"Traverser la mer sans que le ciel le sache" LAURENT TREZEGNIES, Passerelle Saucy, quai sur Meuse, Triennale Art Public 2020, Liège, Belgique
Les sculptures de Laurent Trezegnies sont en grande partie conditionnées par une prise en considération des lieux d’intervention et par une volonté de modifier la façon dont ils peuvent être appréhendés. Pour Art Public Liège, il a développé une installation au moyen de sangles d’arrimage tendues entre la base des deux piles de la passerelle Saucy et la structure de son tablier. Les traits rouges définissent ainsi deux faisceaux qui rayonnent vers le haut. Il y a des jeux avec la présence du fleuve : d’oppositions avec la noirceur de ses eaux ; de reflets avec sa surface ; de résonances avec le mouvement des vagues. « Je travaille sur la richesse expressive du trait, sur ses interprétations. Avec une pièce comme celle-là, je questionne en quoi le dessin peut être appliqué à des formes environnementales pour élargir, renouveler, enrichir la perception du lieu et en proposer une nouvelle vibration. Comme dans la plupart de mes interventions, les matériaux sont industriels, de ceux dont la puissance expressive est généralement tenue pour inexistante. En outre, les sangles modifient la fréquence du vent et apporte une dimension sonore. »
Laurent Trezegnies’s sculptures are largely conditioned by a consideration of places of intervention and by a desire to modify the way in which they may be understood. For Art Public Liège, he developed an installation using lashing straps stretched between the base of the two piers of the Saucy footbridge and the structure of its deck. The red lines thus define two beams which radiate upwards. There are games with the presence of the river: oppositions with the blackness of its waters; reflections with its surface; of resonances with the movement of waves. “I work on the expressive richness of the line, on its interpretations. With a piece like this, I question how drawing can be applied to environmental forms to expand, renew, enrich the perception of the place and offer a new vibration. As in most of my interventions, the materials are industrial, those whose expressive power is generally held to be non-existent. In addition, the straps modify the frequency of the wind and bring a sound dimension. "
"Traverser la mer sans que le ciel le sache" LAURENT TREZEGNIES, Passerelle Saucy, quai sur Meuse, Triennale Art Public 2020, Liège, Belgique
Les sculptures de Laurent Trezegnies sont en grande partie conditionnées par une prise en considération des lieux d’intervention et par une volonté de modifier la façon dont ils peuvent être appréhendés. Pour Art Public Liège, il a développé une installation au moyen de sangles d’arrimage tendues entre la base des deux piles de la passerelle Saucy et la structure de son tablier. Les traits rouges définissent ainsi deux faisceaux qui rayonnent vers le haut. Il y a des jeux avec la présence du fleuve : d’oppositions avec la noirceur de ses eaux ; de reflets avec sa surface ; de résonances avec le mouvement des vagues. « Je travaille sur la richesse expressive du trait, sur ses interprétations. Avec une pièce comme celle-là, je questionne en quoi le dessin peut être appliqué à des formes environnementales pour élargir, renouveler, enrichir la perception du lieu et en proposer une nouvelle vibration. Comme dans la plupart de mes interventions, les matériaux sont industriels, de ceux dont la puissance expressive est généralement tenue pour inexistante. En outre, les sangles modifient la fréquence du vent et apporte une dimension sonore. »
Laurent Trezegnies’s sculptures are largely conditioned by a consideration of places of intervention and by a desire to modify the way in which they may be understood. For Art Public Liège, he developed an installation using lashing straps stretched between the base of the two piers of the Saucy footbridge and the structure of its deck. The red lines thus define two beams which radiate upwards. There are games with the presence of the river: oppositions with the blackness of its waters; reflections with its surface; of resonances with the movement of waves. “I work on the expressive richness of the line, on its interpretations. With a piece like this, I question how drawing can be applied to environmental forms to expand, renew, enrich the perception of the place and offer a new vibration. As in most of my interventions, the materials are industrial, those whose expressive power is generally held to be non-existent. In addition, the straps modify the frequency of the wind and bring a sound dimension. "