Two Faces Today...
Two Photo's same conditions
Canon 5D Mark II
Canon EF24-70mm f/2.8L II USM
Canon Speedlite 580EXII Flash
Manual in RAW
Adobe Bridge RAW Converter
Photoshop CS5
Alien Skin Exposure 5
PocketWizard Mini TT1 + Flex TT5
Remote triggered
Canon 580EXII Flash on stand eye high leftfront side
2 1/3 less power @ manual
A portrait is a painting, photograph, sculpture, or other artistic representation of a person, in which the face and its expression is predominant. The intent is to display the likeness, personality, and even the mood of the person. For this reason, in photography a portrait is generally not a snapshot, but a composed image of a person in a still position. A portrait often shows a person looking directly at the painter or photographer, in order to most successfully engage the subject with the viewer.
History
Some of the earliest surviving painted portraits of people, who were not kings or emperors, are the funeral portraits that survived in the dry climate of Egypt's Fayum district. These are almost the only paintings from the classical world that have survived, apart from frescos, though many sculptures survive, and portraits on coins.
The art of the portrait flourished in Ancient Greek and especially Roman sculpture, where sitters demanded individualized and realistic portraits, even unflattering ones. During the 4th century, the portrait began to retreat in favor of an idealized symbol of what that person looked like. (Compare the portraits of Roman Emperors Constantine I and Theodosius I at their entries.) In the Europe of the Early Middle Ages representations of individuals are mostly generalized. True portraits of the outward appearance of individuals re-emerged in the late Middle Ages, in tomb monuments, donor portraits, miniatures in illuminated manuscripts and then panel paintings.
Moche culture of Peru was one of the few ancient civilizations which produced portraits. These works accurately represent anatomical features in great detail. The individuals portrayed would have been recognizable without the need for other symbols or a written reference to their names. The individuals portrayed were members of the ruling elite, priests, warriors and even distinguished artisans.
They were represented during several stages of their lives. The faces of gods were also depicted. To date, no portraits of women have been found. There is particular emphasis on the representation of the details of headdresses, hairstyles, body adornment and face painting.
One of the best-known portraits in the Western world is Leonardo da Vinci's painting titled Mona Lisa, which is a painting of Lisa del Giocondo. The world's oldest known portrait was found in 2006 in the Vilhonneur grotto near Angoulême and is thought to be 27,000 years old.
Self-portrait
When the artist creates a portrait of him- or herself, it is called a self-portrait. Identifiable examples become numerous in the late Middle Ages, but if the definition is extended the first was by the Egyptian Pharaoh Akhenaten's sculptor Bak, who carved a representation of himself and his wife Taheri c. 1365 BC. However, it seems likely that self-portraits go back to the cave paintings, the earliest representational art, and literature records several classical examples that are now lost.
Portrait photography is a popular commercial industry all over the world. Many people enjoy having professionally made family portraits to hang in their homes, or special portraits to commemorate certain events, such as graduations or weddings. Since the dawn of photography, people have made portraits. The popularity of the daguerreotype in the middle of the 19th century was due in large part to the demand for inexpensive portraiture. Studios sprang up in cities around the world, some cranking out more than 500 plates a day. The style of these early works reflected the technical challenges associated with 30-second exposure times and the painterly aesthetic of the time. Subjects were generally seated against plain backgrounds and lit with the soft light of an overhead window and whatever else could be reflected with mirrors.
As photographic techniques developed, an intrepid group of photographers took their talents out of the studio and onto battlefields, across oceans and into remote wilderness. William Shew's Daguerreotype Saloon, Roger Fenton's Photographic Van and Mathew Brady's What-is-it? wagon set the standards for making portraits and other photographs in the field.
Portret
Een portret is een artistieke voorstelling van een persoon of een groep. Dit kan bijvoorbeeld een schilderij, een foto of een gebeeldhouwde weergave van iemands hoofd of buste zijn.
Portretten zijn vaak eenvoudige afbeeldingen van het gezicht zonder veel creativiteit (zoals pasfoto's). De opzet is te tonen hoe de persoon eruit ziet, met soms wat artistiek inzicht in zijn of haar persoonlijkheid. Meestal is herkenbaarheid van het gezicht het belangrijkst.
Een portret waar twee personen op zijn afgebeeld wordt een dubbelportret genoemd, een met meer dan twee personen een groepsportret. Als een kunstenaar een portret van zichzelf maakt, wordt het een zelfportret genoemd.
Portretten worden vaak gemaakt naar aanleiding van een gebeurtenis (de klassenfoto, een familieportret bij een jubileum) of ter herinnering (burgemeestersportret). Portretfotografie is een commerciële industrie in de hele wereld. Een kunstschilder die gespecialiseerd is in portretten wordt een portretschilder genoemd.
Portretten van leiders en staatshoofden (staatsieportretten) zijn vaak symbolen voor een staat. In de meeste landen is het gebruikelijk een portret van het staatshoofd op te hangen in belangrijke overheidsgebouwen. Overmatig gebruik van het portret van een leider kan een teken zijn van persoonsverheerlijking. Voorbeelden hiervan zijn de portretten van Adolf Hitler en Saddam Hoessein tijdens hun bewind.
Portretrecht is het recht van ieder individu om wel of niet in te stemmen met publicatie van zijn of haar portret.
In de literatuur en de media wordt met de term 'portret' een geschreven dan wel audiovisueel vormgegeven beschrijving of analyse van een persoon of onderwerp bedoeld. Een dergelijk portret kan een diep inzicht opleveren.
Geschiedenis
Enkele van de vroegste portretten van mensen die geen koningen of keizers waren, zijn de Fayum-portretten (mummieportretten) die bewaard zijn gebleven in het droge klimaat van de regio Fayum in Egypte. Dit zijn de enige schilderijen uit de Romeinse periode die bewaard zijn gebleven, afgezien van fresco's.
Portretkunst bloeide in Romeinse beeldhouwwerken, waarvan de geportretteerden eisten dat ze realistisch waren, zelfs de minder knappe. Tijdens de 4e eeuw verloor het portret terrein aan een verheerlijkt symbool van hoe de persoon eruit zag. Echte portretten van het werkelijke uiterlijk van individuen verschenen opnieuw in Europa in de late middeleeuwen, in Bourgondië en Frankrijk.
Een van de bekendste portretten in de Westerse wereld is Leonardo da Vinci's schilderij Mona Lisa, een schilderij van een onbekende vrouw.
Het vroegst bekende geschilderde zelfportret was dat van de Franse kunstenaar Jean Fouquet rond 1450, maar als de definitie wordt uitgebreid, is het eerste zelfportret dat van een Egyptenaar, farao Akhnaton's beeldhouwer Bak, die een voorstelling van zichzelf en zijn vrouw Taheri hakte rond 1365 v.Chr. Toch lijkt het aannemelijk dat zelfportretten teruggaan tot de rotstekeningen.
Sinds het begin van de fotografie hebben mensen fotoportretten laten maken. De populariteit van het daguerreotype in het midden van de 19e eeuw werd voornamelijk veroorzaakt door de vraag naar goedkope portretten. In steden overal ter wereld verschenen fotostudio's, waar soms meer dan 500 platen per dag werden geschoten. De stijl van deze vroege werken geeft de technische uitdagingen weer die samenhangen met 30-seconden belichtingstijden en de esthetiek van die tijd. Geportretteerden werden over het algemeen neergezet gezeten tegen een effen achtergrond en belicht met het zachte licht van een hoog raam en alles wat met spiegels gereflecteerd kon worden. Met de zich ontwikkelende fotografische technieken namen enkele fotografen hun talenten mee naar buiten de fotostudio: naar slagvelden, overzee, en naar de wildernis. Ook daar werden voortaan portretfoto's genomen.
Two Faces Today...
Two Photo's same conditions
Canon 5D Mark II
Canon EF24-70mm f/2.8L II USM
Canon Speedlite 580EXII Flash
Manual in RAW
Adobe Bridge RAW Converter
Photoshop CS5
Alien Skin Exposure 5
PocketWizard Mini TT1 + Flex TT5
Remote triggered
Canon 580EXII Flash on stand eye high leftfront side
2 1/3 less power @ manual
A portrait is a painting, photograph, sculpture, or other artistic representation of a person, in which the face and its expression is predominant. The intent is to display the likeness, personality, and even the mood of the person. For this reason, in photography a portrait is generally not a snapshot, but a composed image of a person in a still position. A portrait often shows a person looking directly at the painter or photographer, in order to most successfully engage the subject with the viewer.
History
Some of the earliest surviving painted portraits of people, who were not kings or emperors, are the funeral portraits that survived in the dry climate of Egypt's Fayum district. These are almost the only paintings from the classical world that have survived, apart from frescos, though many sculptures survive, and portraits on coins.
The art of the portrait flourished in Ancient Greek and especially Roman sculpture, where sitters demanded individualized and realistic portraits, even unflattering ones. During the 4th century, the portrait began to retreat in favor of an idealized symbol of what that person looked like. (Compare the portraits of Roman Emperors Constantine I and Theodosius I at their entries.) In the Europe of the Early Middle Ages representations of individuals are mostly generalized. True portraits of the outward appearance of individuals re-emerged in the late Middle Ages, in tomb monuments, donor portraits, miniatures in illuminated manuscripts and then panel paintings.
Moche culture of Peru was one of the few ancient civilizations which produced portraits. These works accurately represent anatomical features in great detail. The individuals portrayed would have been recognizable without the need for other symbols or a written reference to their names. The individuals portrayed were members of the ruling elite, priests, warriors and even distinguished artisans.
They were represented during several stages of their lives. The faces of gods were also depicted. To date, no portraits of women have been found. There is particular emphasis on the representation of the details of headdresses, hairstyles, body adornment and face painting.
One of the best-known portraits in the Western world is Leonardo da Vinci's painting titled Mona Lisa, which is a painting of Lisa del Giocondo. The world's oldest known portrait was found in 2006 in the Vilhonneur grotto near Angoulême and is thought to be 27,000 years old.
Self-portrait
When the artist creates a portrait of him- or herself, it is called a self-portrait. Identifiable examples become numerous in the late Middle Ages, but if the definition is extended the first was by the Egyptian Pharaoh Akhenaten's sculptor Bak, who carved a representation of himself and his wife Taheri c. 1365 BC. However, it seems likely that self-portraits go back to the cave paintings, the earliest representational art, and literature records several classical examples that are now lost.
Portrait photography is a popular commercial industry all over the world. Many people enjoy having professionally made family portraits to hang in their homes, or special portraits to commemorate certain events, such as graduations or weddings. Since the dawn of photography, people have made portraits. The popularity of the daguerreotype in the middle of the 19th century was due in large part to the demand for inexpensive portraiture. Studios sprang up in cities around the world, some cranking out more than 500 plates a day. The style of these early works reflected the technical challenges associated with 30-second exposure times and the painterly aesthetic of the time. Subjects were generally seated against plain backgrounds and lit with the soft light of an overhead window and whatever else could be reflected with mirrors.
As photographic techniques developed, an intrepid group of photographers took their talents out of the studio and onto battlefields, across oceans and into remote wilderness. William Shew's Daguerreotype Saloon, Roger Fenton's Photographic Van and Mathew Brady's What-is-it? wagon set the standards for making portraits and other photographs in the field.
Portret
Een portret is een artistieke voorstelling van een persoon of een groep. Dit kan bijvoorbeeld een schilderij, een foto of een gebeeldhouwde weergave van iemands hoofd of buste zijn.
Portretten zijn vaak eenvoudige afbeeldingen van het gezicht zonder veel creativiteit (zoals pasfoto's). De opzet is te tonen hoe de persoon eruit ziet, met soms wat artistiek inzicht in zijn of haar persoonlijkheid. Meestal is herkenbaarheid van het gezicht het belangrijkst.
Een portret waar twee personen op zijn afgebeeld wordt een dubbelportret genoemd, een met meer dan twee personen een groepsportret. Als een kunstenaar een portret van zichzelf maakt, wordt het een zelfportret genoemd.
Portretten worden vaak gemaakt naar aanleiding van een gebeurtenis (de klassenfoto, een familieportret bij een jubileum) of ter herinnering (burgemeestersportret). Portretfotografie is een commerciële industrie in de hele wereld. Een kunstschilder die gespecialiseerd is in portretten wordt een portretschilder genoemd.
Portretten van leiders en staatshoofden (staatsieportretten) zijn vaak symbolen voor een staat. In de meeste landen is het gebruikelijk een portret van het staatshoofd op te hangen in belangrijke overheidsgebouwen. Overmatig gebruik van het portret van een leider kan een teken zijn van persoonsverheerlijking. Voorbeelden hiervan zijn de portretten van Adolf Hitler en Saddam Hoessein tijdens hun bewind.
Portretrecht is het recht van ieder individu om wel of niet in te stemmen met publicatie van zijn of haar portret.
In de literatuur en de media wordt met de term 'portret' een geschreven dan wel audiovisueel vormgegeven beschrijving of analyse van een persoon of onderwerp bedoeld. Een dergelijk portret kan een diep inzicht opleveren.
Geschiedenis
Enkele van de vroegste portretten van mensen die geen koningen of keizers waren, zijn de Fayum-portretten (mummieportretten) die bewaard zijn gebleven in het droge klimaat van de regio Fayum in Egypte. Dit zijn de enige schilderijen uit de Romeinse periode die bewaard zijn gebleven, afgezien van fresco's.
Portretkunst bloeide in Romeinse beeldhouwwerken, waarvan de geportretteerden eisten dat ze realistisch waren, zelfs de minder knappe. Tijdens de 4e eeuw verloor het portret terrein aan een verheerlijkt symbool van hoe de persoon eruit zag. Echte portretten van het werkelijke uiterlijk van individuen verschenen opnieuw in Europa in de late middeleeuwen, in Bourgondië en Frankrijk.
Een van de bekendste portretten in de Westerse wereld is Leonardo da Vinci's schilderij Mona Lisa, een schilderij van een onbekende vrouw.
Het vroegst bekende geschilderde zelfportret was dat van de Franse kunstenaar Jean Fouquet rond 1450, maar als de definitie wordt uitgebreid, is het eerste zelfportret dat van een Egyptenaar, farao Akhnaton's beeldhouwer Bak, die een voorstelling van zichzelf en zijn vrouw Taheri hakte rond 1365 v.Chr. Toch lijkt het aannemelijk dat zelfportretten teruggaan tot de rotstekeningen.
Sinds het begin van de fotografie hebben mensen fotoportretten laten maken. De populariteit van het daguerreotype in het midden van de 19e eeuw werd voornamelijk veroorzaakt door de vraag naar goedkope portretten. In steden overal ter wereld verschenen fotostudio's, waar soms meer dan 500 platen per dag werden geschoten. De stijl van deze vroege werken geeft de technische uitdagingen weer die samenhangen met 30-seconden belichtingstijden en de esthetiek van die tijd. Geportretteerden werden over het algemeen neergezet gezeten tegen een effen achtergrond en belicht met het zachte licht van een hoog raam en alles wat met spiegels gereflecteerd kon worden. Met de zich ontwikkelende fotografische technieken namen enkele fotografen hun talenten mee naar buiten de fotostudio: naar slagvelden, overzee, en naar de wildernis. Ook daar werden voortaan portretfoto's genomen.