Space stuff
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two seconds at dawn
benign flowing energy
becoming all things
this really is a two second icm..
plus the usual something else hidden in the flow :-)
my thanks for the company here,
whether quietly or aloud, it's very much appreciated 💛
I have the privilege of showcasing one of Seetra's gorgeous poses here for you.
This is one of the 3 poses included in the *Inspired Collection*.
I can tell you, they are very artistic and beautifully done.
They will be available this coming Saturday (9th July) at the new round of the Orsy event.
Thankyou Serena, your poses are such a delight.
Thankyou in advance for your support, faves, comments and awards!
I do appreciate you all ❤️
FLICKR EXPLORE - May 18, 2009 #447
The lowly dandelion weed makes an interesting subject under the macro lens. In the space of a several days it changes its appearance dramatically, from a very colourful yellow flower to an intricate seeding structure. This weeks images will focus on this interesting plant. This is #3 in the series of images. View On Black
The first 13 images in this set show macro images of the dandelion at various stages in its reproductive cycle. The subsequent 12 images in this set of 25 focus on the microscopic structure of this fascinating "weed".
“If there's empty spaces in your heart,
They'll make you think it's wrong,
Like having empty spaces,
Means you never can be strong,
But I've learned that all these spaces,
Means there's room enough to grow,
And the people that once filled them,
Were always meant to be let go,..."
Ernest Hemingway
Details of the Victorian wall tiles in the art gallery café, on the Headrow in Leeds
This magnificent Victorian Tiled Hall was opened in 1884 and was initially Leeds Central Library reading room. From 1888-1941 it functioned as the sculpture court for Leeds Art Gallery next door.
During 1955-2007 it became part of the Library. However, all the tiles hid behind wooden panels and bookcases.
Renovations in 2007 revealed the original fabric of the room, and the space became a now-iconic café.
Black and white was photography brings out the detailed relief on these tiles using natural light.
#FlickrPhotoChallenge
#Pattern
fashionmusicmahem.wordpress.com/2019/07/11/lost-in-space/
“On this eve before she is torn from all she knows, kidnapped, hurled into deep space against her will, what thoughts fill the mind of the young space captive?” ~~ Penny Robinson- Lost in Space
Thank you all for your constant support and love! ♥ It means the world.
[Click the picture for High Resolution]
A.
A panoramic reflection where I just got lost in the beauty of the still Llyn Idwal. Space Dementia is by Muse
My good friend Alex asked me to do a photo for her store, Space Mermaid, which she has re-opened! If you are looking for great tattoos, this is the place to go!
Nobody on this earth is perfect. Everybody has their flaws; everybody has their dark secrets and vices. Juice Wrld
You cant get in!
maps.secondlife.com/secondlife/GABRIEL/118/242/25
Pose by me
outfits by R2 at April Collabor88
Hair on right is at K9
Glasses at NEO JAPAN
Gerhard Richter exhibition, Folkwang Museum Essen
Gerhard Richter fertigte die 48 Portraits für den deutschen Pavillon der Venedig Biennale im Jahr 1972 an. Für den Hauptraum des Pavillons schafft Gerhard Richter 48 einzelne Portraits historischer Persönlichkeiten: Schriftsteller, Wissenschaftler, Komponisten und Philosophen finden sich darunter; Politiker und Künstler sind hingegen nicht vertreten. Neben einigen weniger bekannten Personen, zählen Franz Kafka, Thomas Mann, Albert Einstein und Oscar Wilde zu den berühmtesten.
Bei den 48 Portraits handelt es sich ausschließlich um männliche, weiße Mitteleuropäer und Amerikaner, die zwischen 1824 und 1904 geboren wurden. Richter wählte diese aus 270 Portraitfotos aus, die er Enzyklopädien und Lexika entnahm und in seinem Atlas [Tafeln: 30 bis 41] sammelte.
Die Gemälde sind direkt nach den Fotovorlagen im Atlas entstanden, wobei die Wahl eines einheitlichen Bildformats (70 x 55 cm) und formal ähnlicher Vorlagen die Uniformität in den Vordergrund rücken. Auch die Verwendung von Graustufen und eine weiche Umsetzung der Gesichter, die kaum Falten oder Unebenheiten zeigen, lassen die Bilder als homogene Einheit erscheinen.
Häufig wird versucht, die 48 Portraits in Bezug auf Richters persönliche Geschichte und Vorstellungen zu deuten. Die Individualiät der Dargestellten scheint für Richter allerdings eine untergeordnete Rolle zu spielen, da er durch die malerische Umsetzung eine Homogenisierung vornahm: „Mich interessiert die sprachlose Sprache dieser Bilder: Köpfe, obwohl voll von Literatur und Philosophie, werden ganz unliterarisch, die Literatur wird aufgehoben, die Persönlichkeiten werden anonym. Darum geht es mir.“
Der deutsche Pavillon auf der Biennale in Venedig wurde im Jahr 1938 umgebaut und spiegelt daher die Architektur des nationalsozialistischen Deutschlands wider. Im Rahmen dieser schmucklosen und monumentalen Architektur ruft die Wahl der Gattung des Portraits Assoziationen zu Herrscherbildnissen in totalitären Regimen hervor. Die Vielzahl unterschiedlicher Portraits jedoch sowie der Verzicht auf Abbildungen von Politikern stehen dem entgegen. Architektur und Bildzyklus scheinen sich somit gegenseitig zu ergänzen.
Die Tatsache, dass keine Frauen in die Serie der 48 Portraits aufgenommen wurden, führte zu vielen Spekulationen. Im Nachhinein erklärt Richter selbst diesen Sachverhalt wie folgt: „Viel eher würde ich das Vaterproblem sehen können. Und das ist ja auch ein typisch deutsches Nachkriegsproblem, dass die Väter fehlten, in vielerlei Hinsicht, also ganz weg waren, oder beschädigt waren, auf jeden Fall ihren Status, ihren Wert verloren hatten. Das erzeugt eine Unruhe und eine Unsicherheit, die sicherlich dazu beitrug, dass ich die 48 Männer malte.“
Die Werkgruppe der 48 Portraits lässt keine Rückschlüsse auf Richters persönliche Wertschätzung für bestimmte Personen zu: „(…) ich wollte keine Ideologie, kein Thema nahelegen. Ich wollte reine, ideologisch undeutbare Bilder“ kommentiert Gerhard Richter. Dennoch ist die Arbeit im Zusammenhang mit ihrer Entstehungszeit und mit dem Ort, für den sie entstanden ist, zu sehen und ist somit unweigerlich mit der Geschichte des Künstlers verwoben.
www.gerhard-richter.com/de/art/paintings/photo-paintings/...