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MIMAMOR® Copyright
All my photographic images are copyright. All rights are reserved . Do not use, copy or edit any of my photographs without my written permission. If you want to use my photo private use, please contacme:
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El volcán de San Salvador está ubicado en la zona central de El Salvador. Abarca los municipios de Quezaltepeque, San Juan Opico, Colón y Santa Tecla en el departamento de La Libertad; y Nejapa en el departamento de San Salvador. Se encuentra a once kilómetros de la ciudad capital de este país.
Panorámica desde el volcán de San Salvador.
La prominencia consiste de dos masas: una llamada el Picacho de 1959.97 msnm; y la otra conocida como El Boquerón de 1839.39 msnm que incluye un cráter de 1,5 km de ancho. Alrededor de estas elevaciones se ubican otros cráteres inactivos:
La Joya.
Puerta de la laguna.
El Jabalí. Volcán joven e inactivo.
Maar de Chanmico.
Boqueroncillo.
Los chintos.
El Playón.
Laguneta la Caldera.
Las primeras erupciones del volcán de San Salvador fueron al final del período terciario y a principios del cuaternario. Por otro lado, en el interior del Boquerón existía una laguna de origen desconocido, la cual se extinguió por ebullición debido a los fenómenos eruptivos durante el terremoto de San Salvador de 1917.1 De acuerdo al historiador Jorge Lardé y Larín, no se conocen referencias de su presencia durante la colonización española por algún cronista, sino hasta 1807 cuando el Intendente Antonio Gutiérrez y Ulloa hizo mención de una «pequeña laguna, árida en sus márgenes y formada de aguas azufrosas».1
El volcán ha sido conocido por el supuesto nombre indígena nahuat de Quezaltepec, que tendría el significado de cerro de los quetzales; sin embargo, Lardé y Larín asevera que tal denominación fue un «invento» del autor Manuel Fernández en su obra Bosquejo físico, político e histórico de la República del Salvador de 1869. Por lo tanto, recalca el académico, «siempre ha existido con este nombre (San Salvador)...no existe documento alguno en que se le mencione con otro apelativo.
Desde el año 2008 el Gobierno de El Salvador fundó el Parque Nacional El Boquerón, que incluye senderos alrededor de la cima del cráter
Si lo visitas, no dejes de caminar por los senderos que te llevan a la maravillosa vista del volcán de San Salvador donde admirarás el paisaje y disfrutarás de aire puro.
En cualquiera de sus cuatro miradores podrás saborear el aroma característico de los pinos, los cipreses, los geranios, las hortensias y las orquídeas, parte del encanto que te proporciona el lugar.
Y si tienes suerte podrás observar cusucos y venados que deambulan en la zona, cuya temperatura oscila entre los 16 y los 18 grados centígrados.
La riqueza del suelo permite contemplar ricas plantaciones de fresas, frambuesas y cerezas que dan color y vistosidad al lugar.
El parque El Boquerón se ubica en el cráter del volcán de San Salvador, también conocido como Quezaltepeque.
Posee una extensión de aproximadamente 1.5 manzanas, las cuales se convierten en una verdadera riqueza escénica.
La parte más alta está a 1,880 metros sobre el nivel del mar y en cualquiera de sus cuatro miradores se disfruta del mejor panorama de la zona.
Si te gusta la aventura puedes descender hasta el fondo del cráter, pero es mejor si lo haces en compañía de la Policía de Turismo, quienes se encargarán de guiarte en toda tu travesía.
Pese a que el parque se inauguró hace tres años es desde el 2005 que es muy visitado por salvadoreños y turistas que llegan a abrigarse bajo la sombra de los pinos y los cipreses.
De acuerdo con guardabosques del lugar, uno de los atractivos de la zona son las caminatas que puedes realizar, así como esa impresionante vista al cráter.
El Boquerón ha sido escenario de la potente erupción volcánica ocurrida en 1912 donde fue destruida Nejapa, Quezaltepeque, Armenia e Izalco, entre otras ciudades.
La más reciente explosión ocurrió en 1917, año en el cual desapareció el lago que estaba ubicado dentro del Boquerón y en su lugar quedó un minivolcán conocido popularmente como Boqueroncito.
El cráter tiene aproximadamente 1.6 de diámetro y una profundidad aproximada de 550 metros. Se considera un área de gran captación de agua, ya que de esta zona se alimentan mantos acuíferos de San Salvador.
Si estás interesado en visitarlo, permanece abierto al público de 8:00 a.m. a 5:00 p.m. de lunes a domingo.
The flower in this image—a lacecap hydrangea (Hortensia) with its delicate pink-edged sepals and clustered buds—echoes the aesthetic that came to define chintz: rich, idealized, and abundant floral imagery, often rendered with precision and drama, as if plucked from a painter’s still life.
Flowers like this one became emblematic of domestic opulence and colonial exoticism, which were channeled through the decorative arts in the form of chintz.
The name derives from the Hindi chīnt, meaning “spotted” or “variegated,” and these boldly patterned textiles became symbols of luxury in 18th-century interiors.
This text is a collaboration with Chat GPT.
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El volcán de San Salvador está ubicado en la zona central de El Salvador. Abarca los municipios de Quezaltepeque, San Juan Opico, Colón y Santa Tecla en el departamento de La Libertad; y Nejapa en el departamento de San Salvador. Se encuentra a once kilómetros de la ciudad capital de este país.
Panorámica desde el volcán de San Salvador.
La prominencia consiste de dos masas: una llamada el Picacho de 1959.97 msnm; y la otra conocida como El Boquerón de 1839.39 msnm que incluye un cráter de 1,5 km de ancho. Alrededor de estas elevaciones se ubican otros cráteres inactivos:
La Joya.
Puerta de la laguna.
El Jabalí. Volcán joven e inactivo.
Maar de Chanmico.
Boqueroncillo.
Los chintos.
El Playón.
Laguneta la Caldera.
Las primeras erupciones del volcán de San Salvador fueron al final del período terciario y a principios del cuaternario. Por otro lado, en el interior del Boquerón existía una laguna de origen desconocido, la cual se extinguió por ebullición debido a los fenómenos eruptivos durante el terremoto de San Salvador de 1917.1 De acuerdo al historiador Jorge Lardé y Larín, no se conocen referencias de su presencia durante la colonización española por algún cronista, sino hasta 1807 cuando el Intendente Antonio Gutiérrez y Ulloa hizo mención de una «pequeña laguna, árida en sus márgenes y formada de aguas azufrosas».1
Frankfurt/Oder (D) - 19.10.2024
Sonderfahrt mit ATw 2 und HTw 35
Tw 35 steht in der Kurve an der Chint Allee
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[Just because I have too many tasks going at once, doesnt mean I've given up on any of them]
"Who's Tippy-toe's new friend?" Ms. Marvel asked.
"That's my old friend Sandy," Squirrel Girl said. "I've sent her on a special assignment to keep an eye on the Atlantian civil war."
"Chint chit," Sandy said.
"Oh, She said she's learned Karate," Squirrel Girl said.
"Great, and the civil war?" Ms. Marvel asked.
"Apparently Namor an Aquaman have formed a truce. It seems that Thor and Hercules visited and threw a big party," Squirrel Girl said. "Now, whenever Namor gets too uppity, Arthur whips out the polaroid's. Sounds like Namor cant hold his fish juice."
Niña dormida, 1993
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Niños y café, 2001
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Autorretrato con flores, 1984
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Niñas en terremoto, 1986
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Peras, naranjas y rejas, 1982
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Resurgimiento, 1988
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Hace ya 30 años, mi abuelo, me llevaba a pasear, y siempre ibamos a las casas viejas de Benicalap, donde él creció.
Allí, siempre cogía una ramita de árbol, y me la daba, diciéndome: "Agarra la xinta". Xinta era porque cuando la cogía, bailaba y cantaba al son de "chinta, chinta, chinta, chin ...".
Hoy, 30 años después, es el turno de mi padre ... y es que hay cosas, que no se olvidan, a pesar de los años, a pesar del progreso ...
Nikon D3
Nikon 85mm 1.4 AF-D
© Manuel Orero
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Canasta básica, 2005
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Canasta básica, 2005
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Niño de morro, 1988
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Terremoto, 1987
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Bodegón y ventana, 1981
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Reflejos, ca. 1998
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Niño, 1981
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
Bolsa, 1981
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
Consulte el catálogo de la exhibición, acá
Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.
NEGRA Alvarez
De frutos sagrados y protestas de la tierra
30 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013
Curador: Jorge Palomo
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Esta exposición retrospectiva de Negra Alvarez abarca 45 años de producción artística. 89 obras —de pintura, escultura, fotografía e instalación— nos pautan importantes momentos biográficos de la artista, de nuestra identidad y de nuestra historia; y desvelan un carácter autocrítico de la práctica artística. Su continuo rompimiento de las “reglas” del arte en el medio salvadoreño le ha otorgado un destacado puesto entre críticos, museos y colecciones nacionales e internacionales. Esa misma práctica de irreverencia la marca como precursora de lo que consideraríamos ahora el arte contemporáneo.
La exposición está organizada en diversas partes. Comenzamos con su obra temprana, bajo relieves, pinturas y esculturas de sus primeras exposiciones individuales que tratan temas de la fertilidad. Proseguimos con obras que abordan el ciclo de la vida y la muerte de la mujer, haciendo uso de metáforas. Continuamos con una sección de obras que ocupan materiales domésticos o cotidianos que tratan diversos temas. Seguimos con una serie de esculturas en madera y bronce. Para concluir, cerramos con su obra más reciente: fotografías digitales intervenidas y un libro de la artista que muestran una obra reflexiva y conceptual. La obra se inspira en eventos importantes de su vida y del país, así como en una búsqueda continua por encontrar belleza en materiales y objetos generalmente descartados por la sociedad. Los temas tratados tienden hacia reflexiones sobre el descuido del medio ambiente, la fertilidad, la cotidianidad de la mujer y elementos nacionales. En estas obras, lo individual y personal se convierte en lo colectivo y social, logrando creaciones de carácter universal que incorporan elementos salvadoreños.
Negra fue incluida entre los más importantes escultores latinoamericanos en la década de los 90. Alvarez es de nuestros primeros artistas en incursionar en la instalación. En nuestro medio, ha sido la primera artista en considerar la madera como escultura, sin necesidad de tallarla, como tradicionalmente se entendía al “escultor”. Ha roto el canon al ocupar materiales de construcción en su obra—complicando la relación entre arte y arquitectura— y ha logrado elevar el tema del café —tan central en la identidad nacional— más allá de la pintura, haciendo uso de instalaciones.
Esta retrospectiva deslumbra una carrera de largos reconocimientos de críticos, escritores, museos y otras instituciones, tanto nacionales como internacionales, que demuestran el impacto de su obra dentro y fuera de nuestras fronteras. Finalmente, demuestra una perseverante imaginación irreverente para sorprender al público, haciendo constantemente rupturas en un medio que por costumbre ha valorado lo tradicional.
Jorge Palomo, Curador
BIOGRAFÍA
Elena Margarita “Negra” Alvarez nació en Santa Ana en 1948. Entre 1967 y 1970 estudió en Bélgica, en la Academia de Bellas Artes de Lovaina y en el Instituto Saint Luc en Bruselas. De regreso en El Salvador, tomó clases de pintura con Jesús Falcón, en el Centro Nacional de Artes (CENAR) (1970-1972); de dibujo de la figura humana, con Benjamín Saúl (1978-1980); y de pintura, con Carlos Cañas (1980). Está casada con el Dr. Guillermo Martínez Medina, con quien tiene tres hijos: Claudia, Guillermo y Rodrigo.Su obra incluye escultura, pintura, dibujo, fotografía e instalación, a menudo de manera simultánea, siendo precursora en la rama de las instalaciones.
Ha celebrado 29 exposiciones individuales en El Salvador y Guatemala, y ha participado en decenas de exposiciones colectivas en El Salvador, Centro América, México, Estados Unidos, Canadá, Venezuela, Chile, Brasil, República Dominicana, España, los Países Bajos y Bélgica. Entre sus exposiciones más destacadas, se incluyen: la Bienal de Sao Paulo (1985); Escultura de las Américas hacia los Noventa, en el Museo de Arte de las Américas, Washington, D. C. (1990); Semana de la Cultura Centroamericana, en el Museo Botanique de Bruselas (1995); y Dioses, espíritus y leyendas: arte de El Salvador del siglo XX, en el Museo del Barrio de Nueva York (1998).
Alvarez fue vicepresidenta (1994) y presidenta (1995) de la Asociación de Artistas Plásticos de El Salvador. Es fundadora y presidenta de la Fundación Cultural de los 44 de la Heroica Santa Ana, desde 1996. Ha sido reconocida y distinguida con premios importantes: seleccionada para representar al país en el Premio Cristóbal Colón de Pintura 1983, en Madrid; laureada con la Orden de las Artes y Letras en el grado de Caballero, por el Gobierno de Francia (1992); condecorada por la Comisión Interamericana de la Mujer, de la OEA (1999); y nombrada Pintora Distinguida por la Asamblea Legislativa de El Salvador (2008), entre otros reconocimientos. También fue homenajeada, por su destacada carrera artística, con la Exposición Nacional de Artes Plásticas en el Teatro Nacional de Santa Ana (1995) y con el Salón de Escultura en el Liceo Francés (2006). Su obra forma parte de las colecciones de: MARTE; Colección Nacional de Pintura y Escultura; Museo Forma; Museo de Arte de las Américas en Washington, D. C.; y Museo José Luis Cuevas, en México. Asimismo, su obra forma parte de importantes colecciones corporativas.Además de ser artista, Alvarez ha enseñado la técnica de repujado en metal en el CENAR (1970-1972) y técnicas de arte en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad “Dr. José Matías Delgado” (1980-1984). Entre 1976 y 1978, dirigió y ejecutó los trabajos de pátina y repujado en cobre para la remodelación del Teatro Nacional de San Salvador.
Ha trabajado y diseñado escenografías para diversas obras teatrales presentadas en el país. Después del terremoto de 2001, diseñó el proyecto Chintas con la Fundación Manos Amigas para la producción de artesanías con materiales locales en municipios de bajos recursos. Su obra ha sido incluida en importantes tomos sobre el arte nacional. En 1994, publicó el libro Negra Alvarez y el espíritu de la materia.
MARTE Museo de Arte de El Salvador
Colonia San Benito Final Avenida. La Revolución San Salvador, El Salvador Centroamérica
Tel.: (503) 2243-6099 Fax: (503) 2243-1726 info@marte.org.sv
Horario
Martes a Domingo: 10:00 a.m a 6:00 p.m.
Lunes (Cerrado)
Todos los domingos la entrada al MARTE es GRATIS.
De martes a sábado entran GRATIS: Adultos mayores, niños menores de 8 años, grupos de escuelas públicas, estudiantes del Centro Nacional de Artes (CENAR), Estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional, Miembros de Asociación de artistas Plásticos de El Salvador (ADAPES), Miembros de North American Reciprocal Museums Program (NARM), Miembros de El club de lectores de El Diario de Hoy, Visitantes del Museo Forma, Estudiantes y Docentes Universidad Tecnológica, Turistas hospedados en Hotel Hilton Princess San Salvador
Tarifa: (Martes a Sábado 10:00 am a 6:00 pm)
La tarifa normal es:
Adultos $1.50
Estudiantes $0.50
Facilidades para Discapacitados:
MARTE es accesible a personas con discapacidad móvil. Dos sillas de ruedas se encuentran además en la recepción para uso de visitantes que las requieran.