hyperrealism photos on Flickr

Avec plus de trente œuvres de onze sculpteurs et sculptrices internationaux, dont certaines inédites, le Musée d’arts explore le caractère profondément humain et sensible de cette sculpture méticuleusement réaliste, dont l’effet d’illusion est particulièrement saisissant.

Extrait du site de l' exposition "Hyper Sensible" au musée d'arts de Nantes

museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/hyper-sensible

The Occasional Interfering Dragon by screenpunk

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John by WRD1

Hyper real series

Sir Paul Nurse by Jason Brooks by Javi

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Duane Hanson - Old couple on a bench (1994) by larsen Detdl

Tout au long de ces quarante ans de carrière, Duane Hanson a créé des sculptures hyperréalistes grandeur nature représentant des Américains de la classe ouvrière et des membres de la société souvent ignorés. Evoquant le mouvement Pop Art de l’époque, ses sculptures transforment la banalité et l’insignifiance du quotidien en matériel iconographique. Cette exposition, initiée par The Serpentine Galleries, Londres, présente des œuvres majeures de l’artiste.

Les premières œuvres de Hanson étaient des scènes grandeur nature de soldats tués au combat, de violences policières ou encore de sans domicile fixes, confrontant le public à des réalités bouleversantes. Les nombreuses critiques reçues par son œuvre Abortion en 1965 ont encouragé Duane Hanson à formuler ses opinions sociales et politiques par le biais de sculptures. Au cours des années suivantes il réalise des sculptures évoquant la misère sociale et la violence dans l’esprit des mouvements de contestation de l’époque. A partir de la fin des années 60, son travail s’oriente vers la représentation d’individus du quotidien – incluant des aspects satiriques – avec la création d’œuvres pouvant être considérées comme représentantes de la force ouvrière dans son ensemble, d’une classe de la société ou même d’une nation entière. A commencer par Football Players en 1968, Hanson a ensuite produit une série de sculptures représentant des Américains typiques, en se concentrant sur ceux qui ne se démarquent pas, dont Housepainter (1984/1988) et Queenie II (1988). L’hyperréalisme de ces sculptures découle directement de l’approche artistique de Duane Hanson. Avec de la résine de polyester et de la fibre de verre, il moule des modèles vivants dans son studio, prêtant attention à chaque détail, depuis les poils jusqu’aux veines et hématomes. Les sculptures sont ensuite assemblées, adaptées et finalisées méticuleusement, l’artiste choisissant lui-même avec attention les vêtements et accesoires.

Duane Hanson est né en 1925 à Alexandria, Minnesota, et est mort en 1996 à Boca Raton, Floride. Des expositions personnelles de l’artiste ont été organisées au Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Denmark, 1975; Des Moines Art Center, Iowa, 1977; Corcoran Gallery of Art, Washington, DC, 1978; Whitney Museum of American Art, New York, 1979; Kunsthaus Wien, Autriche, 1992; Montreal Museum of Fine Arts, Canada, 1994 (itinérance au Modern Art Museum of Fort Worth, Texas); Daimaru Museum of Art, Tokyo, 1995 (itinérance au Genichiro-Inkuma Museum of Contemporary Art, Kagawa, et Kintetsu Museum of Art, Osaka); Saatchi Gallery, Londres, 1997; Museum of Art, Fort Lauderdale, Florida, 1998 (itinérance au Flint Institute of Arts, Michigan; Whitney Museum of American Art, New York; et Memphis Brooks Museum of Art, Memphis); et Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 2001 (itinérance au Padiglione d'Arte Contemporanea, Milan; Kunsthal Rotterdam, National Galleries of Scotland, Edimbourg, et Kunsthaus Zürich).

by Gustavo Fernandes