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Fotos por Cortesia de Don José Prieto
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Par Cathédrales et Eglises
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Archidiócesis de Barcelona
www.iglesias-espana.blogspot.mx/
El monasterio de Santa María de Montserrat es un monasterio benedictino situado en España. Se encuentra en la montaña de Montserrat, perteneciente a la comarca catalana del Bages, provincia de Barcelona, a una altura de 720 metros sobre el nivel del mar. Es un símbolo para Cataluña y se ha convertido en un punto de peregrinaje para creyentes y de visita obligada para los turistas.
Dentro de las diferentes acciones que se desarrollan en Montserrat destaca la escolanía que es uno de los coros de niños cantores más antiguos de Europa.
El origen del monasterio es incierto. Se sabe que sobre el 1011 un monje procedente del monasterio de Santa María de Ripoll llegó a la montaña para encargarse del monasterio de Santa Cecília, quedando así el cenobio bajo las órdenes del abad Oliva de Ripoll. Santa Cecilia no aceptó esta nueva situación por lo que Oliva decidió fundar el monasterio de Santa María en el lugar en el que se encontraba una antigua ermita del mismo nombre. A partir del 1082, Santa María pasó a tener abad propio y dejó de depender del abad de Ripoll.
Esta ermita se había convertido en la más importante de todas las que existían en la montaña gracias a la imagen de la Virgen que en ella se veneraba desde el 880. El monasterio pronto se convirtió en santuario lo que le benefició, ya que los donativos y las limosnas recibidas le permitieron ir creciendo de forma constante. A finales del siglo XII, el abad regente solicitó que se permitiera ampliar la comunidad de monjes a 12, mínimo requerido para que se considerara abadía . El siguiente siglo fue el del inicio de la lucha de Montserrat para conseguir su independencia del monasterio de Ripoll. Esta independencia no llegó hasta el 10 de marzo de 1410 y fue concedida por el Papa Benedicto XIII.
En 1493, Montserrat perdió de nuevo su independencia. El rey Fernando el Católico envió al monasterio 14 monjes procedentes de Valladolid y Montserrat pasó a depender de la congregación de esta ciudad castellana. Durante los siglos siguientes se sucedieron los abades catalanes y castellanos. Ese mismo año de 1493, el fraile mínimo Bernat Boil, antes ermitaño de Montserrat, acompañó a Cristóbal Colón en uno de sus viajes a América lo que propició la expansión del culto a la virgen de Montserrat en ese continente.
El siglo XIX fue especialmente trágico para Montserrat: fue incendiado dos veces por las tropas napoleónicas, en 1811 y en 1812; y en 1835 sufrió la exclaustración debido a la desamortización de Mendizábal. El monasterio fue saqueado e incendiado y se perdieron muchos de sus tesoros.
La exclaustración duró poco y en 1844 se restableció la vida en el monasterio. La congregación de Valladolid había desaparecido por lo que Montserrat se convirtió de nuevo en independiente. El monasterio entero se tuvo que restaurar ya que no habían quedado más que las paredes. Desde entonces el monasterio de Santa María de Montserrat no ha dejado de crecer, contiene una de las mejores bibliotecas de España. La congregación actual está formada por unos 80 de monjes. Además, en el monasterio residen los niños que componen la Escolanía de Montserrat, considerada la escuela de canto de más antigüedad en Occidente ya que fue fundada en el siglo XIII.
El monasterio
El conjunto del monasterio está formado por dos bloques de edificios con funciones distintas: por un lado la basílica con las dependencias monacales; y por otro los edificios destinados a atender a peregrinos y visitantes. Estos últimos incluyen diversos restaurantes, tiendas y una zona de alojamiento.
Vida monástica
Claustro de la Santa Cueva.
El monasterio de Santa María de Montserrat, como cualquier otro conjunto religioso, consta de dos partes diferenciadas que se complementan. La parte arquitectónica y artística y la parte espiritual y religiosa. En Montserrat esta última parte está definida por la Orden de monjes que rige el monasterio, la Orden Benedictina, con una comunidad de unos 80 monjes que se mantiene al frente del monasterio por más de 1.000 años, que se basa su práctica en la Regla de San Benito y en la oración litúrgica, su lema es :"Ora et Labora". Para San Benito, como bien lo define en prólogo de su Regla, un monasterio es una escuela al servicio del Señor. Esto hace que "el monasterio" sea la base fundamental de la existencia de la comunidad cuyos vínculos deben llegar a ser afectivos al grado de familiares. El monasterio debe hacer fácil, natural y flexible la relación con Dios.
Los benedictinos practican la vida contemplativa, que es la que da prioridad y preferencia al ejercicio de la oración y se establece como un ideal puro de vida cristiana. La relación del hombre con Cristo, la que busca el monje de Montserrat, viene señalada en tres ocasiones en la Regla de San Benito;
Nada anteponer al amor de Cristo (Reg. cap. IV).
Los que nada estiman tanto como Cristo (cap. V).
Nada absolutamente prefiera a Cristo (cap. LXXII).
La relación debe ser muy personal, muy directa llegando a la intimidad. Los monjes benedictinos han de ser hombres de fe, disfrutando del gozo de la misma y hombres de oración, que se opongan al activismo y a la agitación, haciendo de la oración el más alto valor religioso. Se cultiva la caridad entendida como el amor a Dios y la convivencia fraternal.
Los monasterios benedictinos solo mantienen lo principal;
* Estabilidad, contra el peregrinar de los monjes andariegos.
* Vida en común, contra el egoísmo del aislamiento.
* Un Abad, como principio activo de autoridad.
* Un orden en la vida.
Junto a la caridad, la disciplina es una de las directrices importantes. La caridad, propiciada por la vida en común, es el amor al prójimo y lucha contra el egoísmo. La disciplina se eleva contra el protagonismo y la originalidad, concretándose en la obediencia y el cumplimiento de la Regla. De estas directrices nacen los tres votos que procesan los monjes benedictinos:
* Estabilidad: Permanencia y perseverancia en un monasterio.
* Conversión de costumbres: Que la entrega a Dios sea real y no una pura fantasía.
* Obediencia según la Regla: Sometiéndose a la autoridad de un jefe.
El voto de Obediencia según la Regla solo puede llevarse a cabo con la figura del abad. El abad debe ser la representación de Cristo en el monasterio. Gobierna el mismo en sus tres vertientes, la espiritual, la docente y la de gestión.
Para que estos objetivos que se persiguen en la vida monástica puedan llevarse a cabo es imprescindible el silencio. El silencio es el que permite, en la oración, oír a Dios.
La oración culmina con el Oficio Divino y la Sagrada Liturgia, donde el Sacrificio Eucarístico es el centro. La oración es el centro de la vida benedictina.
La vida de un monje está basada en la caridad fraterna, sin caridad no se pude mantener la relación fraternal de la vida monástica ni la entrega a Dios. La Regla dice:
Este es el celo que con ferventísimo amor ejercitarán los monjes, es decir: que se prevengan unos a otros con honores; súfranse pacientísimamente los defectos del alma y cuerpo; préstense a porfía obediencia mutua; ninguno busque su propia utilidad, sino más bien la del otro; tribútense una casta caridad fraterna.
La búsqueda de Dios por medio de Cristo pasa por la Pasión, por la mortificación que el monje debe seguir. Mortificación espiritual que significa la renuncia de voluntaria a la propia voluntad.
El rechazo de la riqueza, de los bienes materiales que estorban el camino de hacia Dios da como resultado la pobreza. La consecuencia de esta pobreza es el trabajo necesario para el mantenimiento de la vida. El trabajo es el elemento más contribuyente al equilibrio de la vida benedictina.
La dirección espiritual y la instrucción litúrgica son las formas de apostolado que una comunidad benedictina ejerce. Esto se concreta en la apertura de la iglesia monástica a quien quiera integrase en la oración colectiva y el monasterio a quien busque un ambiente de paz y serenidad.
La basílica de Montserrat
Fachada principal de la basílica.
La basilica de Montserrat es de una sola nave. Se comenzó a construir en el siglo XVI y fue reconstruida por completo en el siglo XIX (año 1811) después de la destrucción en la guerra de la Independencia. La fachada se realizó en 1901.
Alrededor de la única nave se sitúan diversas capillas. La nave está sostenida por unas columnas centrales, con tallas realizadas en madera por Josep Llimona. En la cabecera está situado el altar mayor y la zona del coro. En 1881 el papa León XIII le otorgó la condición de "basílica".
Justo encima del altar mayor se sitúa el camarín de la Virgen al que se accede después de atravesar una portalada de alabastro en la que aparecen representadas diversas escenas bíblicas.
El órgano
El órgano de la iglesia de Montserrat data de 1896 y en 1957 se trasladó al presbiterio. Este órgano esta muy deteriorado. El órgano nuevo que esta previsto inaugurar en el año 2007 es una obra importante que busca situar a Montserrat a un nivel musical internacional.
este órgano esta proyectado por Albert Blancafort, construido por Blancafort, orgueners de Montserrat y financiado por subcripción popular y la obra social de la Caixa de Penedes.
El órgano va ubicado en el lateral de la nave, como es tradicional en Cataluña, ofreciendo una muy buena sonoridad en todo el templo.
Las características del instrumento son:
* 63 registros.
* 4.230 tubos.
* 4 teclados manuales de 58 notas.
* 1 teclado de pedal de 32 notas.
* Transmisión mecánica.
* 12,5 m. de altura, 5,5 de anchura y 4 de fondo.
* 12.000 kg de peso.
El claustro
El claustro del monasterio es obra del arquitecto Josep Puig i Cadafalch. Es de dos pisos sostenidos por columnas de piedra. El piso inferior se comunica con el jardín y dispone de una fuente en su zona central. En las paredes del claustro se pueden ver piezas antiguas, algunas del siglo X.
El refectorio
El refectorio es del siglo XVII y fue reformado en 1925 por Puig i Cadafalch. La parte central cuenta con un mosaico que representa a Cristo mientras que en la zona opuesta se puede ver un tríptico con escenas de la vida de San Benedicto.
El museo
Artículo principal: Museo de Montserrat
El monasterio dispone de un importante museo dividido en tres secciones distintas:
* Pintura moderna, con obras de artistas de Cataluña como Rusiñol, Casas, Nonell, Mir, Picasso y Dalí; así como una representación del impresionismo] francés con autores como Renoir, Monet, Sisley y Degas.
* Arqueológia del oriente bíblico, donde se muestran objetos de Egipto, Chipre, Mesopotamia y Tierra Santa.
* Pintura antigua, donde se muestran obras de autores como el Greco, Caravaggio (de esta autor se exhibe un importante "San Jerónimo") y Berruguete.
Además se pueden ver otras colecciones como iconografía de Montserrat, orfrebrería religiosa, etc.
Espacio audiovisual
Espacio audiovisual con el título de Montserrat portes endins se expone mediante una serie de audiovisuales las actividades diarias de los monjes así como un paseo virtual por los espacios más representativos del complejo monacal.
El exterior
Plaza de Santa María.
En la parte exterior se distribuyen diversas plazas que sirven para ordenar el conjunto de edificios en la orografía escarpada de la montaña. Este espacio exterior, al que se han añadido diversas obras escultóricas, conforma un "museo al aire libre". Destaca especialmente el Rosario Monumental de Montserrat.
La plaza de Santa María es la plaza principal y la que da acceso al monasterio y es obra también de Puig i Cadafalch. Desde la plaza se puede observar la nueva fachada del monasterio, construida por Francesc Folguera con piedra de la propia montaña. A la izquierda se pueden ver los restos del antiguo claustro gótico.
En la plaza del abad Oliva se encuentran los edificios que dan albergue a los peregrinos. La plaza está presidida por una estatua dedicada al fundador del monasterio, realizada en 1933 en bronce por el escultor Manuel Xuclà.
La última de las plazas de Montserrat es la de la Santa Cruz, dedicada a San Miguel. La plaza recibe su nombre de la cruz que la preside, obra del escultor Josep Maria Subirachs.
La Santa Cueva de Montserrat es el lugar en el que apareció la Virgen. Para acceder a él, y al vía crucis que existe cerca se puede usar un funicular. También hay servicio de funicular para subir hasta Sant Joan desde donde se puede obtener una de las mejores vistas de lugar.
La Virgen de Montserrat
La moreneta
Según la leyenda, la primera imagen de la Virgen de Montserrat la encontraron unos niños pastores en el 880. Tras ver una luz en la montaña, los niños encontraron la imagen de la Virgen en el interior de una cueva. Al enterarse de la noticia el obispo, intentó trasladar la imagen hasta la ciudad de Manresa pero el traslado fue imposible ya que la estatua pesaba demasiado. El obispo lo interpretó como el deseo de la Virgen de permanecer en el lugar en el que se la había encontrado y ordenó la construcción de la ermita de Santa María, origen del actual monasterio.
La imagen que en la actualidad se venera es una talla románica del siglo XII realizada en madera de álamo. Representa a la Virgen con el niño sentado en su regazo y mide unos 95 centímetros de altura. En su mano derecha sostiene una esfera que simboliza el universo; el niño tiene la mano derecha levantada en señal de bendición mientras que en la mano izquierda sostiene una piña.
Con excepción de la cara y de las manos de María y el niño, la imagen es dorada. La Virgen, sin embargo, es de color negro, lo que le ha dado el apelativo popular de La Moreneta (la morenita). Aunque se ha afirmado en ocasiones que el origen de este ennegrecimiento está en el humo de las velas que durante siglos se han colocado a sus pies para venerarla, lo cierto es que en toda Europa se veneran vírgenes negras (p.e. la Virgen de Guadalupe, o la Virgen de la Peña de Francia, en Salamanca), que habría derivado de la cristianización del culto a las antiguas diosas de la tierra (Isis, Cibeles, Artemisa...)
El 11 de septiembre de 1884, el Papa León XIII declaró oficialmente a la Virgen de Montserrat como patrona de Cataluña. Se le concedió también el privilegio de tener misa y oficios propios. Su festividad se celebra el 27 de abril.
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El monasterio de Santa María de Montserrat es un monasterio benedictino situado en España. Se encuentra en la montaña de Montserrat, perteneciente a la comarca catalana del Bages, provincia de Barcelona, a una altura de 720 metros sobre el nivel del mar. Es un símbolo para Cataluña y se ha convertido en un punto de peregrinaje para creyentes y de visita obligada para los turistas.
Dentro de las diferentes acciones que se desarrollan en Montserrat destaca la escolanía que es uno de los coros de niños cantores más antiguos de Europa.
El origen del monasterio es incierto. Se sabe que sobre el 1011 un monje procedente del monasterio de Santa María de Ripoll llegó a la montaña para encargarse del monasterio de Santa Cecília, quedando así el cenobio bajo las órdenes del abad Oliva de Ripoll. Santa Cecilia no aceptó esta nueva situación por lo que Oliva decidió fundar el monasterio de Santa María en el lugar en el que se encontraba una antigua ermita del mismo nombre. A partir del 1082, Santa María pasó a tener abad propio y dejó de depender del abad de Ripoll.
Esta ermita se había convertido en la más importante de todas las que existían en la montaña gracias a la imagen de la Virgen que en ella se veneraba desde el 880. El monasterio pronto se convirtió en santuario lo que le benefició, ya que los donativos y las limosnas recibidas le permitieron ir creciendo de forma constante. A finales del siglo XII, el abad regente solicitó que se permitiera ampliar la comunidad de monjes a 12, mínimo requerido para que se considerara abadía . El siguiente siglo fue el del inicio de la lucha de Montserrat para conseguir su independencia del monasterio de Ripoll. Esta independencia no llegó hasta el 10 de marzo de 1410 y fue concedida por el Papa Benedicto XIII.
En 1493, Montserrat perdió de nuevo su independencia. El rey Fernando el Católico envió al monasterio 14 monjes procedentes de Valladolid y Montserrat pasó a depender de la congregación de esta ciudad castellana. Durante los siglos siguientes se sucedieron los abades catalanes y castellanos. Ese mismo año de 1493, el fraile mínimo Bernat Boil, antes ermitaño de Montserrat, acompañó a Cristóbal Colón en uno de sus viajes a América lo que propició la expansión del culto a la virgen de Montserrat en ese continente.
El siglo XIX fue especialmente trágico para Montserrat: fue incendiado dos veces por las tropas napoleónicas, en 1811 y en 1812; y en 1835 sufrió la exclaustración debido a la desamortización de Mendizábal. El monasterio fue saqueado e incendiado y se perdieron muchos de sus tesoros.
La exclaustración duró poco y en 1844 se restableció la vida en el monasterio. La congregación de Valladolid había desaparecido por lo que Montserrat se convirtió de nuevo en independiente. El monasterio entero se tuvo que restaurar ya que no habían quedado más que las paredes. Desde entonces el monasterio de Santa María de Montserrat no ha dejado de crecer, contiene una de las mejores bibliotecas de España. La congregación actual está formada por unos 80 de monjes. Además, en el monasterio residen los niños que componen la Escolanía de Montserrat, considerada la escuela de canto de más antigüedad en Occidente ya que fue fundada en el siglo XIII.
El monasterio
El conjunto del monasterio está formado por dos bloques de edificios con funciones distintas: por un lado la basílica con las dependencias monacales; y por otro los edificios destinados a atender a peregrinos y visitantes. Estos últimos incluyen diversos restaurantes, tiendas y una zona de alojamiento.
Vida monástica
Claustro de la Santa Cueva.
El monasterio de Santa María de Montserrat, como cualquier otro conjunto religioso, consta de dos partes diferenciadas que se complementan. La parte arquitectónica y artística y la parte espiritual y religiosa. En Montserrat esta última parte está definida por la Orden de monjes que rige el monasterio, la Orden Benedictina, con una comunidad de unos 80 monjes que se mantiene al frente del monasterio por más de 1.000 años, que se basa su práctica en la Regla de San Benito y en la oración litúrgica, su lema es :"Ora et Labora". Para San Benito, como bien lo define en prólogo de su Regla, un monasterio es una escuela al servicio del Señor. Esto hace que "el monasterio" sea la base fundamental de la existencia de la comunidad cuyos vínculos deben llegar a ser afectivos al grado de familiares. El monasterio debe hacer fácil, natural y flexible la relación con Dios.
Los benedictinos practican la vida contemplativa, que es la que da prioridad y preferencia al ejercicio de la oración y se establece como un ideal puro de vida cristiana. La relación del hombre con Cristo, la que busca el monje de Montserrat, viene señalada en tres ocasiones en la Regla de San Benito;
Nada anteponer al amor de Cristo (Reg. cap. IV).
Los que nada estiman tanto como Cristo (cap. V).
Nada absolutamente prefiera a Cristo (cap. LXXII).
La relación debe ser muy personal, muy directa llegando a la intimidad. Los monjes benedictinos han de ser hombres de fe, disfrutando del gozo de la misma y hombres de oración, que se opongan al activismo y a la agitación, haciendo de la oración el más alto valor religioso. Se cultiva la caridad entendida como el amor a Dios y la convivencia fraternal.
Los monasterios benedictinos solo mantienen lo principal;
* Estabilidad, contra el peregrinar de los monjes andariegos.
* Vida en común, contra el egoísmo del aislamiento.
* Un Abad, como principio activo de autoridad.
* Un orden en la vida.
Junto a la caridad, la disciplina es una de las directrices importantes. La caridad, propiciada por la vida en común, es el amor al prójimo y lucha contra el egoísmo. La disciplina se eleva contra el protagonismo y la originalidad, concretándose en la obediencia y el cumplimiento de la Regla. De estas directrices nacen los tres votos que procesan los monjes benedictinos:
* Estabilidad: Permanencia y perseverancia en un monasterio.
* Conversión de costumbres: Que la entrega a Dios sea real y no una pura fantasía.
* Obediencia según la Regla: Sometiéndose a la autoridad de un jefe.
El voto de Obediencia según la Regla solo puede llevarse a cabo con la figura del abad. El abad debe ser la representación de Cristo en el monasterio. Gobierna el mismo en sus tres vertientes, la espiritual, la docente y la de gestión.
Para que estos objetivos que se persiguen en la vida monástica puedan llevarse a cabo es imprescindible el silencio. El silencio es el que permite, en la oración, oír a Dios.
La oración culmina con el Oficio Divino y la Sagrada Liturgia, donde el Sacrificio Eucarístico es el centro. La oración es el centro de la vida benedictina.
La vida de un monje está basada en la caridad fraterna, sin caridad no se pude mantener la relación fraternal de la vida monástica ni la entrega a Dios. La Regla dice:
Este es el celo que con ferventísimo amor ejercitarán los monjes, es decir: que se prevengan unos a otros con honores; súfranse pacientísimamente los defectos del alma y cuerpo; préstense a porfía obediencia mutua; ninguno busque su propia utilidad, sino más bien la del otro; tribútense una casta caridad fraterna.
La búsqueda de Dios por medio de Cristo pasa por la Pasión, por la mortificación que el monje debe seguir. Mortificación espiritual que significa la renuncia de voluntaria a la propia voluntad.
El rechazo de la riqueza, de los bienes materiales que estorban el camino de hacia Dios da como resultado la pobreza. La consecuencia de esta pobreza es el trabajo necesario para el mantenimiento de la vida. El trabajo es el elemento más contribuyente al equilibrio de la vida benedictina.
La dirección espiritual y la instrucción litúrgica son las formas de apostolado que una comunidad benedictina ejerce. Esto se concreta en la apertura de la iglesia monástica a quien quiera integrase en la oración colectiva y el monasterio a quien busque un ambiente de paz y serenidad.
La basílica de Montserrat
Fachada principal de la basílica.
La basilica de Montserrat es de una sola nave. Se comenzó a construir en el siglo XVI y fue reconstruida por completo en el siglo XIX (año 1811) después de la destrucción en la guerra de la Independencia. La fachada se realizó en 1901.
Alrededor de la única nave se sitúan diversas capillas. La nave está sostenida por unas columnas centrales, con tallas realizadas en madera por Josep Llimona. En la cabecera está situado el altar mayor y la zona del coro. En 1881 el papa León XIII le otorgó la condición de "basílica".
Justo encima del altar mayor se sitúa el camarín de la Virgen al que se accede después de atravesar una portalada de alabastro en la que aparecen representadas diversas escenas bíblicas.
El órgano
El órgano de la iglesia de Montserrat data de 1896 y en 1957 se trasladó al presbiterio. Este órgano esta muy deteriorado. El órgano nuevo que esta previsto inaugurar en el año 2007 es una obra importante que busca situar a Montserrat a un nivel musical internacional.
este órgano esta proyectado por Albert Blancafort, construido por Blancafort, orgueners de Montserrat y financiado por subcripción popular y la obra social de la Caixa de Penedes.
El órgano va ubicado en el lateral de la nave, como es tradicional en Cataluña, ofreciendo una muy buena sonoridad en todo el templo.
Las características del instrumento son:
* 63 registros.
* 4.230 tubos.
* 4 teclados manuales de 58 notas.
* 1 teclado de pedal de 32 notas.
* Transmisión mecánica.
* 12,5 m. de altura, 5,5 de anchura y 4 de fondo.
* 12.000 kg de peso.
El claustro
El claustro del monasterio es obra del arquitecto Josep Puig i Cadafalch. Es de dos pisos sostenidos por columnas de piedra. El piso inferior se comunica con el jardín y dispone de una fuente en su zona central. En las paredes del claustro se pueden ver piezas antiguas, algunas del siglo X.
El refectorio
El refectorio es del siglo XVII y fue reformado en 1925 por Puig i Cadafalch. La parte central cuenta con un mosaico que representa a Cristo mientras que en la zona opuesta se puede ver un tríptico con escenas de la vida de San Benedicto.
El museo
Artículo principal: Museo de Montserrat
El monasterio dispone de un importante museo dividido en tres secciones distintas:
* Pintura moderna, con obras de artistas de Cataluña como Rusiñol, Casas, Nonell, Mir, Picasso y Dalí; así como una representación del impresionismo] francés con autores como Renoir, Monet, Sisley y Degas.
* Arqueológia del oriente bíblico, donde se muestran objetos de Egipto, Chipre, Mesopotamia y Tierra Santa.
* Pintura antigua, donde se muestran obras de autores como el Greco, Caravaggio (de esta autor se exhibe un importante "San Jerónimo") y Berruguete.
Además se pueden ver otras colecciones como iconografía de Montserrat, orfrebrería religiosa, etc.
Espacio audiovisual
Espacio audiovisual con el título de Montserrat portes endins se expone mediante una serie de audiovisuales las actividades diarias de los monjes así como un paseo virtual por los espacios más representativos del complejo monacal.
El exterior
Plaza de Santa María.
En la parte exterior se distribuyen diversas plazas que sirven para ordenar el conjunto de edificios en la orografía escarpada de la montaña. Este espacio exterior, al que se han añadido diversas obras escultóricas, conforma un "museo al aire libre". Destaca especialmente el Rosario Monumental de Montserrat.
La plaza de Santa María es la plaza principal y la que da acceso al monasterio y es obra también de Puig i Cadafalch. Desde la plaza se puede observar la nueva fachada del monasterio, construida por Francesc Folguera con piedra de la propia montaña. A la izquierda se pueden ver los restos del antiguo claustro gótico.
En la plaza del abad Oliva se encuentran los edificios que dan albergue a los peregrinos. La plaza está presidida por una estatua dedicada al fundador del monasterio, realizada en 1933 en bronce por el escultor Manuel Xuclà.
La última de las plazas de Montserrat es la de la Santa Cruz, dedicada a San Miguel. La plaza recibe su nombre de la cruz que la preside, obra del escultor Josep Maria Subirachs.
La Santa Cueva de Montserrat es el lugar en el que apareció la Virgen. Para acceder a él, y al vía crucis que existe cerca se puede usar un funicular. También hay servicio de funicular para subir hasta Sant Joan desde donde se puede obtener una de las mejores vistas de lugar.
La Virgen de Montserrat
La moreneta
Según la leyenda, la primera imagen de la Virgen de Montserrat la encontraron unos niños pastores en el 880. Tras ver una luz en la montaña, los niños encontraron la imagen de la Virgen en el interior de una cueva. Al enterarse de la noticia el obispo, intentó trasladar la imagen hasta la ciudad de Manresa pero el traslado fue imposible ya que la estatua pesaba demasiado. El obispo lo interpretó como el deseo de la Virgen de permanecer en el lugar en el que se la había encontrado y ordenó la construcción de la ermita de Santa María, origen del actual monasterio.
La imagen que en la actualidad se venera es una talla románica del siglo XII realizada en madera de álamo. Representa a la Virgen con el niño sentado en su regazo y mide unos 95 centímetros de altura. En su mano derecha sostiene una esfera que simboliza el universo; el niño tiene la mano derecha levantada en señal de bendición mientras que en la mano izquierda sostiene una piña.
Con excepción de la cara y de las manos de María y el niño, la imagen es dorada. La Virgen, sin embargo, es de color negro, lo que le ha dado el apelativo popular de La Moreneta (la morenita). Aunque se ha afirmado en ocasiones que el origen de este ennegrecimiento está en el humo de las velas que durante siglos se han colocado a sus pies para venerarla, lo cierto es que en toda Europa se veneran vírgenes negras (p.e. la Virgen de Guadalupe, o la Virgen de la Peña de Francia, en Salamanca), que habría derivado de la cristianización del culto a las antiguas diosas de la tierra (Isis, Cibeles, Artemisa...)
El 11 de septiembre de 1884, el Papa León XIII declaró oficialmente a la Virgen de Montserrat como patrona de Cataluña. Se le concedió también el privilegio de tener misa y oficios propios. Su festividad se celebra el 27 de abril.
Parroquia San Fernando
R.P. Isidro Ramírez Díaz (párroco)
R.P. Mateo López Islas (vicario)
R.P. Serafin Mendoza Álvarez (adscrito)
Guerrero No. 39
Guerrero
c.p. 6300
Cuauhtémoc
5510-1405 Fax:
5510-1405
Oficina:
Lu,Ma,Ju,Vi y Sa
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Arquidiócesis Primada de México
SAN FERNANDO EN MÉXICO.
ICONOGRAFÍA E IDEOLOGÍA DE CONQUISTA
Rafael Cómez Ramos
La imagen expresa los principios implícitos por los que una sociedad vive, mientras que, por otra parte, comunica la comprensión de supuestos que a nivel popular no requieren demostración. La portada de la iglesia de San Fernando en la ciudad de México se nos ofrece como un singular ejemplo del valor de la imagen en el proceso de aculturación del Nuevo Continente. El objeto de este estudio será, en primer lugar, presentar el grabado que sirvió de fuente de inspiración para el relieve de la portada de dicha iglesia y, en segundo lugar, analizar el papel culturizador de la imagen tras la metamorfosis artística del modelo.
La iglesia de San Fernando del colegio de Propaganda Fide de los franciscanos en México fue trazada por el famoso arquitecto Jerónimo Balbás, el introductor del estípite en México, con anterioridad a 1738 (1). su fachada es muy movida y la planta en saliente adopta una forma "abiombada" en la que se refleja la influencia de la basílica de Guadalupe, al mismo tiempo que el alzado muestra una estructura de dos cuerpos que remata en un tímpano con óculo octogonal. Una típica "fachada retablo" mexicana en cuyas calles laterales del primer cuerpo aparecen Santo Domingo y San Francisco entre columnas de estrías onduladas, y en el segundo cuerpo, San José y San Antonio de Padua entre estípites con las efigies de los apóstoles San Bartolomé y Santiago, culminando en dos tondos con San Joaquín y Santa Ana que flanquean el óculo octogonal. Este despliegue iconográfico sirve de marco al tema central de la composición: el relieve que nos muestra al patrono de la iglesia, San Fernando, entre estípites con las efigies de San Pedro y San Pablo.
San Fernando se nos presenta con corona, manto, globo terráqueo y espada, según la iconografía típica hispalense, usada desde Pacheco a Roldán y Murillo. Sobre una colina que asoma a un mar de llamas donde se cuecen tres moros encadenados, calvos, barbudos y de nariz aguileña, mientras otro con turbante se postra y hace una ofrenda, junto a otro barbudo con cetro en un plano inferior. En el fondo, acompañando al Santo Rey se ha representado a la Fortaleza abrazando una columna, en el lado izquierdo, y la Fe con la cruz y el cáliz, en el lado derecho. Sobre la figura de la primera aparece la Fama haciendo sonar la trompeta y dos ángeles con corona y palma sobrevuelan a Fernando III, flanqueados todos ellos por columnas corintias coronadas por globos o esferas.
Pedro Rojas interpretó el tema iconográfico de este relieve como San Fernando, abogado de las ánimas del purgatorio (2). Obviamente, no conocemos ninguna representación del Santo Rey en el purgatorio ni menos como abogado de almas de musulmanes que purguen sus pecados entre las llamas. Un examen detenido de los fondos de la librería del colegio franciscano de San Fernando de México -hoy ubicados en la Biblioteca Nacional de México- nos ha permitido identificar el grabado que sirvió de inspiración para el relieve, lo cual nos lleva a la interpretación que de ese modelo hizo el artista, introduciéndonos, asimismo, en el frondoso bosque de la bibliografía fernandina (3).
El grabado inicial que Philippe Bouttats el Joven realizó paria la obra del jesuita Daniel Van Papenbroeck, Acta vitae S. Ferdinandi, publicada en Amberes en 1684, fue el modelo a seguir por el artista escultor. Allí aparece en primer término la representación del río Guadalquivir, que encadena a los infieles -clara alusión a la conquista de Sevilla, que, después de largo asedio, se decidió finalmente a través del río-. Tras la figura del río, el cadí Axataf entrega las llaves de la ciudad al conquistador. Éste, en un plano superior, sobre un podio del que penden los escudos de la catedral y de la ciudad de Sevilla, aparece con coraza y manto real, espada y globo, mientras que un nimbo resplandeciente emana de su cabeza coronada. A ambos lados, sentadas sobre el podio, se encuentran, a la derecha, la Fe portando la cruz y el cáliz; a la izquierda, la Fortaleza, cubierta por piel de león y abrazada a una columna; la Fama, soplando una trompeta queda en tercer plano, que cierra una exedra cuya cornisa muestra en sus extremos sendos trofeos militares entre los que se destaca el escudo de la media luna.
Como puede observase en el relieve de la portada de la iglesia de San Fernando, el artista encadenó entre sí a los tres moros del primer plano, dejó en el mismo ángulo al venerable Guadalquivir y transformó en turbante la corona del cadí Axataf. El podio se tornó en monte al que ascienden las llamas al tiempo que las mencionadas virtudes se separan algo del rey santo. Se destaca más la figura de la Fama y aparecen nuevos elementos: dos angelitos que revolotean con corona y palma en las manos, así como un par de columnas con capiteles corintios coronados por globos o esferas. Estos remates parecen haber sido imaginados en función de los trofeos que culminan los extremos de la cornisa en la exedra del modelo.
Curiosamente, este grabado de la obra de Papenbroeck era el que Interián de Ayala no recomendaba en su tratado de iconografía como modelo a imitar por no considerar esta representación "verdadera efigie", pues no le agradaba especialmente "porque las piernas y muslos están pintados al modo de los Romanos, y a lo militar, lo mismo que si se representara a la vista la imagen de César, o la de Pompeyo" (4).
Sin embargo, este aspecto heroico y militar como "miles christianus" fue el que se escogió para la portada de la iglesia del colegio de Propaganda Fide de los franciscanos en la ciudad de México. El aspecto heroico del personaje arranca de una idealizada visión de la conquista de Sevilla que tiene su origen en la poesía épica del siglo XVI. Aparte los fines estéticos y literarios el tema épico de la conquista de Sevilla tenía como fin principal la apología y difusión de las virtudes de Fernando III y el elogio y genealogía de la nobleza de sevillana (5). La excepcional producción literaria de tema fernandino se explica por la magna campaña de canonización que durante un siglo aproximadamente vivió España y en cuya literatura se establecía una "Sevilla restaurada" (6), marcando los cronistas una era feliz para la metrópoli de Andalucía que se iniciaba con su conquista por el rey San Fernando en 1248 y terminaba en 1671, año de su canonización por el papa Clemente X (7).
La decadencia del imperio español en el siglo XVII y la pérdida de la hegemonía europea se hallaba necesitada de heroicas virtudes en sus monarcas que los panegiristas encontraron admirablemente en el Santo Rey, "caballero de Cristo", "ley viva de príncipes perfectos". Así, por ejemplo, fray Bartolomé García de Escañuela, en el prólogo a su Trono de glorias, se dirige a Carlos II y María Ana de Austria en estos términos: "En el mar de glorias de el Rey Don Fernando el Santo, Predecessor, y Abuelo de vuestras dos Reales Magestades se descubre la tierra de mi humilde estudio: en ella un Trono: en el Trono un Santo: todo igualmente pertenece indiuiso a vuestras dos Reales Magestades" (8). No obstante, Fernando III de Castilla y de León, modelo de acrisoladas virtudes, no sólo era el glorioso antecesor del último de los Austrias, sino también de algunos Grandes de España como don Gaspar Téllez Girón, Duque de Osuna, según constaba genealógicamente por ocho líneas reales, y otras cuatro veces descendiente por la Casa de la Cerda cuyas líneas eran fáciles de sacar en la Casa de los Duques de Medinaceli, como demostraba el cronista real Alonso Núñez de Castro (9).
Este aspecto heroico y santo de la monarquía católica e hispana era el que interesaba resaltar en el gran retablo en piedra de la iglesia de San Fernando en México. También allí debían destacar plásticamente dos de las virtudes que habían sido cantadas por los literatos: la fe y la fortaleza. Fernando III el Santo había sido el introductor de los franciscanos en Castilla, su valedor en las nuevas tierras conquistadas a los musulmanes, él mismo era terciario franciscano y moriría con el hábito de San Francisco (10). El nuevo templo de la capital del virreinato de la Nueva España se levantaba en el colegio donde se formaban los misioneros que habían de evangelizar California, Sierra Gorda y el Norte de México, donde las belicosas tribus chichimecas se resistían aún a cualquier contacto con los europeos. San Fernando, valedor de los franciscanos en España, lo sería ahora espiritualmente en el Nuevo Mundo.
Aquel atuendo a la romana, que detestaba Interián de Ayala, resultaba el idóneo para la imagen de "miles christianus", pues era la visión de una monarquía católica, fuerte y poderosa, brazo derecho de la Fe y enérgico sostén de la Iglesia Católica, lo que predicaba aquella fachada retablo. La monarquía española, defensora de la fe contra turcos y herejes, evangelizadora de todo un continente, seguiría siendo también descendiente de San Fernando bajo la dinastía de los Borbones, como manifestaba el jesuita Antonio de Solís en su obra dedicada a don Fernando, príncipe de Asturias (11).
La imagen de los infieles entre llamas convenía a una sociedad en la que la amenaza de herejía era frecuente y en la que se dieron casos de falsas conversiones. Por otra parte, el mismo rey San Fernando solía conducir la leña para el suplicio de los herejes, según afirma el padre Flórez (12). Aún no se habían apagado las hogueras de la Inquisición y el poder didáctico de la imagen competía con la fuerza aleccionadora de las palabras. Si en el pasado Santiago había sido el paladín de los conquistadores que veían mezquitas en los teocalli, en el presente San Fernando sería el paladín de los misioneros en la última fase de la conquista espiritual de México.
Parroquia San Fernando
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R.P. Mateo López Islas (vicario)
R.P. Serafin Mendoza Álvarez (adscrito)
Guerrero No. 39
Guerrero
c.p. 6300
Cuauhtémoc
5510-1405 Fax:
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Arquidiócesis Primada de México
SAN FERNANDO EN MÉXICO.
ICONOGRAFÍA E IDEOLOGÍA DE CONQUISTA
Rafael Cómez Ramos
La imagen expresa los principios implícitos por los que una sociedad vive, mientras que, por otra parte, comunica la comprensión de supuestos que a nivel popular no requieren demostración. La portada de la iglesia de San Fernando en la ciudad de México se nos ofrece como un singular ejemplo del valor de la imagen en el proceso de aculturación del Nuevo Continente. El objeto de este estudio será, en primer lugar, presentar el grabado que sirvió de fuente de inspiración para el relieve de la portada de dicha iglesia y, en segundo lugar, analizar el papel culturizador de la imagen tras la metamorfosis artística del modelo.
La iglesia de San Fernando del colegio de Propaganda Fide de los franciscanos en México fue trazada por el famoso arquitecto Jerónimo Balbás, el introductor del estípite en México, con anterioridad a 1738 (1). su fachada es muy movida y la planta en saliente adopta una forma "abiombada" en la que se refleja la influencia de la basílica de Guadalupe, al mismo tiempo que el alzado muestra una estructura de dos cuerpos que remata en un tímpano con óculo octogonal. Una típica "fachada retablo" mexicana en cuyas calles laterales del primer cuerpo aparecen Santo Domingo y San Francisco entre columnas de estrías onduladas, y en el segundo cuerpo, San José y San Antonio de Padua entre estípites con las efigies de los apóstoles San Bartolomé y Santiago, culminando en dos tondos con San Joaquín y Santa Ana que flanquean el óculo octogonal. Este despliegue iconográfico sirve de marco al tema central de la composición: el relieve que nos muestra al patrono de la iglesia, San Fernando, entre estípites con las efigies de San Pedro y San Pablo.
San Fernando se nos presenta con corona, manto, globo terráqueo y espada, según la iconografía típica hispalense, usada desde Pacheco a Roldán y Murillo. Sobre una colina que asoma a un mar de llamas donde se cuecen tres moros encadenados, calvos, barbudos y de nariz aguileña, mientras otro con turbante se postra y hace una ofrenda, junto a otro barbudo con cetro en un plano inferior. En el fondo, acompañando al Santo Rey se ha representado a la Fortaleza abrazando una columna, en el lado izquierdo, y la Fe con la cruz y el cáliz, en el lado derecho. Sobre la figura de la primera aparece la Fama haciendo sonar la trompeta y dos ángeles con corona y palma sobrevuelan a Fernando III, flanqueados todos ellos por columnas corintias coronadas por globos o esferas.
Pedro Rojas interpretó el tema iconográfico de este relieve como San Fernando, abogado de las ánimas del purgatorio (2). Obviamente, no conocemos ninguna representación del Santo Rey en el purgatorio ni menos como abogado de almas de musulmanes que purguen sus pecados entre las llamas. Un examen detenido de los fondos de la librería del colegio franciscano de San Fernando de México -hoy ubicados en la Biblioteca Nacional de México- nos ha permitido identificar el grabado que sirvió de inspiración para el relieve, lo cual nos lleva a la interpretación que de ese modelo hizo el artista, introduciéndonos, asimismo, en el frondoso bosque de la bibliografía fernandina (3).
El grabado inicial que Philippe Bouttats el Joven realizó paria la obra del jesuita Daniel Van Papenbroeck, Acta vitae S. Ferdinandi, publicada en Amberes en 1684, fue el modelo a seguir por el artista escultor. Allí aparece en primer término la representación del río Guadalquivir, que encadena a los infieles -clara alusión a la conquista de Sevilla, que, después de largo asedio, se decidió finalmente a través del río-. Tras la figura del río, el cadí Axataf entrega las llaves de la ciudad al conquistador. Éste, en un plano superior, sobre un podio del que penden los escudos de la catedral y de la ciudad de Sevilla, aparece con coraza y manto real, espada y globo, mientras que un nimbo resplandeciente emana de su cabeza coronada. A ambos lados, sentadas sobre el podio, se encuentran, a la derecha, la Fe portando la cruz y el cáliz; a la izquierda, la Fortaleza, cubierta por piel de león y abrazada a una columna; la Fama, soplando una trompeta queda en tercer plano, que cierra una exedra cuya cornisa muestra en sus extremos sendos trofeos militares entre los que se destaca el escudo de la media luna.
Como puede observase en el relieve de la portada de la iglesia de San Fernando, el artista encadenó entre sí a los tres moros del primer plano, dejó en el mismo ángulo al venerable Guadalquivir y transformó en turbante la corona del cadí Axataf. El podio se tornó en monte al que ascienden las llamas al tiempo que las mencionadas virtudes se separan algo del rey santo. Se destaca más la figura de la Fama y aparecen nuevos elementos: dos angelitos que revolotean con corona y palma en las manos, así como un par de columnas con capiteles corintios coronados por globos o esferas. Estos remates parecen haber sido imaginados en función de los trofeos que culminan los extremos de la cornisa en la exedra del modelo.
Curiosamente, este grabado de la obra de Papenbroeck era el que Interián de Ayala no recomendaba en su tratado de iconografía como modelo a imitar por no considerar esta representación "verdadera efigie", pues no le agradaba especialmente "porque las piernas y muslos están pintados al modo de los Romanos, y a lo militar, lo mismo que si se representara a la vista la imagen de César, o la de Pompeyo" (4).
Sin embargo, este aspecto heroico y militar como "miles christianus" fue el que se escogió para la portada de la iglesia del colegio de Propaganda Fide de los franciscanos en la ciudad de México. El aspecto heroico del personaje arranca de una idealizada visión de la conquista de Sevilla que tiene su origen en la poesía épica del siglo XVI. Aparte los fines estéticos y literarios el tema épico de la conquista de Sevilla tenía como fin principal la apología y difusión de las virtudes de Fernando III y el elogio y genealogía de la nobleza de sevillana (5). La excepcional producción literaria de tema fernandino se explica por la magna campaña de canonización que durante un siglo aproximadamente vivió España y en cuya literatura se establecía una "Sevilla restaurada" (6), marcando los cronistas una era feliz para la metrópoli de Andalucía que se iniciaba con su conquista por el rey San Fernando en 1248 y terminaba en 1671, año de su canonización por el papa Clemente X (7).
La decadencia del imperio español en el siglo XVII y la pérdida de la hegemonía europea se hallaba necesitada de heroicas virtudes en sus monarcas que los panegiristas encontraron admirablemente en el Santo Rey, "caballero de Cristo", "ley viva de príncipes perfectos". Así, por ejemplo, fray Bartolomé García de Escañuela, en el prólogo a su Trono de glorias, se dirige a Carlos II y María Ana de Austria en estos términos: "En el mar de glorias de el Rey Don Fernando el Santo, Predecessor, y Abuelo de vuestras dos Reales Magestades se descubre la tierra de mi humilde estudio: en ella un Trono: en el Trono un Santo: todo igualmente pertenece indiuiso a vuestras dos Reales Magestades" (8). No obstante, Fernando III de Castilla y de León, modelo de acrisoladas virtudes, no sólo era el glorioso antecesor del último de los Austrias, sino también de algunos Grandes de España como don Gaspar Téllez Girón, Duque de Osuna, según constaba genealógicamente por ocho líneas reales, y otras cuatro veces descendiente por la Casa de la Cerda cuyas líneas eran fáciles de sacar en la Casa de los Duques de Medinaceli, como demostraba el cronista real Alonso Núñez de Castro (9).
Este aspecto heroico y santo de la monarquía católica e hispana era el que interesaba resaltar en el gran retablo en piedra de la iglesia de San Fernando en México. También allí debían destacar plásticamente dos de las virtudes que habían sido cantadas por los literatos: la fe y la fortaleza. Fernando III el Santo había sido el introductor de los franciscanos en Castilla, su valedor en las nuevas tierras conquistadas a los musulmanes, él mismo era terciario franciscano y moriría con el hábito de San Francisco (10). El nuevo templo de la capital del virreinato de la Nueva España se levantaba en el colegio donde se formaban los misioneros que habían de evangelizar California, Sierra Gorda y el Norte de México, donde las belicosas tribus chichimecas se resistían aún a cualquier contacto con los europeos. San Fernando, valedor de los franciscanos en España, lo sería ahora espiritualmente en el Nuevo Mundo.
Aquel atuendo a la romana, que detestaba Interián de Ayala, resultaba el idóneo para la imagen de "miles christianus", pues era la visión de una monarquía católica, fuerte y poderosa, brazo derecho de la Fe y enérgico sostén de la Iglesia Católica, lo que predicaba aquella fachada retablo. La monarquía española, defensora de la fe contra turcos y herejes, evangelizadora de todo un continente, seguiría siendo también descendiente de San Fernando bajo la dinastía de los Borbones, como manifestaba el jesuita Antonio de Solís en su obra dedicada a don Fernando, príncipe de Asturias (11).
La imagen de los infieles entre llamas convenía a una sociedad en la que la amenaza de herejía era frecuente y en la que se dieron casos de falsas conversiones. Por otra parte, el mismo rey San Fernando solía conducir la leña para el suplicio de los herejes, según afirma el padre Flórez (12). Aún no se habían apagado las hogueras de la Inquisición y el poder didáctico de la imagen competía con la fuerza aleccionadora de las palabras. Si en el pasado Santiago había sido el paladín de los conquistadores que veían mezquitas en los teocalli, en el presente San Fernando sería el paladín de los misioneros en la última fase de la conquista espiritual de México.
Fotos por Cortesia de Don José Prieto
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El monasterio de Santa María de Montserrat es un monasterio benedictino situado en España. Se encuentra en la montaña de Montserrat, perteneciente a la comarca catalana del Bages, provincia de Barcelona, a una altura de 720 metros sobre el nivel del mar. Es un símbolo para Cataluña y se ha convertido en un punto de peregrinaje para creyentes y de visita obligada para los turistas.
Dentro de las diferentes acciones que se desarrollan en Montserrat destaca la escolanía que es uno de los coros de niños cantores más antiguos de Europa.
El origen del monasterio es incierto. Se sabe que sobre el 1011 un monje procedente del monasterio de Santa María de Ripoll llegó a la montaña para encargarse del monasterio de Santa Cecília, quedando así el cenobio bajo las órdenes del abad Oliva de Ripoll. Santa Cecilia no aceptó esta nueva situación por lo que Oliva decidió fundar el monasterio de Santa María en el lugar en el que se encontraba una antigua ermita del mismo nombre. A partir del 1082, Santa María pasó a tener abad propio y dejó de depender del abad de Ripoll.
Esta ermita se había convertido en la más importante de todas las que existían en la montaña gracias a la imagen de la Virgen que en ella se veneraba desde el 880. El monasterio pronto se convirtió en santuario lo que le benefició, ya que los donativos y las limosnas recibidas le permitieron ir creciendo de forma constante. A finales del siglo XII, el abad regente solicitó que se permitiera ampliar la comunidad de monjes a 12, mínimo requerido para que se considerara abadía . El siguiente siglo fue el del inicio de la lucha de Montserrat para conseguir su independencia del monasterio de Ripoll. Esta independencia no llegó hasta el 10 de marzo de 1410 y fue concedida por el Papa Benedicto XIII.
En 1493, Montserrat perdió de nuevo su independencia. El rey Fernando el Católico envió al monasterio 14 monjes procedentes de Valladolid y Montserrat pasó a depender de la congregación de esta ciudad castellana. Durante los siglos siguientes se sucedieron los abades catalanes y castellanos. Ese mismo año de 1493, el fraile mínimo Bernat Boil, antes ermitaño de Montserrat, acompañó a Cristóbal Colón en uno de sus viajes a América lo que propició la expansión del culto a la virgen de Montserrat en ese continente.
El siglo XIX fue especialmente trágico para Montserrat: fue incendiado dos veces por las tropas napoleónicas, en 1811 y en 1812; y en 1835 sufrió la exclaustración debido a la desamortización de Mendizábal. El monasterio fue saqueado e incendiado y se perdieron muchos de sus tesoros.
La exclaustración duró poco y en 1844 se restableció la vida en el monasterio. La congregación de Valladolid había desaparecido por lo que Montserrat se convirtió de nuevo en independiente. El monasterio entero se tuvo que restaurar ya que no habían quedado más que las paredes. Desde entonces el monasterio de Santa María de Montserrat no ha dejado de crecer, contiene una de las mejores bibliotecas de España. La congregación actual está formada por unos 80 de monjes. Además, en el monasterio residen los niños que componen la Escolanía de Montserrat, considerada la escuela de canto de más antigüedad en Occidente ya que fue fundada en el siglo XIII.
El monasterio
El conjunto del monasterio está formado por dos bloques de edificios con funciones distintas: por un lado la basílica con las dependencias monacales; y por otro los edificios destinados a atender a peregrinos y visitantes. Estos últimos incluyen diversos restaurantes, tiendas y una zona de alojamiento.
Vida monástica
Claustro de la Santa Cueva.
El monasterio de Santa María de Montserrat, como cualquier otro conjunto religioso, consta de dos partes diferenciadas que se complementan. La parte arquitectónica y artística y la parte espiritual y religiosa. En Montserrat esta última parte está definida por la Orden de monjes que rige el monasterio, la Orden Benedictina, con una comunidad de unos 80 monjes que se mantiene al frente del monasterio por más de 1.000 años, que se basa su práctica en la Regla de San Benito y en la oración litúrgica, su lema es :"Ora et Labora". Para San Benito, como bien lo define en prólogo de su Regla, un monasterio es una escuela al servicio del Señor. Esto hace que "el monasterio" sea la base fundamental de la existencia de la comunidad cuyos vínculos deben llegar a ser afectivos al grado de familiares. El monasterio debe hacer fácil, natural y flexible la relación con Dios.
Los benedictinos practican la vida contemplativa, que es la que da prioridad y preferencia al ejercicio de la oración y se establece como un ideal puro de vida cristiana. La relación del hombre con Cristo, la que busca el monje de Montserrat, viene señalada en tres ocasiones en la Regla de San Benito;
Nada anteponer al amor de Cristo (Reg. cap. IV).
Los que nada estiman tanto como Cristo (cap. V).
Nada absolutamente prefiera a Cristo (cap. LXXII).
La relación debe ser muy personal, muy directa llegando a la intimidad. Los monjes benedictinos han de ser hombres de fe, disfrutando del gozo de la misma y hombres de oración, que se opongan al activismo y a la agitación, haciendo de la oración el más alto valor religioso. Se cultiva la caridad entendida como el amor a Dios y la convivencia fraternal.
Los monasterios benedictinos solo mantienen lo principal;
* Estabilidad, contra el peregrinar de los monjes andariegos.
* Vida en común, contra el egoísmo del aislamiento.
* Un Abad, como principio activo de autoridad.
* Un orden en la vida.
Junto a la caridad, la disciplina es una de las directrices importantes. La caridad, propiciada por la vida en común, es el amor al prójimo y lucha contra el egoísmo. La disciplina se eleva contra el protagonismo y la originalidad, concretándose en la obediencia y el cumplimiento de la Regla. De estas directrices nacen los tres votos que procesan los monjes benedictinos:
* Estabilidad: Permanencia y perseverancia en un monasterio.
* Conversión de costumbres: Que la entrega a Dios sea real y no una pura fantasía.
* Obediencia según la Regla: Sometiéndose a la autoridad de un jefe.
El voto de Obediencia según la Regla solo puede llevarse a cabo con la figura del abad. El abad debe ser la representación de Cristo en el monasterio. Gobierna el mismo en sus tres vertientes, la espiritual, la docente y la de gestión.
Para que estos objetivos que se persiguen en la vida monástica puedan llevarse a cabo es imprescindible el silencio. El silencio es el que permite, en la oración, oír a Dios.
La oración culmina con el Oficio Divino y la Sagrada Liturgia, donde el Sacrificio Eucarístico es el centro. La oración es el centro de la vida benedictina.
La vida de un monje está basada en la caridad fraterna, sin caridad no se pude mantener la relación fraternal de la vida monástica ni la entrega a Dios. La Regla dice:
Este es el celo que con ferventísimo amor ejercitarán los monjes, es decir: que se prevengan unos a otros con honores; súfranse pacientísimamente los defectos del alma y cuerpo; préstense a porfía obediencia mutua; ninguno busque su propia utilidad, sino más bien la del otro; tribútense una casta caridad fraterna.
La búsqueda de Dios por medio de Cristo pasa por la Pasión, por la mortificación que el monje debe seguir. Mortificación espiritual que significa la renuncia de voluntaria a la propia voluntad.
El rechazo de la riqueza, de los bienes materiales que estorban el camino de hacia Dios da como resultado la pobreza. La consecuencia de esta pobreza es el trabajo necesario para el mantenimiento de la vida. El trabajo es el elemento más contribuyente al equilibrio de la vida benedictina.
La dirección espiritual y la instrucción litúrgica son las formas de apostolado que una comunidad benedictina ejerce. Esto se concreta en la apertura de la iglesia monástica a quien quiera integrase en la oración colectiva y el monasterio a quien busque un ambiente de paz y serenidad.
La basílica de Montserrat
Fachada principal de la basílica.
La basilica de Montserrat es de una sola nave. Se comenzó a construir en el siglo XVI y fue reconstruida por completo en el siglo XIX (año 1811) después de la destrucción en la guerra de la Independencia. La fachada se realizó en 1901.
Alrededor de la única nave se sitúan diversas capillas. La nave está sostenida por unas columnas centrales, con tallas realizadas en madera por Josep Llimona. En la cabecera está situado el altar mayor y la zona del coro. En 1881 el papa León XIII le otorgó la condición de "basílica".
Justo encima del altar mayor se sitúa el camarín de la Virgen al que se accede después de atravesar una portalada de alabastro en la que aparecen representadas diversas escenas bíblicas.
El órgano
El órgano de la iglesia de Montserrat data de 1896 y en 1957 se trasladó al presbiterio. Este órgano esta muy deteriorado. El órgano nuevo que esta previsto inaugurar en el año 2007 es una obra importante que busca situar a Montserrat a un nivel musical internacional.
este órgano esta proyectado por Albert Blancafort, construido por Blancafort, orgueners de Montserrat y financiado por subcripción popular y la obra social de la Caixa de Penedes.
El órgano va ubicado en el lateral de la nave, como es tradicional en Cataluña, ofreciendo una muy buena sonoridad en todo el templo.
Las características del instrumento son:
* 63 registros.
* 4.230 tubos.
* 4 teclados manuales de 58 notas.
* 1 teclado de pedal de 32 notas.
* Transmisión mecánica.
* 12,5 m. de altura, 5,5 de anchura y 4 de fondo.
* 12.000 kg de peso.
El claustro
El claustro del monasterio es obra del arquitecto Josep Puig i Cadafalch. Es de dos pisos sostenidos por columnas de piedra. El piso inferior se comunica con el jardín y dispone de una fuente en su zona central. En las paredes del claustro se pueden ver piezas antiguas, algunas del siglo X.
El refectorio
El refectorio es del siglo XVII y fue reformado en 1925 por Puig i Cadafalch. La parte central cuenta con un mosaico que representa a Cristo mientras que en la zona opuesta se puede ver un tríptico con escenas de la vida de San Benedicto.
El museo
Artículo principal: Museo de Montserrat
El monasterio dispone de un importante museo dividido en tres secciones distintas:
* Pintura moderna, con obras de artistas de Cataluña como Rusiñol, Casas, Nonell, Mir, Picasso y Dalí; así como una representación del impresionismo] francés con autores como Renoir, Monet, Sisley y Degas.
* Arqueológia del oriente bíblico, donde se muestran objetos de Egipto, Chipre, Mesopotamia y Tierra Santa.
* Pintura antigua, donde se muestran obras de autores como el Greco, Caravaggio (de esta autor se exhibe un importante "San Jerónimo") y Berruguete.
Además se pueden ver otras colecciones como iconografía de Montserrat, orfrebrería religiosa, etc.
Espacio audiovisual
Espacio audiovisual con el título de Montserrat portes endins se expone mediante una serie de audiovisuales las actividades diarias de los monjes así como un paseo virtual por los espacios más representativos del complejo monacal.
El exterior
Plaza de Santa María.
En la parte exterior se distribuyen diversas plazas que sirven para ordenar el conjunto de edificios en la orografía escarpada de la montaña. Este espacio exterior, al que se han añadido diversas obras escultóricas, conforma un "museo al aire libre". Destaca especialmente el Rosario Monumental de Montserrat.
La plaza de Santa María es la plaza principal y la que da acceso al monasterio y es obra también de Puig i Cadafalch. Desde la plaza se puede observar la nueva fachada del monasterio, construida por Francesc Folguera con piedra de la propia montaña. A la izquierda se pueden ver los restos del antiguo claustro gótico.
En la plaza del abad Oliva se encuentran los edificios que dan albergue a los peregrinos. La plaza está presidida por una estatua dedicada al fundador del monasterio, realizada en 1933 en bronce por el escultor Manuel Xuclà.
La última de las plazas de Montserrat es la de la Santa Cruz, dedicada a San Miguel. La plaza recibe su nombre de la cruz que la preside, obra del escultor Josep Maria Subirachs.
La Santa Cueva de Montserrat es el lugar en el que apareció la Virgen. Para acceder a él, y al vía crucis que existe cerca se puede usar un funicular. También hay servicio de funicular para subir hasta Sant Joan desde donde se puede obtener una de las mejores vistas de lugar.
La Virgen de Montserrat
La moreneta
Según la leyenda, la primera imagen de la Virgen de Montserrat la encontraron unos niños pastores en el 880. Tras ver una luz en la montaña, los niños encontraron la imagen de la Virgen en el interior de una cueva. Al enterarse de la noticia el obispo, intentó trasladar la imagen hasta la ciudad de Manresa pero el traslado fue imposible ya que la estatua pesaba demasiado. El obispo lo interpretó como el deseo de la Virgen de permanecer en el lugar en el que se la había encontrado y ordenó la construcción de la ermita de Santa María, origen del actual monasterio.
La imagen que en la actualidad se venera es una talla románica del siglo XII realizada en madera de álamo. Representa a la Virgen con el niño sentado en su regazo y mide unos 95 centímetros de altura. En su mano derecha sostiene una esfera que simboliza el universo; el niño tiene la mano derecha levantada en señal de bendición mientras que en la mano izquierda sostiene una piña.
Con excepción de la cara y de las manos de María y el niño, la imagen es dorada. La Virgen, sin embargo, es de color negro, lo que le ha dado el apelativo popular de La Moreneta (la morenita). Aunque se ha afirmado en ocasiones que el origen de este ennegrecimiento está en el humo de las velas que durante siglos se han colocado a sus pies para venerarla, lo cierto es que en toda Europa se veneran vírgenes negras (p.e. la Virgen de Guadalupe, o la Virgen de la Peña de Francia, en Salamanca), que habría derivado de la cristianización del culto a las antiguas diosas de la tierra (Isis, Cibeles, Artemisa...)
El 11 de septiembre de 1884, el Papa León XIII declaró oficialmente a la Virgen de Montserrat como patrona de Cataluña. Se le concedió también el privilegio de tener misa y oficios propios. Su festividad se celebra el 27 de abril.
Prolog
Wir sind in Tuntenhausen vor dem Wirtshaus, wo in wenigen Minuten die Gemeinderatssitzung beginnen soll.
Angela Merkel hat gesagt: "Wir schaffen das!"
Und der Seehofer hat gesagt: "Jede Gemeinde in Bayern muss Flüchtlinge aufnehmen."
Heute soll über den Standort debattiert werden.
Ahh, da kommt Christl angefahren. Von der anderen Seite kommt der Brunner auf sie zu.
"Servus Christl. Bitte helfts mir! Leg ein gutes Wort für mich ein. Sonst bin ich am Ende!"
"Servus Sepp. Du kommst grad recht. Ich wollte mich eh bei dir melden. Ich hab da was für dich, wie du aus deinen Schulden herauskommen kannst!"
"Wia des?"
"Du weißt doch, wir suchen einen Standort für das geplante Asylheim. Und da dachte ich an dein Maisfeld, an den Platz, wo dein Heustadl abgebrannt ist. Da kriegst dann nämlich Geld vom Staat, ich weiß zwar jetzt noch nicht, wie viel, aber du wirst schon einen ganzen Batzen an deine Gläubiger zurückzahlen können. Und wenn du auch noch die Handwerksarbeiten machst, dann brauchen wir gar nicht erst mit so einem Schmarren wie Ausschreibungen anfangen. Und wir haben das Problem vom Tisch. Es ist also eine Win-Win-Sache. Schlag ein, ich glaub nicht, dass du eine andere Chance kriegst."
Das lässt er sich nicht zweimal sagen und gibt seine Hand drauf.
Prologue
We are in Tuntenhausen in front of the inn where the local council meeting is due to begin in a few minutes.
Angela Merkel said: “We can do it!”
And Seehofer said: “Every community in Bavaria must accommodate refugees.”
Today there will be the debate about the location.
Ahh, here comes Christl. Brunner comes towards her from the other side.
"Hello Christl. Please help me! Put in a good word for me. Otherwise I'll be at the end!"
"Hello Sepp. You've come at just the right time. I wanted to get in touch with you anyway. I have something for you on how you can get out of your debt!"
"How?"
"You know, we're looking for a location for the planned asylum home. And then I thought of your cornfield, the place where your hay barn burned down. You'll get money from the state, I don't know how much yet, but you'll be able to pay back a whole lot to your creditors. And if you also do the craftmen’s work and janitorial services, then we don't even have to start with such nonsense as request for proposal. And we've got the problem off the table. So it's a win-win thing. Hit it, I don't think you'll get another chance."
He doesn't need to be told twice and it’s sealed by handshake.
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Prolog
Copenhagen, Denmark
(March 23, 2023)
the ulterior epicure | Twitter | Facebook | Instagram | Bonjwing Photography
© Foto: Ann-Charlotte Sandelin
GÄSTABUDSSALEN, LÖFSTAD SLOTT Norrköping
1–19 juni 2019
Den girige
av Jean-Baptiste Molière
Översättning: Allan Bergstrand
Bearbetning: Guy de la Berg och Pontus Helander
Regi: Pontus Helander
Scenografi/kostym: Agneta Skarp
Styling/make up: Eva Cederwall och Hanna Zetterström
Produktion: Chopp Event
SKÅDESPELARE
Christian Zell – Harpagon
Julia Strandljung – dottern Élise
Erik Elias Ekström – sonen Cléante
Carina Perenkranz – La Fleche, betjänt och kock
Suzanne Ernrup – Frosine, äktenskapsmäklerska
Helena Eriksson – Madame Simone, penningmäklare och notarie
Lars Fager – Valere, hovmästare med intressant bakgrund
Vanna Mantefors – Marianne, fattig flicka med intressant bakgrund
Anders Sundquist – Anselm, intressant änkling
Bilder vom Prolog zur Opernredoute 2018 im Galeriefoyer der Oper Graz
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www.info-graz.at/baelle-redoute/galleries/19484_prolog-zu...