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Conférence de Richard Stallman sur le logiciel libre à l'UTBM de Belfort.
Richard Stallman a parlé des buts et de la philosophie du mouvement du Logiciel Libre ainsi que de l’histoire du système d’exploitation GNU qui, en combinaison avec le noyau Linux, est aujourd’hui utilisé par plus de 10 millions d’utilisateurs dans le monde.
Vous y voici. Tout est rangé, ordonné, bien classé. Il n’y a plus de doublons, vos images sont à portée. Déjà, c’est plus clair. On peut maintenant accélérer la recherche de fi chiers à l’aide des métadonnées ou de la ressemblance entre photos. Entre autres possibilités…
Un dossier de 11 pages divisé en 3 parties :
* Texte et images : la recherche par métadonnées
* Les méthodes de recherche « à vue »
* Et sous Windows 7, comment ça marche ?
Un dossier réalisé par Jean-François Chica
Lieu de la formation : Cifap et studio Plus XXX
Force est de constater qu’avec le développement du « home studio » et la professionnalisation des outils de composition par ordinateur et des logiciels de lutherie virtuelle, la jeune et nouvelle génération de musiciens, d’ingénieurs du son, de réalisateurs, de Dj’s, ou d’instrumentistes n’a pas eu l’occasion de développer la culture de « l’enregistrement en studio professionnel » : celle de la prise de son, du choix des micros pour tel type d’instrument, celle de la préparation (tableau de bord, patch-list, planning des séances,…) préalable à toute production professionnelle « enregistrée ».
Aujourd’hui ce déficit d’apprentissage et de connaissances, à la fois administratives, commerciales, relationnelles et techniques se fait ressentir tant d’un point de vue artistique qu’au niveau de l’employabilité.
La question est posée : doit-on utiliser le son des autres (le préconçu) ou doit-on enregistrer pour soi la matière sonore qui fera et forgera sa propre identité musicale ? Or quelle est aujourd’hui la réalité de la valeur ajoutée à la musique si ce n’est l’identité du musicien qui puise son inspiration dans ses références, et sa capacité à proposer quelque chose de nouveau et de professionnel.
A toute production comme à toute réalisation artistique, un ensemble de droits et de devoirs sont implicitement liés à l’enregistrement : de la déclaration du musicien aux contrats d’enregistrement, aux feuillets de studio, il est important et quasi obligatoire de connaître tous les aspects juridiques, de la préparation de l’enregistrement à la commercialisation du produit enregistré, l’album.
C’est pourquoi durant la formation, avant de s’atteler à la formation de réalisateur artistique proprement dite, un module de deux journées (l’une en début et l’autre en fin de session) est consacré à cette thématique juridique.
Une troisième journée est consacrée au métier de réalisateur « musique » (la gestion des budgets d’enregistrement, les financements, la relation avec l’artiste et les musiciens).
Il est important pour tout réalisateur artistique d’avoir conscience de sa relation « aux » clients qui dans le cadre d’un enregistrement d’album sont multiples, en l’occurrence l’artiste, le producteur et la maison de disque. Il devra être à même de dégager une hiérarchie artistique, commerciale, et administrative ce qui lui permettra d’aller à l’essentiel dans le cadre de son métier « artistique » (ce pourquoi on l’emploie) et de sa relation client.
Durant la formation, les stagiaires travaillent l’enregistrement, le mixage et le mastering sur 3 différents types de projets complets dont ils assurent la préparation et la direction de séance : un quatuor de cordes, un quartet de jazz, un groupe de musiques actuelles.
Ces séances se déroulent dans les studios d'enregistrement Plus XXX.
Aujourd'hui, j'ai fais une sortir pour vérifier l'efficacité d'un petit logiciel appelé ''Géotag Photo ''. Ce logiciel est installé sur mon iPhone. Lorsque je pars faire une randonnée photos, je l'active. Tout mon trajet est alors enregistré à l'aide du GPS du téléphone. De retour à la maison, je télécharge mes photos prises avec mon Sony DSC-RX10 M3, qui lui, n'est pas doté d'un GPS. J'utilise alors Géotag Photo. qui est aussi installé sur mon ordi et en quelques instants, toutes mes photos sont géolocalisées dans son Exif. Vive les nouvelles technologies!
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Today, I went out to check the effectiveness of a small software called "Geotag Photo". This software is installed on my iPhone. When I go on a photo hike, I activate it. My entire trip is then recorded using the phone's GPS. Back at home, I download my photos taken with my Sony DSC-RX10 M3, which is not equipped with a GPS. I use Geotag Photo. which is also installed on my computer and in a few moments, all my photos are geolocated in his Exif. Long live the new technologies!
Lieu de la formation : Cifap et studio Plus XXX
Force est de constater qu’avec le développement du « home studio » et la professionnalisation des outils de composition par ordinateur et des logiciels de lutherie virtuelle, la jeune et nouvelle génération de musiciens, d’ingénieurs du son, de réalisateurs, de Dj’s, ou d’instrumentistes n’a pas eu l’occasion de développer la culture de « l’enregistrement en studio professionnel » : celle de la prise de son, du choix des micros pour tel type d’instrument, celle de la préparation (tableau de bord, patch-list, planning des séances,…) préalable à toute production professionnelle « enregistrée ».
Aujourd’hui ce déficit d’apprentissage et de connaissances, à la fois administratives, commerciales, relationnelles et techniques se fait ressentir tant d’un point de vue artistique qu’au niveau de l’employabilité.
La question est posée : doit-on utiliser le son des autres (le préconçu) ou doit-on enregistrer pour soi la matière sonore qui fera et forgera sa propre identité musicale ? Or quelle est aujourd’hui la réalité de la valeur ajoutée à la musique si ce n’est l’identité du musicien qui puise son inspiration dans ses références, et sa capacité à proposer quelque chose de nouveau et de professionnel.
A toute production comme à toute réalisation artistique, un ensemble de droits et de devoirs sont implicitement liés à l’enregistrement : de la déclaration du musicien aux contrats d’enregistrement, aux feuillets de studio, il est important et quasi obligatoire de connaître tous les aspects juridiques, de la préparation de l’enregistrement à la commercialisation du produit enregistré, l’album.
C’est pourquoi durant la formation, avant de s’atteler à la formation de réalisateur artistique proprement dite, un module de deux journées (l’une en début et l’autre en fin de session) est consacré à cette thématique juridique.
Une troisième journée est consacrée au métier de réalisateur « musique » (la gestion des budgets d’enregistrement, les financements, la relation avec l’artiste et les musiciens).
Il est important pour tout réalisateur artistique d’avoir conscience de sa relation « aux » clients qui dans le cadre d’un enregistrement d’album sont multiples, en l’occurrence l’artiste, le producteur et la maison de disque. Il devra être à même de dégager une hiérarchie artistique, commerciale, et administrative ce qui lui permettra d’aller à l’essentiel dans le cadre de son métier « artistique » (ce pourquoi on l’emploie) et de sa relation client.
Durant la formation, les stagiaires travaillent l’enregistrement, le mixage et le mastering sur 3 différents types de projets complets dont ils assurent la préparation et la direction de séance : un quatuor de cordes, un quartet de jazz, un groupe de musiques actuelles.
Ces séances se déroulent dans les studios d'enregistrement Plus XXX.
Photographies prises lors des Journées Rencontres du Libre à l'Université du Sud Toulon et du Var
Photographies prises lors des Journées Rencontres du Libre à l'Université du Sud Toulon et du Var
Lien de téléchargement : geolocalisertelephones.com/
Découvrez l'emplacement ciblé du téléphone cellulaire en détectant la dernière activité GSM.
Geolocalisertelephones Tracker ne nécessite aucune installation logicielle ou d'application sur le tableau de l'appareil cible. L'ensemble du processus de configuration prend quelques minutes. Il s'exécute en mode arrière-plan et n'influence pas les performances de la batterie.
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Geolocalisertelephones Tracker vous aide à trouver où se trouve n'importe quel appareil mobile dans le monde entier avec le soutien des réseaux d'opérateurs cellulaires les plus populaires dans plus de 150 régions.
Toutes les données reçues et envoyées disponibles dans la section « Tableau de bord » sont entièrement cryptées et stockées sur le serveur distant et ne peuvent pas être transférées à des tiers, quelle que soit la source de la demande.
Bioaccez Controls a présenté au congrès d’Ingénierie hospitalière de Valladolid, le SecureLoc ® un logiciel qui permet d’intégrer dans la même suite le contrôle de multiples technologies tels que le matériel RFID pour la gestion du linge, le contrôle des stocks de prothèses par étiquettes RFID, le contrôle antivol de l'équipement hospitalier, la localisation des patients, le système anti-fugues par bracelets RFID, etc..
Bioaccez Controls presenta en el congreso de ingeniería hospitalaria de Valladolid un nuevo software que incentiva el ahorro, al integrar en un sólo producto el control de múltiples tecnologías utilizadas en hospitales y centros sociosanitarios. El programa SecureLoc® puede controlar distintos hardware como: Etiquetas RFID para control de prendas en lavandería hospitalaria, RFID para el control de estocs de prótesis, anti-hurto de equipos hospitalarios de valor, control de errantes, control de accesos, control de estocs de instrumental quirúrgico, etc..
Lieu de la formation : Cifap et studio Plus XXX
Force est de constater qu’avec le développement du « home studio » et la professionnalisation des outils de composition par ordinateur et des logiciels de lutherie virtuelle, la jeune et nouvelle génération de musiciens, d’ingénieurs du son, de réalisateurs, de Dj’s, ou d’instrumentistes n’a pas eu l’occasion de développer la culture de « l’enregistrement en studio professionnel » : celle de la prise de son, du choix des micros pour tel type d’instrument, celle de la préparation (tableau de bord, patch-list, planning des séances,…) préalable à toute production professionnelle « enregistrée ».
Aujourd’hui ce déficit d’apprentissage et de connaissances, à la fois administratives, commerciales, relationnelles et techniques se fait ressentir tant d’un point de vue artistique qu’au niveau de l’employabilité.
La question est posée : doit-on utiliser le son des autres (le préconçu) ou doit-on enregistrer pour soi la matière sonore qui fera et forgera sa propre identité musicale ? Or quelle est aujourd’hui la réalité de la valeur ajoutée à la musique si ce n’est l’identité du musicien qui puise son inspiration dans ses références, et sa capacité à proposer quelque chose de nouveau et de professionnel.
A toute production comme à toute réalisation artistique, un ensemble de droits et de devoirs sont implicitement liés à l’enregistrement : de la déclaration du musicien aux contrats d’enregistrement, aux feuillets de studio, il est important et quasi obligatoire de connaître tous les aspects juridiques, de la préparation de l’enregistrement à la commercialisation du produit enregistré, l’album.
C’est pourquoi durant la formation, avant de s’atteler à la formation de réalisateur artistique proprement dite, un module de deux journées (l’une en début et l’autre en fin de session) est consacré à cette thématique juridique.
Une troisième journée est consacrée au métier de réalisateur « musique » (la gestion des budgets d’enregistrement, les financements, la relation avec l’artiste et les musiciens).
Il est important pour tout réalisateur artistique d’avoir conscience de sa relation « aux » clients qui dans le cadre d’un enregistrement d’album sont multiples, en l’occurrence l’artiste, le producteur et la maison de disque. Il devra être à même de dégager une hiérarchie artistique, commerciale, et administrative ce qui lui permettra d’aller à l’essentiel dans le cadre de son métier « artistique » (ce pourquoi on l’emploie) et de sa relation client.
Durant la formation, les stagiaires travaillent l’enregistrement, le mixage et le mastering sur 3 différents types de projets complets dont ils assurent la préparation et la direction de séance : un quatuor de cordes, un quartet de jazz, un groupe de musiques actuelles.
Ces séances se déroulent dans les studios d'enregistrement Plus XXX.
Logiciel utilisé : 3Ds Max
Temps : 10 heurs
rendring : mental-ray
Rendu : 1:00 heurs with Q9400 3 RAM 8600 GTS
Lieu de la formation : Cifap et studio Plus XXX
Force est de constater qu’avec le développement du « home studio » et la professionnalisation des outils de composition par ordinateur et des logiciels de lutherie virtuelle, la jeune et nouvelle génération de musiciens, d’ingénieurs du son, de réalisateurs, de Dj’s, ou d’instrumentistes n’a pas eu l’occasion de développer la culture de « l’enregistrement en studio professionnel » : celle de la prise de son, du choix des micros pour tel type d’instrument, celle de la préparation (tableau de bord, patch-list, planning des séances,…) préalable à toute production professionnelle « enregistrée ».
Aujourd’hui ce déficit d’apprentissage et de connaissances, à la fois administratives, commerciales, relationnelles et techniques se fait ressentir tant d’un point de vue artistique qu’au niveau de l’employabilité.
La question est posée : doit-on utiliser le son des autres (le préconçu) ou doit-on enregistrer pour soi la matière sonore qui fera et forgera sa propre identité musicale ? Or quelle est aujourd’hui la réalité de la valeur ajoutée à la musique si ce n’est l’identité du musicien qui puise son inspiration dans ses références, et sa capacité à proposer quelque chose de nouveau et de professionnel.
A toute production comme à toute réalisation artistique, un ensemble de droits et de devoirs sont implicitement liés à l’enregistrement : de la déclaration du musicien aux contrats d’enregistrement, aux feuillets de studio, il est important et quasi obligatoire de connaître tous les aspects juridiques, de la préparation de l’enregistrement à la commercialisation du produit enregistré, l’album.
C’est pourquoi durant la formation, avant de s’atteler à la formation de réalisateur artistique proprement dite, un module de deux journées (l’une en début et l’autre en fin de session) est consacré à cette thématique juridique.
Une troisième journée est consacrée au métier de réalisateur « musique » (la gestion des budgets d’enregistrement, les financements, la relation avec l’artiste et les musiciens).
Il est important pour tout réalisateur artistique d’avoir conscience de sa relation « aux » clients qui dans le cadre d’un enregistrement d’album sont multiples, en l’occurrence l’artiste, le producteur et la maison de disque. Il devra être à même de dégager une hiérarchie artistique, commerciale, et administrative ce qui lui permettra d’aller à l’essentiel dans le cadre de son métier « artistique » (ce pourquoi on l’emploie) et de sa relation client.
Durant la formation, les stagiaires travaillent l’enregistrement, le mixage et le mastering sur 3 différents types de projets complets dont ils assurent la préparation et la direction de séance : un quatuor de cordes, un quartet de jazz, un groupe de musiques actuelles.
Ces séances se déroulent dans les studios d'enregistrement Plus XXX.
Taaz est un logiciel en ligne de relooking sur lequel on peut réaliser une simulation de coiffure, ou bien une simulation de maquillage grâce au logiciel de maquillage et ainsi réaliser pour pas trop cher un test de coiffure avant de passer au salon de coiffure.