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Uma festa linda, com direito a pijaminha e muitas guloseimas! Porque na casa do vovô e da vovó sempre pode...
+++ DISCLAIMER +++
Nothing you see here is real, even though the conversion or the presented background story might be based on historical facts. BEWARE!
Some background:
The Hawker Sea Hawk was a British single-seat jet fighter of the Royal Navy, built by Hawker Aircraft and its sister company, Armstrong Whitworth Aircraft. In the final years of the Second World War, Hawker's design team had become increasingly interested in developing a fighter aircraft that took advantage of the newly developed jet propulsion technology. On 1 September 1944, the first prototype of the company's latest piston engine fighter aircraft, the Hawker Fury/Sea Fury, conducted its maiden flight; it was this aircraft that would serve as the fundamental design basis for Hawker's first jet-powered aircraft, the P.1035, which was submitted for evaluation by the Air Ministry in November 1944.
The design was substantially modified in December 1944, leading to a new designation for the project, P.1040. The jet exhaust was moved from beneath the tail and re-designed as two short, split-lateral bifurcated exhausts, embedded in the trailing edge of the wing root. The tail plane was raised in order to clear the jet exhausts. The air intakes were moved to the wing root leading edge, similar to the contemporary de Havilland Vampire. The unusual bifurcated jet pipe reduced pressure losses in the jet pipe and had the additional advantage of freeing up space in the rear fuselage for fuel tanks, which gave the aircraft a longer range than many other early jets. The fuselage fuel tanks, being fore and aft of the engine, also provided for a stable center of gravity during flight. The absence of fuel tanks also meant that a thinner wing could be adopted without any loss of range. To ease manufacture, the elliptical wing form of the Fury was discarded in favor of a straight tapered wing design The P.1040 also featured a nose wheel undercarriage arrangement, the first for a Hawker-built aircraft, and the aircraft was armed with four 20mm Hispano-Suiza Mk. V cannons.
In October 1945, Sydney Camm, Hawker's chief designer, being satisfied with the results generated from engineering mock-ups and wind tunnel testing, authorized the raising of a production order for a single prototype. In light of the diminished RAF interest in the project in the post-WWII era, allegedly due to the aircraft offering insufficient advances over the jet fighters already in service, a navalized version of the P.1040 was offered in January 1946 to the Admiralty as a fleet support fighter.
However, the Admiralty were not initially encouraging to Hawker's approaches, in part due the presence of the in-development jet-powered Supermarine Attacker aircraft, but the service was intrigued by the type's long-range capability, as well as by the promise of increased power from the Nene engine. Thus, in May 1946, the Naval Staff authorized the manufacture of three prototypes and a further test specimen.
On 2 September 1947, the first prototype, VP401, now called “Sea Hawk” and sometimes referred to as the Hawker N.7/46 after the related naval specification, conducted its maiden flight from RAF Boscombe Down.
An initial order was received in November 1949, and shortly after the outbreak of the Korean War, an urgent operational demand for Britain's aircraft carriers, and thus their accompanying aircraft, had become apparent. The rate of production was substantially increased, and further orders for the Sea Hawk were soon placed. The first production Sea Hawk was the F 1, it first flew in 1951 and entered service two years later with 806 Squadron, first based at Brawdy, then transferred to the HMS Eagle. All Sea Hawks were in service by the mid-1950s and eventually over 500 were built in different versions, which soon became fighter bombers. Beyond these ever-improving variants, it was soon clear that a two seat variant would be necessary for naval operation transition training. Hawker responded to this request by the Admirality in 1952 with the T 20 variant.
The Sea Hawk T 20 was based on the FGA 3, the Sea Hawk’s first fighter bomber version which could, beyond its gun armament, also carry offensive ordnance under its wings. In order to accommodate a crew of two, this advanced trainer variant received a completely new front section with a side-by side cockpit, fitted with duplicated flight controls and instrumentation, and a bulbous canopy that allowed both passengers an excellent field of view for carrier landings. In order to allow a seamless transition from initial trainings, the cockpit layout and much of the operational equipment fittings was very similar to that of the Percival Provost. A key feature for the era amongst the fittings in the cockpit was the Centralized Warning Panel, which alerted the pilots in the event of a number of unfavorable or hazardous conditions being detected, such as icing conditions, fire or oxygen failure.
In order to compensate for a loss of directional stability due to the new cockpit section, the aircraft received a taller fin, which was also introduced to export versions of the Sea Hawk. As a weight saving measure and in order to keep the center of gravity within safe limits, the gun armament was reduced from four to two 20 mm Hispano cannon. The underwing hardpoints for bombs, unguided missiles and drop tanks were retained, so that the trainer could - with slight performance losses and a reduced ordnance load - fly the Sea Hawk’s complete mission envelope.
After the T20’s successful acceptance trials during late 1954 at 738 NAS at Lossiemouth, the FAA formally accepted the type in 1956. A total of 32 aircraft were produced and exclusively operated by the Royal Navy, where it quickly received the nickname “Puffin”, due to its bulbous nose section.
The Sea Hawk T20’s were distributed between 738 NAS (18 machines) for land-based conversion training and active, navel units, which received two or three trainers each for advanced training aboard of carriers.
The Sea Hawks in Fleet Air Arm service began being phased out from first line service in 1958, the year in which the Supermarine Scimitar and de Havilland Sea Vixen entered service, both of which types would eventually replace the Sea Hawk in the fighter and attack role. The last front line Sea Hawk squadron, No. 806, disbanded at RNAS Brawdy on 15 December 1960, ending a very brief operational career for the Sea Hawk. Most Sea Hawks in second line service were withdrawn by the mid-1960s, the trainers were retired in 1967, but four of them were refurbished and sold to India, where they served until 1983, partly from the Indian aircraft carrier Vikrant.
General characteristics:
Crew: One
Length: 40 ft 5 in (12.34 m)
Wingspan: 39 ft 0 in (11.89 m)
Height: 9 ft 8 in (2,95 m )
17 ft 8 in (5,39 m with folded wings)
Wing area: 278 ft² (25.83 m²)
Empty weight: 9,482 lb (4,305 kg)
Loaded weight: 13,220 lb (5,996 kg)
Max. takeoff weight: 16,150 lb (7,325 kg)
Powerplant:
1× Rolls-Royce Nene 101 turbojet, rated at 5,000 lbf (22.24 kN) thrust
Performance:
Maximum speed: 583 mph (940 km/h)
Range: 480 mi (770 km)
Service ceiling: 44,500 ft (13,564 m)
Rate of climb: 5,700 ft/min (29.0 m/s)
Wing loading: 48 lb/ft² (232 kg/m²)
Thrust/weight: 0.38
Armament:
2× 20 mm (0.79 in) Hispano Mk V cannons (200 RPG) in the lower front fuselage
Underwing hardpoints and provisions to carry combinations of:
16× 60 lb (27 kg) unguided 3" rockets or 8× 5” (127 mm) unguided HVAR rockets, and
2× 500 lb (227 kg) bombs, or
2 × 90 Imp gal (410 l) drop tanks
The kit and its assembly:
This one is my submission to the 2018 One Week Group Build at whatifmodelers.com, and it was originally inspired by the work a fellow modeler in 2015 (Glenn Gilbertson, from that year’s One Week GB) who mated a Hawker Sea Hawk with the nose section from a Hawker Hunter trainer. The result was, for my personal taste, a rather nose-heavy affair, but it looked very convincing. I liked the concept and I kept the idea in the back of my mind. And the 2018 GB was now a good occasion to tackle this project, also because I had proper ingredients at hand.
This included a Hobby Boss Sea Hawk kit that I had purchased as a cheap, special offer (but without a plan for it yet), and a surplus BAC Strikemaster fuselage (Matchbox) that I had in my stash after the recent BAC Bushmaster kitbashing. A quick test revealed that a transplantation of the Strikemaster nose section appeared feasible, since the width is very similar. Compared with the Hunter nose section from Glenn Gilbertson’s build, the Strikemaster nose is considerably shorter and more compact, but it still offers the plausible side-by-side arrangement.
From this starting point things evolved straightforward, since there was only a limited time frame available to complete the build from box to beauty pics. Most of the Sea Hawk (the Hobby Boss model is a lovely “real” kit!) was built OOB, only the cut for the nose transplant caused some headaches. I eventually settled on a staggered solution, keeping the Strikemaster’s floor section and internal cockpit rear bulkhead in front of the wing roots, but with an extended spine donation so that the whole slide-back canopy could be transferred and opened. All in all, and in contrast to Glenn Gilbertson’s 2015 build, the length of the new aircraft just grew only little, so that the overall proportions could be kept.
Using the Sea Hawk Mk. 100/101 kit had the benefit of a taller fin – which would have had to be scratched in some way in order to balance the trainer’s profile, since the original short fin would look pretty wacky with the enlarged nose section. The whole thing still looks a little goofy, though…?
Inside of the cockpit, I replaced the Strikemaster’s OOB double seat with two single seats from an Intech TS-11 Iskra, and I added a new floor and a rear bulkhead. The dashboard was taken OOB but decorated with instrument decals (from a Matchbox Hunter two-seater). Two scratched gunsights decorate the dashboard, too. The rest of the nose was stuffed with lead beads for a proper stance.
The canopy was cut into two pieces for an opened presentation, and for this purpose I also cut away a part of the Strikemaster spine which is, in real life, attached to the canopy’s sliding part.
The landing gear was taken OOB from the Sea Hawk, I just shortened the length of the nose wheel strut and modified the front wheel well covers (made from much thinner plastic sheet), since the Strikemaster has a shorter and smaller arrangement than the Sea Hawk.
Being a trainer, I just added a pair of OOB drop tanks under the wings.
Painting and markings:
Well, there are only a few potential options for a Fifties RN aircraft, and I guess that a silver livery with orange dayglow markings would have been the most probable option. But I wanted to attach the trainer to an active carrier unit, so I rather settled upon an elegant, shiny Extra Dark Sea Grey/White livery with some orange accents.
Basic colors are a very light grey (instead of pure white, acrylic paint from a rattle can) and Humbrol 123, with the upper tone carried around the leading edges.The kit received a very light black ink wash, so that the engraved panel lines would catch some pigments, as well as some light post-shading with Humbrol 164 and 125 (Dark Sea Grey and FS 36118, respectively) and Humbrol 34, flat white.
The fluorescent orange stripes are all decals, generic material from TL Modellbau. The RN markings were puzzled together from various sources, since the Hobby Boss Sea Hawk Mk. 100/101 only comes with German and Indian markings. The serial number, XA454, actually belongs to a Fairey Gannet and was adapted from a respective Xtradecal sheet. The 809 NAS emblems come from an Model Alliance Buccaneer sheet, while other markings come from a Sea Harrier sheet from the same company.
The aircraft’s tactical code number had to be improvised: placing it on a uniform background on the medium waterline for better contrast and readability was inspired by contemporary types like the Scimitar. Both cases of black code on white or white code on EDSG were used, as far as I can tell, as well as black letters with a thin, white outline. I settled for white, generic decal material as background, which adds to the impression that the code had been applied in the field, and black letters.
Finally the kit was sealed with a mix of Italeri acrylic varnishes, 2/3 “semi gloss” and 1/3 “matt”, for a slightly shiny finish.
You can say that this Sea Hawk trainer “has character”, but the tadpole cockpit from the Strikemaster somewhat ruins the original fighter’s clean lines? The result reminds me of the TF-102, at least when you compare the trainer variant with the original fighter, and the Sea Hawk trainer’s overall lines somewhat resemble a McDonnell F2H Banshee night fighter or even a Grumman A-6 intruder?
However, I like the outcome of this quick rhinoplasty adventure, and within the Group Build’s limited timeframe (and real life happening in parallel) I am quite pleased with the result, even though there are some flaws. Tough job, though, since it involved some serious bodywork and I just did not only build the model, but also produced a beauty pics series.
Canto 1:
PARAISO
El Paraíso es la tercera de las cánticas del poema medieval intitulado La Divina Comedia, del florentino Dante Alighieri, siendo las primeras dos el Infierno y el Purgatorio. Fue escrito entre 1313 ó 1314 y 1321, fecha del fallecimiento del poeta. Mientras el Infierno y el Purgatorio son sitios terrestres, el Paraíso es un mundo inmaterial, etéreo, dividido en nueve cielos. Los primeros siete llevan el nombre de cuerpos celestes del sistema solar, que en su orden son Luna, Mercurio, Venus, Sol, Marte, Júpiter, Saturno. El último par está compuesto por las estrellas fijas y el Primer móvil.
Un gran conjunto de escenarios compone el Empíreo. La relación entre Dante y los beatos, sin embargo, es diferente de la que había sostenido con los habitantes de los otros dos reinos. De hecho, todas las almas del Paraíso, se encuentran en el Empíreo, y precisamente en la cuenca de la Cándida Rosa (o Rosa Mística) desde el cual contemplan directamente a Dios. Sin embargo, para que su viaje por el Paraíso sea más fácil de comprender, las figuras aparecen por cielo, en una precisa correspondencia astrológica entre las cualidades de cada planeta y el tipo de experiencia espiritual realizada por el personaje descrito. De esa manera, en el cielo de Venus se encuentran los espíritus amantes, mientras que en el de Saturno los contemplativos.
Virgilio, que simboliza la Razón, ha desaparecido. En su lugar, Beatriz (Beatrice), quien representa la teología, toma el lugar de guía. De hecho, es imposible llegar a Dios tan sólo con la razón, siendo necesaria la verdad iluminada. A continuación Dante encuentra un nuevo guía, Bernardo de Claraval. Beatriz sigue acompañándolo y ruega por él en el momento de la invocación final del santo a María.
Al recorrer los tiempos del viaje a través del el Paraíso, Dante tiene presente el esquema del Itinerario de la mente en Dios de San Buenaventura, que buscaba platónicamente tres grados de aprendizaje: el Extra nos, la experiencia de los siete cielos, que corresponde al conocimiento sensible de teoría platónica; el Intra nos, o la experiencia de las estrellas fijas, correspondiente a la visión ; el Supra nos, o la experiencia del Empíreo, correspondiente al conocimiento intelectual. En esta ocasión sigue habiendo elementos de tipo escolástico-aristotélico (vida mundana, activa y contemplativa), y agustiniano (la vida activa según la Scientia, y la vida contemplativa según la Sapientia)
Exposición
La Divina Comedia Ilustrada por Dalí
Del 22 de mayo al 30 de junio de 2013
La Divina Comedia ilustrada por Dalí
La ilustración de “La Divina Comedia” fue un encargo del Gobierno italiano con motivo del 700 aniversario del nacimiento de Dante. Dalí comenzó de inmediato el trabajo, llegando a realizarmás de cien acuarelas. Sin embargo, debido a la gran polémica suscitada en Italia porque el artista seleccionado no fuera un italiano, el proyecto original fue abortado.
A pesar de ello se editó en Italia un libro con las ilustraciones ya instancias del propio papa Pío XII, Dalí abordó el proyecto de recreación de la serie en xilografía, auspiciada por Joseph Foretquien, junto con los grabadores en madera Jacquet y Taricco, inicia el proceso de transferir las 100 acuarelas originales a 3,500 tacos xilográficos, uno por cada color y unos 35 para cada acuarela.
Entre 1960 y 1964 se confecciona la edición de “La Divina Comedia” ilustrada por Dalí, presentada en seis volúmenes, con eltexto de Dante Alighieri traducido al francés por Julien Brizeux.La primera edición en francés hace constar la duración del trabajorealizado: “Cette édition en langue française…elle a nécessitécinquante-cinq mois de un travail patient éd assidu. Commencé an avril 1959 elle fut achevée le 23 novembre 1963”.
Los 100 grabados se realizaron sobre madera de 25.5 x 17.5 cm de plancha, en un formato de 33 x 26 cm de papel, y se utilizó el “Vélin pour Chiffon de Rives”. La firma de Dalí fue hecha en plancha.
Los libros fueron presentados con diferentes estuches, que iban desde los más comunes en cartón rígido hasta estuches de madera finamente labrada con diseños de Dalí y acompañados de acuarelas originales. Pero “La Divina Comedia” con ilustraciones de Salvador Dalí también se presentó por la compañía francesa LesHeures Claires de París, como suite de 100 grabados recogidos en tres carpetas.
Les Heures Claires realiza también una edición especial en seis carpetas que contienen las xilografías que exponemos en esta muestra. Los 100 grabados están realizados sobre madera de25.5 x 17.5 cm de plancha, en un formato de 33 x 26 cm de papel “Vélin pur Chiffon de Rives”. Incluye las pruebas de color completas(entre 35 y 40 planchas) de seis grabados, dos por cada serie: infierno, purgatorio y paraíso.
Esta edición es previa a la inclusión de la plancha con la firma impresa de Dalí, lo que hizo que fuese muy codiciada por los falsificadores para añadirle la firma falsificada del artista ya que al estar limpias, sin firma en plancha, la firma original es más creíble. Los ejemplares sueltos se vendieron a precios superiores a los 6,000 dólares. Aún hoy día se venden ejemplares que teniendo firma en plancha, tienen además la firma de Dalí y una numeración, evidentemente añadidos por los falsificadores.
Los ejemplares con firma en plancha fueron extraídos por los galeristas para venderlos como láminas sueltas, lo que ha hecho que se conserven muy pocas colecciones completas, siendo común que se realicen exposiciones parciales, de una de las tres partes de que consta la obra.
La colección que presentamos está íntegra, con sus carpetas originales y con las pruebas de color de seis de las láminas, lo que nos permite ofrecer una presentación absolutamente completa y perfecta de la edición original de xilografía sobre madera realizada por Les Heures Claires.
El minucioso proceso xilográfico en el que se interpreta cada trazo y cada color de la acuarela original, para trasladarlos a las planchas de madera uno a uno, supuso cincuenta y cinco meses de trabajo de virtuosos artesanos bajo la supervisión del artista. En el proceso de grabación la superposición de dos colores crea un nuevo color, por lo que los grabados hubieron de prestar atención minuciosa a la perfecta superposición de las planchas coloreadas, tarea que caracteriza específicamente a esta técnica.
En esta muestra presentamos la descomposición de acuarelas en el proceso xilográfico, pudiéndose observar las numerosas impresiones de diferentes colores que fueron necesarias para completar la imagen final.
La “Divina Comedia” fue ilustrada, entre otros, por Botticelli,Miguel Ángel y Gustavo Doré, antes del colosal trabajo de Dalí, y por Barceló en los últimos tiempos. Pero Dalí, a pesar del profundo conocimiento de la obra de Dante, no se limita a ilustrar los versículos sino que, partiendo de ellos, deja aflorar libremente su universo personal, plasmando sus obsesiones y motivos recurrentes, uniendo el impulso surrealista a la aplicación de técnicas y estilos del renacimiento y el barroco.
Consideramos esta muestra ideal para el conocimiento y disfrute del auténtico Dalí, excéntrico, virtuoso en el dibujo y en la aplicación del color, sorprendente en la imaginería que construye y por encima de todo, atractivo para todos los públicos que quedarán subyugados por la innegable belleza de todas y cada una de las cien láminas que constituyen la muestra íntegra de la primera edición de Les Heures Claires con sus pruebas de color.
Salvador Dalí
Salvador Dalí nació en Figueres (España) en 1904. Estudió en la Academia de Bellas Artes de San Fernando,en la cual experimentó con las tendencias cubistas y dadaístas. Luego de ser expulsado de esta academia en 1926, se muda a Paris, donde conoció a importantes artistas, como Joan Miró, Pablo Picasso y al grupo de surrealistas liderado por André Bretón; más adelante éste lo expulsa del grupo, acusándolo de ser fascista. Durante su estancia en la capital francesa es que conoce a Gala, quien se convirtió en su esposa, su musa y motivo de varias de sus obras.
En 1939 se trasladó a Estados Unidos y permanece allí por ocho años, siendo este uno de los períodos más fructíferos de su vida. Regresa a España adonde permanece hasta su muerte en 1989.
Dalí se convirtió en la figura icónica del movimiento surrealista, su producción artística refleja una combinación de imágenes referente a los sueños y objetos cotidianos representados de maneras sorprendentes a través de un dibujo minucioso, una impresionante atención al tratamiento de detalles y un colorido muy brillante y luminoso.
Su obra luego de la guerra civil española (1936-1939)trata temas clásicos como lo religioso, histórico y alegórico. Además de pintar, Dalí ilustró libros, diseñó joyas y ropa, elaboró esculturas y objetos varios y colaboró en la producción de varias películas.
Una parte de su extensa producción se muestra en el Teatro Museo Dalí, el cual se ha convertido en uno de los museos más visitados de España y que fue fundado antes de su muerte en Figueras; actualmente la Fundación Gala-Salvador Dalí administra tres espacios más que exhiben su obra en su país natal, incluyendo uno dedicado a las joyas diseñadas por este genial artista.
“La Divina Comedia” de Dante
Dante Alighieri (1265-1321) nació en Florencia y murió en Rávena (Italia). “La Divina Comedia” constituye una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval al renacentista, el poema insigne de la literatura italiana y una de las cimas de la literatura universal.
Fue escrita entre 1308 y 1321 en tercetos encadenados. En ellos gravita el símbolo del número tres. Tiene tres partes: Infierno, Purgatorio y Paraíso. Tres, los protagonistas: Dante, Virgilio, que representa la razón, y Beatriz, símbolo de la fe.
Cada parte reúne treinta y tres estrofas o cantos, excepto el Infierno, que tiene treinta y cuatro. De esta manera suman cien: otro número mágico.
El Infierno tiene nueve círculos, más un “ante infierno” en el que están los indiferentes. En cierto sentido, el Purgatorio es una imagen invertida del Infierno. Si este último es un abismo al que se va bajando por diferentes círculos, el primero es una montaña a la que se asciende al otro lado de la Tierra a través de siete cornisas. El siete y el nueve son también números mágicos.
Dante escribió la obra en dialecto toscano y al hacerlo contribuyó a establecerlo como la lengua italiana.
Carmen González Huguet
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Mallorcan Octopus
Persimmon, fennel, BBQ sauce.
Fundamental LA
Los Angeles, California
(October 16, 2014)
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Movement Fundamentals Coalescence camp lead by Jane Hawley on Friday July 19- Photo by Maria da Silva
-Llegué al mundo como Aline Marlene Sofía Rodríguez Rivas, nací el 6 de abril de 1995 en el hospital San Borja, signo zodiacal Aries, color de ojos café claro y a veces con el sol se ven café bien claro .__. Y mi color de pelo natural es castaño claro, la última vez medía 1.65 ahora no tengo idea xD, soy hija única, en un tiempo practiqué tenis y skateboarding y por el momento me gustaría retomarlos... Se puede decir que mi círculo de amigos cercanos es bien cerrado y con los cuales comparto la mayor parte del tiempo y son mi apoyo fundamental al igual que mi familia <3 . Me gustan todos los animales y los amo también aunque me gustan más los dinosaurios, los pingüinos y las tortugas de orejas rojas *---*, me considero defensora de los que no tiene voz y apoyo la liberación animal y la no explotación de ellos para el consumo del ser humano tampoco considero la tortura como arte ni cultura... Color favorito naranjo y morado, libros favoritos "siútico" de Óscar Contardo, "No quiero crecer" de Pilar Sordo (recomendable totalmente para que lo lea un padre y su hijo), "Futuro Primitivo de John Zerzan, "Los secretos del corazón" de Kahlil Gibrán y alguno otro libro tipo "el señor de los anillos" y cosas así :B
No veo mucha tv pero no me perdía "Volver a Mí" y "Algo Habrán Hecho por la Historia de Chile" además no me pierdo las noticias o los documentales (dependiendo cual sea el tema que traten) también odio la farándula y la gente que es capaz de manchar su imagen por la ambición de querer tener fama y ser reconocido.. Actor favorito puede ser Héctor Morales ( siempre babié por él :Z) o Diego Noguera.. Dibujo animado preferido obviamente que Invasor Zim y otros como Catscratch, Catdog, Mansión Foster para amigos imaginarios,Chowder,Flap Jack,La vida Moderna de Rocko y un sin fin de monitos más *-* ( Suelo ser cabra chica a veces :Z).Me gustan las películas de suspenso las que te tienen pegado a la pantalla desde el principio hasta el final esas películas que te dejan con ganas de que salga una segunda parte como "El eterno resplandor de una mente sin recuerdos", "Requiem for a dream","Hard Candy","Hostel","Confesiones de una compradora compulsiva","Corazón Valiente","SAW","Expediente 39","Mirrors","Número 9","Splice" y la película que hasta hoy en día me sigue causando miedo "Los 13 fantasmas :S" ... Me gustan las flores aunque para tenerlas en casa no tanto, si no que complacerlas en algún parque, santuario o en alguna plaza me gustan las calas, tulipanes y sueño con tener una rosa azul también adoro la planta Lucky Bambú (Tengo 6) y los Bonsái. No tengo piercings ni tatuajes aunque en unos años más me haré un tatuaje con mi vieja representando un símbolo muy importante para mi que es el triskel y quizás me haga un piercing en uno de esos "días locos" xDD Algún lugar favorito en donde vacacionar no tengo, a donde me lleven soy igual de feliz (: pero mi mayor sueño es viajar a Europa, conocer los castillos de Escocia, los maravillosos bosques de Irlanda y la tan apreciada por mi "cultura celta", Lindos lugares en Finlandia y también conocer la antigua historia de los vikingos en Noruega. Sobre comidas soy "mañosa" xD pero más que nada es por el hecho de que soy vegetariana hace más de 5 años y no como cualquier cosa, adoro la carne vegetal con salsa de tomate y zanahoria (L) No me gustan los postres ni las tortas, tampoco el helado (Aunque a veces como por el calor :B) Me gustan los jugos naturales y el único postre que acepto cuando me ofrecen "tiramisú" *O* Amo la Fanta Uva y odio los jugos en caja ( menos el Ades *-* aunque todos digan que parece leche) D: En mi tiempo libre hago dibujos, pinto (en pocas ocasiones), escribo, y amo la fotografía (LLL) Un defecto creo que tengo muchos, pero el que más odio de mi es ser olvidadiza e indecisa y a veces soy tan volada que no me doy cuenta de las cosas aunque me den 500 pistas xD Alguna virtud puede ser paciente, honesta, confiable y eso :B Le tengo miedo al ruido de las campanas, me dan miedo las palomas y le tengo una especie de fobia al mar aunque me encanta contemplarlo cuando voy a la playa. Mi sueño más importante es llegar a la universidad a estudiar periodismo para luego salir de santiago e irme a otro país ya que odio el smog y necesito algo de aire puro. Me gusta cuidar el medio ambiente y participo en un voluntariado de reforestación y soy agente de cambio en (o2) y gracias al apoyo de ellos he participado en reuniones de escuela de formación de líderes para en un futuro poder convertirme en una líder transformacional y levantar también una campaña a beneficio del medio ambiente .. No me gusta enojarme y es muy raro que lo esté, suelo perdonar demasiado fácil aunque ya aprendí a no confiar en cualquiera. Letra favorita no tengo, me gusta el número 29 amo los días jueves ..
Tengo un graaaaaaaaaaaaan sentido del humor y me encanta hacer reír a la gente es una satisfacción que me llena de alegría, soy una persona extremadamente solidaria y creo en el dar sin recibir nada a cambio por lo que muchas veces (dependiendo de mi estado monetario) salgo a la calle a alimentar perros callejeros y un par de veces darle alimento a los mendigos. No me gusta el alcohol, odio el tabaco y el humo del cigarro encuentro una estupidez el consumo de droga (Sí, puede ser que yo sea Straight Edge) pero llevo muy poco tiempo para considerarme así … y a pesar de que estoy en contra del aborto soy partidaria de hacer legal el "aborto terapéutico" encuentro una vergüenza que en el mundo existan solo 2 países en los cuales no se apruebe esa ley y sea chile uno de esos 2 el aborto terapéutico es totalmente distinto al aborto que todos conocen ya que pone en peligro la vida de la madre y del hijo al mismo tiempo. Me gustan las críticas constructivas y odio a la gente que prohíbe opinar, no me considero del partido comunista ni izquierdista pero si tengo mucha inclinación hacia esos ideales y admiro el no conocido "Anarquismo Verde" o "Anarquismo Ecologista" que no es lo que todos creen, no se trata de andar rayando las murallas con la típica "A" adentro de un círculo ni de practicar una especie de terrorismo u atentados hacia la sociedad, aunque compartan una misma ideología que es "vivir en un país libre en donde predomine la voz del pueblo y que no exista influencias del estado" se caracteriza más por tratar de hacer la vida agradable en cuanto a lo que es el medio ambiente. Adoro el frío y los días con lluvia (L) Sobre la música tengo variados estilos y me considero una fanática de ésta ya que conozco a muchos grupos y tengo más o menos 4 mil temas ( y no es mentira) desde pequeña siempre me gustó el rock ya que mi vieja lo escuchaba la mayor parte del tiempo aunque prefiero mil veces una canción en inglés que una en español .. no me gusta la música romántica aunque las canto a veces por leseo xD odio la música gitana y las cumbias … los estilos que más escucho son Folk Metal, algo de Black Metal melódico, Música Celta Irlandesa, Death Metal (Melódico,progresivo y experimental), Deathcore, Grindcore, Viking Metal, Hardcore, Nu metal(Aggro metal), Nintendocore, Rap Metal y nosé sdhdjcjas :B Grupos favoritos (Muchos) pero los que destacan Deftones, Korpiklaani, Iwrestledabearonce, Rekiem, Rama, Five pointe O y Rtumba.
No me gusta que me oculten cosas para no herirme .. eso me parte el alma :C, algo que me causa risa es que me pongan nerviosa ..En lo primero que me fijo en una persona es en sus movimientos, gestos y mirada. Le debo mucho a mi familia y amigos de no ser por ellos no sería feliz.. he pasado lindos momentos en mi vida así como malos que han servido para seguir siendo una mejor persona. Y bueno .. esto es parte de mi y más que nada de mis gustos (:
Students in Mrs. Lackey's Art Fundamentals class at The Barstow School created sculpture inspired by artist Rita Blitt. (Photo by Todd Race)
1st Regiment Advanced Camp Cadets complete battle march and shoot training in Fort Knox, Ky., June 11, 2023. After completing a four-mile tacticle road march, U.S. Army Cadets practice the fundamentals of marksmanship. | Photo by Kate Koennecke, Ohio State University, CST Public Affairs Office
Leandro Dário
Ensino Fundamental, 2012
digital drawing, fine art print on paper 100% cotton
(80 x 40 cm)
1/3
ORLANDO, Florida -
Boom.
The shotgun blast reverberates through the phone receiver. Breathless seconds pass before an eerily calm voice cuts through the ringing ear pressed against the other line.
“I just fired a round into the ceiling,” says the voice in a grave, matter-of-fact tone. “You have five minutes to tell me why the next one shouldn’t go through my skull.”
This harrowing crisis is one of dozens of roleplaying scenarios that 27 students assigned to the 143rd Sustainment Command (Expeditionary) encountered during an Applied Suicide Intervention Skills Training (ASIST) and Ask, Care, Escort – Suicide Intervention (ACE-SI) workshop conducted April 15-17, 2016, in Orlando, Fla.
“ASIST gives students the fundamental tools, knowledge and resources to help save the life an individual contemplating suicide,” said Gerald Felder, suicide program manager, 143rd ESC. “This course teaches students how to identify people expressing suicidal thoughts and behaviors and take a proactive approach in providing immediate and compassionate care for them through hands-on training.”
Created by LivingWorks Education, a social enterprise dedicated to saving lives through the creation, development and delivery of innovative training experiences, ASIST has trained more than 1 million people throughout the world on how to apply scientifically tested tools and techniques to reduce the risks associated with suicide. The U.S. Army partnered with LivingWorks in 2009 to integrate ASIST training in the Army’s suicide prevention campaign.
“[ASIST] is more than just a series of dry presentations that explain why people shouldn’t kill themselves,” said Army Spc. Grace Lee, an ASIST student serving as a transportation management coordinator for the 520th Movement Control Team in Orlando. “It breaks the ‘death by PowerPoint’ mold by creating a caring and comfortable environment that encourages students to share their ideas and personal experiences … The ASIST instructors encourage us to address one another on a first name basis, [and] I feel this practice helps students speak freely among themselves by reducing the tensions associated with rank and status.”
“The foundational framework of ASIST assumes that anyone can save a life,” added Felder, a native of Birmingham, Ala. “The program’s proactive approach gives students the confidence to take action with the understanding that they should strive for proficiency rather than perfection. ASIST emphasizes this distinction to remind students that their training is equivalent to applying first aid to a wounded comrade, and that they should reach out to their chaplain, behavioral health specialist, chain-of-command or other experts with the same skill set and resources to provide long-term care.
The workshop’s interactive audio-visual presentations, small group discussions and roleplaying scenarios culminate into a versatile program that provides practical training for Army Reserve Soldiers beyond their military obligations.
“This is the second time I’ve taken this course,” said Lee, a Honolulu, Hawaii, native currently working as a nurse for a Florida Hospital women’s care clinic. “Shortly after I received my ASIST training certification, I applied my newfound skills and knowledge to help my patients … Taking this course again reinforces what I learned, especially on how to identify the subtle signs of suicide and what questions to ask when you suspect someone is thinking about taking his or her own life.”
Suicides in the Army ranks rose sharply from 45 in 2001 to 165 in 2012. Three years later, this all-time high dropped by nearly 20 percent. Felder partially attributes this decrease to the surge of Soldiers and Department of the Army Civilians who have participated in an ASIST workshop. He punctuates this correlation with recent suicide statistics within his command.
“The 143rd ESC sadly lost eight Soldiers to suicide last year,” said Felder. “Since Jan.1, 2016, only one Soldier in this command has committed suicide. Although one life lost to suicide is too many, the fact that the command reported nine suicidal threats that were averted through intervention tells me that the Soldiers, civilians and family members of this command are communicating with one another and using the plethora of suicide prevention resources available to them to include the training many have received through the ASIST program.”
Although an analysis of the specific contributions of ASIST to the Army’s declining suicide rate may prove difficult to measure, its personable approach and collaborative environment have given thousands of Soldiers the confidence to uphold the Army values founded on the basic yet essential moral principle that all life is precious.
“I lost my brother and nearly lost my husband to suicide,” said Lee. “If I had ASIST training during those dark days, I may have spared my family and me from immense pain and hardship. People tend to forget that suicide takes a heavy toll on the living as well … I highly encourage my fellow Soldiers to enroll in ASIST training immediately and actively participate in all the activities with an open mind.”
Story and photos by Sgt. John L. Carkeet IV, 143rd ESC
Brasília - Alunas do Centro de Ensino Fundamental 25, em Ceilândia, são vacinadas contra o papiloma vírus humano - HPV (Marcelo Camargo/Agência Brasil)
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Técnicas básicas de la fotografía
Introducción
Técnicas básicas de la fotografía/Introducción
IntroducciónEl uso de la cámara →
Técnicas básicas de la fotografía
Contenido [ocultar]
1 Origen de la Cámara Fotográfica
1.1 Cámara Estenopeica
2 Componentes de la Cámara
2.1 Cuerpos
2.1.1 Clasificación
2.2 Objetivos
2.2.1 Clasificación
2.3 Filtros
2.4 Accesorios
Aquí comienza este libro. En este capítulo describiremos los componentes de la cámara. Si bien es fundamental conocer estas piezas recomiendo que no se pierda demasiado tiempo en este capítulo. Una de las bondades de la fotografía de hoy en día es que se puede llevar a cabo sin mucho conocimiento técnico. Se puede aprender mucho del funcionamiento de una cámara con solo presionar el botón disparador u obturador. Creo que para aquel que comienza a adentrarse en el mundo de la fotografía es suficiente conocer las partes principales de la cámara para pasar al siguiente capítulo. Mas adelante podrá volver aquí para fijar nombres y conocer elementos más específicos. Como ya saben hacemos todo lo posible por brindar la información que tenemos de la forma más apropiada pero está en ti la capacidad de recorrer este libro de forma dinámica y de aprovechar lo que te brindamos.
[editar]Origen de la Cámara Fotográfica
La cámara fotográfica se ha usado desde el renacimiento. Se conocía como cuarto oscuro, y consistía en una cámara oscura con un orificio muy pequeño en la parte frontal, enfrentando al sujeto que se encontraba fuera de ella. Una imagen invertida se proyectaba en la pared opuesta la que era trazada manualmente.
[editar]Cámara Estenopeica
También llamada cámara de tarro, es una de las cámaras más simples que existen, ya que no posee lentes ni controles de exposición. La luz produce una imagen que pasa a través de un pequeño agujero y se proyecta en la cara opuesta de la cámara donde se coloca un papel fotosensible. La velocidad de obturación se regula manualmente destapando el agujero durante el tiempo deseado. Esta cámara nos permite entender cuales son los principios básicos por los cuales existe la fotografía.
[editar]Componentes de la Cámara
El propósito de una cámara, ya sea compacta, digital o réflex es proyectar la luz en una superficie que pueda capturar la imagen. La acción por la que una cámara permite la "impresión del material sensible" se llama exposición. La forma en que una cámara regula el nivel de exposición es a través de tres variables que la mayoría de las cámaras comparten. Estos tres controles principales son:
Velocidad de Obturación - Es el tiempo durante el cual la luz pasará a través del objetivo. La película o el sensor se verá expuesto a mayor cantidad de luz a medida que la obturación sea más larga, produciendo una imagen de mayor exposición (más luminosa).
Apertura del Objetivo (apertura del diafragma) - Es el tamaño del orificio detrás del objetivo. A mayor apertura, entra mayor cantidad de luz a través del objetivo, produciendo una imagen de mayor exposición (más luminosa). La apertura se controla mediante el diafragma.
Sensibilidad (ISO) - Es la sensibilidad de la película o sensor. Tradicionalmente no es un control de la cámara, sino que se refiere al tipo de película usada. Pero en cámaras digitales el equivalente a la sensibilidad de la película es el sensor de la cámara. Por ejemplo, una película de 800 ASA es ocho veces más sensible a la luz que una de 100 ASA. Normalmente un nivel ASA más alto es útil en lugares con luminosidad más baja.
Examinemos los distintos tipos de cámaras que existen y dónde podemos encontrar dichos controles:
[editar]Cuerpos
El cuerpo de la cámara es el lugar desde donde se controlan la mayoría de las funciones y es el lugar donde se encuentra el material sensible y el obturador que controla si el material sensible se encuentra o no expuesto. Por esto, separar el cuerpo del objetivo no tiene ningún efecto sobre el material sensible (un rollo no se velaría).
[editar]Clasificación
SLR (Single Lens Reflex) Este tipo de cámaras cuentan con un pentaprisma que muestra en el visor exactamente lo mismo que va a ser plasmado en la fotografía final. La imagen captada por el objetivo llega al pentaprisma tras dos reflexiones. Después de atravesar el objetivo, la luz llega, en un primer momento al espejo interno y de ahí se refleja y forma la imagen sobre una pantalla mate. La imagen formada sobre la pantalla mate es recogida por el pentaprisma que corrige las inversiones, tanto la lateral como la vertical. La imagen que se ve a través del visor es la que devuelve el pentaprisma. Cuando se dispara la foto, al tiempo que se abre el obturador, el espejo interno se levanta de modo que la luz ya no se desvía en dirección a la pantalla mate ni al pentaprisma, sino que imprime directamente el negativo (o sensor en el caso de las cámaras DSLR). De este modo el fotógrafo puede ver claramente la profundidad de campo y el enfoque que está entregando el lente, con un botón de vista previa que está incluida en la cámara.
TLR (Twin Lens Reflex) Las cámaras TLR llevan dos objetivos idénticos, uno sobre el otro. Los dos objetivos son gemelos en cuanto a apertura y distancia focal, se diferencian solo en que el superior carece de diafragma y obturador. Este objetivo sirve para formar una imagen sobre un cristal horizontal situado en la parte de encima de la cámara. La postura idónea que ha de adquirir el fotógrafo es situar la cámara en su cintura y mirar desde arriba.
[editar]Objetivos
Los lentes son objetos transparentes de plástico o cristal natural o sintético. Por su forma pueden ser cóncavos, convexos o planos. Los cóncavos tienen forma lenticular (como lenteja) gruesos al centro y delgados en los bordes, también llamados positivos. El lente más popular que conocemos es la famosa "lupa". Los convexos o negativos, son delgados al centro y gruesos en los bordes. Los lentes planos reciben el nombre de filtros y los hay para corregir color, modificar texturas, etc.
El término "lente" se refiere a una pieza y "objetivo" a un grupo o conjunto de lentes. Sin embargo es frecuente usar las dos palabras indistintamente y está aceptado. El término objetivo se aplica al conjunto de lentes que va dirigido al objeto. El término ocular se refiere al conjunto de lentes que se dirigen a nuestro ojo. La cámara fotográfica, el microscopio o el telescopio tienen objetivo y ocular. En algunas cámaras digitales el ocular ha sido sustituido por un display.
El lente u objetivo es la parte más importante de una cámara. Cuando de elección se trate, si prefiere calidad, elija el objetivo de marca más renombrada. De esa calidad dependerá en gran medida la calidad de las imágenes que se capturen con ellos.
Uno de los mejores lentes que se han producido hasta la fecha son de cristales naturales de una región alemana llamada Jena y son fabricados por la empresa alemana Karl Zeiss. Esta marca da una plena garantía de calidad. Desgraciadamente su precio es alto. Los usan las cámaras Leica (alemana), Hasselblad (sueca) y Contax (alemana - japonesa) entre las principales, Sony (japonesa). Las cámaras Hasselblad fueron usadas por los astronautas norteamericanos durante la conquista de la Luna.
Se denomina objetivo al conjunto de lentes convergentes y divergentes que forman parte de la óptica de una cámara. Existen diferentes tipos de objetivos y cada uno de estos tiene distintas características:
Distancia focal: Determina el ángulo de visión de un objetivo
Apertura máxima de diafragma: Indica cuan "luminoso" es un objetivo
Marca y modelo: No cualquier objetivo sirve para cualquier cuerpo
Diámetro: Determina el diámetro de los objetivos que se le quieran adosar estos si son compatibles entre marcas y modelos
Además distintos objetivos tienen distintas calidades ópticas pero esto no se expresa en forma numérica.
Otras características de los objetivos:
Número“f”. El significado del número “f” es el número de diafragmas que caben en la distancia focal de un lento u objetivo. Se le identifica con la letra "efe" minúscula. Es una unidad de medida que se expresa con número fraccionario (quebrado) y sólo se menciona el denominador. f 2 significa: f 1/2, f22 significa f 1/22. Mientras más chico es el número "f" es más grande la magnitud del diafragma. El número “f” de un lente es el máximo diafragma al que puede abrir. Los lentes con número “f” pequeño captan más luz que los de “f” grande. Los objetivos con mayor luminosidad de "f" grande son más caros. De los datos impresos que se incluyen en los objetivos están: Máximo número "f", distancia focal y diámetro de la rosca del lente. El diafragma expresado por el número "f" está íntimamente relacionado con la “profundidad de campo”
Distancia focal. De un lente u objetivo es la distancia medida desde el centro hasta el plano en que se forma la imagen.
Tomando en cuenta la distancia focal de un lente se clasifican en: Normal, gran angular y teleobjetivo.
[editar]Clasificación
Se los clasifica según la distancia focal:
Objetivos normales: Con un ángulo de 46º se asemejan a la visión del ojo humano. Su utilidad se centra en la representación de escenas sin carga dramática. Su profundidad de campo es moderada. No suele presentarse distorsión de la imagen como en los angulares. Generalmente se habla de un objetivo de 50mm como un objetivo normal en una cámara de 35mm.
Objetivos gran angulares: Objetivo cuyo ángulo es mayor al del objetivo normal. Suelen utilizarse para planos generales donde es necesario abarcar un gran ángulo de visión o para realzar o distorsionar ciertas características del sujeto. Su característica principal es que proporcionan gran profundidad de campo y abarcan un amplio ángulo de visión. Suelen distorsionar la imagen haciendo que las líneas verticales pierdan su paralelismo y al mismo tiempo representan exageradamente los objetos más cercanos haciéndolos aparecer de un tamaño mucho mayor que el real.
Teleobjetivos: El ángulo de visión es menor que el del objetivo normal. Permiten acercar objetos situados a grandes distancias. Así consiguen aumentar el tamaño de las imágenes respecto al objeto real. Por el contrario su profundidad de campo es reducida y su punto de enfoque crítico.
Objetivos zoom: Son objetivos de distancia focal variable. Destacan por su comodidad ya que evitan el cambio de objetivos de distancias focales fijas (angulares, normales y teleobjetivos). Suelen presentar la desventaja de no contar con aperturas muy grandes o de presentar una calidad de imagen inferior, ya que su construcción es más compleja que los objetivos de distancia focal fija.
Objetivos macro: Permiten el enfoque a muy corta distancia. Se utiliza para objetos muy pequeños situados a poca distancia del lente.
Objetivo ojo de pez: Se trata de un angular extremadamente amplio, llegando incluso hasta los 180º. Proporcionan una profundidad de campo extrema, y las imágenes se ven curvas como si estuvieran reflejadas en una esfera.
El Lente Normal: Tiene la misma distancia focal de la diagonal de la película o LCD (es.wikipedia.org/wiki/LCD). Para la película de 35 mm el lente normal es de 50 mm. Es el lente con el que se equipa a la mayoría de las cámaras. El ángulo de visión coincide con el del ojo humano. Es el lente más usado. Es el lente más versátil. En él se ha conseguido obtener la menor incidencia de aberraciones.
Lente gran angular: El término se refiere a aquel cuya distancia focal es menor a la diagonal del formato de la película. Para una película de 35 mm un gran angular mide menos de 50 mm. Se usa principalmente para fotos arquitectónicas o en lugares estrechos, así como para hacer ciertos efectos. Tiene una gran profundidad de campo. Exagera la perspectiva haciendo ver muy grandes los objetos cercanos y extremadamente pequeños los objetos lejanos. Son muy luminosos. Es frecuente que no tengan completamente corregidas la aberración esférica, la aberración cromática y el astigmatismo.
El Lente Telefoto: Es aquel cuya distancia focal es mayor que el doble de la distancia focal. Se puede considerar telefoto aquel lente que mida más de 100 mm. Se usa principalmente para fotografiar objetos lejanos. Los más grandes llegan a medir más de 1,000 mm. (1 metro) y son muy poco luminosos, caros y pesados. El lente de 135 mm es el más adecuado para foto de retrato, ya que no altera las proporciones de la cara. Estos lentes producen el efecto de hacer que los objetos geométricos tengan el punto de fuga invertido, es decir que en vez de fugar hacia atrás fuga hacia adelante. También dan el efecto de comprimir la escena de modo que parece como si las distancias entre los elementos estuvieran más cerca uno de otro de lo que realmente están y los objetos lejanos aparentan estar más cerca de lo que realmente están.
Lente Zoom: Hay otra clasificación que corresponde a los lentes zoom o de distancia focal variable. No son recomendables para fotos de calidad, ya que tienen un exceso de aberraciones. Sin embargo el público en general los prefiera ya que prácticamente tienen 3 lentes en uno y son cómodos para encuadrar sin cambiar la distancia entre el fotógrafo y el modelo. También son cómodos al viajar.
Here is what I learned:
A golf swing is a complex movement, but understanding its key components can lead to improvement. It involves a series of coordinated movements that transfer energy from the body to the golf club, ultimately propelling the ball. Key elements include stance, grip, takeaway, backswing, downswing, and follow-through {Sharing the Knowledge 7.28.25}