Javier Alonso Torre
Preguntas a uno mismo
Ya está disponible el último numero de la revista LNH
Siempre he creído que en el mundo de la fotografía uno no para de aprender cosas. Sin duda esto pasa en todas las actividades creativas, y en todas se van produciendo procesos de avance y de estancamiento.
Viendo foros y webs uno cada vez ve más fotos técnicamente correctas pero cada vez ve menos fotos que transmitan.
Creo que, en ocasiones, todos nos dejamos llevar por esa búsqueda de la perfección técnica olvidándonos de lo que realmente se trata, de transmitir, de comunicar.
Creo que llegado ese punto sería interesante ser más crítico con nosotros mismos y examinar de forma más profunda nuestras propias imágenes.
Está claro que una buena fotografía tiene muchos posibles ingredientes. En ocasiones con uno solo, por su fuerza o intensidad será suficiente, en otras se irán sumando una serie de factores.
A continuación enumero algunos de ellos, aunque como todo siempre será algo subjetivo y personal.
. Resulta satisfactoria: Más allá de que tenga algún fallo técnico cumple las expectativas del espectador.
. Estimula y provoca. Si no capta el interés del que está viendo la foto puede ser correcta pero nada más.
. Está compuesta por varias capas. Una imagen que funciona a más de un nivel funciona mejor. Como espectadores nos gusta descubrir.
. Encaja en un contexto cultural. La fotografía enlaza con la experiencia visual del individuo.
. Contiene una idea. Una imagen necesita atraer la imaginación del espectador, y no tan solo su atención visual.
. Misterio. Una imagen demasiado obvia a menudo no resulta muy interesante. Si conseguimos que el espectador se haga preguntas sobre ella conseguiremos retener su atención.
Como veis muchas de estas ideas se entrelazan entre sí, aunque con matices. No se trata de obsesionarse con ellas cada vez que tengamos la cámara en nuestras manos, pero sí pueden ayudarnos cuando queremos buscar algo un poquito más allá de la típica foto-postal.
I have always believed that you never cease to learn things in this world of photography. This happens in any creative activity, and there are always moments of great progress and others moments when you stall.
Viewing web forums and websites once sees increasingly technically expert photography that at the same time transmits less and less.
I believe that sometimes we are swept away by the desire to produce technically perfect photographs and forget what this is really about, to transmit and communicate.
I think that at this point it would be interesting to be more self-critical and to examine our own photographs.
It’s clear that a good photograph has many possible ingredients. Sometimes only one intense or powerful ingredient is necessary, other times several factors need to be added.
Below are a list of ingredients, although as always it’s a subjective and personal question.
. It’s a pleasing photograph: Despite technical faults it’s pleasing to the eye.
. It stimulates and provokes. If the photograph doesn’t draw the viewers’ attention, it will never be anything but technically correct.
. It’s composed on several layers. A many layered image always works best. Viewers like to discover things in the image.
. It fits culturally speaking. The photography is tied to the individual’s visual experience.
. It contains a concept or idea. The image should feed the viewers’ imaginations, not just attract their attention visually.
. Mystery An obvious image is not always very interesting. If we get viewers to wonder about the image we have caught their attention.
As you can see many of these ideas are linked. You shouldn’t follow them dogmatically each time you’re taking pictures, but they should help to take pictures that go beyond your topical postcards.
Preguntas a uno mismo
Ya está disponible el último numero de la revista LNH
Siempre he creído que en el mundo de la fotografía uno no para de aprender cosas. Sin duda esto pasa en todas las actividades creativas, y en todas se van produciendo procesos de avance y de estancamiento.
Viendo foros y webs uno cada vez ve más fotos técnicamente correctas pero cada vez ve menos fotos que transmitan.
Creo que, en ocasiones, todos nos dejamos llevar por esa búsqueda de la perfección técnica olvidándonos de lo que realmente se trata, de transmitir, de comunicar.
Creo que llegado ese punto sería interesante ser más crítico con nosotros mismos y examinar de forma más profunda nuestras propias imágenes.
Está claro que una buena fotografía tiene muchos posibles ingredientes. En ocasiones con uno solo, por su fuerza o intensidad será suficiente, en otras se irán sumando una serie de factores.
A continuación enumero algunos de ellos, aunque como todo siempre será algo subjetivo y personal.
. Resulta satisfactoria: Más allá de que tenga algún fallo técnico cumple las expectativas del espectador.
. Estimula y provoca. Si no capta el interés del que está viendo la foto puede ser correcta pero nada más.
. Está compuesta por varias capas. Una imagen que funciona a más de un nivel funciona mejor. Como espectadores nos gusta descubrir.
. Encaja en un contexto cultural. La fotografía enlaza con la experiencia visual del individuo.
. Contiene una idea. Una imagen necesita atraer la imaginación del espectador, y no tan solo su atención visual.
. Misterio. Una imagen demasiado obvia a menudo no resulta muy interesante. Si conseguimos que el espectador se haga preguntas sobre ella conseguiremos retener su atención.
Como veis muchas de estas ideas se entrelazan entre sí, aunque con matices. No se trata de obsesionarse con ellas cada vez que tengamos la cámara en nuestras manos, pero sí pueden ayudarnos cuando queremos buscar algo un poquito más allá de la típica foto-postal.
I have always believed that you never cease to learn things in this world of photography. This happens in any creative activity, and there are always moments of great progress and others moments when you stall.
Viewing web forums and websites once sees increasingly technically expert photography that at the same time transmits less and less.
I believe that sometimes we are swept away by the desire to produce technically perfect photographs and forget what this is really about, to transmit and communicate.
I think that at this point it would be interesting to be more self-critical and to examine our own photographs.
It’s clear that a good photograph has many possible ingredients. Sometimes only one intense or powerful ingredient is necessary, other times several factors need to be added.
Below are a list of ingredients, although as always it’s a subjective and personal question.
. It’s a pleasing photograph: Despite technical faults it’s pleasing to the eye.
. It stimulates and provokes. If the photograph doesn’t draw the viewers’ attention, it will never be anything but technically correct.
. It’s composed on several layers. A many layered image always works best. Viewers like to discover things in the image.
. It fits culturally speaking. The photography is tied to the individual’s visual experience.
. It contains a concept or idea. The image should feed the viewers’ imaginations, not just attract their attention visually.
. Mystery An obvious image is not always very interesting. If we get viewers to wonder about the image we have caught their attention.
As you can see many of these ideas are linked. You shouldn’t follow them dogmatically each time you’re taking pictures, but they should help to take pictures that go beyond your topical postcards.