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Exposition Hyperréalisme au musée Maillol à Paris : l’art au-delà du réel, du malaise à la fascination
Après avoir été présentée à Bilbao, Rotterdam, Bruxelles ou Lyon, l’exposition-événement « Hyperréalisme. Ceci n’est pas un corps » s’installe à Paris au musée Maillol jusqu’au 5 mars. Emprunté à René Magritte, son titre annonce la couleur. Si les sculpteurs réunis ici ont pour préoccupation première de s’approcher au plus près du réel, l’acte même de création induit un décalage.
Sans être un mouvement établi, l’hyperréalisme naît dans les années 1960 aux États-Unis, d’abord en peinture, en réaction contre l’abstraction. Au fil des décennies suivantes, les artistes ne cesseront d’interroger ce rapport au réel, indissociable d’une réflexion sur le corps.
Mural "Don't sleep on your dream" by Belgian painter Noir Artist (Lucien Gilson) at Rue de Nimy 117 in Mons, Belgium.
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Noir Artist (Lucien Gilson) est un jeune artiste plasticien et peintre muraliste formé à Saint-Luc Liège. Il réalise des toiles, peintures, dessins, fresques monumentales, art mural, trompe l’oeil, décoration et design urbain, ce travail « au noir » laisse peu de regards indifférents.
Inspiré par la pub, le pop art, l’art baroque ou encore la calligraphie, NOIR Artist décline avec grâce ses obsessions picturales hyperréalistes et ses envolées plus abstraites. Par sa fresque « Don’t sleep on your dream », Noir Artist a apporté sa touche de figuration surréaliste au projet.
Source: streetartcities.com/cities/mons/markers/26512
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Noir Artist (Lucien Gilson) is a young visual artist and muralist trained in Saint-Luc Liège. He creates canvases, paintings, drawings, monumental frescoes, wall art, trompe l'oeil, decoration and urban design. This "black" work leaves few eyes indifferent. Inspired by advertising, pop art, baroque art or calligraphy, NOIR Artist gracefully declines his hyper realist pictorial obsessions and his more abstract flights. With his fresco "Don't sleep on your dream", Noir Artist brought his touch of surrealist figuration to the project.
Dense Flowers In Vase.
强大的滔天翻滚峰会喷泉压倒性的颜色空气,
persbectif springy pleserau ystwyth gweddïau tawelwch nefol splendorous,
amarillos del rayo monumento laberintos Poesy suave misteriosas sombras azules,
tomber pédales sonate flottante adagio écrémage lune divine parfaite touche tempo gracieuse,
allucinationes docens aurium delicias exemplaria hyperrealism interpretatio somniorum,,
surrealistische psychonaut smelten transformeren canvas verstorende interne bezienswaardigheden dansen beelden flikkeren ademhalingen,
colpisce di fuga viste gigantesche caricature Daliesque sconcertante duplicazione parallelo farmaci adulterati,
συναρπαστική δραστηριότητες μετατόπιση ακραίες παράφρονες ενέργειες εκκεντρικός αγώνες παράλογο ιδιοσυγκρασίες μαίνεται μάτια,
塗装マニア一貫マッドハウス説得力のある物語の診断実績貴重な花意識フィーバー.
Steve.D.Hammond.
made with Nightcafe AI
Revisiting the Plague Doctor from over a year ago.
I was searching for 'gothic' among my creations and ran into this prompt.
There is potential in resurecting old bones!
PROMPTS:
Plague Doctor in Cryptid Taxidermy in post apocalyptic wonderland, in heaven everything is fine by lady in the radiator and brothers quay, stopmotion cinema photograph by H.R. Giger, by Giuseppe Arcimboldo, Hieronymus Bosch, Art Nouveau, intricately detailed, hyperrealism, fantasy, imperial colors; Bogomils Universe
"Mind over Matter Landfill Site", The Inner Life of the Artist Otto Rapp - his Alternate Reality in Bogomil's Universe; macrocosmic reflection, fantastic view, Surrealism, Carrie Ann Baade, Ivan Albright, H.R. Giger, intricately detailed; Hieronymus Bosch, imperial colors, fantasy, International Gothic, oil painting,,
"Ordinary Man", sculpture by Zharko Basheski (2010). Hyperrealism exhibition at the Maillol Museum.
Paris, France, November 2022.
Kustom9 is live, and I'm already on the grind.
The only gacha item here is the "Nostalgia Junkie" Fidget Toy from Dots. Everything else is mainstore heat.
The fit is all about comfort and understated cool: the "Vergil" tank top from (aeone), the Interactive Sweatpants from blande., and the Opened Hoodie from [Hayabusa].
But let's talk about the real flex: the BOM. This is built on a full [RESHADE X SRANK] ANGUS base, then layered with an insane amount of S-RANK "KAIZO" and "KAREEM" pores, shading, and body definition. This is how you achieve hyperrealism.
— C R E D I T S —
▸ Gacha Item: Dots - Nostalgia Junkie - #12 Fidget Toy White (@ Kustom9)
▸ Skin: [RESHADE X SRANK] - TONE 04 MAIN ANGUS NO BROW [EVOX]
▸ Tank Top: (aeone) "Vergil" tank top - PURE
▸ Sweatpants: blande. Interactive Sweatpants -LEGACY- Gray
▸ Hoodie: [Hayabusa] Fred Opened Hoodie FATPACK
▸ Hair: DURA - NA49 (NONRIGGED)
▸ Hairbase: Volkstone Sloan Hairbase / Dark Black
▸ Facial Hair: Volkstone Lennon Mesh Beard / Style 02 // Volkstone Lennon Mustache // Volkstone Lennon Facial Hair
▸ Body Addons (Full S-RANK Stack): "KAIZO" BODY PORES // "KAIZO" SHOULDER PORES // "KAIZO" GLUTES PORES // "KAIZO" NECK BLEND // "KAIZO" OBLIQUES // "KAIZO" QUADS // "KAIZO" CHEST STRIATIONS // "KAIZO" CHEST DEFINITION // "KAIZO" ABS
▸ Body Hair: Physique X - BH003 Collection (Full Set)
▸ Jewelry: #Anti - No Control Earrings // (aeone) "Vergil" nipple piercing // [Z O O M] Pearls & Chains Necklace
▸ Head: LeLutka EvoX NOA 4.0
▸ Prop: Mura Home - Cheese Crunch Corndog - Hold
AI creation with Deep Dream Text2Dream, DDG model Art Fusion, and enhancements with Nightcafe Clarity Upscale, color and contrast adjustments.
PROMPT:
Detailed ( painting by artist Hieronymus Bosch 1.5) scenery at the Cryptid Taxidermy Museum in post apocalyptic Wonderland, Pieter Brueghel, Jan Van Eyck, intricately detailed, hyperrealism, fantasy, cryptid surreal-style creatures, Bogomils Universe
Midjourney introduced a new feature: retexture. It enables you to maintain an image structure and retexture it. Midjourney calls it "an extremely powerful feature" and I do not disagree.
The series Headshot contains the results of a first experiment with the feature. The original, unretextured Screenpunk image is here.
UPLOADED from Google Gemini
I've been digging through old files from way back when, trying with a multitude of models to get Pablo Picasso selling ice cream in Paris, and in the painting style of Gustav Klimt.
Now Google Gemini came through for me! This is exactly what I had in mind all along!
btw - this is now 16:9 format. If you do not ask Gemini, the standard rendering will be 1:1, but you can ask for any common format, just preface your prompt with a format request.
PROMPT:
detailed painting of Pablo Picasso selling ice cream at the streets of Paris, imperial colors, intricate, hyperrealism, fantasy, Gustav Klimt academic art
Julien BERTHIER
Né en 1975 à Besançon. Vit et travaille à Paris
Diplômé de l’École des Beaux-Arts de Paris, Julien Berthier débute sa carrière de plasticien au début des années 2000.
« Ne pas laisser le monde aux mains des spécialistes. » Julien Berthier reste fidèle à cette déclaration : tout en employant des médiums aussi variés que la sculpture, le dessin, la vidéo ou la photographie, l’artiste crée des objets - à la fois hyperréalistes et néanmoins fictionnels - qu’il confronte à l’espace public.
L’œuvre pour Paris La Défense
Les pigeons, nuisibles citadins, font partie de ce que nous feignons de ne pas remarquer dans le paysage urbain, par flemme ou par désintérêt sans doute. S’ils sont nombreux en ville, leurs occurrences dans la sculpture des places publiques sont bien inférieures à leur démographie sur les sites concernés.
Avec « Pigeonner », l’artiste remet ces volatiles à l’honneur.
L’animal est traité en bronze, matériau noble par excellence de la sculpture animalière du XIXe siècle. Ces sculptures hyperréalistes de pigeon viennent alors se greffer sur d’autres sculptures publiques existantes de même patine, leur offrant un surplus temporaire de réalisme.
Ces sculptures volontairement discrètes et parasites sont dans le champ de réflexion sur la statuaire ce que le « plus-produit » est au domaine du marketing (analogie qui ne saurait faire l’impasse sur l’acception familière du verbe « pigeonner »).
« Une partie importante de mon travail se place dans un angle mort, là où personne ne regarde vraiment. (…) Il doit prendre les traits du réel pour s’y insérer, mais avec un léger décalage pour que les œuvres soient à la fois intégrées (c’est à dire identifiables et capables d’être entendues) et dissonantes (c’est à dire étrangement différentes et dont le propos vient mettre en débat l’opinion dominante). »
PIGEONNER, 2014-2020
Bronze, pigeon échelle 1:1
Pièce unique
Courtesy Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois, Paris
Peinture Hyperréaliste à la gouache sur papier bleu ciel. Gouache noir & blanc, avec retouches en couleurs blanches & rouge, jaune et orange (pour le soleil pointant au firmament). Mise en couleurs imaginaires. Style Hyperréaliste Rock.
Version 2 : Retouches plus tardives du texte avec un logiciel graphique PAINT.NET (dans les années 2010, d'où Technique mixte pour cette 2è version, par rapport à la peinture originale). Série ROLLING STONES (1977).