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AL-KHIDR-EL VERDE-ARTE-PINTURA-INMORTALIDAD--PERSONAJES-FUENTE-AGUA-JUVENTUD-VIDA ETERNA-MISTICA-ARTISTA-PINTOR-ERNEST DESCALS-
EL VERDE también conocido como AL-KHIDR es otro Personaje ,que según cuentan las antiguas Leyendas Musulmanas, se pudo bañar en el Manantial de la Vida Eterna y se convirtió en uno de los escasos Inmortales en nuestro mundo. Según algunas versiones participó en las Conquistas del Rey Alejandro Magno como uno de los oficiales del Ejército Macedonio, sobre estos arquetipos siempre existen variantes según el Texto y su procedencia, nos cuentan que al enterar en las aguas de la Inmortalidad su piel se tiño de cierto color verdoso. Pinturas del artista Ernest Descals que tratan de la Juventud Eterna y sus famosos Personajes, oleo sobre papel cartulina de 65 x 50 centímetros.
We have friends stopping, so we decided to go for a walk. We went along the path past the Duke of Lancaster, and came across these graffiti artists at work. I only had my 19mm lens with me, so no close ups unfortunately. It looked a bit like Randoms work to me, but I could well be wrong.
Just completed an 8” x 10” colour study from the wonderful andrew_tischler_artist PORTRAIT TUTORIAL series. I can’t speak more highly of Andrew’s on-line tuition!! I’ve loved working on this portrait and learnt heaps. 🎨
#andrew_tischler_artist
#portraitpainting
#artoninstagram
Herbarium Blackwellianum emendatum et auctum, id est, Elisabethae Blackwell collectio stirpium.
Norimbergae : Typis Io. Iosephi Fleischmanni, 1750-1773..
I think this artists impression of an Optare StarRider is what JMT were perhaps looking at for their fleet in the late 80s
Taika is about to graduate from the Academy of Fine Arts. She made a series of three masks shown in the Exhibition Laboratory in Helsinki.
Come closer
Open your nerve endings
Receive the mask
I tried the mask, too, it felt like a soft, aromatic caress.
While I didn't like the Droste Effect version (see stream) I did like this much simpler one.
Daily Dog Challenge - 4915. 5/20 "Looking Up"
100x in 2024 - #42
I've always been interested in Alberto Giacometti's work, there photographs were taken at various galleries in Switzerland. Basel, Zurich and Chur.
Various Artists
Wednesday 6 November, 7:00pm - 9:00pm
George Orwell
168 Perth Road
Dundee, DD1 4JS
Join us for a curated evening of Artist short films from around the globe. Based on this year’s festival theme REACT; NEoN has selected a series of films covering topics such as gender, environment and immigration.
Featuring work by BOM Fellow Emily Mulenga and other artists Georgie Roxby Smith, Jenny odell, Elaine Hoey, Chloé Galibert-Laîné, Shelley Lake, John Butler, Kevin B Lee, shawné michaelain holloway, Jennifer Chan, Shelly Lake and Greg Bath.
Full screening notes:
Max Almy, Perfect leader, (1983), 4 mins. 15 secs.
A satire of the political television spot, Perfect Leader shows that ideology is the product and power is the payoff. The process of political image making and the marketing of a candidate is revealed, as an omnipotent computer manufactures the perfect candidate, offering up three political types: Mr. Nice Guy, an evangelist, and an Orwellian Big Brother. Behind the candidates, symbols of political promises quickly degenerate into icons of oppression and nuclear war.
Greg Barth, Epic Fail, (2017), 5 mins. 32 secs.
Epic Fail is an avant-garde essay that questions what happens when political discourse fails to connect with voters, and truth is impacted by fake news. Based on the political events that shook 2016, the film imagines a reality that is both forged and blurred depending on how we perceive it; using existential currents inspired by Jean Paul Sartre’s Nausea.
The result is a surreal political satire that revolves around a vote for world peace that has dramatic consequences.
John Butler, Xerox’s Paradox, (2018), 2 mins.
A new workwear collection for the age of intelligent supertasking. Xerox’s fear of a paperless office led to the GUI, which, in turn, led to an explosion in the amount of printed matter. Xerox’s Paradox is about technology’s broken promises. The more we automate, the harder we must work.
Jennifer Chan, *A Total Jizzfest*, (2012), 3 mins. 22 secs.
A sample of the richest, sexiest men in computer and internet history.
Chloé Galibert-Laîné, My Crush was a Superstar, (2017), 12 mins. 30 secs.
This desktop documentary follows an ISIS fighter through a trail of messages, videos and postings to uncover his existence in both social media and reality. Part of Bottled Songs, a series of video letters investigating desire, power and terrorism in online and social media. The videos, recorded from the researchers’ desktops, depict and interrogate their subjects’ compulsive engagement in the production of everyday myths and fictions about themselves and others.
Elaine Hoey, Animated Positions, (2019), 9 mins. 47 secs.
This work draws reference from 19th century European nationalist paintings and explores the role of art in the portrayal of jingoistic patriotic ideals that have become culturally symbolic in the formation of the nation state. This piece re-animates the war like stances and positions of bodies found within these paintings, using character animation taken from the video game Call of Duty. The work challenges notions of nostalgia for the nation state, creating a contemporary critique of the underlying violence that underpins much of todays nationalistic ideologies.
Shawné Michaelain Holloway, GEAR-REVIEW(1)__BEGINNERS-VEST.MP4, (2016), 1 min. 55 secs.
GEAR-REVIEW(1)__BEGINNERS-VEST.MP4 is a response to internet’s “Gear Review” video genre. Using a video sourced from Youtube’s preparedness community alongside a video of the artist performing live for her leather community, this work asks questions about the ways we get to know, use, and care for our objects. Whether them for war, for sex, or both, we’re obsessed with function and feature, forcing fetish into the realm of the domestic and accessible.
Shelley Lake, Polly Gone, (1988), 3 min. 9 secs.
A day in the life of a robot.
Kevin B. Lee, The Spokesman, (2018), 12 mins. 30 secs.
The Spokesman investigates the online traces of John Cantlie, a British news reporter who was kidnapped in 2012 and later appeared in several Islamic State propaganda videos. Responding to Cantlie’s videos, Kevin analyzes Cantlie’s British accent and professional composure, constructed over many years of media appearances. Part of Bottled Songs, a series of video letters investigating desire, power and terrorism in online and social media. The videos, recorded from the researchers’ desktops, depict and interrogate their subjects’ compulsive engagement in the production of everyday myths and fictions about themselves and others.
Emily Mulenga, Now that we know the world is ending soon…what are you gonna wear?, (2019), 4 mins. 5 secs
Religious imagery and symbols of capitalist excess intertwine under the ever-watchful eye of CCTV cameras. Loneliness occurs even in the most crowded, noisy and colourful of rooms. Fractured identities span the online and offline worlds. Late-stage capitalism has left us with a disconnect from others and from a spiritual centre, and consumerism purports to fill the void; but never truly satisfies. There’s a condition of perpetual information overload in an oversaturated, neon, dystopian cityscape. There’s also a rabbit.
Jenny Odell, Polly Returns, (2017), 3 mins. 2 secs.
Polly Returns is based on Shelley Lake’s 1988 computer animation, Polly Gone, which features an isolated female robot doing everyday tasks inside a futuristic dome house. In my version, the robot has returned in 2017. The soundtrack is inspired by the original from Polly Gone, which itself was based on the soundtrack from The Day the Earth Stood Still.
Georgie Roxby Smith, Lara Croft Domestic Goddess I & II, (2013), 2 mins. 14 secs.
Georgie Roxby Smith’s hacked Lara Croft Tomb Raider video game shows the familiar icon for violent femme fatale bad-assery in the throes of orgasmic housekeeping, a scene that could be read as neo-Friedan, with her “domestic goddess” subject trapped between the banally physical and the extraordinarily virtual. The value judgments are unclear, the equation destabilized, as Croft joyfully irons shirts with a bow and arrow slung over her back, letting out cries that are undiscernibly battle grunts or orgiastic moans.
Photography Kathryn Rattray
via WordPress ift.tt/2HnJEQ2
CBS The First 50 Years (1998)
01 – See it Now with Edward R. Murrow – Edward R. Murrow (2:55)
02 – I Love Lucy – E. Daniel & H. Adamson (1:00)
03 – The Jackie Gleason Show – Jackie Gleason (2:01)
04 – The Ed Sullivan Show – Robert Arthur, Raymond A. Bloch & Minna Lewis (0:53)
05 – The Red Skelton Show – David Rose & Sammy Gallop (0:55)
06 – Captain Kangaroo – Edward White (0:50)
07 – Rex Koury & Glenn Spencer – Gunsmoke (1:36)
08 – Rawhide – Frankie Laine – D. Tiomkin & N. Washington (0:51)
09 – Wild Wild West – Richard Markowitz (1:25)
10 – Alfred Hitchcock Presents – A. Gounod (0:58)
11 – Perry Mason – Fred Steiner (1:10)
12 – Route 66 – Nelson Riddle (1:10)
13 – The Twilight Zone – Marius Constant (0:29)
14 – Leave it to Beaver – David Kahn, Melvyn Leonard & Mort Greene (1:23)
15 – The Many Loves of Dobie Gillis – Max Shulman & Lionel Newman (1:16)
16 – The Andy Griffith Show – Earle Hagen (0:54)
17 – The Dick Van Dyke Show – Earle Hagen (0:41)
18 – First Half-Hour News Broadcast – Walter Cronkite (0:54)
19 – The Beverly Hillbillies – Earle Hagen (1:33)
20 – Gilligan’s Island – Sherward Schwartz & George Wyle (1:34)
21 – Green Acres – Eddie Albert and Eva Gabor – Green Acres (1:06)
22 – Hogan’s Heroes – Jerry Fielding (0:44)
23 – Frank DeVol – My Three Sons (1:02)
24 – Lost In Space – John Williams (0:58)
25 – Mission Impossible – Lalo Schifrin (0:53)
26 – Mannix – Lalo Schifrin (1:27)
27 – Hawaii Five-O – Mort Stevens (0:58)
28 – Barnaby Jones – Jerry Goldsmith (0:55)
29 – The First 60 Minues – 60 Minutes (0:17)
30 – Apollo 11 Coverage – Walter Cronkite (1:31)
31 – The Waltons – Jerry Goldsmith (1:04)
32 – The Carol Burnett Show – Joe Hamilton (0:49)
33 – Dan Rather in Vietnam – Dan Rather (0:34)
34 – Walter Cronkite Editorial on Vietnam – Walter Cronkite (3:20)
35 – MASH – Johnny Mandel (0:55)
36 – All in the Family – Carroll O’Connor & Jean Stapleton – Lee Adams & Charles Strous (1:24)
37 – The Mary Tyler Moore Show – Sonny Curtis (0:57)
38 – The Bob Newhart Show – Lorenzo Music & Henrietta Music (1:05)
39 – Good Times – Dave Grusin, Alan Bergman & Marilyn Bergman (0:50)
40 – The Jeffersons – Jeff Barry & Janet Dubois (1:10)
41 – One Day at a Time – Jeff Barry & Nancy Barry (0:53)
42 – WKRP in Cincinnati – Tom Wells & Hugh Wilson (0:44)
43 – Alice – Alan Bergman, Marilyn Bergman & David Shire (1:01)
44 – The Dukes of Hazzard – Waylon Jennings (1:02)
45 – Dallas – Jerrold Immel (1:15)
46 – Knots Landing – Jerrold Immel (1:36)
47 – Walter Cronite’s Final Broadcast – Walter Cronkite (1:08)
48 – Cagney & Lacey – Bill Conti (1:17)
49 – Murder, She Wrote – John Addison (0:48)
50 – Murphy Brown – Stephen Dorff (0:28)
51 – Northern Exposure – David Schwartz (0:46)
52 – Chicago Hope – Mark Isham (0:52)
53 – Promised Land – Marc Lichtman (0:44)
54 – Walker, Texas Ranger – Stuart Wilder III & Chuck Norris (0:43)
55 – Everybody Loves Raymond – Rick Marotta & Terry Trotter (0:44)
56 – Cosby – William H. Cosby & Terry Trotter (0:42)
57 – Late Show with David Letterman – Paul Schaffer (1:23)
58 – William Paley Speaks About His Enthusiasm – William Paley (0:58)
This LP is donated by denyspr
Various Artists published first on soundwizreview.tumblr.com/
Clive Barker can write a damn sexy novel. I know, he's gay but I've always been a bit of a fag hag. I adore this man. His writing gets into me. His imagery translates perfectly in my mind. So, here he is at 20 years old looking gorgeous. I wonder what he was like then. If you are interested Clive also makes the most moving and impactful art! It ranges from magical, sexy, disturbing and spiritual. Google him.
Grafiti
Se llama grafiti (palabra plural tomada del italiano graffiti, graffire) o pintada a varias formas de inscripción o pintura, generalmente sobre mobiliario urbano. La Real Academia de la lengua española designa como "grafito" una pintada particular, y su plural correspondiente es "grafitos".
También se llama grafiti a las inscripciones que han quedado en paredes desde los tiempos del Imperio romano.
En el lenguaje común, el grafiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado de pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, con o sin el permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que se han pintado en un lugar. También se llama grafito, por extensión, a los eslóganes que se han popularizado con estas técnicas; por ejemplo, los grafitos de los disturbios de mayo de 1968 en París: L'imagination au pouvoir (la imaginación al poder), o Sous les pavés il y a la plage (bajo los adoquines está la playa), etc. La expresión grafiti se usa también para referirse al movimiento artístico del mismo nombre, diferenciado de la pintura o como subcategoría de la misma, con su origen en el siglo XX. Fue un movimiento iniciado en los años 1960 en Nueva York, o, según aluden fuentes bibliográficas como getting from the underground, en Filadelfia.
El grafiti es uno de los cuatro elementos básicos de la cultura hip hop, donde se llama grafo o grafiti a un tipo específico. En este sentido, una pintada política no sería un grafito.
Biographie artistique
SORIN EMMANUEL
Professeur de danse et choregraphe
Directeur et fondateur L'Académie de Danse J.E.S.S -B.H.P(Ballet Haïtien de Paris).
Concepteur et créateur des Ballets, face a la mecque, l'illusion,haiti 200 ans
SORIN a créé plus d'une trantaine de choregraphies portant sur des themes varies.
Il a egalement mis sur point la technique Emmece, conçue pour faciliter la maitrice du corps et
l'appentissage rapide de la danse afro Haitien, afro Jazz, Hip-Hop jazz.
Né à Port -au -Prince Haïti, dès son plus jeune âge il se passionne pour la danse et la musique, Sa carrière a débuté à l'âge de 10 ans avec un petit troupe nommé AZAKA un peu de temps il a trouvé un bouse pour les plus connus d'école de danse en Haïti suivant assidûment les cours des Académies de danse de Port au Prince, dont :« Institut de danse Viviane GAUTHIER» « Haïti an American Academy » « R. M. T. Académie» Régine Mont-Rozier Trouillot.
Formé en danse folklorique Haitienne par Viviane GAUTHIER, en ballet jazz et la danse moderne par Nathalie Trouillot, il a également étudié avec Nicole LUMARQUE, fondatrice et directrice artistique du Ballet folklorique haïtien, (B.F.H.).
Compagnie de danse de L'institut français Haïti tchaka, avec Christine DUPUIS, joué et tournée avec la Compagnie, (Bahamas, Martinique, la France et l'Espagne).
Il a joué avec la R.T.M. et La Compagnie des Jeunes de la danse comprennant : Bal de graduation, Don Quichotte, la Petite Sirène.
SORIN Emmanuel, joué avec Eddy Toussaint qui a été le fondateur et directeur artistique de G.B.H. (Grand Ballet d'Haïti) et Les Grands Ballets du Canada.
IL a été comme danseur Invité par institut de dance lynn william Rouzier.
Remarqué lors de différentes manifestations de danse pour ses talents évidents de danseur mais aussi de chorégraphe, il obtient en 1988 une bourse d’étude.
Il perfectionne sa technique d’Afro jazz, Afro haïtienne, à différentes écoles de danse, à la Jamaïque puis à New York.
A la Jamaïque (Kingston), il se perfectionne dans les danses traditionnelles caraïbéennes à l'école des beaux arts Edna Manley (Edna Manley College of the Visual and performing Arts).
A New York, à l'école des beaux arts de l'Université de New York (Tisch School of the arts), SORIN se perfectionne dans la danse contemporaine post-moderne et, à ce titre, interprète les œuvres de célèbres chorégraphes tels David Dorfman, Ronald K.
Toujours à New York, à l'école de danse contemporaine Martha Graham, SORIN suit le programme indépendant dans lequel il se perfectionne dans la technique Graham. Dans le cadre de ce programme, il performe une de ses chorégraphies, Dèy (deuil), à Cape May (New Jersey) lors d'un spectacle de danse animé par les danseurs du Martha Graham Ensemble, la compagnie Martha Graham junior.
Ses études lui laissent le temps d’enseigner le Afro-jazz, Afro Haitien, Hip Hop jazz en France et en Haïti.
SORIN Emmanuel assure la chorégraphie et danse sur un thème moderne et AFRO. Les compagnies et les écoles de danse d’Haïti font souvent appel à lui pour enseigner, monter des chorégraphies et danser dans des spectacles dont le dernier « Roi Christophe » en décembre 1997 à Port au Prince avec le ballet Folklorique d’Haïti.(B.F.H) Au Ritz Kînam II il a dansé « Nég Marron » un extrait du ballet Toussaint Louverture en décembre 2000.
Sélectionné parmi les meilleurs danseurs en afro Haitien à Paris. On le remarque au Casino de Paris, en 2004 pour ses talents de danse afro Haitien dans : « let move the Haitian rate/rhythm » sur une chorégraphie de NAGO. Similaire à Arès dans la mythologie grecque, Ogou, dieu de la guerre, est puissant, fort et vaillant. Il confère le courage et la force à ceux qui luttent et est plus particulièrement reconnu pour avoir implanté l'idée de la révolte chez les esclaves d'Haïti et leur avoir transmis le pouvoir qui les a mené à la liberté.
Referans des Concept
Wutao Emmece Zoa (W.E.Z)
Eveillez l'âme du corps
Le Wutao Emmece Zoa ( W.E.Z ) est né au cours de l’année 2000 du métissage des expériences de SORIN EMMANUEL : Afro Haitien, Afro jazz, Hip-Hop, Qi Gong, Danse, et Bio-énergie occidentale, le tout revisité et réinventé à travers l’exploration du mouvement.
En chinois, Wutao s’écrit avec deux idéogrammes : « Wu » signifiant « danse » et « Tao » « voie, chemin ». Ainsi Wutao pourrait-il être traduit par « la Voie de la danse de la vie ».
La pratique se concentre sur le déploiement d’une onde déclenchée par le relâchement du bassin, à partir de laquelle se décline tout un ensemble de mouvements réalisés dans un profond respect de l’être et de sa corporalité. Les principes du Emmece Wutao Zoa restent au plus près de la sensibilité du sentiment pour insuffler de l’émotion à notre gestuelle. Car la douceur et la sensibilité sont les qualités que notre organisme accueille le plus efficacement.
Les différentes étapes de progression du Emmece Wutao Zoa: