida con mármol oscuro y piedras semipreciosas, que provocó estupor y admiración ya desde la época de su construcción.
La taracea de los zócalos, realizada con piedras semipreciosas, madreperla, lapislázuli y coral, reproduce los blasones de dieciséis ciudades toscanas.
Los seis monumentales sarcófagos adosados a las paredes son los de los grandes duques Fernando II, Cosme II, Fernando I, Cosme I, Francisco I y Cosme III.
El segundo y tercer sarcófagos culminan en sendas colosales estatuas de bronce dorado, realizadas por Pietro y Ferdinando Tacca entre 1626 y 1642.
Las labores de terminación y embellecimiento de las capillas prosiguieron: la decoración de la cúpula con temas bíblicos y del Nuevo Testamento se remonta a 1836 y es obra de Pietro Benvenuti.
Lapis lazuli beads on navy blue silk, bathed in blue light. White specular highligths are calcite, black and gold spots are pyrite.
Focus stack (12 images) Shot with two off-camera strobes (Leica SF 60/Leica SF C1 trigger). Flash A on boom, over top of subject, modified with MagMod MagGrid, MagSphere and blue filter. Flash B camera right, modified with MagMod MagSnoot and blue filter.
Shot for Macro Mondays - Blue
Beads (4mm dia.) comprised of Costa Rican lapis lazuli.
Es un colgante antiguo egipcio (oro, lapislázuli y cristal rojo), que representa a la familia divina de Osiris, Isis y Horus. Según se indica en el soporte de Osiris, se trata del faraón Osorkon II (r. 872-837 (adC). De la Dinastia XXII.
Kachinas are supernatural beings in the religious traditions of the Pueblo peoples, particularly the Hopi and Zuni tribes. They are represented by masked dancers, who embody the spirits during ceremonies,
Kachinas are considered sacred spirits representing animals, plants, ancestors and other concepts.They are believed to mediate between the humans and the divine realm, influencing aspects of life like crop growth and fertility.
This Kachina brooch was a gift from my husband when we visited Sedona, Arizona during one of my birthday weekends. It measures 3" tall by 2" wide.
HMM, everyone ! !
Part of a sculpture with ceramic tiles with the title 'Dona i Ocell' (Woman and bird) van Joan Miró in Barcelona. I really love this color as it resembles lapis lazuli.
Fun fact: In my photo it looks like a convex form, but in case it is a hollow form.
天気予報が外れて外出し損ねました。
しょうがないので近所の公園で撮影
小さな花に留まる瑠璃蝶です。
A weather forecast made a mistake. Therefore I failed to go out.
Therefore I took a picture at a park in neighborhood.
This is the lapislazuli butterfly which stops at a small flower.
El Sheikh Zayed bin Sultan al-Nahyan, considerado el padre de los Emiratos Arabes Unidos (EAU), convirtió un sueño en realidad al construir una mezquita de una belleza incomparable, a pesar de que no pudo verla finalizada. Se empezó a construir en 1998 y se acabó en 2007, tres años después de su muerte.
Al salir de la Gran Sala se encuentra la tumba del Sheikh, donde se recitan versos del Corán las 24 horas del día, los 365 días del año.
Sin límite de presupuesto, el resultado final es una auténtica joya.
Hay quien la compara con el Taj Mahal y no parece descabellado pensar que este monumento le sirvió de inspiración tanto en el color blanco deslumbrante del mármol, símbolo de belleza, paz y grandiosidad, como también en su perfección geométrica o en la decoración con incrustaciones de piedras preciosas: lapislázuli, nácar o amatistas...
Está considerada la estructura de mármol más grande construida por el hombre y a pesar de su uniformidad aparente, se utilizaron 28 tipos diferentes de esta roca caliza.
Aunque su estilo arquitectónico es el tradicional islámico, la mezquita esconde alta tecnología en su diseño y construcción ya que la soportan unos 6000 pilares de acero de 27 metros bajo tierra. La mezquita está construida sobre una plataforma de 9 metros sobre el nivel del suelo.
la deslumbrante blancura del conjunto, con sus 82 cúpulas soportadas por más de 1000 columnas y los cuatro minaretes de 107 metros.
Como es habitual, bajo la cúpula mayor se encuentra la sala de oración. Para acceder a ella debe cruzarse el gran patio de 17.000 metros cuadrados, cubierto con losas de mármol adornadas con incrustaciones de flores de colores y rodeado de galerías con arcos en forma de herradura.
Lo más llamativo en la sala de oración, a primera vista, son las 7 lámparas de cristal, la más grande tiene 10 metros de diámetro y un peso de 8 toneladas. Están fabricadas con cristal de Swarovski, sobre una estructura de plata y cobre y bañados en oro.
Sin embargo, una de sus piezas más valiosas se encuentra sobre el suelo, bajo nuestros pies: la impresionante alfombra persa, la más grande del mundo, elaborada en una sola pieza. Con una superficie de 5627 metros cuadrados, pesa 47 toneladas y está compuesta por más de 2200 millones de nudos.
De una gran belleza y pulcritud, fue elaborada por 1200 mujeres iraníes anónimas que trabajaron durante dos años para acabarla.
Las columnas interiores tienen incrustaciones de nácar y en la alquibla (muro orientado hacia La Meca) la fina caligrafía muestra los 99 nombres de Allah y el mihrab decorado en mosaico dorado.
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Espero que os gusten
Spero vi piacciano
Hope you like them
Espero us agradin
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The deeper the blue becomes, the more strongly it calls man towards the infinite, awakening in him a desire for the pure and, finally, for the supernatural... The brighter it becomes, the more it loses its sound, until it turns into silent stillness and becomes white.
Wassily Kandinsky.
For the past forty years, Wassily Kandisky was and still is one of my major influence through his Colour Theory where he argues that artistic experiences are all about feeling and different colours affect mood. In his second theoretical book "Point and Line to Plane" he develops his theory in a peculiar language, where geometrical, physical, aesthetic, and spiritual concepts coexist naturally.
Wassily Wassilyevich Kandinsky (16 December 1866 – 13 December 1944) was a Russian painter and art theorist. Kandinsky is generally credited as the pioneer of abstract art. Born in Moscow, Kandinsky spent his childhood in Odessa, where he graduated at Grekov Odessa Art School. He enrolled at the University of Moscow, studying law and economics. Kandinsky began painting studies (life-drawing, sketching and anatomy) at the age of 30.
In 1896, Kandinsky settled in Munich, studying first at Anton Ažbe's private school and then at the Academy of Fine Arts. He returned to Moscow in 1914, after the outbreak of World War I. Following the Russian Revolution, Kandinsky "became an insider in the cultural administration of Anatoly Lunacharsky" and helped establish the Museum of the Culture of Painting. He returned in Germany in 1920, there he taught at the Bauhaus school of art and architecture from 1922 until the Nazis closed it in 1933. He then moved to France, where he lived for the rest of his life, becoming a French citizen in 1939 and producing some of his most prominent art. He died in Neuilly-sur-Seine in 1944, a mere three days prior to his 78th birthday. Source Wikipedia.
TD : 1/250 f/8 ISO 100 @28 mm
The St Isaac's Cathedral was ordered by Tsar Alexander I to replace an earlier Rinaldiesque structure.
le lapis lazuli est une pierre pour le chakra du 3éme œil...elle élève l'âme et stabilise l'esprit...
Lapis Lazuli is a stone for the 3rd Eye Chakra. It raises the soul and stabilizes the spirit. It is a stone that brings wisdom, self-confidence, intuition and creative expression.
Lapis-lazuli eggs in an ancient pot from an afghan shop.
Uova di lapislazzuli in una ciotola antica da un negozio afghano.
'Look, ReX!', I exclaimed, 'and be snappy about it!'. And ReX did look down and captured a little chunk of gold in the Lazuline Sea due east of Raf Raf, northern Tunisia. From about 8000 metres on high, not as sharp as I'd like but the best ReX could do...
Back in Amsterdam, I managed to find some tidbits of information about Pilau. Well-known portulanist Giovanni di Antonio da Uzzano in his fifteenth-century Practica della mercatura mentions our island as Camalera and it's clear from his description it's close to Ras el-Djebel near Bizerte.
Confusingly, Livio Sanuto (c.1520-1576) in his Geography uses both Gamelera and Garelmelen; moreover, in his index of place names he mentions two Gameleras, one an 'isoletta nel territorio di Tunis', the other an 'isola nel territorio di Tunis'. If you then go to the page (62) for the 'isola' it turns out to be one of the Kerkennah Islands off the central east coast of Tunisia well away from Pilau. These he identifies with the Cercina of Antiquity. Elsewhere he adds that Gamelera is 'scritto con tal nome'.
But our Pilau is more likely that tiny island - 'isoletta' - of which he has little to say but Uzzano more. If it's the same island its name from the Arabic and Maltese is translated into English as Fiery Summit.
Incidentally, Sanuto also has a few interesting remarks on Hammamet whence we were flying.
ReX and I were intrigued by Pilau's capital-'T' shape. But even more by the wonderful colors, which reminded me of a set of valued lapis-lazuli with gold cuff links I once owned!
La iglesia de Santa Maria del Rosario (en italiano, chiesa di Santa Maria del Rosario), conocida comúnmente con el nombre de iglesia de los jesuatos (en italiano, chiesa dei Gesuati) es un edificio religioso situado en Venecia (Véneto, Italia).
el nombre jesuatos proviene de la orden religiosa, abolida en 1668, que tenía en la zona una iglesia y un gran convento, comprado posteriormente por los dominicanos. La Compagnia dei Poveri Gesuati se había formado a finales del siglo XIV y en 1432 había empezado la construcción de la cercana iglesia de Santa María de la Visitación con el título de San Girolamo y el convento contiguo. Con la disolución de la orden el complejo pasó a los dominicanos, que poco después empezaron la construcción del nuevo templo. Tras la supresión de las órdenes religiosas en 1810 la iglesia se convirtió en parroquial. Los acontecimientos que se produjeron posteriormente provocaron la división de las pertenencias del complejo entre varias órdenes.
La iglesia es sede principal de la amplia parroquia homónima, que se extiende desde la Punta della Dogana hasta la Iglesia de San Trovaso. Pertenecen a la parroquia de los jesuatos como iglesias filiales la iglesia del Espíritu Santo y la Basílica de Santa Maria della Salute. También se encuentran en el territorio de la parroquia de los jesuatos las iglesias de Santa Inés y de Santa María de la Visitación, que son iglesias conventuales autónomas gestionadas directamente por los hermanos, que todavía tienen un convento en sus cercanías.
El edificio actual fue construido entre 1724 y 1736 por los hermanos dominicanos, con la ayuda económica de toda la ciudad, organizada todavía mediante las artes y las cofradías.
El arquitecto de la iglesia fue Giorgio Massari. El exterior de la construcción presenta motivos palladianos.
Fachada
La fachada clásica está tripartita por semicolumnas con capitel compuesto y termina en alas con pilastras compuestas. En el gran tímpano que corona la fachada se abre un ojo oval con una concha de San Jaime sobre él. En los intercolumnios laterales, dentro de hornacinas y sostenidas por ménsulas, están las estatuas de las cuatro virtudes cardinales: arriba la Prudencia de Gaetano Susali y la Justicia de Francesco Bonazza; abajo, divididas por un friso griego, la Fortaleza de Giuseppe Bernardi detto Torretti y la Templanza de Alvise Tagliapietra. En el centro, sobre el tímpano del portal, hay una amplia placa dedicatoria a Santa María del Rosario sostenida por un modillón decorado con rosas.
El pavimento delante de la iglesia, compuesto por una trama de piedra de Istria blanca y traquitas grises, junto con la escalinata que desciende al agua, completan el conjunto escenográfico del edificio. Mirando desde el agua o desde la otra orilla son característicos los dos breves campanarios coronados con cúpulas con forma de cebolla y la cúpula con linterna del presbiterio.
Interior
El interior es a nave única con las esquinas achaflanadas. A lo largo de las paredes, divididas por columnas geminadas, se abren las arcadas del presbiterio y de las seis capillas laterales. Entre las columnas geminadas están colocadas grandes esculturas coronadas por bajorrelieves obra de Giovanni Maria Morlaiter, a veces con la ayuda de otros artistas, ejecutadas entre 1743 y 1754. Los bajorrelieves representan escenas extraídas del evangelio (en sentido antihorario partiendo de la entrada): Jesús y el centurión, Jesús cura al ciego, Jesús se aparece a la Magdalena, Aparición de Jesús a Tomás, (presbiterio), Bautismo de Cristo, La samaritana en el pozo, La piscina probática y San Pedro salvado de las aguas. Las estatuas colocadas dentro de las hornacinas son (en sentido antihorario partiendo de la entrada): Abraham, Aarón, San Pablo Apóstol, (a ambos lados del presbiterio hay sin embargo dos púlpitos), San Pedro, Moisés y Melquisedec.
Techo
El techo está ocupado por tres grandes sectores decorados con frescos por Giambattista Tiepolo entre 1737 y 1739. En el central está La Institución del Rosario: arriba María y el Niño en el cielo presentan el rosario rodeados por ángeles, en el centro un ángel ofrece rosarios a Santo Domingo, que los distribuye a los fieles, y abajo del todo los herejes se hunden en los infiernos. En el sector hacia el altar está La Gloria de Santo Domingo y hacia la puerta La Virgen se aparece a Santo Domingo. En torno a los sectores centrales hay dieciséis sectores menores monocromos, pintados probablemente con la ayuda de Francesco Zugno y Giovanni Raggi, que representan los Misterios del Rosario. Los estucos de las cornisas son obra de Antonio Pelle
Capillas de la derecha
En la primera capilla sobre el altar de Massari está expuesto el retablo La Virgen se aparece a las santas Rosa de Lima, Catalina de Siena e Inés de Montepulciano obra de Tiepolo (1749?). En la segunda capilla está la Gloria de ángeles de Morlaiter (1738-39), un altorrelieve que enmarca el pequeño cuadro de Santo Domingo obra de Giambattista Piazzetta (1743). En la tercera capilla, la Visión de los santos Lodovico Bertrando, Vincenzo Ferreri y Giacinto Odrovaz, pintada casi monocromáticamente por Piazzetta (ca. 1739).
Presbiterio
El altar mayor, diseñado por Massari (1742-43), presenta una gran exedra, dentro de cuya columnata de mármol rojo de Sicilia está contenido el rico tabernáculo con incrustaciones de lapislázuli. En las paredes laterales pueden verse las estructuras de madera de los coros, de las cuales solo la de la izquierda contiene un órgano Bazzani de 1856. En las esquinas bajo la cúpula están los símbolos de los cuatro evangelistas, obra monocroma de Tiepolo (1737-39).
Coro
En el espacio elíptico que hay detrás del altar mayor está alojado el coro diseñado por Massari y tallado por varios artesanos entre 1740 y 1744. En el techo está el Rey David tocando el arpa de Giambattista Tiepolo y en los medallones monocromos en las esquinas los profetas Ezequiel, Daniel, Jeremías e Isaías también de Tiepolo (1737-39). Decoran las paredes Santo Domingo y otros santos de Matteo Ingoli (1630) y La Trinidad monocroma al fresco de Tiepolo.
Capillas de la izquierda
En la primera capilla está La Crucifixión de Jacopo Tintoretto (1563-65?), proveniente de la precedente iglesia de San Girolamo dei Gesuati, que en el momento de su inserción fue restaurada por Piazzetta. El putto sobre la clave del altar es de Massari. En la segunda capilla, en el interior del altar de Massari, está la estatua neoclásica de la Virgen del Rosario de Antonio Bosa (1836). En la tercera capilla, el retablo San Pío V, san Tomás y san Pedro Mártir (1730-33), una de las últimas obras de Sebastiano Ricci. El altar es obra de Morlaiter (1744-45).
Órgano
Es digno de mención el órgano construido por Jacopo Bazzani e hijos, herederos de Gaetano Callido, en 1856. El órgano, a transmisión mecánica, está situado en el coro sobre el presbiterio in cornu evangelii y posee un único teclado de 56 teclas (Do1-Sol5) dividido entre bajos y sopranos al nivel del Do3. El pedalero, de 24 pedales, está unido constantemente al teclado. El instrumento fue dotado de pedales por Ripieno y Ance.
Campanas
El campanario de la derecha alberga un concierto de cinco campanas en Mi3 fundidas por la Cavadini di Verona, la tercera de las cuales fue refundida por Lucio Broili de Udine.
"If you look at a U.S. map you’ll see that the geographical center of the contiguous United States is somewhere around Lebanon, Kansas. (I think a cornstalk marks the spot.) Everything to the left of Lebanon is considered the West and everything to right is the East. Lazuli Buntings are western birds; they hate to go to the right of Lebanon. They are much happier in the part of the country where lost calves are called “dogies” and the deer and the antelope really do play with each other.
The “lazuli” part of Lazuli Bunting’s name refers to the adult male’s striking blue coloring. His plumage is so vivid that even bluebirds are jealous. Anyone who was actually paying attention to what I wrote earlier might be confused right now. How could a bird “as colorful as a sparrow” be striking blue? You see, only the adult males in breeding plumage have this handsome coloring. As you noted, Dianne, the bird in Wellfleet appears to be a young male and has not molted into its signature plumage yet. His few blue feathers are rather spotty, looking like a two-year-old kid who just finished eating blueberry pancakes.
Typically, Lazuli Buntings can be found in and around thickets, brushy areas, chaparral and tumbleweeds, which the birds use as mobile homes. They often feed on the ground, eating a variety of seeds and small insects. When it comes to nesting and raising young, it is the dull-colored female that does most of the work. The male does very little with the kids because he is too busy singing. The male Lazuli Bunting loves to sing and never seems to stop. Even later in the summer when most other birds have had enough with the singing, he still keeps at it. And while any constant singing can be annoying, the male bunting’s sound is even more annoying because he always sings the same song. Research has shown that the male bunting develops a song unique to him, and once he learns it he’ll sing it over and over and over. I feel bad for him. You know how awful it is have a song, say like, “Camptown Races” (doo-da, doo-da) stuck in your head? This poor bird has the same song stuck in his head his whole life and has to sing it all the doo-da day." www.birdwatchersgeneralstore.com
This youngster was just so much fun.