Sofonisba Anguissola (Cremona, 2 febbraio 1531 – Palermo, 16 novembre 1625) - autoritratto (1558) olio su tela 63.5 x 54.5 cm. - Museo Poldi Pezzoli, Milano
Sofonisba Anguissola (Cremona, February 2, 1531 - Palermo, November 16, 1625) - Self portrait (1558) oil on canvas 63.5 x 54.5 cm. - Poldi Pezzoli Museum, Milan
Questo dipinto tradizionalmente era ritenuto l'autoritratto della pittrice cremonese, ma negli ultimi tempi sono state avanzate altre teorie, non solo sul soggetto, ma anche sull'autrice: l’opera è stata attribuita alla sorella Lucia e la giovane donna raffigurata sarebbe Minerva, un'altra delle cinque figlie di Amilcare Anguissola. Sofonisba fu l’unica a diventare famosa, tanto da lavorare alla corte spagnola come ritrattista, ma non fu la sola ad essere avviata alla pittura; anche le altre sorelle erano pittrici, come narrava il Vasari che, in un viaggio a Cremona, era stato a casa Anguissola e vi aveva ammirato le opere delle “virtuose” fanciulle. La giovane è raffigurata a mezzo busto in una tela ovale (un formato all’epoca diffuso soprattutto nelle miniature), indossa un abito nero ravvivato dal bianco della camicia, di cui si vedono solo il collo e il nastro che scende sul petto, una treccia le circonda il capo. Il volto è leggermente girato a destra, ma lo sguardo è diretto verso lo spettatore. L’atmosfera del dipinto è a prima vista molto semplice, ma osservando meglio è evidente la cura con cui è stato realizzato. Si noti la precisione dei dettagli, con effetti che richiamano l’arte fiamminga, ad esempio negli occhi, nei capelli, nel pizzo del colletto e accorgimenti come lo sfondo chiaro, che evidenzia la figura suggerendo lo spazio che la circonda.
This painting was traditionally considered the self-portrait of the Cremonese painter, but in recent times other theories have been put forward, not only on the subject, but also on the author: the work has been attributed to her sister Lucia and the young woman depicted would be Minerva, another of the five daughters of Amilcare Anguissola. Sofonisba was the only one to become famous, so as to work at the Spanish court as a portrait painter, but she was not the only one to be initiated to painting, the other sisters were also painters, as Vasari said that, in a trip to Cremona, had been to the Anguissola house and had admired the works of "virtuous" girls. The young girl is depicted half-length in an oval canvas (a format that was widespread at the time, especially in miniatures), wearing a black dress enlivened by the white of the shirt, of which we can only see the neck and the ribbon that goes down on the chest, a braid surrounds her head. Her face is slightly turned to the right, but her gaze is directed towards the viewer. The atmosphere of the painting is at first glance very simple, but looking closer it is evident the care with which it was made. Note the precision of the details, with effects reminiscent of Flemish art, for example in the eyes, the hair, the lace of the collar and devices such as the light background, which highlights the figure suggesting the space that surrounds it.
Sofonisba Anguissola (Cremona, 2 febbraio 1531 – Palermo, 16 novembre 1625) - autoritratto (1558) olio su tela 63.5 x 54.5 cm. - Museo Poldi Pezzoli, Milano
Sofonisba Anguissola (Cremona, February 2, 1531 - Palermo, November 16, 1625) - Self portrait (1558) oil on canvas 63.5 x 54.5 cm. - Poldi Pezzoli Museum, Milan
Questo dipinto tradizionalmente era ritenuto l'autoritratto della pittrice cremonese, ma negli ultimi tempi sono state avanzate altre teorie, non solo sul soggetto, ma anche sull'autrice: l’opera è stata attribuita alla sorella Lucia e la giovane donna raffigurata sarebbe Minerva, un'altra delle cinque figlie di Amilcare Anguissola. Sofonisba fu l’unica a diventare famosa, tanto da lavorare alla corte spagnola come ritrattista, ma non fu la sola ad essere avviata alla pittura; anche le altre sorelle erano pittrici, come narrava il Vasari che, in un viaggio a Cremona, era stato a casa Anguissola e vi aveva ammirato le opere delle “virtuose” fanciulle. La giovane è raffigurata a mezzo busto in una tela ovale (un formato all’epoca diffuso soprattutto nelle miniature), indossa un abito nero ravvivato dal bianco della camicia, di cui si vedono solo il collo e il nastro che scende sul petto, una treccia le circonda il capo. Il volto è leggermente girato a destra, ma lo sguardo è diretto verso lo spettatore. L’atmosfera del dipinto è a prima vista molto semplice, ma osservando meglio è evidente la cura con cui è stato realizzato. Si noti la precisione dei dettagli, con effetti che richiamano l’arte fiamminga, ad esempio negli occhi, nei capelli, nel pizzo del colletto e accorgimenti come lo sfondo chiaro, che evidenzia la figura suggerendo lo spazio che la circonda.
This painting was traditionally considered the self-portrait of the Cremonese painter, but in recent times other theories have been put forward, not only on the subject, but also on the author: the work has been attributed to her sister Lucia and the young woman depicted would be Minerva, another of the five daughters of Amilcare Anguissola. Sofonisba was the only one to become famous, so as to work at the Spanish court as a portrait painter, but she was not the only one to be initiated to painting, the other sisters were also painters, as Vasari said that, in a trip to Cremona, had been to the Anguissola house and had admired the works of "virtuous" girls. The young girl is depicted half-length in an oval canvas (a format that was widespread at the time, especially in miniatures), wearing a black dress enlivened by the white of the shirt, of which we can only see the neck and the ribbon that goes down on the chest, a braid surrounds her head. Her face is slightly turned to the right, but her gaze is directed towards the viewer. The atmosphere of the painting is at first glance very simple, but looking closer it is evident the care with which it was made. Note the precision of the details, with effects reminiscent of Flemish art, for example in the eyes, the hair, the lace of the collar and devices such as the light background, which highlights the figure suggesting the space that surrounds it.