ALEKSANDR GOLOVIN, 1915 - Porcelain and Flowers / tempera on wood, 87.5 × 74.1 cm
АЛЕКСАНДР ГОЛОВИН - Фарфор и цветы
☆
Location: State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.
Source: my.tretyakov.ru/app/masterpiece/21539
A special place in the work of Golovin is still life. Canvases written in this genre, as a rule, depict flowers, which were an inexhaustible source of inspiration for the artist. Still lifes of Alexander Yakovlevich are in many respects similar to each other, but at the same time each of them is unique. The master depicted only fresh flowers, thereby emphasizing the dependence of his art on the real world. He wrote them with great, even somewhere “botanical” accuracy; in his works, the artist especially liked to use elegant porcelain or glass vases, figurines, candlesticks, teapots and much more.
As an example of Golovin’s work in this genre, one can show the painting “Porcelain and Flowers”.
The artist paints this still-life as if creating a mise-en-scene for a wonderful show. Magnificent porcelain vases decorated with gold, blue cobalt, flowers and figurines of Cupids ready to fly up fringe the composition like side-scenes. Next to these extravagantly decorative vases, other plainer objects, such as teapots and cups, seem to gain stylish adornment too.
The picture embodies the aesthetics of Art Nouveau, love for exquisite articles, desire to recreate artistic atmosphere. The painting’s tonal system is set by Rococo-style items. Golovin's stylisation is based on linear drawing that rules over flat colour patches. That makes the still-life resemble a sumptuously ornamented carpet. The world of flowers and porcelain lives its own life in a magic kingdom where vases simultaneously resemble fairytale trees and the towers of an enchanted castle.
Rus: Особое место в творчестве Головина занимает натюрморт. Полотна, написанные в этом жанре, как правило, изображают цветы, которые были для художника неиссякаемым источником вдохновения. Натюрморты Александра Яковлевича во многом похожи между собой, но при этом каждый из них уникален. Мастер изображал только живые цветы, подчеркивая тем самым зависимость своего искусства от реального мира. Он писал их с большой, даже где-то «ботанической» точностью; в своих произведениях художник особенно любил использовать изящные фарфоровые или стеклянные вазы, статуэтки, подсвечники, чайники и многое другое.
Рассматривая картину ''Фарфор и цветы'', мы буквально видим мизансцену для феерического представления. Великолепные фарфоровые вазы, украшенные золотом, голубым кобальтом, цветами и статуэтками амуров, готовых взлететь, окаймляют композицию как кулисы. Помимо этих экстравагантно-декоративных ваз, другие, более простые предметы, такие как чайники и чашки, тоже стильно разукрашены.
Картина воплощает в себе эстетику модерна, любовь к изысканным предметам, стремление воссоздать художественную атмосферу. Тональная система картины создана элементами в стиле рококо. Стилизация Головина основана на линейном рисунке, который управляет плоскими цветными пятнами. Это делает натюрморт похожим на роскошно украшенный ковер. Мир цветов и фарфора живет своей жизнью в волшебном королевстве, где вазы одновременно напоминают сказочные деревья и башни заколдованного замка.
ALEKSANDR GOLOVIN, 1915 - Porcelain and Flowers / tempera on wood, 87.5 × 74.1 cm
АЛЕКСАНДР ГОЛОВИН - Фарфор и цветы
☆
Location: State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.
Source: my.tretyakov.ru/app/masterpiece/21539
A special place in the work of Golovin is still life. Canvases written in this genre, as a rule, depict flowers, which were an inexhaustible source of inspiration for the artist. Still lifes of Alexander Yakovlevich are in many respects similar to each other, but at the same time each of them is unique. The master depicted only fresh flowers, thereby emphasizing the dependence of his art on the real world. He wrote them with great, even somewhere “botanical” accuracy; in his works, the artist especially liked to use elegant porcelain or glass vases, figurines, candlesticks, teapots and much more.
As an example of Golovin’s work in this genre, one can show the painting “Porcelain and Flowers”.
The artist paints this still-life as if creating a mise-en-scene for a wonderful show. Magnificent porcelain vases decorated with gold, blue cobalt, flowers and figurines of Cupids ready to fly up fringe the composition like side-scenes. Next to these extravagantly decorative vases, other plainer objects, such as teapots and cups, seem to gain stylish adornment too.
The picture embodies the aesthetics of Art Nouveau, love for exquisite articles, desire to recreate artistic atmosphere. The painting’s tonal system is set by Rococo-style items. Golovin's stylisation is based on linear drawing that rules over flat colour patches. That makes the still-life resemble a sumptuously ornamented carpet. The world of flowers and porcelain lives its own life in a magic kingdom where vases simultaneously resemble fairytale trees and the towers of an enchanted castle.
Rus: Особое место в творчестве Головина занимает натюрморт. Полотна, написанные в этом жанре, как правило, изображают цветы, которые были для художника неиссякаемым источником вдохновения. Натюрморты Александра Яковлевича во многом похожи между собой, но при этом каждый из них уникален. Мастер изображал только живые цветы, подчеркивая тем самым зависимость своего искусства от реального мира. Он писал их с большой, даже где-то «ботанической» точностью; в своих произведениях художник особенно любил использовать изящные фарфоровые или стеклянные вазы, статуэтки, подсвечники, чайники и многое другое.
Рассматривая картину ''Фарфор и цветы'', мы буквально видим мизансцену для феерического представления. Великолепные фарфоровые вазы, украшенные золотом, голубым кобальтом, цветами и статуэтками амуров, готовых взлететь, окаймляют композицию как кулисы. Помимо этих экстравагантно-декоративных ваз, другие, более простые предметы, такие как чайники и чашки, тоже стильно разукрашены.
Картина воплощает в себе эстетику модерна, любовь к изысканным предметам, стремление воссоздать художественную атмосферу. Тональная система картины создана элементами в стиле рококо. Стилизация Головина основана на линейном рисунке, который управляет плоскими цветными пятнами. Это делает натюрморт похожим на роскошно украшенный ковер. Мир цветов и фарфора живет своей жизнью в волшебном королевстве, где вазы одновременно напоминают сказочные деревья и башни заколдованного замка.