STANISLAV ZHUKOVSKY, 1909 - Princely Estate in Autumn / oil on canvas, 64.2 х 84.5 cm
СТАНИСЛАВ ЖУКОВСКИЙ - Княжеский дом осенью
☆
Location: Museum Complex named after Ivan Slovtsov, Tyumen, Russia.
Source: goskatalog.ru/portal/#/collections?id=9095029
Zhukovsky depicted an old Milyukov estate in Vsesvyatskii village of Tver province, where he lived and worked for a long time. This work is an example of late Russian impressionism. Here subtle gradations and large impressive brush strokes are combined. The artist used warm shades for the foliage and grass in the garden and cold colours for the depiction of the sky and tree branches. Art researches point out that Zhukovsky estate motives, which are often represented against autumn dying nature, are connected with nostalgic longing for bygone epoch, lost poetry of old ‘nests of the gentry’. Deserted ‘nest of the gentry’ became a mute witness and a symbol of the passing era. The old house and transparent trees seem almost alive, spiritual creatures, which have their own destiny. The artist filled his landscape with elegiacal mood and at the same time made it lively and dynamic with temperamental paintbrush. Rich, brisk brush strokes in the depiction of varicoloured foliage rise the feeling of thrill, mobility of living matter. ‘The red’ of the foliage gains even a greater decorative sonority against the white walls of the house with a great number of patches of reflected light and reflections. The artist just partly used the achievements of French impressionists, without crossing a line where the form ‘dissolves’. He combined impressionistic vision with Levitan understanding of the substance of a landscape motif. For the first time Stanislav Zhukovsky presented this painting for public in 1909-1910 at the exhibition of Artist’s Union of Russia. This painting continued an “estate” theme so deeply loved by the artist.
Rus: Жуковский изобразил старинную усадьбу Милюковых в селе Всесвятское Тверской губернии, где долгое время жил и работал. Эта работа — образец позднего русского импрессионизма. Здесь сочетаются плавные переходы и крупные фактурные мазки. Художник использовал теплые оттенки для листвы и травы в саду, холодные цвета — для изображения неба и ветвей деревьев. Исследователи отмечают, что усадебные мотивы Жуковского, часто представленные на фоне осенней увядающей природы, связаны с ностальгической тоской по уходящей эпохе, по утраченной поэзии старых «дворянских гнезд». Опустевшее «дворянское гнездо» стало немым свидетелем и символом уходящей в прошлое эпохи. Старый дом и прозрачные деревья кажутся почти живыми, одухотворенными существами, у которых есть своя судьба. Свой пейзаж автор наполнил элегическим настроением и одновременно темпераментной кистью сделал его живым и динамичным. Сочные, отрывистые мазки в изображении разноцветной листвы рождают ощущение трепета, подвижности живой материи. На фоне белых стен дома со множеством цветных бликов и рефлексов багрянец листвы приобретает еще большую декоративную звучность. Мастер лишь частично использовал достижения французских импрессионистов, не переступая грань, за которой растворялась форма. Он соединил импрессионистическое видение с левитановским пониманием содержания пейзажного мотива.
Станислав Жуковский впервые представил полотно публике в 1909–1910 годах на выставке Союза русских художников. Эта картина продолжила столь любимую мастером «усадебную» тему.
STANISLAV ZHUKOVSKY, 1909 - Princely Estate in Autumn / oil on canvas, 64.2 х 84.5 cm
СТАНИСЛАВ ЖУКОВСКИЙ - Княжеский дом осенью
☆
Location: Museum Complex named after Ivan Slovtsov, Tyumen, Russia.
Source: goskatalog.ru/portal/#/collections?id=9095029
Zhukovsky depicted an old Milyukov estate in Vsesvyatskii village of Tver province, where he lived and worked for a long time. This work is an example of late Russian impressionism. Here subtle gradations and large impressive brush strokes are combined. The artist used warm shades for the foliage and grass in the garden and cold colours for the depiction of the sky and tree branches. Art researches point out that Zhukovsky estate motives, which are often represented against autumn dying nature, are connected with nostalgic longing for bygone epoch, lost poetry of old ‘nests of the gentry’. Deserted ‘nest of the gentry’ became a mute witness and a symbol of the passing era. The old house and transparent trees seem almost alive, spiritual creatures, which have their own destiny. The artist filled his landscape with elegiacal mood and at the same time made it lively and dynamic with temperamental paintbrush. Rich, brisk brush strokes in the depiction of varicoloured foliage rise the feeling of thrill, mobility of living matter. ‘The red’ of the foliage gains even a greater decorative sonority against the white walls of the house with a great number of patches of reflected light and reflections. The artist just partly used the achievements of French impressionists, without crossing a line where the form ‘dissolves’. He combined impressionistic vision with Levitan understanding of the substance of a landscape motif. For the first time Stanislav Zhukovsky presented this painting for public in 1909-1910 at the exhibition of Artist’s Union of Russia. This painting continued an “estate” theme so deeply loved by the artist.
Rus: Жуковский изобразил старинную усадьбу Милюковых в селе Всесвятское Тверской губернии, где долгое время жил и работал. Эта работа — образец позднего русского импрессионизма. Здесь сочетаются плавные переходы и крупные фактурные мазки. Художник использовал теплые оттенки для листвы и травы в саду, холодные цвета — для изображения неба и ветвей деревьев. Исследователи отмечают, что усадебные мотивы Жуковского, часто представленные на фоне осенней увядающей природы, связаны с ностальгической тоской по уходящей эпохе, по утраченной поэзии старых «дворянских гнезд». Опустевшее «дворянское гнездо» стало немым свидетелем и символом уходящей в прошлое эпохи. Старый дом и прозрачные деревья кажутся почти живыми, одухотворенными существами, у которых есть своя судьба. Свой пейзаж автор наполнил элегическим настроением и одновременно темпераментной кистью сделал его живым и динамичным. Сочные, отрывистые мазки в изображении разноцветной листвы рождают ощущение трепета, подвижности живой материи. На фоне белых стен дома со множеством цветных бликов и рефлексов багрянец листвы приобретает еще большую декоративную звучность. Мастер лишь частично использовал достижения французских импрессионистов, не переступая грань, за которой растворялась форма. Он соединил импрессионистическое видение с левитановским пониманием содержания пейзажного мотива.
Станислав Жуковский впервые представил полотно публике в 1909–1910 годах на выставке Союза русских художников. Эта картина продолжила столь любимую мастером «усадебную» тему.