View allAll Photos Tagged SoundDesign
In many of our classes we have to work as a team. It has taught me and my classmates useful skills in terms of dividing up work and how to avoid conflict when completing a complex assignment.
David Phillips
Radio Arts and Entertainment
2019 - 2020
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
Being Anton is an immersive sound space that takes visitors into the world of Anton Bruckner's thoughts and ideas and those of his contemporaries. Visitors can explore the impressive soundscapes of the UpaThe Ars Electronica Center opened Being Anton on January 31, 2024 with an immersive sound space that takes visitors into the world of thought and spirit of Anton Bruckner and his contemporaries and an interactive musical experience in Deep Space 8K. With the two contributions Being Anton and Playing Anton from the Ars Electronica Futurelab, visitors to the Ars Electronica Center can explore the impressive soundscapes of the Upper Austrian composer in the Bruckner Year 2024.
Credits:
Ars Electronica Futurelab, Sounddesign by Julian P. Schmiederer, OÖ KulturEXPO Anton Bruckner 2024
Photo showing: Gerfried Stocker
Photo: Ars Electronica / Birgit Cakir
The Netherlands Film and Television Academy (Dutch: Nederlandse Film en Televisie Academie) (NFTA) was founded in 1958. The academy is the only recognised institute in the Netherlands that offers training to prepare for the work in the various crew disciplines. Specialisation is possible in fiction directing, documentary directing, screenwriting, editing, producing, sounddesign, cinematography, production design, and interactive multimedia/visual effects.s.
Mother's Day Offer. 10% off on Pal Audio, Klipsch, B&W headphones and earphones. Offer valid only in Kerala till May 17th May 2020
#MothersDay #SoundField #HomeTheatre #Acoustics #ProAudio #Theatre #Kerala #India #SoundDesign #Klipsch #KlipschDealerInKerala #B&W #B&WDealerInKerala #PalAaudio #PalAaudioDealerInKerala #HomeTheatreStoreInKerala #HeadphoneOffers #EarphoneOffers
Øe [ Fabio Perletta ]
Dromoscope / Sincretismo Elettronico Applicato
Esc Atelier Autogestito
14 01 11 [Rome ]
Photos by
Paolo Buatti [ www.paolobuatti.it/ ]
Agnese Gambini [ www.agnesegambini.it/ ]
Visual by
Franz Rosati [ www.franzrosati.com ]
Anthony Q. Artis, (producer and author) Patrick Inhofer (color corrector and finisher), Pete Levin (audio mixer and sound designer) and Michael Vitti (shooter and editor) took two hours of questions from the audience ranging across a wide variety of topics. They tried to help the audience decide what equipment use, weighing cost against artistic ambitions against network and studio requirements.
ICBA - Salvador, BA
- - -
Blog oficial para network do projeto VISIO. cujo foco são as Artes Visuais e suas expressões na contemporaneidade.
Como o próprio nome sugere, é um ponto de encontro para troca de informações, exibição de técnicas, estilos e inspirações das artes plásticas, fotografia, arte digital, design gráfico, videoarte, web art, live act, dentre outros.
Nas edições presenciais, são apresentados projetos colaborativos desenvolvidos em rede; registros e veiculação instantânea de ações artÃsticas; produções audiovisuais; laboratório de criação e também atividades informais como o coletivo de desenho livre Canetarium; mini-oficinas; instalações, performances e exposições de artes.
A programação gratuita visa, fundamentalmente, a maior aproximação ao universo particular desta classe em seus processos criativos na formação de uma rede cooperativa com utilização de mÃdias tradicionais e móveis.
Equipe:
Conceito/ curadoria/ produção geral: Andrea May aka Happy Downlady
Consultoria em Arte e Tecnologia: Karla Brunet
Sound designer: Junix
Assessoria artÃstica: Flávia Bomfim e Juliana Bestetti
Coordenação de produção: Erica Telles
Produção executiva: Jandyra Fernandes
Assistencia de produção: Pedro May
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
cargocollective.com/stefanodalessio
Out of Countenance
AudioVisual performance
Stefano D'Alessio | Martina Menegon
Vienna 2013
Out of countenance is a dialogue between two faces, deformed and transformed by a digital process into something strange, obsolete. The facial expressions are exaggerated and amplified, drew in a 3-Dimensional space, bringing the common feeling of expression in a different and distorted perception. The human face as known looses its physiognomy, allowing the other face to overlap, mix, fuse within it, turning into a digital creature, an extension of the human being in the digital era.
Two performers stands in front of their computer, positioned one to the extreme left and the other at the extreme right of the stage. The computers capture the performers faces thru their internal webcams, generating an interactive video flow that is projected on a screen. The projection screen fills the whole stage standing between the two performers. The two computers generate also an interactive audio flow. The performers interact with the system thru their movement, the expressions and distortions of their faces, generating different visuals and sounds.
The software in use in the two computers is created within MaxMSP/Jitter, two different patches are running on each computer.
The video images are captured in realtime by the two webcams, combined in different ways, distorted in time and space and transposed in a 3d environment.
Video and audio are always related, in sync and always interacting between each other.
The audio has different natures, pre-made, modified in realtime, realtime generated and generated via webcam interaction. The two software contained in both computer act as one audio visual generating flux and it has a fix time schedule that permit the performance development to have a precise order and execution.
Mini-oficina de cerâmica com torno de peças artÃsticas e utilitárias por Janete Kislansky www.janetekislansky.blogspot.com/ no ICBA - Salvador, BA
- - -
Blog oficial para network do projeto VISIO. cujo foco são as Artes Visuais e suas expressões na contemporaneidade.
Como o próprio nome sugere, é um ponto de encontro para troca de informações, exibição de técnicas, estilos e inspirações das artes plásticas, fotografia, arte digital, design gráfico, videoarte, web art, live act, dentre outros.
Nas edições presenciais, são apresentados projetos colaborativos desenvolvidos em rede; registros e veiculação instantânea de ações artÃsticas; produções audiovisuais; laboratório de criação e também atividades informais como o coletivo de desenho livre Canetarium; mini-oficinas; instalações, performances e exposições de artes.
A programação gratuita visa, fundamentalmente, a maior aproximação ao universo particular desta classe em seus processos criativos na formação de uma rede cooperativa com utilização de mÃdias tradicionais e móveis.
Equipe:
Conceito/ curadoria/ produção geral: Andrea May aka Happy Downlady
Consultoria em Arte e Tecnologia: Karla Brunet
Sound designer: Junix
Assessoria artÃstica: Flávia Bomfim e Juliana Bestetti
Coordenação de produção: Erica Telles
Produção executiva: Jandyra Fernandes
Assistencia de produção: Pedro May
Heute geht es um Bernd Kistenmacher, seine fernen Ziele, was Synthesizer für ihn und seine Musik bedeuten sowie die Berliner Schule als eine der zwei frühen musikalischen Richtungen der elektronischen Musik,
NRWision schreibt:
Bernd Kistenmacher ist Musiker aus Berlin. Er macht vor allem instrumentelle und elektronische Musik. Mit den Podcastern Sascha Markmann und "Notstrom" spricht Bernd Kistenmacher über sein Lieblingsinstrument: Den Synthesizer. Er erzählt unter anderem, wie er seinen eigenen Synthesizer gebaut hat. Ein Ziel hatte Bernd Kistenmacher in den 1980er-Jahren besonders vor Augen: Die Idee der "Berliner Schule" am Leben zu halten. Die "Berliner Schule" ist eine der zwei Hauptstilrichtungen in der deutschen Elektro-Musik. Im Gespräch geht's auch um Sounddesign. Welche Software nutzt der Musiker, um Musik zu machen? Auf welche Synthesizer-Technik schwören die Podcaster? Diese und weitere Fragen rund um Technik beantworten sie im "Probe Podcast".
NRWision
Part of CINECITY 2016, The Sound of Story presented a three-day programme of stimulating talks, masterclasses and workshops featuring a stellar line-up of world-class sound professionals.
Taking part were Ann Kroeber (Blue Velvet, Dead Poets Society), Catherine Hodgson (Atonement, Jane Eyre), Jo Jackson (Long Walk to Freedom, Suffragette), Judi Lee-Headman AMPS (Homeland, The Bible), Paul Davies (Hunger, The Queen, ’71, We Need to Talk About Kevin), Neil Cargill and Simon James (Akiha Den Den), Matthew Herbert (Life in a Day, Bodily Functions, One Pig), and Mike Brett (Notes on Blindness).
Photo by Adam Bronkhorst (adambronkhorst.com)
March in Thonburi is an experimental short, created over two years by Michael Paul Young...With the visual edit complete in January of 2010, Young sent the then-silent piece to long time collaborator Michael Madill of Madsound. Utilizing the raw audio elements that Young and his associates had recorded on the streets of Thonburi, Madsound evolved these field recordings into a narrative under Young’s direction.
more info and 720p HD at vimeo.com/9373310
Creative Director: Michael Paul Young (michaelpaulyoung.com)
Lead Designer: Michael Paul Young
Assistant Designer: Jackkrit Anantakul
Editors: Michael Paul Young, Jackkrit Anantakul
Sound design & mix/master by Madsound
madsound.org
info@madsound.org
Photos from the dress rehearsal for SCLOrk concert inside the Music Recital Hall on March 16, 2017.
SCLOrk (the Santa Clara Laptop Orchestra) is an innovative ensemble of up to sixteen players dedicated to the creation and performance of live electronic music. Created in the Spring of 2012 by SCU faculty Bruno Ruviaro and students, this interdisciplinary group explores the intersection of music composition, live performance, human/computer interaction, programming, and sound design, with emphasis on musical creativity based on cutting-edge technologies.
(Photo by Joanne H. Lee/Santa Clara University)
NIEUWE FILMERS FILMCAFE #1 - 24 april 2019 Clubzaal Verkadefabriek in Den Bosch
Over - Sounddesign, muziek en geluid voor film & de Brabantse filmrelease ‘Naar Huis’
Filmmaker en Nieuwe Filmers host Ivan Hidayat interviewt de Ronny van der Veer foley artist en sound designer. Deze prijswinnende geluidsartiest is gespecialiseerd in foley voor film en tv drama en verzorgt sound design en geluid nabewerking voor film, documentaire, televisie en animatie, zowel nationaal als internationaal. Zo werkte hij onder meer aan ‘Riphagen’ (Pieter Kuijpers, 2016) en ‘The Lobster’ (Yorgos Lanthimos, 2015) en de Belgische film ‘Girl’ (Lukas Dhont, 2018, onlangs genomineerd voor een Golden Globe].
Filmcafe - een avondvullend programma in de sfeervolle Clubzaal van de gastvrije Verkadefabriek in Den Bosch. Interviews met de filmgasten afgewisseld met filmfragmenten en muzikale verrassingen geïnspireerd op filmmuziek door Dj Losse Veter. Voor een exclusief kijkje achter de schermen van de filmwereld en om in contact te komen met de gedreven filmmakers! Interessant voor filmmakers én nieuwsgierige filmliefhebbers. Bar is open tijdens het filmcafé, entree is gratis.
Het eerste Nieuwe Filmers filmcafé in dit seizoen met vijf gasten uit de filmwereld! De prijswinnende Ronny van der Veer geluidsartiest, gespecialiseerd in foley [geluidseffecten], over zijn werkwijze en de betekenis van geluid in film. Hij zal tijdens het filmcafé demonstreren hoe en waarmee hij geluiden voor film maakt. In de serie Brabantse filmreleases zijn te gast regisseur Harry Verbeek en producent Monne Tuinhout, de makers van de recent uitgekomen dansfilm ‘Naar Huis’. Ze tonen fragmenten uit de film en vertellen hoe deze bijzondere film tot stand is gekomen. Met Jan Wouter Stam production sound mixer van ‘Naar Huis’ praten we over de betekenis van setgeluid voor de film. In de rubriek Intermezzo geeft Wouter Jansen, van Some Shorts festival distribution, waardevolle filmdistributie tips voor korte films t.b.v. de komende One Week korte films. Onze nieuwe host van de avond is Ivan Hidayat, filmmaker bij Het Shot.
Meer info op www.nieuwefilmers.nl en www.facebook.com/nieuwefilmers/
Foto's NF
NIEUWE FILMERS is onderdeel van Stichting SOLOS
Photos from the dress rehearsal for SCLOrk concert inside the Music Recital Hall on March 16, 2017.
SCLOrk (the Santa Clara Laptop Orchestra) is an innovative ensemble of up to sixteen players dedicated to the creation and performance of live electronic music. Created in the Spring of 2012 by SCU faculty Bruno Ruviaro and students, this interdisciplinary group explores the intersection of music composition, live performance, human/computer interaction, programming, and sound design, with emphasis on musical creativity based on cutting-edge technologies.
(Photo by Joanne H. Lee/Santa Clara University)
Photos from the dress rehearsal for SCLOrk concert inside the Music Recital Hall on March 16, 2017.
SCLOrk (the Santa Clara Laptop Orchestra) is an innovative ensemble of up to sixteen players dedicated to the creation and performance of live electronic music. Created in the Spring of 2012 by SCU faculty Bruno Ruviaro and students, this interdisciplinary group explores the intersection of music composition, live performance, human/computer interaction, programming, and sound design, with emphasis on musical creativity based on cutting-edge technologies.
(Photo by Joanne H. Lee/Santa Clara University)
7 KORTE FILMPREMIÈRES OP 8 SEPTEMBER!
- RODE LOPER FOTO'S -
NIEUWE FILMERS FILM FESTIVAL met 7 korte filmpremières & uitreiking film award Het Paradepaardje 2017
vr. 8 sept. - 20:00u - Verkadefabriek Den Bosch
Vrijdag 8 september vond de vierde editie van het Nieuwe Filmers Film Festival 2017 plaats in de grote zaal van de Verkadefabriek in Den Bosch. Een avondvullend feestelijk programma met premières van zeven korte films gemaakt voor het ONE WEEK FILM project 2017 en interviews met de makers. Na het voorlezen van het juryrapport door de filmvakjury volgde een spetterende uitreiking van de film award Het Paradepaardje 2017 met twee extra prijzen aan de regisseur van de winnende film! Ook reikt de jury prijzen uit in de categorieën: 'beste acteur en actrice', 'beste DOP' [director of photography], 'beste sounddesign', 'beste editor en 'beste productie design'. Het publiek kiest dit jaar ook! De film met de meeste stemmen ontving de Publieksprijs. Afsluitend was er een ‘afterparty’ met DJ Losse Veter en meet en greet met de filmmakers.
Het publiek maakte tijdens deze filmavond kennis met zowel het inspirerende filmwerk alsook met de gedreven filmmakers zelf; de jonge regisseurs, scenarioschrijvers, acteurs e.a.
De zeven korte films die in première gingen zijn gemaakt tijdens het One Week Filmproject van 14 t/m 18 augustus. Zeven teams van een nieuwe generatie jonge filmmakers maakten in één week tijd ieder een nieuwe korte film van maximaal 10 minuten, van script tot eind montage en in elk denkbaar genre! Met hun film dingen de teams mee naar de felbegeerde film award Het Paradepaardje 2017 die uitgereikt wordt door een professionele filmvakjury met Ilona van Heeckeren filmprogrammeur o.a. Verkadefabriek, San Fu Maltha Fu Works, filmproducent van grote films als Zwartboek, Alberta, Oorlogswinter, Een echte Vermeer, Tirza e.v.a., Mike Weerts acteur speelde o.a in de films Borgman (Alex van Warmerdam), De Bende van Oss (Andre van Duren), de telefilm Op de Dijk (Mirjam de With) en Of ik gek ben (Frank Lammers).
Foto's Suus Waijers en SOLOS
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
Photos from the dress rehearsal for SCLOrk concert inside the Music Recital Hall on March 16, 2017.
SCLOrk (the Santa Clara Laptop Orchestra) is an innovative ensemble of up to sixteen players dedicated to the creation and performance of live electronic music. Created in the Spring of 2012 by SCU faculty Bruno Ruviaro and students, this interdisciplinary group explores the intersection of music composition, live performance, human/computer interaction, programming, and sound design, with emphasis on musical creativity based on cutting-edge technologies.
(Photo by Joanne H. Lee/Santa Clara University)
The immersive sound space Being Anton at the Ars Electronica Center in Linz – developed by the Ars Electronica Futurelab – offers visitors the opportunity to experience the sound world of composer Anton Bruckner in a new way. Based on extensive historical research, visitors are immersed in the soundscape of the Industrial Revolution, which is combined with excerpts from Bruckner’s symphonies as well as choral and organ pieces, framed by historical context and insights into the correspondence of the exceptional musician.
Photo: Martin Hieslmair
Øe [ Fabio Perletta ]
Dromoscope / Sincretismo Elettronico Applicato
Esc Atelier Autogestito
14 01 11 [Rome ]
Photos by
Paolo Buatti [ www.paolobuatti.it/ ]
Agnese Gambini [ www.agnesegambini.it/ ]
Photos from the dress rehearsal for SCLOrk concert inside the Music Recital Hall on March 16, 2017.
SCLOrk (the Santa Clara Laptop Orchestra) is an innovative ensemble of up to sixteen players dedicated to the creation and performance of live electronic music. Created in the Spring of 2012 by SCU faculty Bruno Ruviaro and students, this interdisciplinary group explores the intersection of music composition, live performance, human/computer interaction, programming, and sound design, with emphasis on musical creativity based on cutting-edge technologies.
(Photo by Joanne H. Lee/Santa Clara University)
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
Exploring Sonic Interaction with Artefacts in Everyday Contexts
Hands-on sonic interaction design workshop on 23 June 2008 at IRCAM (Paris, France).
Part of the 14th International Conference on Auditory Display, 24-27 June 2008
Organizers: Karmen Franinovic, Lalya Gaye, Frauke Behrendt
Workshop website: sonicinteraction.wordpress.com.
7 KORTE FILMPREMIÈRES OP 8 SEPTEMBER!
- RODE LOPER FOTO'S -
NIEUWE FILMERS FILM FESTIVAL met 7 korte filmpremières & uitreiking film award Het Paradepaardje 2017
vr. 8 sept. - 20:00u - Verkadefabriek Den Bosch
Vrijdag 8 september vond de vierde editie van het Nieuwe Filmers Film Festival 2017 plaats in de grote zaal van de Verkadefabriek in Den Bosch. Een avondvullend feestelijk programma met premières van zeven korte films gemaakt voor het ONE WEEK FILM project 2017 en interviews met de makers. Na het voorlezen van het juryrapport door de filmvakjury volgde een spetterende uitreiking van de film award Het Paradepaardje 2017 met twee extra prijzen aan de regisseur van de winnende film! Ook reikt de jury prijzen uit in de categorieën: 'beste acteur en actrice', 'beste DOP' [director of photography], 'beste sounddesign', 'beste editor en 'beste productie design'. Het publiek kiest dit jaar ook! De film met de meeste stemmen ontving de Publieksprijs. Afsluitend was er een ‘afterparty’ met DJ Losse Veter en meet en greet met de filmmakers.
Het publiek maakte tijdens deze filmavond kennis met zowel het inspirerende filmwerk alsook met de gedreven filmmakers zelf; de jonge regisseurs, scenarioschrijvers, acteurs e.a.
De zeven korte films die in première gingen zijn gemaakt tijdens het One Week Filmproject van 14 t/m 18 augustus. Zeven teams van een nieuwe generatie jonge filmmakers maakten in één week tijd ieder een nieuwe korte film van maximaal 10 minuten, van script tot eind montage en in elk denkbaar genre! Met hun film dingen de teams mee naar de felbegeerde film award Het Paradepaardje 2017 die uitgereikt wordt door een professionele filmvakjury met Ilona van Heeckeren filmprogrammeur o.a. Verkadefabriek, San Fu Maltha Fu Works, filmproducent van grote films als Zwartboek, Alberta, Oorlogswinter, Een echte Vermeer, Tirza e.v.a., Mike Weerts acteur speelde o.a in de films Borgman (Alex van Warmerdam), De Bende van Oss (Andre van Duren), de telefilm Op de Dijk (Mirjam de With) en Of ik gek ben (Frank Lammers).
Foto's Suus Waijers en SOLOS
8 SEPTEMBER 2017 Verkadefabriek Den Bosch Grote zaal
KIELZOG winnaar PARADEPAARDJE 2017!
Carilijne Pieters en Jesse de Vries winnen met hun docufilm - KIELZOG - de film award
Het Paradepaardje 2017, tijdens de vierde editie van het NIEUWE FILMERS FILM FESTIVAL 2017 in de Verkadefabriek in Den Bosch.
De jury met Ilona van Heeckeren filmprogrammeur, San Fu Maltha filmproducent en Mike Weerts acteur en producer, was unaniem in haar beslissing en lichtte hun keuze als volgt toe:
KIELZOG - 'een mooi klein document over een schippersfamilie. We vinden het erg knap dat de makers er in geslaagd zijn om in 1 week een docu te maken met een verhaal waarin rekening is gehouden met de gekregen opdrachten. Er is een zeer originele keuze gemaakt. De chemie tussen de makers en hoofdpersonen in de docu is voelbaar. De makers werken mooi observerend en zijn zelf afwezig. De beelden werken mooi symbolisch en zijn in balans met het verhaal wat wordt verteld. Het is duidelijk dat de makers beschikken over talent om serieus door te groeien binnen het maken van documentaire. '
KIELZOG is één van de zeven korte films gemaakt door jonge filmmakers tijdens het ONE WEEK FILM PROJECT van 14 t/m 18 augustus jl. Tijdens het NIEUWE FILMERS FILM FESTIVAL zijn alle films in première gegaan en maakte het publiek kennis met de makers middels Q&A met de makers door gastheer Coen Haver.
Carilijne Pieters en Jesse de Vries ontvingen uit handen van de jury behalve de film award Het Paradepaardje ook twee extra prijzen; een geldprijs van € 500 aangeboden door het Hermes kunst & cultuurfonds en een waardecheque van € 750 ter beschikking gesteld door Budgetcam Cameraverhuur, voor de huur van filmapparatuur.
Ook reikte de jury prijzen uit in de categorieën: 'Beste acteur' Gustavo Ruben Valenzuela [Intrus]
'Beste actrice' Caroline Lichtenberg [Onder Dwang] , 'Beste DOP' [director of photography] Carilijne Pieters [Kielzog] , 'Beste sounddesign' Lars Burgwal' {Agent [...] }, 'Beste editor ' Left Handed [Kielzog] en 'Beste productie design' Floor Timmer {Agent [...] }
NIEUW dit jaar was de Publieksprijs. Het publiek koos voor de film INTRUS van regisseur Tim Ewalts en team Phantom.
EXTRA EXTRA prijs! Masterclass Film verzorgd door de juryleden i.s.m. Nieuwe Filmers/ Verkadefabriek. Dit werd tijdens het Film Festival bekend gemaakt. De masterclass is een uitgelezen kans voor de regisseurs met enkele van hun teamleden om hun werk met deze filmprofessionals te bespreken !
Het NF Film Festival werd mede mogelijk gemaakt door de Verkadefabriek, Gemeente
's-Hertogenbosch, Travel Doctor, Gofilex Zeist , Hermes Kunst & Cultuurfonds en Budgetcam Cameraverhuur. NIEUWE FILMERS is onderdeel van SOLOS.
Foto's SOLOS NIEUWE FILMERS en Suus Waijers
16/10/2010 Sound design for the Patuqueo sequence is made entirely of vocal sounds. In a broad sense.