"L'homme qui mesure les nuages" "The man who measures the clouds" (Bronze 1998) Jan Fabre, Citadelle de Namur, Namur, Belgium
Dans le cadre de l'exposition "Facing time" Félicien Rops/Jan Fabre.
Depuis plus de trente-cinq ans, Jan Fabre occupe une place prépondérante en tant qu’artiste plasticien, homme de théâtre et auteur. Son œuvre aussi innovante que diversifiée lui a valu une renommée internationale. A la fin des années 1970, il étudie à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers ainsi qu’à l’Institut municipal des Arts et Métiers d’Anvers. Il jouit d’une renommée auprès d’un large public grâce à des œuvres comme le château de Tivoli (1990), le plafond orné d’élytres de scarabées dans la Salle des Glaces du Palais Royal à Bruxelles – Heaven of Delight (2002), ses sculptures dans l’espace public, comme L’Homme qui mesure les nuages (1998), Searching for Utopia (2003), Totem (2004). Il a également réalisé des intégrations permanentes dans des lieux tels que le musée de la Chasse et de la Nature à Paris (La Nuit de Diane, 2007) et le zoo d’Anvers (Hommage à Mieke, La Tortue et Hommage à Janneke, 2012) ; sans oublier son installation Le Regard en dedans (L’Heure Bleue) (2011-2013) qu’il a créée pour l’escalier royal classé des musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, près de l’exposition permanente de ses autoportraits en bronze et en cire, Chapitres I-XVIII (2010). Dessins, sculptures, objets, installations, films, performances, modèles de pensée… Toutes les œuvres de Jan Fabre se réfèrent à une foi dans le corps, en sa fragilité et sa défense, en l’observation de l’être humain et la question de savoir comment il va pouvoir survivre dans le futur.
For more than thirty-five years Fabre (b. Antwerp, 1958) has occupied a pioneering position as a visual artist, theatre maker and author, renowned internationally for his innovative and multifaceted practice. In the late seventies he took courses at the Royal Academy of Fine Arts and the Municipal Institute of Decorative Arts and Crafts, both in Antwerp. Known from solo-exhibtions such as Homo Faber (KMSKA, Antwerp, 2006), Hortus / Corpus (Kröller-Müller Museum, Otterlo (2011) and Stigmata. Actions and Performances 1976 – 2013 (MAXXI, Rome, 2013). He was the first living artist to present his work at the Louvre, Paris (L’ange de la metamorphose, 2008). The well-known series of The Hour Blue (1977-1992) was shown in the Kunsthistorisches Museum in Vienna (2011), in the Musée d’Art Moderne of Saint-Etienne (2012) and in the Busan Museum of Art (2013). His research about the brain – ‘the most sexy part of the body’ – was presented in the solo-shows Anthropology of a planet (Palazzo Benzon, Venice, 2007), From the Cellar to the Attic. From the Feet to the Brain (Kunsthaus Bregenz, 2008; Arsenale Novissimo, Venice, 2009) and PIETAS (Nuova Scuola Grande di Santa Maria della Misericordia, Venice, 2011; The series of mosaics Tribute to Belgian Congo (2010 – 2013). Tribute to Hieronymus Bosch in Congo (2011 – 2013) were already shown at the Palais des Beaux-Arts in Lille (2013) and the PinchukArtCentre in Kiev (2013).
Upcoming solo exhibitions include: Facing Time. Rops/Fabre on different locations in Namur from March 14 to August 30 2015 and Stigmata. Actions & Performances 1976-2013 which will be on view at M HKA – Museum of Contemporary Art, Antwerp and will travel to MAC – Musée d’Art Contemporain, Lyon in 2016.
Futhermore, Jan Fabre received an official invitation by director Dr. Mikhail Borisovich Piotrovski to create as the first living artist a large scale exhibition at the State Hermitage Museum in St-Petersburg in 2016. The exhibition will be curated by the young Russian curator Dr. Dimitri Ozerkov.
"L'homme qui mesure les nuages" "The man who measures the clouds" (Bronze 1998) Jan Fabre, Citadelle de Namur, Namur, Belgium
Dans le cadre de l'exposition "Facing time" Félicien Rops/Jan Fabre.
Depuis plus de trente-cinq ans, Jan Fabre occupe une place prépondérante en tant qu’artiste plasticien, homme de théâtre et auteur. Son œuvre aussi innovante que diversifiée lui a valu une renommée internationale. A la fin des années 1970, il étudie à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers ainsi qu’à l’Institut municipal des Arts et Métiers d’Anvers. Il jouit d’une renommée auprès d’un large public grâce à des œuvres comme le château de Tivoli (1990), le plafond orné d’élytres de scarabées dans la Salle des Glaces du Palais Royal à Bruxelles – Heaven of Delight (2002), ses sculptures dans l’espace public, comme L’Homme qui mesure les nuages (1998), Searching for Utopia (2003), Totem (2004). Il a également réalisé des intégrations permanentes dans des lieux tels que le musée de la Chasse et de la Nature à Paris (La Nuit de Diane, 2007) et le zoo d’Anvers (Hommage à Mieke, La Tortue et Hommage à Janneke, 2012) ; sans oublier son installation Le Regard en dedans (L’Heure Bleue) (2011-2013) qu’il a créée pour l’escalier royal classé des musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, près de l’exposition permanente de ses autoportraits en bronze et en cire, Chapitres I-XVIII (2010). Dessins, sculptures, objets, installations, films, performances, modèles de pensée… Toutes les œuvres de Jan Fabre se réfèrent à une foi dans le corps, en sa fragilité et sa défense, en l’observation de l’être humain et la question de savoir comment il va pouvoir survivre dans le futur.
For more than thirty-five years Fabre (b. Antwerp, 1958) has occupied a pioneering position as a visual artist, theatre maker and author, renowned internationally for his innovative and multifaceted practice. In the late seventies he took courses at the Royal Academy of Fine Arts and the Municipal Institute of Decorative Arts and Crafts, both in Antwerp. Known from solo-exhibtions such as Homo Faber (KMSKA, Antwerp, 2006), Hortus / Corpus (Kröller-Müller Museum, Otterlo (2011) and Stigmata. Actions and Performances 1976 – 2013 (MAXXI, Rome, 2013). He was the first living artist to present his work at the Louvre, Paris (L’ange de la metamorphose, 2008). The well-known series of The Hour Blue (1977-1992) was shown in the Kunsthistorisches Museum in Vienna (2011), in the Musée d’Art Moderne of Saint-Etienne (2012) and in the Busan Museum of Art (2013). His research about the brain – ‘the most sexy part of the body’ – was presented in the solo-shows Anthropology of a planet (Palazzo Benzon, Venice, 2007), From the Cellar to the Attic. From the Feet to the Brain (Kunsthaus Bregenz, 2008; Arsenale Novissimo, Venice, 2009) and PIETAS (Nuova Scuola Grande di Santa Maria della Misericordia, Venice, 2011; The series of mosaics Tribute to Belgian Congo (2010 – 2013). Tribute to Hieronymus Bosch in Congo (2011 – 2013) were already shown at the Palais des Beaux-Arts in Lille (2013) and the PinchukArtCentre in Kiev (2013).
Upcoming solo exhibitions include: Facing Time. Rops/Fabre on different locations in Namur from March 14 to August 30 2015 and Stigmata. Actions & Performances 1976-2013 which will be on view at M HKA – Museum of Contemporary Art, Antwerp and will travel to MAC – Musée d’Art Contemporain, Lyon in 2016.
Futhermore, Jan Fabre received an official invitation by director Dr. Mikhail Borisovich Piotrovski to create as the first living artist a large scale exhibition at the State Hermitage Museum in St-Petersburg in 2016. The exhibition will be curated by the young Russian curator Dr. Dimitri Ozerkov.