Manessier, photos on Flickr

Bonnefanten Museum in Maastricht by Marten Kuilman

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The Bonnefanten Museum is a museum of fine art in Maastricht, Netherlands.

The museum was founded in 1884 as the historical and archaeological museum of the Dutch province of Limburg. The name Bonnefanten Museum is derived from the French 'bons enfants' ('good children'), the popular name of a former convent that housed the museum from 1951 until 1978.

In 1995, the museum moved to its present location, a former industrial site named 'Céramique'. The new building was designed by the Italian architect Aldo Rossi. With its rocket-shaped cupola overlooking the river Maas, it is one of Maastricht's most prominent modern buildings.

Since 1999, the museum has become exclusively an art museum. The historical and archaeological collections were housed elsewhere. The museum is largely funded by the province of Limburg.

In 2009, the museum celebrated its 125th anniversary with the exhibition Exile on Main Street. In 2012, Stijn Huijts became director.

The combination of old art and contemporary art under one roof gives the Bonnefanten Museum its distinctive character. The department of old masters is located on the first floor and displays highlights of early Italian, Flemish and Dutch painting. Exhibited on the same floor is the museum's extensive collection of Medieval sculpture. The contemporary art collection is exhibited on the second floor and focuses on American Minimalism, Italian Arte Povera and Concept Art. The second and third floors are also used for temporary exhibitions.

The collection old art of the Bonnefanten Museum consist of four main sections:

Wooden sculptures dating from the 13th till 16th century (notably by Jan van Steffeswert (nl) and the Master of Elsloo (nl));

The so-called Neutelings collection of medieval art, consisting of artifacts made of wood, bronze, marble, alabaster and ivory from the Southern Netherlands, France, England and the German Lower Rhine region;

Italian paintings from the 14th and 15th centuries: Giovanni del Biondo, Domenico di Michelino, Jacopo del Casentino, Sano di Pietro, Pietro Nelli;

Flemish and Dutch paintings from the 16th and 17th centuries: Colijn de Coter, Jan Mandyn, Jan Provost, Roelandt Savery, Pieter Coecke van Aelst, Pieter Aertsen, Pieter Brueghel the Younger, David Teniers II, Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens, Hendrik van Steenwijk II, Gérard de Lairesse, Wallerant Vaillant, Melchior d'Hondecoeter and Jan van Goyen.

Since Alexander van Grevenstein became director in 1986, the Bonnefanten Museum has focused mainly on contemporary art. In 2006, an important long-term loan from the Belgian architect Charles Vandenhove (nl) and his wife greatly strengthened the museum's collection of postwar art. The main focus of the permanent collection is now on:

École de Paris, Art informel and COBRA: Roger Bissière, Alfred Manessier, Antonio Saura, Pierre Alechinsky, Christian Dotremont, Asger Jorn, Karel Appel;

Conceptual art: Jan Dibbets, Marcel Broodthaers, Daniel Buren, Christo, Christian Boltanski, Bernd and Hilla Becher, Joseph Beuys, Bruce Nauman, Gilbert and George, Barry Flanagan;

Minimal Art: Sol LeWitt, Robert Ryman, Robert Mangold, Richard Serra;

Arte Povera: Luciano Fabro, Mario Merz, Jannis Kounellis;

Neo-expressionism: Hermann Nitsch, Arnulf Rainer, Anselm Kiefer, Neo Rauch, Antoni Tàpies, Peter Doig, Gary Hume, Luc Tuymans, Marlene Dumas;

The collection also features video art and room-size installations by younger artists: Atelier Van Lieshout, Francis Alÿs, David Claerbout, Patrick Van Caeckenbergh, Roman Signer, Franz West, Pawel Althamer.

In 2011, a deal was negotiated between the collectors Jo and Marlies Eyck and the province of Limburg. The result was that the Eyck collection of postwar art and the castle of Wijlre and its grounds, are now part of the museum (Wikipedia).

En secret (Manessier) by photopoésie

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Gouache, 30 x 38 cm, 1956, musée des Beaux-Arts, Dijon

Gouache à la dominante bleue-violette aux variations pouvant être infinies. L'art de Manessier affirme ici la toute puissance du créateur et son arbitraire. À l'inverse des artistes qui veulent expliquer leur démarche, qui entendent même la démystifier, lui faire perdre son côté sacré et son caractère initiatique, la peinture de Manessier qu'il entend "charger d'émotion" ne répond à aucun système, aucun ordre et n'a d'autre justification que celle, selon sa formule, des "lois de la création" (cf. notice de Serge Lemoine, musée des Beaux-Arts de Dijon).

Viitrail à droite du choeur, chapelle Notre-dame de Bonne-nouvelle à Locronan (Manessier, 1985) by photopoésie

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"Dans cette chapelle édifiée au milieu des maisons et des courtils de tisserands, Manessier a orchestré l'outremer de l'océan et l'azur nacré, l'ocre des terres, et la gamme de verts bocagers en l'honneur de Marie et de son fils, porteur de la Bonne nouvelle. La transparence des verres sans grisaille est sensible au passage des nuages, qui jouent en contrepoint avec le graphisme élancé des plombs. Cependant, drapée dans son manteau bleu comme à la conque de Torcello, Marie habite souverainement le chevet de la chapelle. Présence aussi affirmée par sa densité chromatique que celle de la mosaïque vénitienne. Vision plus discrète qui se laisse découvrir et appeler. Le mouvement qui s'élève du panneau central aux flammes des fenêtres voisines évoque Notre dame de la miséricorde accueillant les enfants dans les plis de son manteau.

Les autres fenêtres sont accordées à d'autres mouvements de l'âme : pluie diaphane de grâces au nord, au sud gravité de rouges et de violets déplorant le sang versé, au dessus du groupe de Kersanton où Marie reçoit le corps de son enfant" (cf. Maurice Dilasser).

"Les trois vitraux du chœur répondent précisément à un même thème : la proclamation de la Bonne-nouvelle qui s'exprime dans un mouvement d'ouverture, de bras ouverts. C'est peut-être une allusion au paysage, à l'ouverture de la Baie de Douarnenez qui est si proche de l'église.

Les quatre vitraux de la nef, plus modestes, sont des vitraux d'accompagnement. Ils n'ont pas de thème précis. Leur style est plus simple, comme d'ailleurs le dessin des verrières. Le vitrail rouge accompagne une sculpture de la descente de croix ; le petit vitrail de la tribune est un écho du chœur, ses couleurs sont tirées de la palette du chœur ; les deux autres comportent des grisailles, le plus clair est marin.

Les vitraux du chœur et ceux de la nef ont été conçus dans deux styles différents, style que l'on retrouve dans l'architecture même du lieu, le chœur n'étant pas du même style que la nef. Cette opposition est également présente dans le dessin des verrières. Les vitraux apportent dans la chapelle toute une joie de couleur. Il y aura de la couleur partout, changeante avec le soleil et la lumière qui ne sont pas constamment les mêmes.

Les vitraux ont la sensiblité des oursins. Il n'y a rien de plus vivant que les vitraux" (cf. Alfred Manessier).

Bremen, City Municipality, state of Germany (the art of very historic places in the core of downtown Bremen), Am Markt by Alfred Lex

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Kirche zu Unserer Lieben Frau, iglesia a la Bienaventurada Virgen María, church to the Blessed Virgin Mary, chiesa alla Benedetta Vergine Maria, église à la Bénie Vierge Marie, Najświętsza Maryja Panna (Unser-Lieben-Frauen-Kirchhof)

The church congregation of Our Lady has a nearly 1,000-year history and the Church of Our Lady is after Bremer St. Petri Cathedral the oldest church of Bremen. "Our Lady" is the old town hall and market church of Bremen and is located in the heart of the city right next to the Town Hall. The first predecessor building was in 1020 of the wood of Saxonian "sacred groves" as the first church of Bremen outside the walled cathedral area erected and received the rights of a parish church. It was initially dedicated to Saint Vitus. A new building mid-12th century of stone of which, inter alia, still the charnel cellar of the former Our Lady cemetery with medieval frescoes and the old (smaller) Romanesque south tower is preserved then was put unter the protection of the Virgin Mary "Our Lady". However, this construction also soon became too small to meet the fast-growing town population.

The hitherto only parish of the city was divided into four new districts and from 1229 built a new church, today's early Gothic church with three naves. To it was around 1300 in the south added a fourth nave which was connected with the church by open arcades. On the decorated with front gables south side towards the market was until the early 19th century the Council portal, because until the construction of the town hall the church also served as a meeting room of the aldermen. Still until 1910, all Council documents were kept here in the so-called Tresekammer (treasure trove) in the north tower. The rich interior of the Middle Ages in the church went lost in the iconoclasm end of the 16th century. Early 18th century the carved pulpit was donated. In the 19th century, the southern fourth nave was walled off from the interior in order to set up there a parish school and meeting rooms. Into the aisles wooden galleries were built-in. Furthermore followed a transformation of the west side (tower side) of the church after designs of Max Salzmann. In the process, the previous main entrance through the south tower was moved in a new porch between the two towers and created a Westwerk in historic style with round windows and gallery.

In the Second World War for fire protection pulpit and benches were outsourced and the side balconies dismounted. In December 1943, the church was badly damaged in an air raid and was from now on only partially usable. Beginning of October 1944, the north tower after a bomb hit burned down completely. Burning debris fell into a part of the church and destroyed the organ, however, could be extinguished. After the end of the war in 1945 the church only temporarily could be repaired. The galleries whose material had been burned in the fuel-lean postwar period were not renewed again. The burned out north tower received a temporary roof.

According to plans of Hanoverian architect Prof. Dieter Oesterlen the interior of the church from 1958 to 1965 has been completely redesigned. Due to acoustic and aesthetic reasons the plaster on all interior walls has been beaten off and the architectural history of 9 centuries in the dark brick-red of masonry was readable. The in earlier epochs partly walled-up windows in the choir and the south aisle were reopened. The organ was moved from the nave to the south aisle, making the round window completely visible. A new sacristy on the north side of the choir replaced an annex of 1914. The northern tower was given back its pointed spire. From 1964 to 1979, the French painter Alfred Manessier and his glassmakers François Lorin and Gérard Hermet from Chartres installed the new stained glass windows. The eastern three front windows and the western oculus emphasize several aspects of the proclamation of the Word. All other windows subordinate themselves as colored light curtains these 4 main windows. 1992, also the former charnel cellar by a direct access to the church room as St. Vitus crypt was again opened to the public. In 2011, the beginning of the 20th century in the former treasure trove installed memorial chapel for the fallen soldiers of World War 1 was transformed into a memory and prayer room for the deaths of all wars.

Die Gemeinde von Unser Lieben Frauen hat eine fast 1000-jährige Geschichte und die Liebfrauenkirche ist nach dem Bremer St.-Petri-Dom der älteste Kirchenbau Bremens. "Unser Lieben Frauen" ist die alte Rats- und Marktkirche Bremens und steht mitten im Herzen der Stadt direkt neben dem Rathaus. Der erste Vorgängerbau wurde 1020 aus dem Holz sächsischer "heiliger Haine" als erste Kirche Bremens außerhalb des umfriedeten Dombezirks errichtet und erhielt die Rechte einer Pfarrkirche. Sie war zunächst dem heiligen St. Vitus geweiht. Ein Neubau Mitte des 12. Jh. aus Stein, von dem u.a. noch der Beinkeller des ehemaligen Liebfrauenkirchhofs mit mittelalterlichen Fresken und der alte (kleinere) romanische Südturm erhalten ist, wurde dann unter den Schutz der Jungfrau Maria "Unser Lieben Frauen" gestellt. Auch dieser Bau wurde jedoch bald zu klein, um der schnell anwachsenden Stadtbevölkerung genügen zu können.

Der bis dahin einzige Pfarrsprengel der Stadt wurde in vier neue Kirchenbezirke aufgeteilt und ab 1229 ein neues Gotteshaus, die heutige frühgotische Hallenkirche mit drei Schiffen errichtet. Ihr wurde um 1300 im Süden noch ein viertes Schiff angefügt, welches durch offene Arkaden mit dem Kirchenraum verbunden war. Auf der mit Schaugiebeln geschmückten Südseite zum Markt befand sich bis Anfang des 19. Jh. das Ratsportal, denn bis zur Errichtung des Rathauses diente die Kirche auch als Versammlungsraum der Ratsherren. Noch bis 1910 wurden hier alle Dokumente des Rates in der so genannten Tresekammer im Nordturm aufbewahrt. Die reiche Innenausstattung des Mittelalters in der Kirche ging im Bildersturm Ende des 16. Jh. verloren. Anfang des 18. Jh. wurde die geschnitzte Predigtkanzel gestiftet. Im 19. Jh. wurde das südliche vierte Kirchenschiff vom Innenraum abgemauert, um dort eine Gemeindeschule und Versammlungsräume einzurichten. In die Seitenschiffe wurden hölzerne Emporen eingebaut. Außerdem erfolgte eine Umgestaltung der Westseite (Turmseite) der Kirche nach dem Entwurf von Max Salzmann. Dabei wurde der bisherige Haupteingang durch den Südturm in eine neue Vorhalle zwischen die beiden Türmen verlegt und ein Westwerk im historisierenden Stil mit Rundfenster und Galerie geschaffen.

Im Zweiten Weltkieg waren zum Brandschutz Kanzel und Bänke ausgelagert und die Seitenemporen ausgebaut worden. Im Dezember 1943 wurde die Kirche durch einen Luftangriff schwer beschädigt und war nur noch eingeschränkt nutzbar. Anfang Oktober 1944 brannte der Nordturm nach einem Bombentreffer vollständig aus. Trümmer fielen brennend in einen Teil der Kirche, zerstörten die Orgel, konnten jedoch gelöscht werden. Nach Ende des Krieges 1945 konnte man die Kirche nur notdürftig wieder instand setzen. Die Emporen, deren Material in der brennstoffarmen Nachkriegszeit verheizt worden war, wurden nicht wieder erneuert. Der ausgebrannte Nordturm erhielt ein Notdach.

Nach Plänen des Hannoveraner Architekten Prof. Dieter Oesterlen wurde von 1958 bis 1965 der Innenraum der Kirche völlig neu gestaltet. Aus akustischen und ästhetischen Gründen schlug man den Putz von allen Innenwänden ab und die Baugeschichte aus 9 Jahrhunderten wurde im dunklen Ziegelrot des Mauerwerks ablesbar. Die in früheren Epochen teilweise zugemauerten Fenster im Chor und zum Südschiff wurden wieder geöffnet. Man versetzte die Orgel vom Mittelschiff in das Südschiff, wodurch das Rundfenster vollständig sichtbar wurde. Eine neue Sakristei an der Nordseite des Chores ersetzte einen Anbau von 1914. Der nördliche Turm erhielt seinen spitzen Turmhelm zurück. Von 1964 bis 1979 setzten der französische Maler Alfred Manessier und seine Glasmeister François Lorin und Gérard Hermet aus Chartres die neuen Glasfenster ein. Die östlichen drei Stirnfenster und das westliche Rundfenster thematisieren verschiedene Aspekte der Verkündigung des Wortes Gottes. Alle anderen Fenster ordnen sich als farbige Lichtvorhänge diesen 4 Hauptfenstern unter. 1992 wurde auch der ehemalige Beinkeller durch einen direkten Zugang zum Kirchenraum als St.-Veits-Krypta wieder öffentlich zugänglich gemacht. 2011 wurde die Anfang des 20. Jh. in der ehemaligen Tresekammer eingerichtete Gedächtniskapelle für die Gefallenen des 1. Weltkrieges umgestaltet zu einem Gedächtnis- und Gebetsraum für die Getöteten aller Kriege.

www.kirche-bremen.de/gemeinden/31_unser_lieben_frauen/kir...

Bremen, Germany, Kirche zu Unserer Lieben Frau, iglesia a la Bienaventurada Virgen María, church to the Blessed Virgin Mary, chiesa alla Benedetta Vergine Maria, église à la Bénie Vierge Marie, Najświętsza Maryja Panna (Unser-Lieben-Frauen-Kirchhof) by Josef Lex (El buen soldado Švejk)