Carlo Crivelli (Venezia, 1430? – Ascoli Piceno, 1495) - San Francesco raccoglie il sangue di Cristo (1490) - tempera su tavola 20 x 16.3 cm. - Museo Poldi Pezzoli, Milano
Carlo Crivelli (Venice, 1430? - Ascoli Piceno, 1495) - Saint Francis Collects the Blood of Christ (1490) - tempera on panel 20 x 16.3 cm. - Poldi Pezzoli Museum, Milan
La minuscola tavola, nonostante le ridottissime dimensioni, presenta una scena notevolmente articolata. Lo sfondo si apre a sinistra in un paesaggio con una città turrita, visibile oltre un arco sbrecciato. Un alberello spoglio e una colonna in porfido alludono rispettivamente alla morte e alla flagellazione. Sulla colonna sono appoggiati alcuni strumenti della Passione, altri (chiodi, corona di spine, flagelli) stanno sul braccio della croce retta da Cristo. Il Redentore è in piedi su un ricco tessuto, probabilmente un velluto su fondo oro, che gli fa anche da sontuoso sfondo. Cristo allarga la ferita sul costato, da cui stilla il sangue che viene raccolto da Francesco in una coppa d’oro. Il Santo, inginocchiato e con il viso levato verso Cristo, è colto in una posa assai naturale, leggermente curvo e con un piede puntato contro il pavimento. Lo spazio a destra delle figure è chiuso da un muro in conci di pietra, ritmato dalla presenza di ciuffi d’erba. Il tema della raccolta del sangue di Gesù è assai raro nel Quattrocento, nonostante se ne trovino altri esempi illustri in Veneto, terra d’origine di Crivelli. È probabile che esso sia legato a una reviviscenza del culto del santo sangue, sostenuta da alcuni ordini mendicanti, e che committente del dipinto fosse un frate francescano, vista la presenza del santo patrono. Tale ipotesi sarebbe confermata dai molti rimandi, presenti nella piccola tavola, al martirio, alla morte e alla Resurrezione di Gesù. In basso a sinistra compare la firma del pittore, che si dichiara “miles verus”. L’appellativo si riferisce al conferimento del titolo di cavaliere dello speron d’oro, o della milizia aurata, ricevuto da Crivelli fra il 28 ottobre 1488 e il 9 gennaio 1490, probabilmente ad Ancona, dove l’artista eseguì diverse opere per fra Bernardino Ferretti, appartenente a un’illustre famiglia anconetana e guardiano del convento dell’Osservanza francescana di San Francesco in Alto. Anche la tavoletta in esame fu forse commissionata dallo stesso committente.
The tiny table, despite its small size, presents a scene significantly articulated. The background opens on the left in a landscape with a turreted city, visible beyond a broken arch. A bare sapling and a porphyry column allude respectively to death and flagellation. Some of the instruments of the Passion rest on the column, others (nails, crown of thorns, scourges) are on the arm of the cross held by Christ. The Redeemer is standing on a rich fabric, probably velvet on a gold background, which also serves as a sumptuous background. Christ spreads the wound on his side, from which the blood drips and is collected by Francis in a golden cup. The Saint, kneeling and with his face raised towards Christ, is captured in a very natural pose, slightly bent and with one foot pointed at the floor. The space to the right of the figures is enclosed by a wall of stone ashlars, punctuated by tufts of grass. The theme of the collection of the blood of Jesus is very rare in the fifteenth century, although there are other illustrious examples in Veneto, Crivelli's land of origin. It is likely that it is linked to a revival of the cult of the holy blood, supported by some mendicant orders, and that the painting was commissioned by a Franciscan friar, given the presence of the patron saint. This hypothesis would be confirmed by the many references in the small panel to the martyrdom, death and resurrection of Jesus. At lower left is the signature of the painter, who declares himself "miles verus". The appellation refers to the conferral of the title of knight of the golden spur, or of the militia aurata, received by Crivelli between October 28, 1488 and January 9, 1490, probably in Ancona, where the artist executed several works for Friar Bernardino Ferretti, belonging to an illustrious Ancona family and guardian of the Franciscan Observance convent of San Francesco in Alto. Also the tablet under examination was perhaps commissioned by the same client.
Carlo Crivelli (Venezia, 1430? – Ascoli Piceno, 1495) - San Francesco raccoglie il sangue di Cristo (1490) - tempera su tavola 20 x 16.3 cm. - Museo Poldi Pezzoli, Milano
Carlo Crivelli (Venice, 1430? - Ascoli Piceno, 1495) - Saint Francis Collects the Blood of Christ (1490) - tempera on panel 20 x 16.3 cm. - Poldi Pezzoli Museum, Milan
La minuscola tavola, nonostante le ridottissime dimensioni, presenta una scena notevolmente articolata. Lo sfondo si apre a sinistra in un paesaggio con una città turrita, visibile oltre un arco sbrecciato. Un alberello spoglio e una colonna in porfido alludono rispettivamente alla morte e alla flagellazione. Sulla colonna sono appoggiati alcuni strumenti della Passione, altri (chiodi, corona di spine, flagelli) stanno sul braccio della croce retta da Cristo. Il Redentore è in piedi su un ricco tessuto, probabilmente un velluto su fondo oro, che gli fa anche da sontuoso sfondo. Cristo allarga la ferita sul costato, da cui stilla il sangue che viene raccolto da Francesco in una coppa d’oro. Il Santo, inginocchiato e con il viso levato verso Cristo, è colto in una posa assai naturale, leggermente curvo e con un piede puntato contro il pavimento. Lo spazio a destra delle figure è chiuso da un muro in conci di pietra, ritmato dalla presenza di ciuffi d’erba. Il tema della raccolta del sangue di Gesù è assai raro nel Quattrocento, nonostante se ne trovino altri esempi illustri in Veneto, terra d’origine di Crivelli. È probabile che esso sia legato a una reviviscenza del culto del santo sangue, sostenuta da alcuni ordini mendicanti, e che committente del dipinto fosse un frate francescano, vista la presenza del santo patrono. Tale ipotesi sarebbe confermata dai molti rimandi, presenti nella piccola tavola, al martirio, alla morte e alla Resurrezione di Gesù. In basso a sinistra compare la firma del pittore, che si dichiara “miles verus”. L’appellativo si riferisce al conferimento del titolo di cavaliere dello speron d’oro, o della milizia aurata, ricevuto da Crivelli fra il 28 ottobre 1488 e il 9 gennaio 1490, probabilmente ad Ancona, dove l’artista eseguì diverse opere per fra Bernardino Ferretti, appartenente a un’illustre famiglia anconetana e guardiano del convento dell’Osservanza francescana di San Francesco in Alto. Anche la tavoletta in esame fu forse commissionata dallo stesso committente.
The tiny table, despite its small size, presents a scene significantly articulated. The background opens on the left in a landscape with a turreted city, visible beyond a broken arch. A bare sapling and a porphyry column allude respectively to death and flagellation. Some of the instruments of the Passion rest on the column, others (nails, crown of thorns, scourges) are on the arm of the cross held by Christ. The Redeemer is standing on a rich fabric, probably velvet on a gold background, which also serves as a sumptuous background. Christ spreads the wound on his side, from which the blood drips and is collected by Francis in a golden cup. The Saint, kneeling and with his face raised towards Christ, is captured in a very natural pose, slightly bent and with one foot pointed at the floor. The space to the right of the figures is enclosed by a wall of stone ashlars, punctuated by tufts of grass. The theme of the collection of the blood of Jesus is very rare in the fifteenth century, although there are other illustrious examples in Veneto, Crivelli's land of origin. It is likely that it is linked to a revival of the cult of the holy blood, supported by some mendicant orders, and that the painting was commissioned by a Franciscan friar, given the presence of the patron saint. This hypothesis would be confirmed by the many references in the small panel to the martyrdom, death and resurrection of Jesus. At lower left is the signature of the painter, who declares himself "miles verus". The appellation refers to the conferral of the title of knight of the golden spur, or of the militia aurata, received by Crivelli between October 28, 1488 and January 9, 1490, probably in Ancona, where the artist executed several works for Friar Bernardino Ferretti, belonging to an illustrious Ancona family and guardian of the Franciscan Observance convent of San Francesco in Alto. Also the tablet under examination was perhaps commissioned by the same client.