Le Cri (Edvard Munch)
Tempera et pastel, 91 × 73 cm, 1893, Musée national de l'Art, de l'Architecture et du Design, Oslo.
Le Cri est une œuvre expressionniste de l'artiste norvégien Edvard Munch dont il existe cinq versions (deux peintures, un pastel, un au crayon et une lithographie) réalisées entre 1893 et 1917. Symbolisant l'homme moderne emporté par une crise d'angoisse existentielle. Elle est considérée comme l'œuvre la plus importante de l'artiste, le paysage en arrière-plan étant le fjord d'Oslo, vu d'Ekeberg, et "Ne peut avoir été peint que par un fou !", d'après son auteur.
Le tableau fait partie d'un cycle d'une vingtaine de tableaux, appelé "La Frise de la vie" et resté inachevé. Munch a exécuté cinq versions du tableau, dont les plus fameuses sont une tempera sur carton au musée Munch d'Oslo de 83 cm x 66 cm et une peinture à l'huile, tempera et pastel à la Galerie nationale d'Oslo de 91 x 73 cm. Une troisième version appartient également au musée Munch. Une quatrième appartenait au milliardaire norvégien Petter Olsen avant d'être vendue aux enchères en2012, la cinquième version étant une lithographie réalisée en 1895 à Berlin.
"Je me promenais sur un sentier avec deux amis, le soleil se couchait et tout d'un coup le ciel devint rouge sang. Je m'arrêtai, fatigué et m'appuyai sur une clôture, il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir de la ville et mes amis continuèrent, mais j'y restai, tremblant d'anxiété et sentais un cri infini qui passait à travers l'univers et déchirait la nature" (cf. journal de Munch du 22 janvier 1892).
Selon Donald Olson, professeur d'astrophysique à l'université du Texas, ce coucher de soleil d'un rouge flamboyant était vraisemblablement provoqué par les cendres émises lors de l'éruption du volcan Krakatoa. Le personnage présente une grande ressemblance avec plusieurs momies, dont une momie chachapoyas au visage figé dans la mort dans une position particulièrement expressive, découverte au cœur des Andes péruvienne en 1877 par des explorateurs français qui la ramèneront au Musée éthnographique de Paris. Selon l'historien de l'art Robert Rosenblum, Munch l'aurait aperçue lors de l'Exposition universelle de 1889 et s'en serait inspiré pour peindre la première version de son tableau. La même momie aurait aussi inspiré Paul Gauguin pour ses tableaux peints en 1889 : La misère humaine et Ève bretonne (cf. wikipésia).
Le Cri (Edvard Munch)
Tempera et pastel, 91 × 73 cm, 1893, Musée national de l'Art, de l'Architecture et du Design, Oslo.
Le Cri est une œuvre expressionniste de l'artiste norvégien Edvard Munch dont il existe cinq versions (deux peintures, un pastel, un au crayon et une lithographie) réalisées entre 1893 et 1917. Symbolisant l'homme moderne emporté par une crise d'angoisse existentielle. Elle est considérée comme l'œuvre la plus importante de l'artiste, le paysage en arrière-plan étant le fjord d'Oslo, vu d'Ekeberg, et "Ne peut avoir été peint que par un fou !", d'après son auteur.
Le tableau fait partie d'un cycle d'une vingtaine de tableaux, appelé "La Frise de la vie" et resté inachevé. Munch a exécuté cinq versions du tableau, dont les plus fameuses sont une tempera sur carton au musée Munch d'Oslo de 83 cm x 66 cm et une peinture à l'huile, tempera et pastel à la Galerie nationale d'Oslo de 91 x 73 cm. Une troisième version appartient également au musée Munch. Une quatrième appartenait au milliardaire norvégien Petter Olsen avant d'être vendue aux enchères en2012, la cinquième version étant une lithographie réalisée en 1895 à Berlin.
"Je me promenais sur un sentier avec deux amis, le soleil se couchait et tout d'un coup le ciel devint rouge sang. Je m'arrêtai, fatigué et m'appuyai sur une clôture, il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir de la ville et mes amis continuèrent, mais j'y restai, tremblant d'anxiété et sentais un cri infini qui passait à travers l'univers et déchirait la nature" (cf. journal de Munch du 22 janvier 1892).
Selon Donald Olson, professeur d'astrophysique à l'université du Texas, ce coucher de soleil d'un rouge flamboyant était vraisemblablement provoqué par les cendres émises lors de l'éruption du volcan Krakatoa. Le personnage présente une grande ressemblance avec plusieurs momies, dont une momie chachapoyas au visage figé dans la mort dans une position particulièrement expressive, découverte au cœur des Andes péruvienne en 1877 par des explorateurs français qui la ramèneront au Musée éthnographique de Paris. Selon l'historien de l'art Robert Rosenblum, Munch l'aurait aperçue lors de l'Exposition universelle de 1889 et s'en serait inspiré pour peindre la première version de son tableau. La même momie aurait aussi inspiré Paul Gauguin pour ses tableaux peints en 1889 : La misère humaine et Ève bretonne (cf. wikipésia).