Jan Steen 1626-1679 Leiden

Mariage à la campagne

Country wedding ca 1655

Madrid Musée Thyssen Bornemisza

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

And when the painters of these countries approach the painting of manners it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Adriaen Brouwer 1605-1638 Anvers

Le Fumeur The Smoker

Madrid Musée Thyssen Bornemisza

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

And when the painters of these countries approach the painting of manners it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Adriaen Van Utrecht. 1599-1652. Utrecht. Le Banquet. , The Banquet. 1644. Rijksmuseum Amsterdam.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Joos van Craesbeeck 1605-1662 environ Bruxelles

Le fumeur et la mort.

The smoker and the death.

Avignon. Musée Calvet

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Hendrik van Steenwijck l 1550-1603.

Anvers Francfort sur le Main.

Intérieur d'une église médiévale

Interior of a Medieval Church. vers 1585.

Hambourg Kunsthalle.

Eglise manifestement catholique.

Church obviously Catholic.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

And when the painters of these countries approach the painting of manners it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Joos de Momper le Jeune. 1564-1635 Anvers

Un village en hiver. A Village in Winter.

Hamburg Kunsthalle.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Adriaen van Ostade. 1610-1685. Haarlem

La gazette. The gazette 1680

Paris Petit Palais (Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris)

Les nouvelles du jour sont moins bonnes que le vin

News of the day is worse than wine

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Tiziano Vecellio 1488-1576 Venice

Evening landscape with couple

Paysage du soir avec un couple vers 1520

Zürich Kunsthaus

Attribution, oeuvre de jeunesse. Influence de Giorgione?

Attribution, youth work. Influence of Giorgione?

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Pieter Claesz. 1597-1661. Nature morte au crabe. Still life with crab. 1644. Strasbourg. Palais des Rohan

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Peter Paul Rubens 1577-1640 Anvers

Allégorie de la prise d'Anvers

Allegory of the capture of Antwerp vers 1635

Besançon Musée des

Beaux Arts

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

And when the painters of these countries approach the painting of manners it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Willem Claesz Heda 1594-1680 Haarlem

Nature morte avec tarte aux fruits et objets divers

Still life with fruit pie and various objects 1634

Madrid Musée Thyssen Bornemisza

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Willem Claesz Heda. 1596-1680. Haarlem

Nature morte à l'aiguière. Still life at the ewer. 1643.

Paris Petit Palais (Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris) (Museum of Fine Arts of the City of Paris)

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Aert van der Neer 1603-1677

Paysage d'hiver. Winter landscape ca 1655/1660

Munich Alte Pinakothek

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Padovanino (Alessandro Varotari) 1588-1649 Venise

La Bacchanale des Andriens; The Andrians; vers 1620

Copie de Tiziano Copy of Tiziano

Bergame Accademia Carrara (original au Prado)

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société et ils annoncent très en avance l'Art Moderne : un art profane et totalement axé sur le présent immédiat de la société. Un art qui se désintéresse du passé de la civilisation européenne, de l'histoire et des mythes antiques.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

In this field they are unique in continental Europe as a social phenomenon and they herald Modern Art: a secular art totally focused on the immediate present of society. An art that is not interested in the past of European civilization, history and ancient myths.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Pieter Jansz Saenredam 1597-1665 Amsterdam

The west façade of the church of St Mary in Utrecht

La façade ouest de l'église Sainte-Marie d'Utrecht 1662

Madrid Musée Thyssen Bornemisza

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Nicolaes Maes. 1634-1693. Amsterdam

Portrait d'une jeune femme. Portrait of a young woman

Quimper Musée des Beaux Arts.

Elève de Rembrandt spécialisé dans les portraits de

l'aristocratie ou de la haute bourgeoisie.

Rembrandt's student specializing in portraits of

the aristocracy or the upper middle class.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Abraham de Vries. 1590-1662 La Haye

Portrait d'homme ; Portrait of a man ; 1629

Paris Petit Palais (Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris)

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Jan Davidsz de Heem. 1606-1684 Anvers.

Still-life with a tall golden goblet.

Nature morte avec un grand gobelet d'or 1624

Dresden. Gemäldegalerie Alte Meister.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Jacob Grimmer. 1526-1589. Anvers.

La Fenaison The Haymaking

Nancy Musée des Beaux Arts

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Gerrit van Hees ? 1625-1670 Haarlem

Flusslandschaft mit Figuren und Pferd auf einer Fähre

River landscape with figures and horse on a ferry

Paysage de rivière avec des figures et un cheval sur un ferry

Schwerin. Staatliches Museum

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

And when the painters of these countries approach the painting of manners it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Adriaen Van Utrecht. 1599-1652. Utrecht. Le Banquet. , The Banquet. 1644. Rijksmuseum Amsterdam.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Emanuel de Witte. 1615-1692. Delft Amsterdam. Adriana van der Heuden and her Daugther at the New Fishmarket in Amsterdam. vers 1662. Londres. National Gallery.

Ce peintre était surtout spécialisé dans les tableaux d'intérieur d' églises. C'est une forme de peinture de paysage ou de moeurs mais qui n'a rien de religieux

This painter was especially specialized in the paintings of interior of churches. It is a form of landscape painting or manners but which is nothing religious

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Nicolaes Berchem. 1620-1683. Haarlem et Amsterdam. Le berger à la fontaine. The shepherd seated on a fountain.1652. Turin Sabauda.

Comme son nom ne l'indique pas, le peintre est le fils de Pieter Claesz.

Elèves : Pieter de Hooch et Karel Dujardin. Très célèbre à son époque.

As his name does not indicate, the painter is the son of Pieter Claesz.

Students: Pieter de Hooch and Karel Dujardin. Very famous in its time.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Como fui uma das poucas que não fez montagem de conclusão do Desafio Arco-Íris, a #imitêra atacou meu juízo e resolvi fazer um para a versão ~pálida do desafio.

A maioria das cores me deu bastante trabalho na aplicação, o que não é novidade em se tratando de tons pastéis, mas a medalha de ~desonra ao mérito~ vai para o azulzinho Sky da Hard Candy, que abusou do direito de ser trabalhoso.

Não consigo escolher uma das sete cores como favorita, pois adoro todas as cores em tons pastéis, mas o verdinho Neely vai levar o Oscar por duas razões: é Zoya e foi o único que não me deu o menor trabalho na aplicação.

Quanto às nail arts/firulas que fiz para cada uma das cores, minha favorita foi o esponjadinho invertido com o sand Green Garden da P2, pois amei o efeito dessa mistura de acabamentos em um degradê/gradiente, e acho que mais ainda pelas cores dos esmaltes usados.

Apesar da trabalheira, foi um desafio que adorei cumprir.

Agora vou usar uns esmaltinhos aleatórios até encarar o próximo. heheh

Balthasar van der Ast 1593-1657 Utrecht Delft

Nature morte avec fruits, coquillages et insecte

Still life with fruit, shells, and insects c 1625

Zürich Kunsthaus

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société et ils annoncent très en avance l'Art Moderne : un art profane et totalement axé sur le présent immédiat de la société. Un art qui se désintéresse du passé de la civilisation européenne, de l'histoire et des mythes antiques.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

In this field they are unique in continental Europe as a social phenomenon and they herald Modern Art: a secular art totally focused on the immediate present of society. An art that is not interested in the past of European civilization, history and ancient myths.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Jean David de Heem 1606 1684 Utrecht Amsterdam

Nature morte Still life vers 1670

Utrecht Centraal Museum

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Pieter Boel 1622-1674 Anvers Genes Paris

Gibier gardé par deux chiens

Dead game guarded by two dogs

Munich Alte Pinakothek

Ce tableau d'un peintre des pays-bas du sud ayant travaillé en Italie est caractéristique de l'Europe du sud aristocratique.

This painting by a painter from the southern Netherlands who worked in Italy is characteristic of aristocratic southern Europe.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Estava pensando em qual up dar no 57 Canmake (foto anterior) qdo vi uma foto da Larissa e fiquei com vontade de usar um duocrome tb #imitera xD

Bati umas 50 fotos pra tentar mostrar melhor o efeito, tem mais uma nos coments

Base Setim Colorama

2x 57

1x BV

Hans Memling. 1433-1494. Bruges.

Maria im Rosenhag. HL Georg mit Stifter. Maria in the rose arbor. St. George with a donor.

Marie dans un buisson de fleurs. Saint Georges présentant un donateur.

Munich. Alte Pinakhotek

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société et ils annoncent très en avance l'Art Moderne : un art profane et totalement axé sur le présent immédiat de la société. Un art qui se désintéresse du passé de la civilisation européenne, de l'histoire et des mythes antiques.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

In this field they are unique in continental Europe as a social phenomenon and they herald Modern Art: a secular art totally focused on the immediate present of society. An art that is not interested in the past of European civilization, history and ancient myths.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Includin

Il Morazzone (Pier Francesco Mazzucchelli) 1573 1626) Lombardie

Jésus chez les Docteurs

Jesus at the Doctors

Milan Pinacoteca Ambrosiana

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

David Teniers II. 1610-1690. Anvers et Bruxelles. Petit Duo. Louvre

Ces deux tableaux, intitulés duo, montrent que ces paysans édentés savaient lire, au moins la musique et sans doute le texte des chants.

David Teniers II. 1610-1690. Antwerp and Brussels. Small Duo. Louvre

These two paintings, entitled duo show that these toothless peasants could read, at least the music and perhaps the text of the songs.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including

Frans van Mieris l'Ancien. 1635-1681. Leyde.

Le Chant interrompu. The song interrupted 1671

Paris Petit Palais

Autoportrait avec sa femme. Illustre aussi le thème des 5 sens.

Self-portrait with his wife. Also illustrates the theme of the 5 senses.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l'apparition en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conséquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique, défavorable ou très réservée vis à vis de la représentation imagée de la divinité. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'art des Pays Bas protestants du siècle d'Or, le 17è siècle, est une étape très importante sur le chemin qui va de sociétés aux tendances spiritualistes plus ou moins affirmées vers des sociétés qui, comme celle de l'Occident actuel, s'organisent sur des bases totalement matérialistes.

L'histoire de la peinture démontre très clairement que c'est cette évolution, du spiritualisme vers le matérialisme, que l'Europe a suivi entre l'an 1000 et l'an 2000. Selon les textes philosophiques hindoues et notamment les "Puranas", ce serait un schéma applicable à l'évolution de toute société humaine. Pas seulement à l'Europe.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société. Et lorsque les peintres de ces pays abordent la peinture de mœurs c'est avec infiniment moins de réalisme que les néerlandais. Leur réalisme est toujours filtré, compensé par une volonté d'idéalisation de la vie réelle ou par un souci didactique.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1) In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery who began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the appearance in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2) The Reformation, in many ways, is a return to the Jewish Bible, what Christians call the Old Testament. Consequently, in the field of the Arts, the Reformation is, with few exceptions, aniconic, unfavourable or very reserved with regard to the pictorial representation of the divinity. And because of the fanaticism of the time, iconoclast. Protestantism it is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in those countries where it triumphs over the refusal or scarcity of sacred images.

In architecture, the Reformation is not creative of any memorable style. It preserves as well as possible the Gothic churches, stripped of their decoration, and tends to perpetuate the Gothic style in civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint by contrast, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes, that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. It is the end of the religious paintings. It is the end oft the paintings inspired by Greek and Roman mythology or by ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the mores of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

The art of the Protestant Netherlands of the Golden Age, the 17th century, is a very important stage on the path that goes from societies with more or less assertive spiritualist tendencies to societies which, like that of the West today, are organised on a totally materialistic basis.

The history of painting shows very clearly that it is this evolution from spiritualism to materialism that Europe followed between 1000 and 2000. According to Hindu philosophical texts, and in particular the "Puranas", it would be a scheme applicable to the evolution of any human society. Not only to the Europe.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history rather than of the mores of society.

And when the painters of these countries approach the painting of mores it is with infinitely less realism than the Dutch. Their realism is always filtered, compensated by a desire for idealization of real life or a didactic concern.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Gerard Ter Borch. 1617-1681. Münster et Amsterdam. A Woman playing a Lute to Two Men. Une femme jouant du luth avec deux hommes. vers 1668. Londres. National Gallery.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Cette série de tableaux montre bien le changement de valeurs qui intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Ces peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

This series of paintings shows the change of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Gerrit van Honthorst. 1592-1656. Utrecht. Woman playing the violin. Jeune femme jouant du violon. 1626. La Haye (Den Haag) Mauritshuis.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Emanuel de Witte. 1615-1692. Delft Amsterdam. Adriana van der Heuden and her Daugther at the New Fishmarket in Amsterdam. vers 1662. Londres. National Gallery.

Ce peintre était surtout spécialisé dans les tableaux d'intérieur d' églises. C'est une forme de peinture de paysage ou de moeurs mais qui n'a rien de religieux

This painter was especially specialized in the paintings of interior of churches. It is a form of landscape painting or manners but which is nothing religious

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Antonello da Messina. 1430-1479. Messine.

Portrait d'homme. Portrait of a man 1476.

Turin. Palazzo Madama.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Emanuel de Witte. 1615-1692. Delft Amsterdam. Adriana van der Heuden and her Daugther at the New Fishmarket in Amsterdam. vers 1662. Londres. National Gallery.

Ce peintre était surtout spécialisé dans les tableaux d'intérieur d' églises. C'est une forme de peinture de paysage ou de moeurs mais qui n'a rien de religieux

This painter was especially specialized in the paintings of interior of churches. It is a form of landscape painting or manners but which is nothing religious

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Emanuel de Witte. 1615-1692. Delft Amsterdam. Adriana van der Heuden and her Daugther at the New Fishmarket in Amsterdam. vers 1662. Londres. National Gallery.

Ce peintre était surtout spécialisé dans les tableaux d'intérieur d' églises. C'est une forme de peinture de paysage ou de moeurs mais qui n'a rien de religieux

This painter was especially specialized in the paintings of interior of churches. It is a form of landscape painting or manners but which is nothing religious

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Sandro Botticelli. (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi) 1445-1510. Florence. Portrait of a Young Man. Portrait d'un jeune hommme. vers 1480. Londres National Gallery. Un des premiers portraits de face, et non de profil, de l'histoire de la peinture européenne. Le portrait est un des domaines où la Renaissance témoigne réellement d'un progrès technique.

Sandro Botticelli. (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi) 1445-1510. Florence. Portrait of a Young Man. Portrait of a young hommme. 1480. London National Gallery. One of the first portraits of face, not in profile, in the history of European painting.The portrait is one area where the Renaissance actually reflects

technical progress.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

eu não ia sossegar enquanto não carimbasse a hk, depois de ter visto a www.flickr.com/photos/giubudke/ com a hk dela...

tá não é a mesma plaquinha, mas a minha é bem bonitinha rsrs

sobre o esmalte: comprei ele tem 9 meses...foi qdo fiz 2 anos de namo...e acho que tem uns 2 meses, que só lembrei do mesário qdo olhei o esmalte...sim sou doida rsrs.

usei:

1x base da peripera

2x hits popglam

plaquinha CF08

esmalte preto la femme para carimbo

seche vite

Willem Kalf. 1619-1693. Amsterdam. Nature morte au nautile. Still Life with Nautilus. vers 1660. . Strasbourg. Palais des Rohan

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Bronzino. (Agnolo di Cosimo) 1503-1572. Florence.

Portrait du Duc Cosme de Medicis 1er de Toscane

Portrait of the Duke Cosme de Medicis 1st of Tuscany (1519-1574).

Dresde. Gemäldegalerie alte meister.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000. En peinture et en sculpture, la Renaissance c'est l'achèvement de la reconquête des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Les Européens ont redécouvert progressivement, durant toute la période gothique, les méthodes qui permettent de peindre le monde comme l'oeil de l'homme le voit. Ils apprennent à représenter sur une surface plane, un monde qui est pour eux en trois dimensions. Bref, ils vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! La Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) En second lieu la "Renaissance" c'est l''apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. C'est aussi le développement du portrait individuel, profane. Les hommes et les femmes de l'élite européenne tendent désormais à se faire représenter en dehors de tout environnement religieux. La peinture profane prend de l'importance à côté de la peinture religieuse. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe.

2 La Réforme, est par beaucoup de ses aspects un retour à la Bible judaïque, ce que les chrétiens appellent l'Ancien Testament. En conquéquence dans le domaine des Arts la Réforme est, sauf exceptions, aniconique. Et à cause des fanatismes de l'époque, iconoclaste. Le protestantisme c'est la destruction d'une infinité d'oeuvres d'art catholiques, et ensuite dans les pays où il triomphe le refus ou la raréfaction des images sacrées.

En architecture la Réforme n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture la Réforme n'a pas été à l'origine d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: In painting and sculpture, the Renaissance is the completion of the reconquest of the technical abilities of naturalistic, realistic expression of the spectacle offered by the world. The Europeans gradually rediscovered, throughout the Gothic period, the methods by which the world can be painted as the human eye sees it. They learn to represent on a flat surface, a world that is for them in three dimensions. In short, they will gradually learn to sculpt, draw and paint as the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) Secondly the "Renaissance" is the intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion.

It is also the development of the individual, profane portraiture. The men and women of the European elite now tend to be represented outside of any religious environment. The secular painting becomes important alongside religious painting.

Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 The Reformation, by many of its aspects, is a return to the Judaic Bible, which Christians call the Old Testament. Consequently in the field of the Arts the Reformation is, with exceptions, aniconic. And because of the fanaticism of the era, iconoclast. Protestantism is the destruction of an infinite number of Catholic works of art, and then in countries where it triumph it is the refusal or the rarefaction of sacred images.

In architecture the Reformation is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture the Reformation was not at the origin of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

Sandro Botticelli. (Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi) 1445-1510. Florence. The Adoration of the Kings. L'Adoration des Mages. vers 1470. Londres National Gallery.

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

Giovanni Bellini 1459-1516 Venise. Le Christ bénissant. Christ blessing. 1470. Louvre

RENAISSANCE REFORME ET ARTS

1 Dans le domaine des Arts, la "Renaissance" c'est principalement :

a) L'aboutissement du grand mouvement de récupération politique économique et technique commencé en Europe vers l'an 1000 : la reconquête en peinture et en sculpture, des capacités techniques d'expression naturaliste, réaliste, du spectacle offert par le monde. Bref les Européens vont progressivement apprendre à sculpter, dessiner et peindre comme les Grecs et les Romains étaient capables de le faire. Alors que ces techniques avaient été perdues pendant les 4è - 6è siècle de notre ère. Mais cette reconquête a commencé vers l'an 1000, soit 400 ans avant la "Renaissance" ! Et la Renaissance n'est que la fin de ce mouvement. Cette oeuvre est européenne, l'Italie est seulement un des lieux privilégiés de cette reconquête du réalisme.

b) L'apport en peinture et en sculpture de thèmes nouveaux tirés de la Mythologie et de l'Histoire de la Grèce et de Rome et non plus exclusivement de la religion catholique ou orthodoxe. Là encore le mouvement est européen, même si l'Italie en est un moteur essentiel.

c) La redécouverte des règles qui gouvernaient l'architecture gréco-romaine, avec des conséquences esthétiques - mais non techniques- considérables dans l'art de construire. C'est une oeuvre exclusivement italienne qui va se répandre dans toute l'Europe

2 Dans le domaine des Arts, la Réforme est iconoclaste. Elle est d'abord la destruction d'une infinité d'oeuvre d'art catholiques.

En architecture elle n'est créative d'aucun style mémorable. Elle conserve au mieux les églises gothiques, dépouillées de leur décor, et tend à perpétuer le style gothique en architecture civile. Bientôt elle imitera le style italien.

En sculpture il ne me semble pas qu'elle ait été particulièrement créative d'un style nouveau.

En peinture par contre, la Réforme, aux Pays Bas du Nord, est immédiatement créative d'une forme d'art naturaliste, réaliste, positiviste, matérialiste, tout à fait nouvelle. Les techniques sont celles élaborées en Europe au cours des siècles précédents. La Réforme n'a rien apporté à la peinture au plan technique. Par contre ce sont les thèmes qui sont nouveaux. De ce point de vue c'est une nouvelle page de l'histoire de la peinture européenne qui s'ouvre, qui reste pour l'essentiel cantonné aux Pays Bas du Nord, et qui ne triomphera en Europe qu'au cours du 19-è siècle.

Un changement de valeurs intervient dans la société néerlandaise avec le protestantisme. Le sujet des tableaux n'est plus du tout le même qu'au cours de la période précédente. Plus de tableaux religieux. Plus de tableaux inspirés par la mythologie grecque et romaine ou l'histoire de l'antiquité.

Les peintres de l'Ecole des Pays Bas du Nord décrivent les paysages et les moeurs de leur temps. Outre les natures mortes et les portraits.

Sur ce terrain ils sont uniques en Europe continentale en tant que phénomène de société.

L'Italie, l'Espagne, la France, l'Allemagne continuent jusqu'au 19è siècle à alterner oeuvres religieuses et profanes. Les oeuvres profanes sont d'ailleurs inspirées plus par la mythologie et l'histoire gréco-romaine que par les moeurs de la société.

C'est uniquement grâce aux peintres des Pays Bas, du Nord particulièrement, que nous avons des représentations fidèles d'une société européenne au cours de la fin du 16è et du 17è siècle. Y compris les paysans, ce qui est aussi tout à fait remarquable.

RENAISSANCE REFORM AND ARTS

1 In the field of the Arts, the "Renaissance" is primarily:

a) The culmination of the great movement of political, economic and technical recovery began in Europe around the year 1000: the reconquest, in painting and sculpture, of the technical capabilities of naturalistic expression, realistic, of the spectacle offered by the world. In short, Europeans will gradually learn to sculpt, draw and paint like the Greeks and Romans were able to do. While these techniques had been lost during the 4th - 6th century of our era. But this reconquest began around the year 1000, 400 years before the "Renaissance"! And the Renaissance is only the end of this movement. This work is European, Italy is only one of the privileged places of this reconquest of realism.

b) The intake in painting and sculpture of new themes drawn from mythology and history of Greece and Rome, and not exclusively Catholic or Orthodox religion. Here again the movement is European, even though Italy is a key driver.

c) The rediscovery of the rules that governed the Greco-Roman architecture, with aesthetic consequences - but not significant techniques- in the art of building. It is an exclusively Italian work, that is going to spread throughout Europe

2 In the field of the Arts, the Reformation is iconoclastic. It is first the destruction of an infinite number of Work of Catholic art.

In architecture it is no creative memorable style. It preserves the best Gothic churches, stripped of their decor, and tends to perpetuate the Gothic civil architecture. Soon she will imitate the Italian style.

In sculpture there does not seem to me that it was particularly creative of a new style.

In paint against, the Reformation, in the Netherlands North, is immediately creative form of art, naturalistic, realistic, positivist, materialist, entirely new. The techniques are those developed in Europe during the previous centuries.

The Reformation brought nothing to the painting technically. As against this are the themes that are new. From this point of view it is a new page in the history of European painting that opens, which remains largely confined to North Netherlands, and will triumph in Europe in the 19- th century.

A change of values occurs of values that occurs in Dutch society with Protestantism. The subject of the paintings is not at all the same as in the previous period. Ended religious paintings. Ended paintings inspired by Greek and Roman mythology or ancient history.

These painters of the School of Netherlands North (Northern Low Coutries) describe the landscapes and the manners of their time. Additionally still lifes and portraits.

On this ground they are unique in continental Europe, as a phenomenon of society.

Italy, Spain, France, Germany continue to alternate until the 19th century religious and profane works also taken more from mythology and Greek and Roman history of the manners of society.

It is only thanks to the painters of the Northern Low Countries, we have faithful representations of a European society in the late 16th and 17th century. Including farmers, which is quite remarkable.

1x Base Reestruturadora (a verde) - Risqué

2x Atraente - Dote (esmalte favorito de todos os tempos e já estou no segundo vidrinho)

**carimbado com esmalte Mar Sem Fim da Colorama e placa Konad m83**

1x Cobertura Itensificadora da Cor (roxinho) - Colorama

Me inspirei nessa foto linda da Monique.

P.S. Férias acabam amanhã! T_T